當(dāng)一個(gè)人開(kāi)始懷舊的時(shí)候就說(shuō)明他已經(jīng)老了，這句話不一定放之四海皆準(zhǔn)，但懷舊的時(shí)候的確是一種享受。

由閆非、彭大魔導(dǎo)演，沈騰、馬麗主演的《夏洛特?zé)馈犯木幾浴伴_(kāi)心麻花”同名舞臺(tái)劇，緊接著中秋檔的《港囧》在國(guó)慶檔上映了。這部喜劇片不僅成為大家意料之中的國(guó)慶檔“黑馬”，還刷新了國(guó)內(nèi)喜劇電影的票房，成為國(guó)產(chǎn)喜劇新一代的標(biāo)桿，跟同檔期的《港囧》和《九層妖塔》相比，該片的“底子”顯得特別寒磣：不僅沒(méi)有一線的大咖導(dǎo)演巨星演員加盟，并非商業(yè)大制作的影片“賣點(diǎn)”也明顯欠奉，除了沈騰、馬麗等主演連跑各大城市做路演外，幾乎就沒(méi)有其他的營(yíng)銷宣發(fā)路數(shù)。

《港囧》和《夏洛特?zé)馈芬驗(yàn)轭}材相近，主題大同小異，表現(xiàn)風(fēng)格也都主打懷舊致敬經(jīng)典，難免讓人相提并論，但兩者各有鮮明的受眾群體。前者受粵文化影響，對(duì)于遠(yuǎn)離香港文化的人來(lái)說(shuō)并不是很懂，所以評(píng)價(jià)會(huì)一般，因?yàn)闆](méi)有觸到心底那塊相同的梗，而對(duì)于喜歡香港文化的人來(lái)說(shuō)則處處是梗，簡(jiǎn)直就是一部時(shí)光機(jī)，將一部部經(jīng)典旋律從深淵般的心底撈起，悲喜交加；后者則更多的是北方文化，尤其是受東北文化的影響，北京話的幽默是油滑、夸張，而東北人的幽默是靠強(qiáng)烈的偏題和反差來(lái)制造笑果，開(kāi)心麻花是近年春晚的主力，又是舞臺(tái)喜劇的強(qiáng)隊(duì)，通過(guò)改寫、夸張、轉(zhuǎn)義、顛倒、制造反差贏得笑聲，這是他們的拿手好戲。笑料多包袱密集，劇情笑中有淚，演員表演有驚喜，片中人物個(gè)性鮮明飽滿，可以說(shuō)角色塑造相當(dāng)成功。

拋開(kāi)商業(yè)化眼光，單從個(gè)人角度出發(fā)，打動(dòng)記者的有兩點(diǎn)：

一個(gè)是一如既往的語(yǔ)言包袱。科班出身的開(kāi)心麻花團(tuán)隊(duì)特別擅長(zhǎng)駕馭語(yǔ)言的幽默，沈騰扮演的夏洛就能夠把逗貧逗樂(lè)的句子說(shuō)得如此煽情，言行舉止似乎仍然帶著當(dāng)年“郝健”的影子，不說(shuō)話則已，一說(shuō)話就能讓你捧著肚子從頭笑到尾，夏洛去找馬冬梅與樓下大爺?shù)膶?duì)話，更是堪稱全片一大笑點(diǎn)，大爺接連三句：“馬都什么？”“什么都沒(méi)??？”“馬什么沒(méi)？”著實(shí)令人噴飯，而對(duì)于夏洛那句“行，大爺你先涼快著吧?！焙笳吣蔷洹昂绵稀?，更是將喜感提升了一個(gè)層次，頗富濃濃的舞臺(tái)劇喜劇風(fēng)味。

另一個(gè)就是經(jīng)典翻唱。一部很有誠(chéng)意的作品往往還需要一首膾炙人口易于傳唱的神曲起到畫龍點(diǎn)睛之效，正如主題曲《一剪梅》，顛覆原本柔情似水、細(xì)膩綿綿的原唱編曲風(fēng)格，由黃渤和左小祖咒這對(duì)“黑色幽默”組合，再加上各種民族樂(lè)器加小號(hào)的配合，黃渤的字正腔圓混合左小祖咒的不正經(jīng)，不僅沒(méi)有給人一種堆積感，反而營(yíng)造出一種既恢弘又蒼涼，既神秘又遼遠(yuǎn)的層次感。一開(kāi)始聽(tīng)這首經(jīng)典的改編，總讓人擔(dān)心黃渤會(huì)被左小祖咒帶到溝里去，但多聽(tīng)?zhēng)妆槟憔蜁?huì)發(fā)現(xiàn)，左小祖咒應(yīng)該出現(xiàn)在這里，沒(méi)有他的亂入光靠喜劇人物黃渤一本正經(jīng)的演唱也和電影本身的喜劇色彩格格不入，畢竟這是《一剪梅》，太先鋒了別人未必接受得了，還是懷舊一點(diǎn)剛剛好。

片中還有二十幾首80后耳熟能詳?shù)膬?nèi)地經(jīng)典歌曲作為插曲，這和《港囧》全部采用香港上世紀(jì)經(jīng)典電影主題曲作為插曲有異曲同工之妙，其中不乏已逝天王天后的經(jīng)典之作，最后將古惑仔原班人馬作為彩蛋，實(shí)在讓人過(guò)足了懷舊的癮，《夏洛特?zé)馈窙](méi)有一線明星，雖然顯得寒磣，卻反而增加了幾分調(diào)侃與戲謔，或許這正是喜劇人拿捏的巧妙之處。

實(shí)習(xí)記者鄧貞