文／陳希全

道法天地寫精神
——張健作品賞讀

文／陳希全

張健，1983年生于山東省濟南市濟陽縣，張志民先生山水畫專業(yè)碩士研究生，任山東省美術(shù)家協(xié)會駐會理事、山東省美術(shù)家協(xié)會山水畫藝委會常務(wù)副秘書長、山東省青年美術(shù)家協(xié)會主席團委員。

張健師從山水畫家張志民先生，為人樸實沉穩(wěn)，執(zhí)著熱情，對于創(chuàng)作更是刻苦勤奮，精研中國畫的學(xué)理文脈，潛心于山水畫理論和技法，重視借鑒傳統(tǒng)和寫生體驗。理論與實踐兼修自然引發(fā)了他對山水畫創(chuàng)新的探索，所作山水景物皆有筆墨出處，融眾家之長，合自然丘壑于筆端，酣暢處墨法淋漓，恣意雄強，在創(chuàng)作實踐中不斷挖掘自己的藝術(shù)天賦，賞其大幅山水，知其不以形似以氣格勝，以寫意為原則，從用筆、用墨、構(gòu)圖、造境中感受到了畫中涌動著的一種強烈的生命力，風(fēng)格渾厚灑脫、沉雄蒼勁，處處氣韻不絕，或是寥寥數(shù)筆、或是層層疊加、或濃或淡，表現(xiàn)山川的郁勃與生機。

○《秋山向奇圖》 70cm×70cm

其畢業(yè)創(chuàng)作《古今》以幽邃雄魄的畫境和豪放恣意的表現(xiàn)形式帶給人一種強烈的視覺感受和心理沖擊，特別是紅色的選用，更增添了強力的律動和無羈的張揚，一股恣肆汪洋的磅礴元氣噴薄升騰，展現(xiàn)出對我們所處時代的生活、藝術(shù)的感悟?？v觀中國山水畫，它講求以山為德，以水為性的內(nèi)在修為，張健所作山水景物皆有性情，不脫離物像，當你還沉浸在他的自然山水中時，他近期的新作又敢于探索創(chuàng)新，敢于另辟蹊徑以色入畫形成個人獨具特色的繪畫面貌。仔細觀其繪畫里程會發(fā)現(xiàn)這種大膽的新意始終在他的體內(nèi)潛伏，他的畢業(yè)創(chuàng)作《吶喊》《元素—山水》等就是最好的例證。張健用現(xiàn)代人的審美，以色暈染山水，以周邊大面塊淡色突出中心景物，這種隨類賦彩更使山水性情從隱秘變得彰顯，以色彩突出山水的自然性情從而讓觀者關(guān)注對自然家園的熱愛和守望。

○《飛來峰上》 75cm×46cm

○《秋山懷古圖》 75cm×46cm

畫家通常按照自己的視角和嗜好去表現(xiàn)適合自己氣質(zhì)的內(nèi)容，對張健來說，繪畫是一種結(jié)廬天地、寄托情懷的暢神方式，在“游山玩水”的悠然情境中體會山川的精神意蘊品味生命的價值、人生的意義。他從大自然中汲取靈感和素材，張璪稱之為“外師造化，中得心源”，荊浩提倡“搜妙創(chuàng)真”，米芾說：“借物寫心”，清代石濤又說“搜盡奇峰打草稿”，直到現(xiàn)代的李可染“不與照相機爭功”，對于當代中國畫家來說寫生創(chuàng)作似乎是一個不需再加以檢視的自覺行為，張健對此更有進一步的認識。

張健的寫生作品具有品評意義，其中包含畫者身臨其境的體悟，在驚奇、感染、情動后尋思、捕捉對象的生意和情致，攫取、描繪出對象的本質(zhì)能量，讓生機和生趣洋溢在畫面中。其中融入了寫生者思想和情感的深度觀照，可謂凝神于物，以物傳神，借以闡發(fā)“我之精神和性靈”。《園博園系列寫生》和《長清系列寫生》寫生作品不是對景色的照搬，在創(chuàng)作的過程中，眼前的景色對于張健來說，已成為一組組供其變化設(shè)計的創(chuàng)作素材，可由他去繁就簡，或是添物增色，他高度強調(diào)現(xiàn)場寫生的觀念，對描繪對象所處的具體的時間、季節(jié)、地域、空間等要素都交代得很清楚，既吸收了國畫傳統(tǒng)古韻之內(nèi)涵，又融入了西畫、現(xiàn)代畫之技法，更重要的是他以色表現(xiàn)對當今社會的感受與體悟，讓觀者為之動容。

多年來的創(chuàng)作實踐使得張健筆墨大長，在寫生時頗能得心應(yīng)手，揮寫自如，有筆有墨，筆墨分明。運筆穩(wěn)健中寓靈動，水墨氤氳中見筆力，不滯結(jié)，少板刻，既空靈飄逸又沉著莊重。其隨類賦彩的山水既有傳統(tǒng)山水的云蒸霞蔚之古意盎然，又有恬淡悠然的畫面意境，其中浸透著時代精神和對自然家園的眷顧與熱愛。