徐晴晴

“我們要看故事的整個結(jié)構(gòu)，他們可能只要一個點子，看了開頭覺得有無限好的想象空間，也許就覺得OK了”

2015年，與書打了15年交道的出版人常飚決定投身影視大潮。他創(chuàng)辦了一家名為“國韻通今”的影視公司，打算憑借手頭的出版資源先做電視劇和網(wǎng)劇，再投資電影。

雖然他之前供職的出版機構(gòu)鳳凰聯(lián)動傳媒也投資過《匆匆那年》，但常飚向《瞭望東方周刊》坦言，自己對于轉(zhuǎn)型仍在適應(yīng)，他說：“有出版業(yè)積累的人脈，卻沒有足夠的錢購買IP，更無法控制它價格瘋漲的速度?！?/p>

2015年，國產(chǎn)電影票房的激增，IP的崛起功不可沒。以至于有從業(yè)者認為第三代電影公司正在興起——第一代影視公司以華誼兄弟為代表，核心資源是大導(dǎo)演、大明星;第二代是擁有強勢發(fā)行渠道的萬達與光線;第三代則依靠“內(nèi)容”，即IP。

《夏洛特煩惱》劇照

對于第三代電影公司及IP熱，如今褒貶皆有。無論如何，2016年，這條路還會繼續(xù)走下去。

我們更懂觀眾

2015年，國內(nèi)舞臺劇領(lǐng)軍品牌改編的《夏洛特煩惱》大勝國慶檔。2100萬元制作成本博得逾14億元，開心麻花影業(yè)登陸“新三板”的申請也于2015年的最后一個月獲批。

電影版基本沿用了開心麻花的原班主創(chuàng)，由80后新銳導(dǎo)演閆非、彭大魔聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)。兩人也是近幾年開心麻花系列產(chǎn)品的導(dǎo)演和編劇。

電影上映前，團隊建立了“沖10億”微信群，信心十足。

“我們內(nèi)部在7月就對電影成本營收定了一個很高的目標。”北京開心麻花文化發(fā)展有限公司（以下簡稱“開心麻花”）總經(jīng)理劉洪濤告訴《瞭望東方周刊》。

這樣的預(yù)判來自于多年劇場演出的積累和不斷的試錯過程?！拔覀冎滥膫€包袱管用，哪個情節(jié)打動人?！彼f，后來很多人向他咨詢改編舞臺劇的成功訣竅，“其實只不過是我們更懂觀眾。”

開心麻花只是眾多版權(quán)上游公司入侵下游電影產(chǎn)業(yè)鏈的典型代表。

2015年4月，讀者傳媒與優(yōu)酷土豆集團旗下的合一影業(yè)等簽署戰(zhàn)略合作協(xié)議，將把讀者傳媒獨家提供的300篇文學(xué)作品孵化成影視作品。

大型出版集團、民營出版公司紛紛成立影視公司已經(jīng)不是新鮮事。早在2011年，作為成立逾半個世紀的國家級大型文學(xué)出版社，作家出版社成立了控股影視公司百城映像并設(shè)置作品研發(fā)中心，意圖以文學(xué)作品輸出優(yōu)質(zhì)劇本，為橫向擴張?zhí)峁┗?/p>

總之，優(yōu)質(zhì)IP已成為影視公司降低風險的新手段。如今，IP源頭不止于文學(xué)作品，一款游戲、一部話劇、一個形象、一首歌都可以是IP，甚至“新華字典”。

一個例子是譯林出版社。該社旗下的譯林影視文化傳媒參與投資的電影《左耳》，最終斬獲4.85億元票房。譯林出版社社長顧愛彬感嘆，“并沒想到能賺那么多錢”。

誰有IP

比起開心麻花這樣自帶IP的公司，出版轉(zhuǎn)型影視的情況更為復(fù)雜。

顧愛彬曾談及出版業(yè)涉足影視的短板：版權(quán)都在作家手上，出版社無法自主開發(fā);沒有資本，也不可能做好IP產(chǎn)業(yè)鏈。

雖然早期小說作者和出版機構(gòu)簽合同時，有把版權(quán)賣給出版方的情況，但“現(xiàn)在作者比較精明，一般不會這樣做”。曾在百城映像工作的某項目開發(fā)人員告訴本刊記者。

由此看來，出版人涉足影視的優(yōu)勢似乎只在于擁有人脈，比如百城映像背靠作家出版社的“強大IP池”，能第一時間發(fā)現(xiàn)作品，在作品未大火時搶先買下影視改編權(quán)。

常飚最初萌生轉(zhuǎn)行的想法，是因為傳統(tǒng)出版的萎縮讓他一度覺得“沒有未來”。況且，出版人懂故事，又有豐富的作者人脈，“拿IP不是難事”——從各個角度看，影視都是最佳轉(zhuǎn)型出路。

但進入影視行業(yè)以后，資本狂飆的情形卻讓他“出離想象”，“IP倒能拿到，但價格我受不了?！?/p>

2015年，BAT加速攪局電影業(yè)，“互聯(lián)網(wǎng)+”模式滲透電影產(chǎn)業(yè)，新媒體運用和大數(shù)據(jù)洞察為電影宣發(fā)提供加持。另一方面，大量熱錢開始進入產(chǎn)業(yè)上游狂攬IP，使得眾多IP出現(xiàn)天價。

2011年，導(dǎo)演滕華濤根據(jù)一條豆瓣熱帖改編的《失戀33天》創(chuàng)造了票房“神話”，他感嘆，如果現(xiàn)在再買這樣一條熱帖，價格恐怕要飛漲十幾倍。

常飚曾有意購買一部他經(jīng)手出版的女性愛情小說的影視版權(quán)，2014年報價大約600萬元，常飚因接受不了這個價格而放棄。一年以后，水漲船高，該報價達到2000萬元。

“現(xiàn)在說自己不后悔是胡扯，肯定后悔。買來轉(zhuǎn)手就能以1500萬元賣掉?！彼袊@。

常飚的困惑在于，原來在出版行業(yè)里積累下的知名度和作品判斷力，都需要重新被證明。沒有成功影視經(jīng)驗，“拿IP時連議價能力都沒有”。

影視公司成立后的最初半年，他做得最多的是“磨合、反思”，他意識到現(xiàn)有的IP路線也許走不通。

自孵IP

當“內(nèi)容”成為影視公司的核心競爭力，很多公司選擇了先自己孵化IP，再打造IP產(chǎn)業(yè)鏈。

2015年，萬合天宜與合一影業(yè)聯(lián)合出品的其旗下網(wǎng)劇IP改編的電影《萬萬沒想到》。憑借該片，主創(chuàng)易小星、白客、子墨等已經(jīng)成功晉身電影圈。

萬合天宜COO柏忠春透露，目前萬合天宜正在培育更多網(wǎng)生IP——十幾個項目正處于前期劇本研發(fā)階段，2016年將會推出10部以上超越目前量級與投資規(guī)模的網(wǎng)劇。

但他認為現(xiàn)在的萬合天宜還沒到真正的“爆發(fā)期”。

劉洪濤對開心麻花的計劃則是“未來通過舞臺劇的長期演出對作品進行磨合、孵化項目”。利用舞臺劇可以不斷試錯的優(yōu)勢，開心麻花同時也在磨合隊伍、培養(yǎng)人才。

常飚選擇利用自身原本的資源和人脈優(yōu)勢，挖掘潛力作者，通過成立經(jīng)紀工作室的方式積累真正屬于公司的創(chuàng)作來源。

“目前我們找到了一些文筆非常好，但還沒有被國內(nèi)影視劇所認知的作者?！背ｌf，這讓自己打開了局面。

有了好故事，更要兼具優(yōu)秀制作團隊，這樣才能做出一個好的影視項目。在經(jīng)驗、資源有限情況下，合作、借力開發(fā)則是上游版權(quán)公司的另一種有力嘗試。

“以我們目前的能力與優(yōu)秀影視公司去談，甚至無法見到對方拍板的人。但我們和一些大平臺合作后，這些問題便迎刃而解了?！背ｌf。

成立了影視公司的作家出版社則發(fā)現(xiàn)不僅文學(xué)IP能為影視提供故事，反過來影視也能“反哺”文學(xué)作品的發(fā)行。

開心麻花也預(yù)見了這樣的前景：舞臺劇改成電影后，IP的商業(yè)價值會放大?！盁o論是公司的品牌影響力、藝人的影響力，或是作品帶來的商業(yè)回報都會放大。”劉洪濤說，“電影做好之后，又會促動舞臺劇更高層次的發(fā)展?！?/p>

手工業(yè)和工業(yè)的區(qū)別

隔行如隔山。從產(chǎn)業(yè)鏈源頭開始運營一部影視作品，看似順理成章，實則不易。

以常飚為例，盡管對好故事有靈敏嗅覺的先天優(yōu)勢，出版人的職業(yè)習(xí)慣卻使他無法習(xí)慣從影視角度考察故事闡述的受歡迎度，而影視項目開發(fā)者更多直接看故事本身。

“他們認為只要故事本身是可以的，如何去描述這個故事不重要，可以找別人來改編。”常飚說，“我們要看故事的整個結(jié)構(gòu)，他們可能只要一個點子，看了開頭覺得有無限好的想象空間，也許就覺得OK了。”

沒有資源，缺乏相關(guān)影視人才也是出版人的劣勢。出版更像是手工業(yè)，“一個人就能決定是否做這個作品”。但影視是團隊作業(yè)，“需要至少說服四五個人來組成核心主創(chuàng)團隊?！?/p>

常飚甚至還面臨專業(yè)性缺乏的窘?jīng)r：同樣的劇、同樣的長度，同樣的要求，拍攝成本卻有三個報價，不同報價竟有千萬元差距。

“你知道哪個對？”剛扎進影視圈的常飚一度茫然，“不談演員、導(dǎo)演，只有制作成本都能報出三個，完全不知道該怎么辦?！?/p>

而不同形式的IP如何適應(yīng)影視這種藝術(shù)門類的要求，更是棘手難題。

《萬萬沒想到》雖然票房過3億元，但卻遭到原網(wǎng)劇粉絲的不滿：為照顧主流人群的趣味，從價值取向和故事架構(gòu)都顯得老套，削弱了互聯(lián)網(wǎng)狂歡氣質(zhì)。

開心麻花則面臨著另一種影視改編的技術(shù)障礙。盡管《夏洛特煩惱》基本原汁原味搬上了大銀幕，但原本開心麻花計劃的首部電影之作是《烏龍山伯爵》。但由于涉及同性題材的改編難度太大，使得開心麻花轉(zhuǎn)向《夏洛特煩惱》。

也有很多人認為，專業(yè)性將是版權(quán)上游公司的桎梏。

對于進軍上游的諸多資本，《壞蛋必須死》制作人陸國強對《瞭望東方周刊》解釋了自己的看法：投重金搶占IP是一種“文化產(chǎn)業(yè)泡沫”：“IP即使有增長空間，但票房也會有天花板，每年有90%的電影在賠錢，IP的價格是虛高?！?/p>

而《烈日灼心》導(dǎo)演曹保平覺得，IP熱的爭議性是因為有一部分人只把IP當做快速攬錢的手段。如果將IP當做好題材，按電影規(guī)律將它完成為合格的電影作品，IP發(fā)揮的是正面價值。