姚 依

（西安音樂學(xué)院鋼琴系，陜西 西安 710000）

?

“當(dāng)古典遇上爵士”
——記兩位跨越國(guó)界與文化的作曲家格什溫及卡普斯汀

姚 依

（西安音樂學(xué)院鋼琴系，陜西 西安 710000）

摘 要：當(dāng)我們所在的客觀世界呈現(xiàn)出多元化的姿態(tài)，相對(duì)音樂的主觀創(chuàng)作也傾向于一種跨界融合的狀態(tài)。古典與爵士原本是兩種獨(dú)立的音樂風(fēng)格，卻在美國(guó)作曲家喬治·格什溫與俄國(guó)作曲家尼古拉·卡普斯汀兩位的神來之筆下碰撞出精彩絕倫的火花，令人耳目一新并為之贊嘆，為古典音樂創(chuàng)作中留下了經(jīng)典傳世之作。

關(guān)鍵詞：格什溫；卡普斯汀；爵士；鋼琴

音樂是一種語言，它是一種“大”而“通”的語言，跨越了國(guó)籍與種族。例如：不懂德語的人可以理解貝多芬第九交響樂中經(jīng)典篇章“歡樂頌”的人文精神，而不識(shí)中文的德國(guó)作曲家馬勒也將我國(guó)古代唐詩引入他的交響樂“大地之歌”－它的創(chuàng)作靈感來自6首唐詩，并采用了6首中國(guó)唐詩的德文版為歌詞，至今給后人留下2首尋找原作唐詩的未解之謎。西方古典音樂從巴洛克時(shí)期17世紀(jì)至今已有約400年的歷史，而爵士樂的發(fā)展可以追溯至19世紀(jì)末20世紀(jì)初的美國(guó)，南部的一個(gè)港口城市新奧爾良，它是音樂中的“混血兒”－非洲音樂中鮮明而強(qiáng)烈的節(jié)奏感與移民地的傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，誕生出一種全新的音樂風(fēng)格，且迅速風(fēng)靡世界。格什溫與卡普斯汀這兩位偉大的作曲家，皆非黑人音樂家，卻雙足植根于深厚的古典音樂的廣袤大地，雙臂展開擁抱爵士音樂風(fēng)格－這支年輕的樂種，立于國(guó)界與種族之上，體現(xiàn)了音樂作為全人類的共同語言的核心精神與魅力。

一、格什溫生平及代表作

喬治·格什溫（George Gershwin，1898－1937）他的著名的代表作莫過于那首“藍(lán)色狂想曲”了，他是一位同時(shí)涉足流行音樂與古典音樂的作曲家，俄裔猶太人后代。鮮為人知的是格什溫從小的學(xué)習(xí)經(jīng)歷。格什溫從小在他哥哥的鋼琴上顯露出超人天賦，之后接受了嚴(yán)格而系統(tǒng)的古典鋼琴教育，包括學(xué)習(xí)肖邦，李斯特等大型鋼琴作品。作曲方面，格什溫音樂創(chuàng)作所涉及的領(lǐng)域非常廣泛，包括流行歌曲，音樂劇，歌劇，器樂作品及管弦作品，晚年他搬到了好萊塢，一直投身于電影音樂創(chuàng)作。

美國(guó)紐約——他的事業(yè)開始于一位歌曲宣傳員，但是很快格什溫開始協(xié)助他的哥哥創(chuàng)作百老匯音樂劇。其中大部分都是聲樂作品，這一時(shí)期，他在百老匯劇院創(chuàng)作時(shí)期可以說為他在從巴黎回到美國(guó)之后所創(chuàng)作的歌劇——《波吉與貝絲》積累了大量經(jīng)驗(yàn)。

法國(guó)巴黎——在法期間，格什溫拜師于法國(guó)巴黎音樂學(xué)院教授 Nadia Boulanger學(xué)習(xí)作曲，Nadia可以說是20世紀(jì)初最偉大的老師，她的學(xué)生有美國(guó)作曲家科普蘭，俄國(guó)作曲家斯特拉文斯基，甚至阿根廷探戈大師皮亞佐拉等等。但Nadia卻出乎意料拒絕了格什溫，她擔(dān)心嚴(yán)格，刻板的古典音樂作曲技法會(huì)毀掉格什溫身上那種與生俱來的爵士音樂天賦。從這里，我們不難看出Nadia真的是一位偉大的老師。她不是將學(xué)生塑造成新的模樣，而是幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)他們?cè)械牟湃A?；氐郊~約，格什溫創(chuàng)作了“一個(gè)美國(guó)人在巴黎”交響詩，靈感來源于他在巴黎的經(jīng)歷。

對(duì)格什溫而言，創(chuàng)作流行音樂和古典音樂似乎沒有什么明顯的界限，他對(duì)于這兩個(gè)領(lǐng)域都駕馭的游刃有余，原因在于格什溫找到了一種流行音樂與古典音樂中間的媒介，而這種媒介恰恰是爵士元素，才使得格什溫的音樂風(fēng)格標(biāo)上了鮮明的個(gè)人標(biāo)簽。

二、卡普斯汀介紹與他的鋼琴作品創(chuàng)作

尼古拉·卡普斯?。∟ikolai Kapustin，1937～）于1937年11 月22日年生于烏克蘭，是當(dāng)代最炙手可熱的爵士風(fēng)格的作曲家，他將古典技法與爵士風(fēng)格在鋼琴上完美地融合，開天辟地般創(chuàng)作出一種爵士風(fēng)格的鋼琴炫技，在美洲，歐洲，亞洲贏得了一大批狂熱的追隨粉絲，但作曲家本身卻深居簡(jiǎn)出罕與外界媒體聯(lián)系，保持著神秘的光環(huán)?？ㄆ账雇〔粏问且晃桓镄碌淖髑?，同時(shí)也是優(yōu)秀的鋼琴家，他于1961年鋼琴專業(yè)畢業(yè)于莫斯科音樂學(xué)院，師從俄國(guó)著名鋼琴教育家戈?duì)柕蔷S瑟（A. Goldenweiser），并于1980年便成為蘇聯(lián)的老作曲家聯(lián)盟中的一員。他的創(chuàng)作風(fēng)格，融合了西方古典及后古典藝術(shù)與現(xiàn)代流行音樂，搖滾，爵士等元素?？ㄆ账雇】芍^一位多產(chǎn)的作曲家，特別是鋼琴作品。早期，他熱衷于創(chuàng)作協(xié)奏曲，如三部鋼琴協(xié)奏曲（1961年、1974年、1985年）、一部?jī)蓚€(gè)樂章的鋼琴協(xié)奏曲（1980年）、鋼琴小協(xié)奏曲（1957年）以及為鋼琴和樂隊(duì)而作的狂想曲（1976年）等。之后轉(zhuǎn)為鋼琴獨(dú)奏作品的創(chuàng)作。在1980年，發(fā)表了《早期音樂風(fēng)格組曲》、《變奏曲》、《小托卡塔》、《破曉》及《無窮動(dòng)》等?？ㄆ账雇∈且晃皇a(chǎn)鋼琴奏鳴曲的作曲家，從1984年第一首開始直至2011年已有20首鋼琴奏鳴曲；他還是一位鋼琴練習(xí)曲作曲家，作品op.40便是一套8首音樂會(huì)練習(xí)曲；他的作品集op.53是繼巴赫，肖邦，斯克里亞賓的前奏曲集之后的第一部爵士風(fēng)格的24首前奏曲集。

三、結(jié)語

1937年，一代美國(guó)作曲大師格什溫去世年份恰巧是卡普斯汀的誕辰年，在這種巧合下也暗示了卡普斯汀在爵士風(fēng)格的古典音樂創(chuàng)作中的繼承與創(chuàng)新，兩位作曲家的創(chuàng)作探其究應(yīng)歸于古典作曲家，作曲家卡普斯汀自己評(píng)價(jià)：“我從未是一名真正的爵士音樂家，爵士樂必需即興演奏，而我的音樂是提前記錄下來的，它們聽上去當(dāng)然會(huì)更完美?！备袷矞嘏c卡普斯汀這兩位作曲大師跨越了國(guó)界與文化，汲取了爵士音樂的養(yǎng)分，富有創(chuàng)造性地融入古典音樂創(chuàng)作之中，開拓出一種全新的音樂風(fēng)格，他們的作品為古典音樂貢獻(xiàn)了獨(dú)特而寶貴的價(jià)值！