雒三桂

當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)壇，表面上繁榮一片，各種新技法、新面貌層出不窮，惑人心目，難以計(jì)數(shù)，而真正能夠繼承中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)繪畫(huà)精髓并能在作品中有自己新面貌者寥寥無(wú)幾。究其原因，主要是因?yàn)榻^大多數(shù)人對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)缺乏深入研究：但仍有極少數(shù)畫(huà)家能夠做到這一點(diǎn)，孫季康就是其中之一。

與一般畫(huà)家相比，孫季康有較好的繪畫(huà)條件。其父孫其峰先生是中國(guó)當(dāng)代著名花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)家，書(shū)法藝術(shù)亦取得很高成就。出生在這樣的家庭，對(duì)孫季康的藝術(shù)道路產(chǎn)生了巨大的影響，也帶來(lái)了常人難以體會(huì)的壓力。

孫季康很早就懂得自己的這些優(yōu)勢(shì)與劣勢(shì)，在繼承父親的藝術(shù)思想與繪畫(huà)技法的同時(shí)，他有意識(shí)地避開(kāi)父輩光環(huán)的籠罩，試圖闖出自己的一片藝術(shù)天地。他給自己定的方向是：凡是父親已經(jīng)畫(huà)得很好而再?zèng)]有多少發(fā)展空間的領(lǐng)域，就盡可能避開(kāi)，少畫(huà)或不畫(huà)；凡是父親牛刀小試而沒(méi)有盡情拓展且還有較大發(fā)展空間的領(lǐng)域，就盡可能加以拓展，因此他的繪畫(huà)呈現(xiàn)出與孫其峰先生不同的藝術(shù)面貌。如孔雀，孫其峰先生畫(huà)得較少，雖然他曾經(jīng)為唐山印染廠畫(huà)過(guò)專(zhuān)門(mén)的孔雀畫(huà)譜，并在全國(guó)發(fā)行過(guò)上10萬(wàn)套，但先生除此之外并沒(méi)有創(chuàng)作太多的孔雀作品。孫季康在父親孔雀技法的基礎(chǔ)上融入自己的才思，用功于工筆及小寫(xiě)意孔雀，畫(huà)出一批兼工帶寫(xiě)的孔雀作品。孫季康筆下的孔雀，不僅造型生動(dòng)，精神昂揚(yáng)，神采動(dòng)人，且色彩艷麗厚重，渾然圓備，無(wú)一點(diǎn)甜俗之氣。其大幅作品中的孔雀尤其精彩，生動(dòng)的孔雀配上山石、水流、松竹等，層次井然，生機(jī)勃勃，宛然天成。

墨竹是孫季康繪畫(huà)的另一個(gè)強(qiáng)項(xiàng)。中國(guó)是產(chǎn)竹大國(guó)，從黃河流域到長(zhǎng)江流域，都適合竹子的生長(zhǎng)。南方山野遍布竹林自不必說(shuō)，北方一些地區(qū)的村頭籬旁，也常?？梢?jiàn)綠竹的身影。竹子勁拔的身姿、清秀的氣韻，深受中國(guó)人的喜愛(ài)，很早就被文人寫(xiě)在畫(huà)面之中。宋代以后，文人畫(huà)家開(kāi)始用手中的毛筆描摹綠竹婆娑動(dòng)人的身影，墨竹也逐漸成為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)中最為重要也極受人們喜愛(ài)的畫(huà)種。畫(huà)墨竹看上去簡(jiǎn)單易學(xué)，實(shí)際上卻非常難以畫(huà)好，所謂易畫(huà)而難工。歷代畫(huà)家畫(huà)竹不少，但真正留下名字的作品卻沒(méi)有多少。因?yàn)槌诵枰磸?fù)練習(xí)的基本技法，其畫(huà)面氣韻的生成卻端賴(lài)畫(huà)家自身深厚的學(xué)養(yǎng)功夫與筆墨功夫。為了畫(huà)好墨竹，孫季康不斷觀察自然環(huán)境中的竹子，仔細(xì)揣摩其枝葉的分布狀態(tài)，認(rèn)真探索其枝葉的分布規(guī)律。

對(duì)于畫(huà)竹，古代畫(huà)家曾做過(guò)精心的研究，如宋代的文同，元代的夏昶、高克恭，清代的鄭板橋等。蘇軾曾在《文與可筼筜谷偃竹記》中記述文同畫(huà)竹之時(shí)“胸有成竹”。所謂“胸有成竹”，是要求畫(huà)家對(duì)所畫(huà)之竹先在胸中有整體的把握與認(rèn)知，然后再振筆追之，才能枝葉俱全，神氣貫通，而不會(huì)神韻分散，不成完竹。前代名家之善畫(huà)竹者，除了學(xué)習(xí)古人用筆之法，更多的是從自然之竹中汲取其神韻，以成自家之風(fēng)貌。鄭板橋曾總結(jié)自己畫(huà)竹的心得說(shuō)：“其實(shí)胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也：趣在法外者，化機(jī)也。獨(dú)畫(huà)云乎哉！”鄭板橋的話(huà)，除了強(qiáng)調(diào)自己寫(xiě)竹多從自然之竹中汲取營(yíng)養(yǎng)之外，還強(qiáng)調(diào)真正的寫(xiě)竹高手并不拘泥于所謂法度，而是在熟練的基礎(chǔ)上法外施法，法外得法，化機(jī)全在胸中。但初學(xué)者并不能達(dá)到這一點(diǎn)。就畫(huà)竹本身而言，畫(huà)者必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的用筆訓(xùn)練，于運(yùn)筆之輕重、疾徐，用墨之濃淡、枯潤(rùn)能夠隨心所欲地把握，才有可能借助于手中的毛筆表達(dá)胸中的情思，才有了畫(huà)好墨竹的基礎(chǔ)。而最終落于紙上的情態(tài)，其生動(dòng)與否，除了畫(huà)者在布局、用筆等技法上的把握之外，更多地需要從自然之竹的搖曳姿態(tài)中汲取營(yíng)養(yǎng)。

因?yàn)橛辛碎L(zhǎng)期的觀察與研究，下足了工夫的孫季康在畫(huà)竹之時(shí)，成竹在胸，信手揮灑，無(wú)不成章。那搖曳的風(fēng)姿、輕松的筆墨，觀之使人如處漢川，如處渭濱，如處江南。無(wú)論是雪竹、晴竹，還是風(fēng)竹，抑或是穿插于花石之間的雙勾竹、飄蕩于晴空的幾片飛竹，或覺(jué)春風(fēng)送暖，或感秋風(fēng)蕭瑟，千桿萬(wàn)桿，難以盡名，都令人頓生煙霞之思、塵外之想。那在一片花菊之間透出的幾片竹葉，那山石之間挺拔向上的青筍，無(wú)不展示著無(wú)盡的生命力。勁節(jié)虛心，君子所比。對(duì)此怡然之清賞，令人撫卷無(wú)言，發(fā)悠遠(yuǎn)之遐想。明代書(shū)畫(huà)家吳寬曾在其《為崔太卿題史都憲墨竹》一詩(shī)中形容史都憲墨竹說(shuō)：“醒來(lái)忽見(jiàn)竹滿(mǎn)壁，墨痕濕處何蒼然！仿佛庭前秋月白，影落旁枝猶百尺。化龍只恐起清波，棲鳳卻疑依巨石。人間酷暑何時(shí)徂，對(duì)此翛然暑氣無(wú)?！蔽覀兛磳O季康筆下?lián)u曳的墨竹，也同樣起如此之遐想。

孫季康認(rèn)為，專(zhuān)攻花鳥(niǎo)畫(huà)的畫(huà)家應(yīng)當(dāng)將畫(huà)墨竹視為基本功練習(xí)的重要部分，有空就畫(huà)，不斷總結(jié)；這樣既練習(xí)了用筆，又能解決布局、筆墨、用色等諸多問(wèn)題。不斷進(jìn)行的基礎(chǔ)練習(xí)，必然在潛移默化中提高畫(huà)家的用筆能力和繪畫(huà)能力。而且，墨竹可以成為一個(gè)單獨(dú)的畫(huà)種，還可以作為花鳥(niǎo)畫(huà)中的重要配景，一舉多得。在花鳥(niǎo)繪畫(huà)教學(xué)中，孫季康督促學(xué)生畫(huà)竹，反復(fù)向?qū)W生們闡述這一點(diǎn)，并認(rèn)真批改作業(yè)，同時(shí)給學(xué)生們做示范。只見(jiàn)他隨便拿起一支毛筆，無(wú)論是羊毫還是狼毫或兼毫，都運(yùn)用自如，瀟灑無(wú)比，竹子枝葉主干隨筆而出，或先或后，或濃或淡，或粗或細(xì)，或長(zhǎng)或短，或輕或重，無(wú)不游刃有余，節(jié)節(jié)而生，風(fēng)姿搖曳，精彩四射，輕松如意。學(xué)生們看了，更加心馳神往，艷羨不已。孫季康特別強(qiáng)調(diào)，畫(huà)竹時(shí)不要把自己的用筆能力限定在一定的范圍內(nèi)。過(guò)去的畫(huà)家在畫(huà)竹的時(shí)候，大多喜歡用大蘭竹一類(lèi)長(zhǎng)鋒狼毫，或用狼羊兼毫，筆毫較硬，彈性較好，比較容易控制。但如果學(xué)會(huì)使用羊毫，用柔軟的羊毫畫(huà)出狼毫或兼毫的效果，對(duì)畫(huà)家用筆能力的鍛煉將更為有效。孫季康自己正是如此。他常常在給學(xué)生示范的時(shí)候，用柔軟的長(zhǎng)鋒羊毫畫(huà)出生動(dòng)堅(jiān)挺的墨竹，不明就里的人看了，還以為他使用的是狼毫筆。畫(huà)家沒(méi)有深厚的用筆功力，根本不可能做到這一點(diǎn)。

孫季康的寫(xiě)意荷花，在當(dāng)今的中國(guó)畫(huà)壇也堪稱(chēng)一絕。

荷花在中國(guó)傳統(tǒng)文化中一直有著特殊的地位。中國(guó)大地所處的地球北溫帶非常適宜荷花的生長(zhǎng)，亭亭玉立的荷花與荷葉如此之美，以至數(shù)千年來(lái)中國(guó)人對(duì)荷花的歌詠不斷積累，成為中國(guó)文學(xué)史上最重要的一個(gè)部分。愛(ài)荷必然畫(huà)荷。荷花入畫(huà)在中國(guó)也有十分悠久的歷史。單純用墨表現(xiàn)荷花，在繪畫(huà)上出現(xiàn)較晚：但到明末清初，畫(huà)荷卻達(dá)到一個(gè)巔峰，這就是明末清初八大山人的大寫(xiě)意墨荷。繼八大山人之后，雖然清代畫(huà)家中有不少畫(huà)家也畫(huà)寫(xiě)意墨荷，真正達(dá)到高水平者卻較少。

寫(xiě)意荷花的創(chuàng)作難度有三點(diǎn)：第一，是胸有成荷，這一點(diǎn)與畫(huà)竹同理。畫(huà)家必須對(duì)筆下所要呈現(xiàn)的荷花情態(tài)有整體的全局的把握，信手拈來(lái)，隨筆而行，不得有半點(diǎn)猶豫不決，不能邊畫(huà)邊想，不知道下一筆該落到何處。第二，需善于用筆。寫(xiě)意荷花的生動(dòng)與否，很大程度上決定于畫(huà)家用筆的高下。用筆的高下；全要看畫(huà)家筆法的變化，要變化豐富并能統(tǒng)一和諧，一切全都為了筆墨效果，既要能變化無(wú)窮，又要能放而且能收：逆鋒、側(cè)鋒、中鋒、挫鋒、頓鋒，無(wú)所不用，此時(shí)手中的毛筆不再是一支毛筆，而是木匠的工具箱，既是錐子，也是斧子、刨子、刀子、錘子，頓、挫、削、砍、砸、掠、搗、挑、按、超、劃、涂、抹等等，無(wú)法而為，自然流暢。這種鮮活的用筆，須經(jīng)數(shù)十年的勤學(xué)苦練，又須有極高的悟性，更須得用筆之正道，恣肆而不狂放，從容而又淡定，變化而能統(tǒng)一，才能把荷花畫(huà)好。第三，則是對(duì)氣韻的要求較高。畫(huà)家畫(huà)荷即使懂得了技法，往往因?yàn)闅忭嵅患讯萑霅核拙车亍?/p>

孫季康將寫(xiě)意荷花作為自己的一個(gè)突破口，在技法探索上下足了工夫。他充分發(fā)揮了羊毫長(zhǎng)峰毛筆的優(yōu)勢(shì)，并在運(yùn)筆時(shí)將按、拖、趯、挑、勾、抹、點(diǎn)、頓、推等用筆動(dòng)作綜合運(yùn)用，順勢(shì)而為，靈活多變；用墨則濃淡相間，干濕互用，使畫(huà)面墨色豐富多變，變幻無(wú)方。同時(shí)在布局上，孫季康也用足了工夫。他對(duì)畫(huà)面全局有很強(qiáng)的把握能力，虛實(shí)互生，濃淡互補(bǔ)，荷葉則圓圓如蓋，蓮花則亭亭玉立，搖曳多姿，顧盼有神。荷花蓮葉之間穿插浮萍水草，間或綠鴨戲水，搖蕩秋波。濃淡相映之間，淡墨虛幻縹緲，如淡彩云霧，萌生其間，朦朦朧朧，令人神往。而整體氣韻則溫雅鮮活，不躁不厲，不疾不徐，開(kāi)合有度，活潑多姿，在當(dāng)代畫(huà)家中首屈一指。古人之寫(xiě)荷花，或日凌亂倚于清波，或日素艷秾華無(wú)雙，無(wú)不狀其艷麗之姿、誘人之態(tài)。而墨荷則但以墨色寫(xiě)之，充分發(fā)揮宣紙?zhí)厥獾乃珴B透效果，用長(zhǎng)峰羊毫飽蘸濃墨，大筆淋漓，先布大局，占主位，一筆墨盡，加之以清水，使筆中余墨繼續(xù)外滲而布于紙上，與前筆形成對(duì)比，濃淡相映，輕重相衡，墨氣淋漓，生動(dòng)鮮活。荷葉畫(huà)筆，加添盛開(kāi)荷花，再添半開(kāi)、未開(kāi)之嫩荷，荷葉之下加以浮萍，或加綠頭鴨數(shù)只。待其半干，再添水草數(shù)莖以足成之，即成一幅墨荷矣。

孫季康的動(dòng)物花鳥(niǎo)也在繼承孫其峰先生動(dòng)物花鳥(niǎo)藝術(shù)的基礎(chǔ)上有新的突破。

花鳥(niǎo)動(dòng)物一直與人類(lèi)的生活密切相關(guān)，也深受人類(lèi)喜愛(ài)，更是畫(huà)家喜歡表現(xiàn)圖畫(huà)的主要對(duì)象。由于傳統(tǒng)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家多是沿襲師傳，又缺乏對(duì)動(dòng)物形象的透視研究，所以在描繪動(dòng)物鳥(niǎo)類(lèi)形象的時(shí)候往往不能盡意，不僅造型不能精準(zhǔn)，而且缺乏生動(dòng)韻致。

這一點(diǎn)，從揚(yáng)州八怪為代表的清代小寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家們的作品之中就能夠看得比較清楚。任伯年研究過(guò)素描造型，善寫(xiě)花鳥(niǎo)，他畫(huà)的飛鳥(niǎo)往往于花叢樹(shù)葉之間透出，為全畫(huà)之畫(huà)眼，精彩絕倫，時(shí)人所不能及。吳昌碩雖號(hào)稱(chēng)花鳥(niǎo)大家，但其畫(huà)作基本看不到飛鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)一類(lèi)動(dòng)物，這無(wú)疑是因?yàn)閰遣T從來(lái)沒(méi)有受過(guò)動(dòng)物繪畫(huà)訓(xùn)練，也沒(méi)有認(rèn)真學(xué)習(xí)過(guò)他人的畫(huà)法，只能避重就輕，揚(yáng)長(zhǎng)避短。

民國(guó)時(shí)期的花鳥(niǎo)畫(huà)名家們大部分都面臨動(dòng)物造型不準(zhǔn)確的問(wèn)題，但因?yàn)槲鞣剿孛璁?dāng)時(shí)已經(jīng)在中國(guó)流行，部分專(zhuān)攻動(dòng)物的畫(huà)家反而能夠在熟練掌握中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法的基礎(chǔ)上融入西方畫(huà)法，創(chuàng)造出新的面貌，如劉奎齡和馬晉。而其他花鳥(niǎo)畫(huà)家們就不能如此。

在其數(shù)十年的美術(shù)教學(xué)生涯中，孫其峰先生十分注意吸收西方繪畫(huà)的優(yōu)點(diǎn)，并用中國(guó)傳統(tǒng)筆墨技法加以表現(xiàn)，因此孫其峰先生筆下的花鳥(niǎo)動(dòng)物既有西方繪畫(huà)式的造型生動(dòng)精準(zhǔn)，同時(shí)又兼具中國(guó)寫(xiě)意繪畫(huà)的優(yōu)長(zhǎng)。因?yàn)橥耆弥袊?guó)傳統(tǒng)筆墨技法表現(xiàn)，造型精準(zhǔn)的同時(shí)又見(jiàn)筆見(jiàn)墨，所以孫其峰先生筆下的動(dòng)物鳥(niǎo)類(lèi)讓人看不出其中的西方繪畫(huà)元素，使人不以為與西方繪畫(huà)有什么關(guān)系。

孫季康對(duì)父親孫其峰所創(chuàng)立的花鳥(niǎo)繪畫(huà)技法系統(tǒng)有著十分深刻的理解。按照孫其峰先生的技法步驟，一個(gè)有藝術(shù)理解力的人只要勤加練習(xí)，就可以將鳥(niǎo)畫(huà)得生動(dòng)精彩。孫季康不但有很好的藝術(shù)天賦，而且非常勤奮，加上父親的耳提面命，所以其進(jìn)步可想而知。孫季康選擇鷹、孔雀、綠頭鴨、麻雀、喜鵲、八哥、灰喜鵲、白臉山雀等鳥(niǎo)類(lèi)做為突破口，分別掌握了大、中、小型鳥(niǎo)類(lèi)的基本畫(huà)法，掌握了其基本的造型與用筆方法，之后舉一反三，以此類(lèi)推，就可以掌握大部分入畫(huà)的鳥(niǎo)類(lèi)畫(huà)法。雖然表現(xiàn)在其畫(huà)作中的鳥(niǎo)類(lèi)并不多，但由于對(duì)其原理十分熟悉，可以隨手畫(huà)出，因此在繪畫(huà)教學(xué)中，孫季康得心應(yīng)手，可以按照學(xué)生的提問(wèn)，隨時(shí)畫(huà)出學(xué)生感興趣的鳥(niǎo)類(lèi)來(lái)，而且生動(dòng)形象，十分傳神。

書(shū)法是中國(guó)繪畫(huà)的基礎(chǔ)，書(shū)畫(huà)同源，相互影響。孫其峰先生的書(shū)法修養(yǎng)就非常高，長(zhǎng)于篆書(shū)和隸書(shū)、草書(shū)，曾為中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)理事，是著名的書(shū)法家。孫季康在父親的指導(dǎo)影響下，曾對(duì)隸書(shū)和草書(shū)下過(guò)苦功，尤其對(duì)《曹全碑》《禮器碑》等東漢名碑和孫過(guò)庭《書(shū)譜》等草書(shū)名跡用功尤深，數(shù)十年練習(xí)不輟，對(duì)書(shū)法藝術(shù)的理解日漸深入，筆力堅(jiān)韌，筆法靈活，老辣挺拔，其筆下充滿(mǎn)金石韻味。在繪畫(huà)實(shí)踐中，孫季康將書(shū)法與繪畫(huà)用筆很好地融合在一起，以充分發(fā)揮中國(guó)寫(xiě)意繪畫(huà)的書(shū)寫(xiě)意趣，使其繪畫(huà)達(dá)到了很高的品位。在當(dāng)前中國(guó)畫(huà)家普遍缺乏書(shū)法基礎(chǔ)訓(xùn)練，不善于乃至根本不懂得中國(guó)繪畫(huà)寫(xiě)意精神的情形下，顯得尤其珍貴。深厚的書(shū)法基礎(chǔ)給孫季康的繪畫(huà)帶來(lái)了無(wú)窮的趣味，使其畫(huà)面用筆無(wú)不堅(jiān)韌老辣、生動(dòng)多姿，寫(xiě)意情趣與金石韻味很好地融合在一起，極大地提高了作品的藝術(shù)趣味。

從孫季康繪制于上世紀(jì)90年代的寫(xiě)生作品及部分小品，可以看出孫季康深厚的寫(xiě)生功力。在他的筆下，無(wú)論是盛開(kāi)的花朵、半開(kāi)的花蕾、松樹(shù)，翠竹，乃至路邊的花草，奔跑跳躍的鹿、馬、牛羊等大型動(dòng)物，飛翔的雄鷹、爭(zhēng)食的雞群，丹頂鶴、孔雀，都筆法簡(jiǎn)練，造型精準(zhǔn)，生動(dòng)多姿，展現(xiàn)出無(wú)窮的生命力。這種精準(zhǔn)生動(dòng)的造型能力，正是小寫(xiě)意花鳥(niǎo)用毛筆在紙上精準(zhǔn)生動(dòng)表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

近幾年，孫季康受聘于中國(guó)人民大學(xué)畫(huà)院，擔(dān)任小寫(xiě)意花鳥(niǎo)高研班教授。在實(shí)際教學(xué)中，孫季康將父親數(shù)十年積累的花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)繼承過(guò)來(lái)，加上自己的理解，運(yùn)用到花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)之中，取得了良好的效果，深受學(xué)生們的歡迎。父子接力，致力于中國(guó)小寫(xiě)意花鳥(niǎo)藝術(shù)的繼承與傳播，成就了當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇的一段佳話(huà)。我們相信，在今后的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作與教學(xué)中，孫季康將更上層樓，邁向更為高遠(yuǎn)廣闊的天地。