■江淮

一半是狂野一半是溫柔
——談許亞玲在淮海戲《原野》中的人物塑造

■江淮

許亞玲，國(guó)家一級(jí)演員，淮海戲楊派傳人，出身梨園之家，她的母親楊秀英是著名淮海戲表演藝術(shù)家。她以歷練智慧與聰穎領(lǐng)悟在大幕舞臺(tái)間陶冶德藝情操，不斷吃苦，頑強(qiáng)磨礪，用一個(gè)個(gè)鮮明難忘的藝術(shù)形象傾訴對(duì)淮海戲的執(zhí)著情懷。她以苦心演繹的《秋月》形象，摘得第25屆中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)桂冠。

在登上中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)巔峰后，許亞玲沒(méi)有功成名就的止步，沒(méi)有安享榮譽(yù)的停泊，依舊能夠活力四射、粲然舞臺(tái)，以精靈般的形象攪活觀眾心靈，她的藝術(shù)青春歸來(lái)，不過(guò)是時(shí)間問(wèn)題。

日前，許亞玲戲劇工作室首部淮海戲《原野》與觀眾見(jiàn)面，打響開(kāi)山之作的第一炮。這是許亞玲躍起的第二個(gè)高度，如果“秋月”算一個(gè)山峰的話。所有的人都在尋找自我價(jià)值，許亞玲的自我價(jià)值在舞臺(tái)的創(chuàng)新，因?yàn)椴粍?chuàng)新，她情愿死。就像劇中的那個(gè)紅衣紅褲的女子一樣，為了真愛(ài)真情，她的偷情、私奔、愛(ài)恨都如日月經(jīng)天般合情合理，截然分明。

曾說(shuō)過(guò)，許亞玲登臺(tái)有一種“鬼魂附體”的境界，這不是她創(chuàng)造的，而是戲劇大師王瑤卿的名言，“原有的我死去了，新生的我誕生了”，她是頑強(qiáng)執(zhí)著的執(zhí)行者。在淮海戲《原野》中，她是金子，是那個(gè)被焦老太婆詛咒為“狐貍精、偷人養(yǎng)漢，該下十八層地獄的娼婦”。許亞玲賦予這個(gè)人物以野火般的愛(ài)恨情仇，烈日般的明快大義、江海般的悲楚波瀾，與人物水乳交融，幻化一體，使金子成為暗夜中燦爛一瞬的驚人形象。煙花燦爛，只開(kāi)一瞬；精彩美麗，絕無(wú)永恒。但對(duì)于金子，不要緊，為了愛(ài)，為了情，一瞬即是永恒。

許亞玲扮演的金子，是個(gè)性鮮明，敢愛(ài)敢恨的女人，這一顆不羈的靈魂，極像原野上噴發(fā)狂野氣息與野性的風(fēng)格的野花野草。金子堪稱這部戲的靈魂人物，與仇虎干柴烈火般的愛(ài)，能將人間燒塌。她個(gè)性鮮明，敢愛(ài)敢恨，散發(fā)著奔放的生命力，大膽地追求著自由和幸福，像熊熊燃燒的一團(tuán)野火。既然到這一步，背棄倫理道德，跟情人去尋找鋪滿黃金的地方，過(guò)著自由自在的生活，就是她的必然之路。許亞玲讓這一顆不羈的靈魂，在黑暗的原野上散發(fā)著狂野氣息，隱含著野性的神圣。這個(gè)女人一直糾纏在善與惡、愛(ài)與恨、仇殺與懺悔的交織中，許亞玲竭力將自己的內(nèi)心與人物交融在一起，達(dá)到撞擊人性最脆弱、最悲哀、最慘烈的靈魂上。她通過(guò)大膽的愛(ài)、鮮明的恨、熾熱的情，來(lái)宣泄人物身上一種美的震撼力，愛(ài)到不能愛(ài)，恨到不能恨，透射出藝術(shù)與生命融為一體的“狂野味兒”，濃重強(qiáng)烈，波瀾跌宕，令人驚魂不已。

演員在舞臺(tái)上的一招一式，念白、唱腔、塑造人物的方法和技巧，都是琢磨出來(lái)的。為演金子，許亞玲下足功夫，對(duì)人物深入吃透，她認(rèn)真地理解曹禺先生對(duì)《原野》主題內(nèi)涵的闡釋，“撩開(kāi)社會(huì)制度層面、道德層面的虛假面紗，直指人生的苦痛背后的靈魂的掙扎，著力刻畫(huà)人物的內(nèi)心與人性，在一個(gè)不正常的社會(huì)環(huán)境里，人性被壓抑，性情被扭曲，以致人生被毀滅，總是掙不脫悲劇的結(jié)局，由此折射出封建文化的積淀及其強(qiáng)大而令人可怖的吞噬力?！?/p>

本版攝影：任精和、唐艷、潘立軍

莎士比亞式悲劇的高度，是“把生與死放在油鍋里煎熬”。許亞玲扮演的金子，是率真而潑野的，也是溫柔而賢惠的，這個(gè)奇異而剛烈、美麗而獨(dú)特的女人有血有肉，活靈活現(xiàn)，她始終在愛(ài)與恨的夾縫中苦苦追尋心頭的那一點(diǎn)希望——“尋找鋪著金子的地方”。因?yàn)榻橛诮勾笮桥c仇虎兩人之間，為前者妻，后者情人，她對(duì)丈夫不忍加害，對(duì)情人愛(ài)如烈酒，許亞玲把金子的命運(yùn)軌跡沉浸在那個(gè)時(shí)代女性的磨難和掙扎之中，使這個(gè)野性的女人深陷于愛(ài)恨情仇的矛盾旋渦里，她著意刻畫(huà)金子叛逆性格中野性、瘋狂、熾熱、大膽，與柔情、溫馨、善良、美好，組成“愛(ài)的命運(yùn)交響曲”。一面是偷情女人的情感迸發(fā)，一面是溫柔女性的良善之心，一顆多面、多元、立體的女人心在磨難中痛苦撕裂，在迷茫中追求希望。這一根閃爍藝術(shù)光芒的人物線，寄寓她身上金子般的閃光，加深了悲劇內(nèi)涵和主題的再開(kāi)掘，將觀眾的情緒引入更宏闊的深思中。

初遇仇虎，金子的“驚魂失魄、半信半疑”，到再遇仇虎，金子的“欣喜若狂，喜極而泣”；仇虎欲殺焦家人，金子的“仁心不忍，躑躅再三”，到一同私奔，金子的“左右為難，心境渺?！?，被許亞玲刻畫(huà)得分寸毫厘，不差半分。雖然劇本的優(yōu)勢(shì)為演員平添得勝籌碼，但以淮海戲的功力刻畫(huà)人物，完全在于自身。仇虎和金子的世界，是一個(gè)難以逃脫的漆黑世界，許亞玲則以極準(zhǔn)確、極到位、極鮮明的人物塑造，使金子成為劃破黑暗之夜的那一道閃電，盡管光亮短暫，盡管稍縱即逝，但是以生命照亮這一瞬，能夠轟轟烈烈活一場(chǎng)，就足夠了。

許亞玲的唱腔，獨(dú)特而鮮明。她與著名淮海戲藝術(shù)家楊秀英不好比，那是一個(gè)淮海戲的“花腔女高音”。她身上雖有母親的影子，卻更多的是自身的修煉與感悟。許亞玲的嗓音偏沉暗，缺少柔美靚麗成分，而獨(dú)顯醇厚，這看似弱點(diǎn)的部分，卻像武林高人的暗器，突然擲出，竟中命門(mén)。誰(shuí)料想，人到中年，她竟能陡起高音，拉出亢儷行腔，“我的冤家啊”，一時(shí)間，舞臺(tái)鳴鶯，柳暗花明，“自自由由我的心”，那一句高亢如云，穿云裂帛，能把人的魂叫散了。拉魂腔，始信拉魂。

演員在舞臺(tái)上的心，是一顆純凈的、干凈的、靚麗的心。對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，差距，永遠(yuǎn)是差距；不懂，永遠(yuǎn)是不懂。如果等到你一身修為盡毀的時(shí)候，才去后悔，那樣會(huì)死得很慘。這話特指藝術(shù)境界。許亞玲懂得藝術(shù)的差距，懂得藝術(shù)的創(chuàng)新，因?yàn)檫@是她藝術(shù)人生的乳汁，她懂得如何汲取營(yíng)養(yǎng)，如何脫胎換骨，如何水落石出，如何青出于藍(lán)。許梅花二度重開(kāi)，開(kāi)出了自己獨(dú)特的風(fēng)采。風(fēng)霜雪雨中，帶著楊秀英的藝術(shù)創(chuàng)造基因，殺開(kāi)一條血路，盡管深入血脈中楊秀英的DNA，能給她帶來(lái)名利雙收，她一路走來(lái)，不單靠這種名利活著，而是登上一級(jí)臺(tái)階，眼睛凝視著更高的臺(tái)階，心中始終追望著那個(gè)巔峰上的王冠。母親是一座高山，她要登上最高處，因?yàn)?，那里有最美的風(fēng)景。

莎士比亞言：“遷延蹉跎，來(lái)日無(wú)多，二十麗姝，請(qǐng)來(lái)吻我，衰草枯楊，青春易過(guò)”。許亞玲已到中年，收獲“梅花獎(jiǎng)”，本可金盆洗手，但她像金子一樣，一直在尋找藝術(shù)之路上“鋪著金子的地方”。她甘愿為淮海戲吃盡人間苦，付出畢生情，人前的笑，背后的淚，都裝進(jìn)行囊中。依稀覺(jué)得她像那個(gè)挑著酒葫蘆，風(fēng)雪夜奔赴梁山的身影。如能以風(fēng)雪前行、矢志不悔的心，朝著自己的路走下去。那么，一瞬的美麗，就能變成永恒，抵擋住多少個(gè)毀滅的瞬間。

許亞玲——這個(gè)女人的名字叫“金子”。