吳淑婷

1750年，偉大的約翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世，“跟隨他死去的還有巴洛克音樂”。這當(dāng)然是一般音樂史的觀點。這樣其實也很好，如果想在歷史的長河里不迷失方向，就需要有這樣的地標(biāo)。我們記住了：中世紀(jì)之后是文藝復(fù)興，接下去是巴洛克時期，然后是古典時期，后來是浪漫主義和現(xiàn)代音樂。不過必須要指出，各個時代的過渡都是“無縫鏈接”。當(dāng)巴赫1749年終于寫完曠世奇作《b小調(diào)彌撒曲》時，他的兒子們早已以完全不同的音樂風(fēng)格聞名于世。當(dāng)亨德爾1759年去世時，3歲的莫扎特已經(jīng)開始自己天才的音樂生涯。與此同時，維也納的克里斯多夫·威利巴爾德·格魯克（1714-1787）已經(jīng)開始創(chuàng)作全新的歌劇——歌劇院不再為大歌唱家的虛榮心和貴族觀眾的奢侈情緒而存在，它應(yīng)該打動觀眾的心，更富情感表現(xiàn)力。這就是著名的“格魯克歌劇改革”，標(biāo)志著音樂時代正式進入“古典主義時期”。

這時的歐洲有了一種新的思想，一種新的哲學(xué)，那就是“啟蒙運動”。人們不想總是去“相信”，而應(yīng)該去“知道”。自然科學(xué)工作者如物理學(xué)家艾薩克·牛頓發(fā)展了經(jīng)典自然科學(xué)，試圖用理性和清晰的思維驅(qū)趕迷信。人類應(yīng)該從自己制造的無知中解放出來。這對音樂圈來說，就是所有人都應(yīng)該有權(quán)欣賞到好的音樂，而不僅僅是貴族。于是，就有越來越多人想自己創(chuàng)作音樂，學(xué)習(xí)音樂。這正好為所有的音樂形式提供了前所未有的肥沃土壤。

大約在1780-1828年間，維也納成為歐洲音樂之都。那里幾乎在同一時期生活著三位最偉大的音樂家：“交響樂與弦樂四重奏之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬。他們都為當(dāng)時最受歡迎的室內(nèi)樂形式——弦樂四重奏，創(chuàng)作了數(shù)量龐大的作品。海頓創(chuàng)作了80余部，莫扎特23部，貝多芬18部。這些作品部部經(jīng)典，堪稱后世弦樂四重奏的范本。

約瑟夫·海頓（1732-1809）被莫扎特與貝多芬稱為“海頓爸爸”，除了他最年長，創(chuàng)作的數(shù)量最多等等原因之外，也因為是他確立了弦樂四重奏題材為四個樂章：快板—慢板—小步舞曲—快板，深深影響了莫扎特和貝多芬。

海頓被德國和奧地利稱為“海頓爸爸”，因為奧地利的國歌是他創(chuàng)作的“皇帝”弦樂四重奏（String Quartet in C major， Op.76 No.3， Hob.III.77 "Emperor" ）當(dāng)中的第二樂章。1791至1795年間，海頓兩次旅居英國倫敦，在那里第一次聽到了英國國歌《神佑我王》（"God Save the King"），歌曲豐富的情感給海頓留下了深刻的印象，并啟發(fā)他的靈感。海頓很想為自己的祖國創(chuàng)作一首國歌，以表達他對王室和祖國的忠心。1796年，奧地利和法國開戰(zhàn)，這一事件更激發(fā)了作曲家寫作國歌的豪情。不久之后，海頓返回奧地利，海頓的朋友斯維頓把海頓的想法告訴了當(dāng)時的奧地利首相沙勞，沙勞命詩人豪什卡寫了“上帝保佑弗蘭茨皇帝”（Gott Erhalte Franz den Kaiser）的歌詞。海頓就根據(jù)這個歌詞，以一首克羅地亞民歌為基礎(chǔ)，在1797年1月譜成了四部莊嚴(yán)的合唱曲，其中一首就是奧地利國歌“National Anthem of Austria”，也稱之為《皇帝贊歌》。

1797年2月12日，在奧地利國王弗蘭茨（Francis II， Holy Roman Emperor）生日當(dāng)天，這首國歌在薩爾茨堡宮、維也納國家劇院和各地的大劇院同時演唱。海頓對于這段旋律非常鐘愛，1799年他受約瑟夫·埃爾多迪伯爵的私人委托，創(chuàng)作3首弦樂四重奏，他又把這首國歌的曲調(diào)，用作其中的第三首《C大調(diào)弦樂四重奏》的第二樂章的主題。因此，這部作品被人們稱為《皇帝四重奏》。

在此，我推薦Alban Berg四重奏團演奏的海頓《皇帝四重奏》。

最后引用當(dāng)時著名音樂評論家查爾斯·伯尼1799年寫給海頓的信，來結(jié)束這一次室內(nèi)樂的“誘惑”：

它們（指海頓創(chuàng)作的弦樂四重奏）充滿創(chuàng)造力，火焰、上乘的品位以及全新的印象。唯有天賦是不可行的，唯有一個辛勤耕耘多年的有才華的人才能做到，因為多年來業(yè)已創(chuàng)作了如此數(shù)不勝數(shù)的好作品，你的火花竟從不曾被消耗殆盡……