王順辰

在很多人看來(lái)，好照片或者藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)擁有令人沉醉的美麗畫面、富有張力的精彩表現(xiàn)、深刻動(dòng)人的精彩故事；或者至少，它應(yīng)該是完整的。

乍一看，讓·弗朗索瓦·勒帕熱（Jean-Fran?ois Lepage）的作品似乎讓我們很難解讀出一些比較明確的信息。這究竟是重塑人物的造型，還是涂鴉后的產(chǎn)物？那些被拼貼重疊在一起的視覺(jué)片段又代表什么意義？

有時(shí)候我們?cè)敢獬姓J(rèn)藝術(shù)是個(gè)謎，不過(guò)，這種視覺(jué)感受很難讓我們把這樣的作品與一位才華橫溢的法國(guó)時(shí)尚攝影“大咖”聯(lián)系起來(lái)。在他的照片中，我們能感受到的更多是割裂、孤寂與神秘。

然而，這位攝影師有話要說(shuō)：“我認(rèn)為創(chuàng)作不需要拘泥于陳規(guī)或邏輯，甚至不需要明確的意義，還可以遵循直覺(jué)的指引?！?/p>

2014年至今，勒帕熱整理了自己先前拍攝的底片，通過(guò)拼貼、造型把各種視覺(jué)碎片拆分重組，命名為《再循環(huán)：重塑的時(shí)尚》（Recycle： Reimagining Fashion）。同樣的照片為何會(huì)在兩個(gè)時(shí)空中呈現(xiàn)出如此大的差異？又是什么樣的理念驅(qū)使勒帕熱使用拼貼的方式重塑作品？或許，在這期間經(jīng)歷蛻變的不僅僅是作品而已。

探尋屬于自己的靈光

1960年，勒帕熱出生于藝術(shù)之都法國(guó)，憑借著獨(dú)特的洞察力與前衛(wèi)的視野，這位從1980年代就開(kāi)始闖蕩時(shí)尚界的攝影師就與諸如Depeche Mode、Vogue等大牌時(shí)尚雜志合作。這也讓他在年輕時(shí)就獲得了寶貴的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。不過(guò)，勒帕熱并沒(méi)有滿足。

“當(dāng)時(shí)我認(rèn)為自己拍的東西還不錯(cuò)，但這不夠?！痹讷@得一定的聲譽(yù)后，勒帕熱開(kāi)始逐漸反思自己的創(chuàng)作與作品。在他看來(lái)，當(dāng)時(shí)進(jìn)行的創(chuàng)作僅僅基于攝影技術(shù)的完美再現(xiàn)。然而，這并不等同于以藝術(shù)的理念進(jìn)行創(chuàng)作，如果沒(méi)有從“藝術(shù)的本源”角度來(lái)考慮創(chuàng)作，那么在攝影這條路上也不會(huì)有更大進(jìn)步。為此，勒帕熱在自己的創(chuàng)作生涯中邁出了重要的一步。他之后拒絕了一系列與知名雜志和大牌廠家合作的機(jī)會(huì)，轉(zhuǎn)而選擇一些短期能完成的工作和廣告客戶。這樣，勒帕熱能夠安心進(jìn)行自己感興趣的繪畫創(chuàng)作。通過(guò)這樣的轉(zhuǎn)型，他有了更多時(shí)間來(lái)探索更純粹的藝術(shù)表達(dá)方式。“傳統(tǒng)的時(shí)尚攝影總是圍繞著推銷產(chǎn)品，以及拍攝一些華麗的圖片，我想這是一種非?？贪宓淖龇??！?/p>

經(jīng)歷將近13年的繪畫創(chuàng)作之后，勒帕熱再次回歸時(shí)尚界。此時(shí)，勒帕熱對(duì)于藝術(shù)與時(shí)尚有了更深刻的認(rèn)識(shí)與理解。他逐漸感覺(jué)到，時(shí)尚攝影并非商品的附庸，也可以作為藝術(shù)家個(gè)人視覺(jué)實(shí)驗(yàn)的元素?！拔矣X(jué)得創(chuàng)作不僅是構(gòu)建藝術(shù)形象的過(guò)程，同時(shí)也是構(gòu)建藝術(shù)家內(nèi)心的過(guò)程，既便這種形象看起來(lái)可能會(huì)粗劣或不正常?！崩张翢岜硎?，“好的作品必須要有屬于自己的靈魂?！?/p>

勒帕熱不僅從另外一個(gè)方式審視時(shí)尚產(chǎn)業(yè)，同時(shí)也開(kāi)始從另一種角度審視自己的作品。盡管《再循環(huán)》這組作品中還保留著時(shí)尚產(chǎn)業(yè)的氣息，但勒帕熱已經(jīng)從別人認(rèn)為“足夠完美”的形象上走到更遠(yuǎn)。創(chuàng)作方式不僅限于單純的拍攝，參照的標(biāo)準(zhǔn)也并非基于傳統(tǒng)的美學(xué)，勒帕熱使用拼貼的方式為老照片賦予更多可讀性，以客觀變?yōu)橹饔^、用現(xiàn)實(shí)填補(bǔ)超現(xiàn)實(shí)，逐漸開(kāi)始嘗試用自己的語(yǔ)言闡釋出表象下的另一個(gè)世界。

重生的影像

用照片進(jìn)行拼貼創(chuàng)作并不鮮見(jiàn)，但各自創(chuàng)作的理念卻不盡相同，早在攝影剛誕生時(shí)就有兩位英國(guó)攝影師雷蘭德（Oscar Gustave Rejlander，1813—1875）和羅賓遜（Henry Peach Robinson，1830—1901）開(kāi)始嘗試拼貼底板。為了讓照片獲得繪畫效果，他們經(jīng)常使用幾張甚至十幾張底板剪接成一幅新畫面，令人流連忘返。而在達(dá)達(dá)主義興盛時(shí)期，一些藝術(shù)家們?yōu)榱朔磳?duì)德國(guó)法西斯主義，揮舞起剪刀和膠水，在畫布上拼貼各種象征德國(guó)時(shí)事的片段，不失犀利地展示出一系列鬧劇般的畫面。

勒帕熱的作品卻不盡相同。他的作品既不追求形式的美感，也并非犀利的諷刺。盡管勒帕熱很少解釋自己的作品，但是對(duì)于他來(lái)說(shuō)，這些由不同元素組成的視覺(jué)維度，不光透露著宣泄的情感，同時(shí)也昭示了一個(gè)新生命的誕生。

“攝影并不意味著一個(gè)瞬間的終結(jié)”。在勒帕熱看來(lái)，使用老照片進(jìn)行拼貼的創(chuàng)作方式更像是賦予影像新生的過(guò)程?！爱?dāng)我把這些無(wú)生命的照片拼貼重組，也意味著它們?cè)诖丝掏瓿闪诵碌耐懽?。?/p>

勒帕熱選擇自己在1990年代拍攝的一系列寶麗來(lái)8×10膠片作為素材，經(jīng)過(guò)數(shù)字調(diào)色后再打印拼接在一起。經(jīng)過(guò)重新組合的作品看上去更像是一場(chǎng)場(chǎng)白日夢(mèng)；陰暗而不飽和的色調(diào)悶得透不過(guò)氣來(lái)；簡(jiǎn)單而突兀的訂書(shū)釘也讓人感到詭異與神秘。這種再造時(shí)光遺跡的方式令勒帕熱非常癡迷，按他的話來(lái)說(shuō)：“描繪過(guò)去即塑造未來(lái)。”

“我用了很多時(shí)間來(lái)剪裁拼接這些底片，有時(shí)候還會(huì)把一些不同的影像拼接在一起，從而形成一幅新的畫面?！崩张翢岐q如一名外科醫(yī)生面對(duì)以往的作品，使用最簡(jiǎn)單的工具悉心解構(gòu)著錯(cuò)綜復(fù)雜的畫面，創(chuàng)作出了一系列令人驚嘆的超現(xiàn)實(shí)影像。他認(rèn)為，這樣的創(chuàng)作方式“仍然屬于攝影，不過(guò)更加抽象”。

遇見(jiàn)真實(shí)的自我

無(wú)論是圖片的疊合還是線條的刻畫，這些畫面看起來(lái)都算不上精致，甚至有點(diǎn)粗糙。但從另一個(gè)角度來(lái)說(shuō)，這些痕跡卻保留了勒帕熱創(chuàng)作時(shí)最原始的態(tài)度與感受。那些刻畫出的印記就好比創(chuàng)作書(shū)法一樣，全憑一氣呵成，容不得停頓與遲疑。又或者可以說(shuō)，線條的斷裂、片刻的遲疑也是心緒波動(dòng)的真實(shí)寫照。

“有時(shí)候我會(huì)盯著天花板構(gòu)思好幾個(gè)小時(shí)，想象一下自己要的效果是什么。但有的時(shí)候也不會(huì)顧慮太多，因?yàn)樵谂臄z過(guò)程中總會(huì)閃現(xiàn)一些新想法?！痹诶张翢峥磥?lái)，非刻意、不做作的創(chuàng)作方式所創(chuàng)作出來(lái)的作品更有含金量。“哪怕在拍攝商業(yè)或者時(shí)尚照片時(shí)，我都不會(huì)要求模特故意做一些動(dòng)作或者表情，我更愿意去從他們身上提取一些特質(zhì)，而不是制造一些人為干涉?！?/p>

精神分析學(xué)家弗洛伊德（Sigmund Freud，1856～1939）曾經(jīng)提出，人類生來(lái)具有本我意識(shí)。這種意識(shí)游離于自我與超我之間，常常表現(xiàn)為一種追求本能的欲望、沖動(dòng)、尋求歡樂(lè)與滿足感，但是這些本能的沖動(dòng)往往在現(xiàn)實(shí)生活中是受到壓抑和限制的。但是，正像我們看到的，很多藝術(shù)作品的成功往往來(lái)源于勇敢面對(duì)真實(shí)的自我。藝術(shù)形象不一定需要遵循大眾的審美、不一定恪守陳規(guī)，但一定要真誠(chéng)，一定要真實(shí)。這也要求創(chuàng)作者探尋屬于自己的創(chuàng)作語(yǔ)言與方式，呈現(xiàn)出不一樣的精彩。

“雖然這個(gè)世界會(huì)去制約那些想要變得不同的人，但在另一方面，這個(gè)世界不能限制的往往也是那些可以發(fā)出光芒的人?！?勒帕熱說(shuō)：“因此不要試圖不惜代價(jià)地被別人接受，請(qǐng)盡可能地做自己，留點(diǎn)時(shí)間探尋屬于自己的表達(dá)方式與創(chuàng)作方法，這樣的作品才真正屬于你自己?！?/p>

至今，勒帕熱仍然在創(chuàng)作《再循環(huán)：重塑的時(shí)尚》項(xiàng)目?！霸傺h(huán)”這個(gè)詞不僅意味著重塑已有影像，我們還能體會(huì)到這十幾年中勒帕熱思想的變化——他希望“這是一部永遠(yuǎn)不會(huì)完結(jié)的作品”。的確，每個(gè)人成長(zhǎng)歷程中都會(huì)經(jīng)歷很多微妙的內(nèi)心變化，而如何反映這些內(nèi)心變化，是一個(gè)永恒的創(chuàng)作命題。