白怡然

英國詩人華茲華斯說，大自然是“美好意念的影像”。攝影術(shù)誕生之初，攝影師就將鏡頭對準(zhǔn)了風(fēng)光。在給我們帶來“美好意念”的同時(shí)，熟悉的內(nèi)容，雷同的角度，也給風(fēng)光攝影造成了難以突破的瓶頸。而下面這些攝影師，通過轉(zhuǎn)換拍攝思路，以風(fēng)光的名義玩出了別樣的精彩。

中國古人喜歡寄情于山水，中國傳統(tǒng)山水畫中的世界并不真實(shí)，畫家通過散點(diǎn)透視在畫面中安排山水的布局，就像上帝創(chuàng)造世界一樣。

一些攝影師也和這些山水畫家有著相同的喜好，親歷名山大川之后，他們會透過自己內(nèi)心的感受另外營造出一個(gè)理想中的世界。美國攝影師馬修·阿爾巴內(nèi)塞（Matthew Albanese）著迷于大自然的奇特景觀，他用水泥、羽毛、牙膏、玻璃這些常見的材料重塑自然風(fēng)物，拍攝出來的場景，與真實(shí)世界真假難辨。

壯麗的風(fēng)光不只存在于天地之間，更存在于我們的心中。

攝影是門做減法的藝術(shù)，如何在取景器中去掉多余的元素，是一張照片是否精彩的關(guān)鍵。攝影師Almeida是一位喜歡做減法的風(fēng)光攝影師，他通過以下三步攝影技巧，創(chuàng)作了一系列極簡風(fēng)光大片。

1.回歸黑白：去掉照片的顏色，黑白影調(diào)更容易反映出照片的本質(zhì)，讓人在黑白灰的世界里細(xì)細(xì)品味。

2.無聲勝有聲：留白對于風(fēng)光攝影并不容易，但這是極簡風(fēng)格照片的關(guān)鍵，大面積留白會讓人心情沉淀，并且引發(fā)無盡聯(lián)想。

3.黃金焦點(diǎn)：給畫面尋找到適當(dāng)?shù)囊曈X中心，通常放在畫面的黃金分割點(diǎn)上。

對風(fēng)光攝影師來說，等待光線，就像獵人等待獵物，為了拍出一張光線完美的照片，他們愿意付出無限的耐心。但在這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，花費(fèi)數(shù)日等待光線這件事變得異常奢侈，除了科技手段，足夠好的創(chuàng)意也能幫助攝影師更好地利用時(shí)間。

Michael Bosanko是一個(gè)善于運(yùn)用光線的攝影師，他把他人等待光線的時(shí)間變成了揮灑創(chuàng)意的時(shí)刻。在英國威爾士的海灘上，他通過光線創(chuàng)造了正在舞蹈的墨西哥風(fēng)格的仙人掌和盛開的橙色雛菊，五彩的光線在大自然中充滿了生命的活力。

與其被動等待，不如主動創(chuàng)造。

相機(jī)記錄著時(shí)間的片斷。攝影師Peter Chris深知時(shí)間和攝影的密切關(guān)系，他打破時(shí)間的連續(xù)性，通過二次曝光，把大自然的美景與人像結(jié)合，得到了意想不到的精彩大片。

傳統(tǒng)風(fēng)光攝影對于曝光的要求非常高，著名風(fēng)光攝影師安賽爾·亞當(dāng)斯發(fā)明了“區(qū)域曝光法”，用來精確控制曝光。對于多重曝光來說，曝光值沒有那么嚴(yán)格，關(guān)鍵要敢于嘗試合成不同的元素。除了與人像合成，風(fēng)光與風(fēng)光的合成也可以制造出精彩的多次曝光大片，拍攝虛焦的照片用于合成，同樣非常有效。