高奕彥

（集美大學音樂學院，福建廈門 361021）

我國民族民間舞蹈創(chuàng)作困境的成因及其發(fā)展對策

高奕彥

（集美大學音樂學院，福建廈門 361021）

文章以我國民族民間舞蹈為研究主體，通過對現階段創(chuàng)作出現的困境進行分析，并對我國民族民間舞蹈創(chuàng)作過程應堅持的原則進行解讀，探討了解決我國民族民間舞蹈創(chuàng)作困境的發(fā)展對策。

民族民間舞蹈；創(chuàng)作困境；成因；發(fā)展對策

民族民間舞蹈作為中國優(yōu)秀藝術文化的重要組成部分，以其悠久的發(fā)展歷史、鮮明的民族特色、廣泛的社會傳播以及獨特的藝術價值而廣受我國人民群眾的歡迎。民族民間舞蹈有著非常重要的藝術價值、精神價值和文化價值，與其他形式的舞蹈藝術相比較，更可以體現出我國特定地域范圍內的社會風俗、文化習慣、歷史風貌以及生活生產方式。然而，由于各種原因使得我國民族民間舞蹈創(chuàng)作環(huán)境出現了很大的變化，在其呈現出多元化發(fā)展趨勢的同時，也面臨著不同程度的破壞與肢解，進而導致我國傳統(tǒng)民族民間舞蹈逐漸喪失其本真形態(tài)，影響到我國傳統(tǒng)民族民間舞蹈的可持續(xù)發(fā)展。因此，在新形勢下探討我國民族民間舞蹈創(chuàng)作困境的成因，進而對原因進行理性的思考與分析，并提出相應的對策進而創(chuàng)作出更具有鮮明時代氣息和獨特民族特色的優(yōu)秀舞臺藝術作品，已經成為當前我國廣大民族民間舞蹈創(chuàng)作者必須重視的研究課題。

一、我國民族民間舞蹈創(chuàng)作出現的困境

(一)缺乏藝術素材

民族民間舞蹈素材在其發(fā)展過程中主要來源于廣大勞動人民群眾的日常生活，其主要表現特定地域范圍內的社會風俗、文化習慣、歷史風貌以及生活生產方式[1]。然而，由于社會經濟的日益發(fā)展導致許多地區(qū)的民間風俗習慣逐漸消失，進而使我國民族民間舞蹈創(chuàng)作缺乏良好的藝術素材。而素材來源不斷變少必然導致可選擇性不高，舞蹈創(chuàng)作者只能對相似的民間舞蹈素材進行重復的拆分重組,從而使創(chuàng)作出來的舞蹈作品內涵發(fā)生扭曲而失去民族特色。

(二)缺乏創(chuàng)新意識

目前，由于一些舞蹈藝術創(chuàng)作者對民族民間舞蹈的認識存在不足，又不肯深入民間，導致他們對民族民間舞蹈的認識大都停留于表面。認識上存在欠缺就會削弱舞蹈藝術家的藝術傳承能力，在民族民間舞蹈創(chuàng)新上就會顯得力不從心。另一方面，伴隨著人類社會進入到工業(yè)文明時代，雖然舞蹈藝術也隨社會發(fā)展到了一定的高度，可是仍然有許多舞蹈創(chuàng)作者墨守成規(guī)、因循守舊進行民族民間舞蹈藝術編創(chuàng)，而不按照現代藝術文化的發(fā)展趨勢進行合理的改革，導致其創(chuàng)作出來的民族民間舞蹈作品不倫不類，且不符合觀眾審美需求。創(chuàng)新意識的缺乏，在一定程度上使民族民間舞蹈喪失活力[2]。

(三)過于媚俗膚淺

人民生活水平的日益提高，帶動了我國民俗旅游業(yè)的迅猛發(fā)展，一些地區(qū)保存較好的古樸民俗文化，尤其是民俗舞蹈更是受到外地游客的喜愛，越來越多的外來旅游者蜂擁而至，前來欣賞原汁原味的民族民間舞蹈藝術。在這種民俗熱潮的影響下，許多地方旅游部門為吸引游客紛紛將民族民間舞蹈表演進行商業(yè)化包裝，導致許多民族民間舞蹈表演日益媚俗膚淺，進而歪曲了其藝術思想和藝術形象[3]。這種過度商業(yè)化的現象不但不利于提高觀眾對民族民間舞蹈的正確理解，反而會影響到民族民間舞蹈創(chuàng)作工作的健康發(fā)展。

(四)缺乏融會貫通

舞蹈語言是民族舞蹈文化的符號之一，而符號包含著豐富的文化象征和藝術意蘊，從而成為決定一個民族舞蹈質量高低的重要因素之一。然而，現在許多舞蹈藝術創(chuàng)作者將大量的精力花費在編舞技巧上，并沒有將重點放在如何精準且合理地使用民族舞蹈語言去進行民間舞蹈創(chuàng)作上。長此以往,由于舞蹈語匯的缺乏必然導致民族舞蹈編導在進行藝術創(chuàng)作時只能對舞蹈語言進行簡單的拆解和重組，再加上編舞者本身不了解民族民間舞蹈語言的生成結構以及變化規(guī)則，只會導致其創(chuàng)作出來的民族民間舞蹈作品質量粗糙且不倫不類。

二、我國民族民間舞蹈創(chuàng)作過程應堅持的原則

伴隨著人類文明以及社會經濟的不斷發(fā)展進步，我國傳統(tǒng)民族民間舞蹈如果要實現長久的發(fā)展就必須在思想上和認識上進行創(chuàng)新。

(一)繼承性

新形勢下要創(chuàng)新我國傳統(tǒng)民族民間舞蹈就必須繼承并吸收那些經過歷史發(fā)展并被證明的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。每一個民族經過長期的歷史發(fā)展已經逐步形成獨具特色的傳統(tǒng)文化因子，只有真正深入理解和把握代表不同民族傳統(tǒng)文化因子的文化觀念、價值標準、思想道德以及審美情趣，才可以實現對優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化真正意義上的繼承。只有具備十分扎實的傳統(tǒng)文化基礎，我們才可以在繼承“原汁原味”的文化基因的基礎之上加大藝術創(chuàng)新力度，從而使我們的傳統(tǒng)民族民間舞蹈在經過創(chuàng)新之后更加光彩奪目，不斷表現其藝木魅力以及吸引力。1981年8月25日中華人民共和國文化部、國家民委、舞蹈家協會向各省、市、自治區(qū)文化局、民委、舞協分會發(fā)出了關于《編輯中國民族民間舞蹈集成》的通知，并成立了以文化部、民委、舞協領導組成的領導小組[4]。全國性的民族民間舞蹈收集整理的開展，使得許多本已瀕臨失傳的民族民間舞蹈得以重獲新生，進而煥發(fā)出更為強大的生命活力。

(二)民族性

世界上任何一個國家和民族的舞蹈藝術，都是以民族性作為其藝術的靈魂。所謂“民族性”又可以稱為“民族化”,主要指的是在本民族特定文化氛圍和思維方式影響下形成的獨特的舞蹈藝術表達方式。應該說，民族性是我國民族民間傳統(tǒng)優(yōu)秀舞蹈藝術成熟的重要標志之一，集中體現著本民族的民族精神和民族感情。舞蹈藝術家只有真正熟悉并把握住民族精神、民族思想、民族感情和民族文化，才有可能創(chuàng)造出為廣大人民群眾喜愛的蘊含豐富民族文化的舞蹈藝術作品[5]。改革開放以來，一大批具有民族風格的優(yōu)秀民族舞蹈作品不斷涌現出來，這一事實說明只有具備強烈民族性的舞蹈藝術作品才可以具備強大的藝術生命力和核心競爭力。

(三)創(chuàng)新性

任何一種藝術文化都是經過長時間的發(fā)展和演變才有可能發(fā)展為一個較為完整的藝術表演體系，民族民間傳統(tǒng)舞蹈也不例外。而這些民族民間傳統(tǒng)舞蹈在千百年的歷史發(fā)展中都必然會帶有過去社會的特點和烙印。但是，伴隨著當今社會的迅速發(fā)展，人類已經邁入知識大爆炸的網絡時代，社會公眾的藝術觀念和欣賞標準也必然隨之不斷發(fā)生改變。在這種現實情況下，如果我們仍然將民族民間傳統(tǒng)舞蹈一律簡單化地、原封不動地搬到今天的舞蹈表演舞臺上的話，顯然難以引起觀眾的興趣。舞蹈藝術作品如果不能和社會發(fā)展水平相適應，必然無法滿足社會大眾對文化藝術生活的要求，因此我們必須保證民族民間傳統(tǒng)舞蹈創(chuàng)作具備一定的創(chuàng)新性，才可以有效突破傳統(tǒng)舞蹈思維模式的限制，才可以充分挖掘出舞蹈編導的創(chuàng)作個性和創(chuàng)新潛能，從而更好地適應社會發(fā)展潮流。

三、解決我國民族民間舞蹈創(chuàng)作困境的發(fā)展對策

(一)從生活中汲取素材，追尋民族民間舞蹈內在精神

我國民族民間傳統(tǒng)舞蹈的藝術風格是世代傳承下來的，每一種舞蹈表演動作的形成都源自于特定的社會環(huán)境和歷史原因。人類生活是所有藝術創(chuàng)作的素材來源,脫離生活而形成的藝術如同無源之水，沒有強大的生命力。對于民族民間傳統(tǒng)舞蹈而言，舞蹈的內在精神是決定其質量水平的重要因素，而生活化素材又在一定程度上決定著民族精神水平的高低，要想用生活化的傳統(tǒng)素材來表現當代社會的思想情感和價值追求，就必須保證舞蹈作品的民族化和生活化。因此，“深入生活，熱愛生活”一直是我國民族民間舞蹈編導探索的老話題，藝術家們不僅要熱愛生活，而且還要深入生活，在體驗生活過程中去挖掘舞蹈藝術題材，才可以創(chuàng)作出深受人民群眾喜聞樂見的舞蹈藝術作品[6]。然而，由于各種主客觀原因使得當前許多民族舞編導很少深入民間去體驗民族精神，導致其只能用編舞技法去創(chuàng)作各種舞蹈藝術作品，而這樣的藝術作品在質量和內涵上必然會存在一定的問題。所以，編導們必須從內心尊重并熱愛本民族的傳統(tǒng)藝術文化，同時要拋棄原來的創(chuàng)作習慣，深入到生活底層去收集和挖掘藝術素材，只有這樣才有可能以滿腔熱情投入到舞蹈藝術的創(chuàng)作歷程中去，才有可能守住寂寞的艱辛和經受住失敗的考驗，進而發(fā)現那些最具有代表性的藝術“寶藏”。

(二)不斷創(chuàng)新民族民間舞蹈，創(chuàng)造民族民間舞蹈多元形式

任何事物如果想要實現可持續(xù)發(fā)展，就必須不斷進行創(chuàng)新。我國民族民間舞蹈之所以可以流傳到今天，不僅僅依靠于歷史文化的長期積淀，而且主要依靠舞蹈藝術家們對其進行的創(chuàng)新和改良才可以實現不斷的飛躍。新形勢下如果我們仍然將民族民間傳統(tǒng)舞蹈一律簡單化，將其原封不動地搬到今天的舞蹈表演舞臺上的話，顯然難以引起觀眾的興趣。因此，在新時期編導們應該樹立起適應社會需求的藝術觀和審美觀，以一種更為積極、寬容和開放的胸懷去面對其他舞蹈藝術樣式，從而在不斷繼承和發(fā)揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎之上，充分借鑒和吸收其他舞蹈藝術的內在精華，進而用時代的要求對民族民間傳統(tǒng)舞蹈進行重新闡釋，從而給予其適應社會要求的全新生命力。當然,我們講的借鑒和創(chuàng)新，并非只是簡單的照搬和模仿[7]。因為，每一種舞蹈藝術都有著區(qū)別于其他舞蹈藝術的特色，如果在創(chuàng)新中抹殺了這些特色，只會導致其喪失原有的價值。因此，我們在創(chuàng)新民間舞蹈創(chuàng)作時必須在堅持繼承民間舞蹈優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的前提之下，理性科學地吸收和借鑒，努力做到合理創(chuàng)新而非徹頭徹尾的改變。

(三)實現舞蹈元素融會貫通，形成良好舞蹈編創(chuàng)風格

對于任何一種舞蹈藝術而言，技巧、語言以及內容是其最為基本的元素，其在很大程度上決定著舞蹈水平的高低，成為衡量舞蹈表演優(yōu)劣的關鍵標準。然而，現在許多舞蹈藝術創(chuàng)作者將大量的精力花費在編舞技巧上，并沒有將重點放在學習如何精準且合理地使用民族語言和優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化內容去進行民間舞蹈創(chuàng)作，走馬觀花自然無法領略其中的精髓。因此，新形勢下編導們必須重視將技巧、語言以及內容等重要舞蹈元素進行融會貫通，認真思考如何在保留民族語言和民族文化的同時借助先進的編創(chuàng)技巧來真正提高民族民間舞蹈的水平[8]。首先,編導們對待內容表達必須具備足夠的耐心，必須真正用心對民族文化的內在價值進行細心揣摩，深入了解我國不同民族的生活方式、社會風俗、思想道德以及血緣宗法，才有可能創(chuàng)作出更貼近廣大人民群眾內心并得到其認同的民間舞蹈內容。其次，編導們本身還必須具備較為扎實的編舞技法，才可以實現技巧、語言以及內容三者之間的融會貫通，從而最終形成良好的舞蹈編創(chuàng)風格，才可以創(chuàng)作出更高質量的民族民間舞蹈藝術作品。

綜上所述,我國民族民間舞蹈藝術具有博大精深的文化底蘊，但當下民族民間舞蹈創(chuàng)作面臨著一些困境，作為民間舞蹈文化重要傳承者的編導們應該以保護優(yōu)秀傳統(tǒng)民族文化的態(tài)度主動參與到傳統(tǒng)舞蹈文化保護、繼承和創(chuàng)新工作中去，以社會審美特征為主要創(chuàng)作方向，不斷吸收其他舞蹈藝術和舞蹈文化的內在精華，并和現代舞蹈創(chuàng)作技法相結合，從而創(chuàng)作出更具中國民族藝術風格并得到廣大人民群眾認可的優(yōu)秀民族民間舞蹈作品，向世界展現其獨特的藝術魅力。

[1]陳偉堅.我國民間舞蹈創(chuàng)作困境的原因及對策[J].大舞臺, 2015,(3):164-165.

[2]袁源.貴州苗族舞蹈的審美特征探究[J].遵義師范學院學報, 2012,(4):60-62.

[3]張志萍.感悟民族民間舞蹈的繼承創(chuàng)新與發(fā)展[J].貴州大學學報(藝術版),2006,(1):64-66.

[4]郭田.論“個性化”民族民間舞蹈創(chuàng)作[J].北京舞蹈學院學報, 2009,(3):164-165.

[5]王繼子，李智.淺析赤水河流域舞蹈文化的開發(fā)與構建[J].遵義師范學院學報,2012,(5):69-72.

[6]周媛.當代民間舞蹈創(chuàng)作實踐的問題與對策[J].齊齊哈爾大學學報(哲學社會科學版),2012,(12):147-148.

[7]梁萌.中國民族民間舞蹈的傳承與保護[J].大舞臺,2014,(3): 171-172.

[8]田露.民族民間舞蹈創(chuàng)作談[J].北京舞蹈學院學報,2009,(4): 31-34.

（責任編輯：徐國紅）

On the causes of Difficulty in Creating Folk National Dance and Its Developing Strategy

GAO Yi-yan
（College of Music,Jimei University，Xiamen 361021，China）

This paper takes Chinese folk national dance as research subject and makes an analysis of the difficulty in creating dance at present.In addition,the principles which should be adhered to in the process of creating Chinese folk national dance are expounded,and the strategy of developing Chinese folk national dance is explored.

folk national dance;difficulty in creation;causes;development strategy

J722.2

A

1009-3583（2016）-0151-03

2016-06-02

全國教育技術研究“十一五”規(guī)劃專項課題“高中音樂民族民間舞蹈學習資源的開發(fā)與應用研究”（教電館研063021033）

高奕彥，女，福建廈門人，集美大學音樂學院講師。研究方向：舞蹈教育與舞蹈表演。