朱明（廣州）

中國藝術(shù)發(fā)展到今天，已經(jīng)到了最關(guān)鍵的時刻……

在中國的藝術(shù)生活中，也許，我是一個不折不扣的悲觀主義者……但這種悲觀不是一種絕望的感性情緒，而是一種有希望的理性思考。當(dāng)然我希圖我這種思考對當(dāng)下的中國藝術(shù)，或者是中國美術(shù)能有所幫助。

一、什么是藝術(shù)的“經(jīng)濟”危機

當(dāng)然，今天的中國各行各業(yè)蒸蒸日上，有“錢”了，是一件值得慶賀的事情。但是，有了錢之后的中國人，并不知道要把賺到的錢用到何處去？當(dāng)社會生活，以無限制追求金錢帶來快感成為人生追求目標(biāo)的時候，也就毫無避免地隨之產(chǎn)生經(jīng)濟危機中的“滯脹”現(xiàn)象，也就是“錢太多了”。而藝術(shù)作為社會生活的一部分，也受到了大環(huán)境的影響，成為了追求經(jīng)濟效益、“一夜暴富”的有效手段之一，藝術(shù)家成為了“金錢的仆人”，即藝術(shù)家根據(jù)藝術(shù)市場上的需要，無休止地復(fù)制自己的作品或者是別人成功藝術(shù)家的作品，毫無限制地追求藝術(shù)作品，在市場運作下帶給他的剩余價值，從而導(dǎo)致了其作品價格虛高，使得其藝術(shù)作品的文化價值讓位于市場的經(jīng)濟價格。作品成為了商品，藝術(shù)家成為了“商人”，而消費這些作品（或者是商品）的人群，還不是很多，造成了藝術(shù)作品極大的浪費?，F(xiàn)如今，在“經(jīng)濟”影響下的藝術(shù)市場，亂象叢生，危機四伏，引起許多有識之士的高度關(guān)注。

二、藝術(shù)中“經(jīng)濟”危機的原因

首先，在2000年高等教育的改革，使得高等美術(shù)教育進入市場機制。廣大學(xué)生家長看到了這一獲得文憑的捷徑，大家蜂擁而上，而根本沒有考慮四年之后就業(yè)生存壓力。與此同時，作為學(xué)校的創(chuàng)收項目之一的美術(shù)設(shè)計教育，成了一塊人見人愛的“唐僧肉”。不但八大美術(shù)院校擴大了招生規(guī)模之外，而且一般性的綜合性大學(xué)，也爭先恐后地開設(shè)了美術(shù)系或藝術(shù)設(shè)計系（據(jù)不完全統(tǒng)計，全國1000多所美術(shù)設(shè)計院校），都妄圖在這一次機構(gòu)改革中分得一杯羹，而根本不考慮擴招之后，將來畢業(yè)生的出路。這樣也就勢必造成了四年之后，美術(shù)人才大量的涌入藝術(shù)市場，來爭奪本來就不多的藝術(shù)市場業(yè)務(wù)。

其次，我們的藝術(shù)市場還沒有健全與完善，市場的作用大大超過了藝術(shù)的作用，即市場資本操縱了藝術(shù)價值。在市場里，藝術(shù)的本體價值是可以忽略不計，因為沒有多少人真正懂得藝術(shù)本體價值，也沒有多少人真正在乎藝術(shù)的本體價值，很多人關(guān)注的是今天一塊錢買進來，明天一百萬把其拋出去的市場投機心理。在一場轟轟烈烈地博弈之后，藝術(shù)家、收藏家、拍賣公司都成為了“贏家”，藝術(shù)和市場成為了受害者！當(dāng)藝術(shù)家以這一筆下去值多少錢為奮斗目標(biāo)，收藏家以投機倒把作為他的享受目的，拍賣公司以“創(chuàng)造”無限的剩余價值作為他的追求結(jié)果，藝術(shù)和市場所提供的活力與創(chuàng)造力，也就可想而知了。

然后，藝術(shù)家自甘墮落，淪為市場的奴隸，這也是不能回避的事實。當(dāng)然，藝術(shù)家也是凡人，也要吃飯，也要生兒育女，也要養(yǎng)家糊口。但是現(xiàn)實的生存環(huán)境，迫使藝術(shù)家不得不淪為“匠人”成為市場的奴隸，毫無顧忌地去追求藝術(shù)品商品化后的剩余價值，妄圖用商業(yè)模式的復(fù)制行為，來代替艱辛的藝術(shù)個性化精神追求。當(dāng)藝術(shù)品成為了藝術(shù)家茍活于世的器物，藝術(shù)品的精神價值也就讓位于商業(yè)價格。

最后，藝術(shù)從古至今就是一件非常嚴(yán)肅的事情，不是一兩個富豪和文藝明星在臺上，在拍賣會上，在慈善會上，幾分鐘的走秀、露臉，就能說清楚的事情。不錯，你們創(chuàng)造了拍賣會上的天價，并且把拍賣的錢全部捐給慈善組織。在不懂的人看來，你們做了一件大的善事和好事，但在明眼人看來，你們這是給了還在藝術(shù)道路上苦苦追求的藝術(shù)家們一記響亮的耳光……

三、藝術(shù)家的藝術(shù)符號商品化是藝術(shù)“經(jīng)濟”危機的重要標(biāo)志

其實，藝術(shù)家生產(chǎn)出藝術(shù)符號，成為了商品之后，它就要立刻馬上服從市場需求和商業(yè)效益，所帶給藝術(shù)家的無形枷鎖。藝術(shù)符號淪為一般商品，就必須按照標(biāo)準(zhǔn)化、模式化、概念化、批量化的生產(chǎn)方式來進行制作。這樣機械化的生產(chǎn)，使得藝術(shù)或者是藝術(shù)符號喪失了最為根本的精神維度。失去了藝術(shù)家的個性和真心的藝術(shù)或者是藝術(shù)符號，還能叫藝術(shù)品嗎？

當(dāng)然，藝術(shù)家除了要對藝術(shù)符號商品化所喪失精神根本屬性負(fù)責(zé)之外，還要面對商業(yè)生產(chǎn)模式帶給它的各個方面的壓力（生產(chǎn)過剩、原材料成本的漲價、人工的漲價、銷售渠道單一等等），因為在無休止的生產(chǎn)過后，是不可能帶給你應(yīng)有的回報；在沒有內(nèi)容的復(fù)制之后，是不可能帶給你僥幸的成功……現(xiàn)在看來，這些也是不爭的事實！

在藝術(shù)符號商品化的過程中，一切皆藝術(shù)，一切皆美，藝術(shù)符號通過“販美”而墮落地朝“拜金”走去，直到最后走向信仰的“破產(chǎn)”……

四、藝術(shù)中的“經(jīng)濟”危機，藝術(shù)家應(yīng)該回歸

藝術(shù)家在消費時代里，肯定會受到“經(jīng)濟”危機影響，所導(dǎo)致其價值方向的迷失，難道我們就只能坐以待斃，自怨自艾嗎？藝術(shù)究竟該怎么辦？路在何方？這是每個藝術(shù)家必須重新思考的難題。我想，在一個精神信仰貧瘠與雜亂的經(jīng)濟時代里，藝術(shù)家應(yīng)該回歸并尊重藝術(shù)的傳統(tǒng)職能，恢復(fù)真善美的傳統(tǒng)職責(zé)在藝術(shù)上的核心地位顯得尤為重要，這或許是藝術(shù)家走出“經(jīng)濟”危機的有效途徑。

藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時，首先要真實的感情投入，不能虛情假意，讓自己所創(chuàng)作的作品離自己的內(nèi)心世界更近一點。真實的心靈撞擊和精神震撼，是作品表現(xiàn)形式的最好肯定。試想一下，如果作品感動不了第一個觀眾——藝術(shù)家的話，那么作品的存在就會出現(xiàn)質(zhì)疑；如果作品感動不了其他的觀眾的話，那么藝術(shù)家的創(chuàng)作就會出現(xiàn)質(zhì)疑。前者出現(xiàn)一定會不好，后者出現(xiàn)不一定是壞事。因為藝術(shù)家的創(chuàng)作具有一定的超前性，但觀眾接受具有一定的滯后性。這在藝術(shù)史上，都有很好的例子加以證明。

藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時，其次要有善的擔(dān)當(dāng)，不能趨炎附勢。任何時代的藝術(shù)家都要有責(zé)任擔(dān)當(dāng)。迎合市場和資本、還有權(quán)力的作品是不會有很強大的生命力。一直以來，藝術(shù)家都承擔(dān)著人類追尋終極意義與構(gòu)造人類精神家園的重任。我認(rèn)為，不管市場再怎么混亂，資本再怎么跋扈，還是權(quán)力再怎么強大，藝術(shù)家都不應(yīng)放棄自身的人文關(guān)懷——即善的關(guān)懷。這不但是藝術(shù)家創(chuàng)作生產(chǎn)自身走出“經(jīng)濟”危機的途徑，也是幫助人們重建精神信仰的關(guān)鍵。

藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時，最后要有美的追求，不能以丑為美。藝術(shù)家應(yīng)該清醒地意識到創(chuàng)作那種一味以附和大眾庸俗口味獲取經(jīng)濟效益的藝術(shù)作品只會是曇花一現(xiàn)，只有創(chuàng)造那些具有審美魅力的作品才會千秋萬代。以審美為意趣，按美的法則來創(chuàng)作才是藝術(shù)家所畢生追求的目標(biāo)，使人們得以重返精神家園并詩意地聚居在這片美麗的大地……