【摘要】本文通過對中國傳統(tǒng)線描藝術(shù)以及在當(dāng)代各種因素影響下中國畫線描藝術(shù)呈現(xiàn)出的一些新風(fēng)貌的分析，闡述了當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)的特征和存在的問題。

【關(guān)鍵詞】當(dāng)代中國畫；線描藝術(shù)；藝術(shù)特征

當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)深受傳統(tǒng)線描藝術(shù)的影響，在很大程度上是對傳統(tǒng)的繼承。線描藝術(shù)是中國畫特有的一種表現(xiàn)形式，它的發(fā)展貫穿了整個中國繪畫發(fā)展的過程，是學(xué)習(xí)中國畫藝術(shù)必不可少的一個階段。從新石器時期陶器上簡單而又稚樸的幾何花紋圖案到當(dāng)代繪畫中經(jīng)過精心設(shè)計提煉的意象線條，線作為一種獨立的藝術(shù)形態(tài)存在并發(fā)揮著自身的價值。

一、中國傳統(tǒng)線描藝術(shù)的特點

（一）“白描”藝術(shù)

線是中國繪畫的“骨”。在謝赫《古畫品錄》關(guān)于“六法”中講到的“骨法用筆”其實就是指對線的運用，由此其在中國繪畫中的地位可見一斑。隨著審美意識的不斷完善，以及對繪畫技法的不斷總結(jié)，人們將這種用線描繪事物的方法稱之為“白描”。

“白描”即以墨線勾勒來描繪對象，“白”是指沒有填色彩說的；“描”是指線說的。“白描”是中國傳統(tǒng)繪畫的主要表現(xiàn)形式，人們將“白描”歸納為十八種。“十八描”是中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)，它的出現(xiàn)為中國傳統(tǒng)繪畫技法做出了巨大的貢獻(xiàn)。東晉顧愷之的《洛神賦圖》、唐代閻立本的《歷代帝王圖》、吳道子的《天王送子圖》、元代的《永樂宮壁畫》等經(jīng)典的白描作品為后人學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫留下了寶貴的財富。

縱觀當(dāng)代，從院校的學(xué)生到現(xiàn)當(dāng)代著名的畫家，無不是從這些傳世經(jīng)典開始學(xué)習(xí)的。因此，即使有各種新的文化影響著中國畫的發(fā)展，傳統(tǒng)的、經(jīng)典的中國繪畫藝術(shù)仍然是當(dāng)下學(xué)習(xí)的重點。

（二）書法藝術(shù)與線描的關(guān)系

自古就有“書畫同源”的說法，書法和線描有著很多共同的特點。線描不只是簡單的勾畫“輪廓”，更主要的是它的“書寫性”，這與中國傳統(tǒng)書法藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系。線描同樣是用毛筆去寫的，因此從執(zhí)筆的姿勢到起筆、行筆、收筆的過程都要在勾線的過程中體現(xiàn)出來。書法中分行布白和線描中的章法結(jié)構(gòu)及留白也有異曲同工之處；書法上講究的韻律、節(jié)奏、格調(diào)和氣魄等同樣和線描藝術(shù)是一致的。并且書法和線描都是用毛筆和墨進(jìn)行書寫的，唯一的不同就是前者是用來表現(xiàn)文字的；后者是用來表現(xiàn)繪畫的。因此，古人多將其書法上的用筆特點運用在繪畫上，使繪畫語言變得更加豐富。

（三）線描的內(nèi)涵

一幅優(yōu)秀的線描作品應(yīng)該是以完美的線的造型和線的組織為前提的，線條的組織和變化形成了線描的一大藝術(shù)特點。在表現(xiàn)具象事物時如何合理運用抽象的線條是線條形式感的呈現(xiàn)方式，造型精準(zhǔn)和線的意象表現(xiàn)是對線條視覺感受的主觀處理。線條在運筆中的濃淡、干濕、粗細(xì)等豐富的變化，可以使線條產(chǎn)生不同的節(jié)奏感和韻律感，從而體現(xiàn)“氣韻生動”的畫面感。

線可以是輪廓線也可以是邊緣線，但又不完全是。用線造型是要在事物所呈現(xiàn)出的各種線中尋找線的藝術(shù)形式，有目的地對事物的線進(jìn)行整體組織處理，巧妙地將輪廓線和邊沿線設(shè)計為有結(jié)構(gòu)、有形式與造型相吻合的意象線條，才能充分表現(xiàn)事物的特征，體現(xiàn)線描的藝術(shù)性。

中國繪畫講究“骨法用筆”，要通過“骨氣”支撐整個畫面，每根有“骨氣”的線條的組合、穿插體現(xiàn)著畫家的創(chuàng)作意圖，表達(dá)其內(nèi)在精神。在線與線的交織和轉(zhuǎn)換中，線形成力度和氣勢，具有走向性：或向外擴(kuò)張、或向內(nèi)聚攏、或扭轉(zhuǎn)流動，這就要求畫家對每一根線反復(fù)推敲設(shè)計，使線的“骨氣”能夠統(tǒng)攝整個畫面，從而達(dá)到“氣韻生動”的效果。

二、當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)的特點

起初線描藝術(shù)沒能得到足夠的重視，各種大型展覽中幾乎看不到線描作品的影子。直至2008年首屆當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)作品展的開幕才使線描藝術(shù)重新回到了人們的視野當(dāng)中，與此同時線描藝術(shù)帶來了很多新的元素，使其有了新的藝術(shù)面貌：

（一）加強(qiáng)了畫面的裝飾性

中國傳統(tǒng)線描藝術(shù)本身就具有裝飾美感，它不僅是單一的輪廓線、結(jié)構(gòu)線，更是高度提煉和加工過的藝術(shù)化的線條。當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)在形式上強(qiáng)化對事物的提煉夸張，使其特征更加突出，通過線條的粗細(xì)、剛?cè)帷⑤p重、虛實、轉(zhuǎn)折等變化，再經(jīng)過穿插、疏密、聚散、取舍、對比等手段表現(xiàn)出事物結(jié)構(gòu)、空間、層次的節(jié)奏韻律，從而使線條表現(xiàn)更加具有裝飾性。在用筆上，加強(qiáng)了線的表現(xiàn)力，有意識地對線的氣、骨、韻、力等內(nèi)在品質(zhì)進(jìn)行了藝術(shù)的臆造，使線的特點更明顯，畫家的個人風(fēng)格更加突出。

（二）構(gòu)圖的現(xiàn)代性

當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)借鑒和吸收了西方設(shè)計構(gòu)成元素，將點、線、面的關(guān)系組織運用到了畫面當(dāng)中。用疏密、粗細(xì)、長短不同的線在畫面上勾出一些頗有章法的黑白團(tuán)塊，將畫面分割成設(shè)計感很強(qiáng)的圖案，使畫面的節(jié)奏感和韻律感更加突出。

同時，現(xiàn)代審美元素的出現(xiàn)也是構(gòu)圖現(xiàn)代性的重要體現(xiàn)。如何將不同的質(zhì)感和色彩、豐富的光感和體量感，只是通過線條不加任何顏色上的修飾表現(xiàn)出來，單從這點來說當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)就高于任何一種繪畫形式，通過對構(gòu)圖的設(shè)計和線條的提煉來完善當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)。

（三）題材的多樣性

中國傳統(tǒng)線描藝術(shù)雖然在題材上人物、花鳥、山水都有涉及，但受宗教、文化等方面的影響，有很大的局限性。而當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)更加貼近生活、反映生活，多了人文關(guān)懷的氣息，很多社會關(guān)注的題材都通過線描藝術(shù)表現(xiàn)出來。比如有通過描繪大自然美麗景色提倡環(huán)保的，有反映人們社會生活一景體現(xiàn)人們安居樂業(yè)、幸福美滿的，有表現(xiàn)民風(fēng)民俗弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的，同時受西方現(xiàn)代思想的影響也有一些抽象的繪畫題材出現(xiàn)?？傊?dāng)代中國畫線描藝術(shù)題材越來越多樣化，形式更加現(xiàn)代，這使得線描藝術(shù)具有藝術(shù)性的同時也有了濃厚的生活氣息。

三、存在的問題

事物總是具有兩面性的，當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)在發(fā)展的過程中，有其進(jìn)步可取之處，同時也出現(xiàn)了一些問題：

（一）書寫性不夠

有些畫家一味地追求形式的現(xiàn)代性，卻忽略了對傳統(tǒng)的把握。中國畫線描藝術(shù)是一門獨立的藝術(shù)形式，它具有所有中國畫應(yīng)有的特質(zhì)。要將線描藝術(shù)與西方的裝飾畫區(qū)分開來，雖然表現(xiàn)形式相同，都是用線作為主要表現(xiàn)手段來進(jìn)行物體形象的表達(dá)，但兩者對線的要求是不一樣的。中國畫線描藝術(shù)講究用筆，體現(xiàn)的是書法用筆的各種特點，要提高書法修養(yǎng)的同時借鑒書法的用筆用線。中國畫線描藝術(shù)中的線是有情感、有生命力的，是通過書寫的方式“寫”出來的具有表現(xiàn)力的線條。這個問題的出現(xiàn)一方面說明有些畫家對傳統(tǒng)的認(rèn)識不足，另一方面不具備過硬的線描基礎(chǔ)，基本功不扎實，對書法的理解和運用也有待提高。

（二）寫生的意味濃重

雖然題材上相對于中國傳統(tǒng)線描藝術(shù)豐富了很多，但當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)也不是對現(xiàn)實生活的照搬，應(yīng)該提升到藝術(shù)的高度。過度地照搬現(xiàn)實生活中的事物是寫生，而不是創(chuàng)作。寫生是創(chuàng)作的必然過程，藝術(shù)源于生活，又高于生活，所以要將現(xiàn)實生活中寫生來的景象加以提煉、概括，使其更加具有藝術(shù)性，這才是藝術(shù)家應(yīng)該去做的事情。

隨著時代的發(fā)展與進(jìn)步，當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)作為獨立的藝術(shù)形式具有鮮明的時代特征，同時在中國繪畫的發(fā)展過程中有著重要的地位。然而當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)需要中國傳統(tǒng)文化及傳統(tǒng)繪畫的有力支撐，才可以走得更健康、更久遠(yuǎn)，繼承傳統(tǒng)、立足當(dāng)代才是當(dāng)代中國畫線描藝術(shù)應(yīng)該走的路。

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【段斐斐，山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院藝術(shù)系】