陳蓓蓓,張 勇
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曲藝諺語批評(píng)思想研究
陳蓓蓓,張勇
曲藝諺語是劃定在曲藝范疇內(nèi)部的一種行業(yè)熟語,從曲藝藝術(shù)的各個(gè)方面闡釋和總結(jié)了曲藝規(guī)律、曲藝規(guī)范以及行為標(biāo)準(zhǔn)。曲藝諺語中廣泛流傳、膾炙人口的話語包含著獨(dú)到的隱性的批評(píng)思想,對(duì)傳承文化遺產(chǎn)、規(guī)范藝術(shù)表演、豐富文藝?yán)碚摼哂蟹e極的推動(dòng)作用。
曲藝諺語;批評(píng)思想;現(xiàn)實(shí)意義
諺語伴隨口頭文學(xué)出現(xiàn),是一種對(duì)生活的詩意表達(dá),潛移默化地將生活藝術(shù)與藝術(shù)理論糅合在一起。在諺語中,又存在著一大批表現(xiàn)曲藝行業(yè)規(guī)律、規(guī)范和行為標(biāo)準(zhǔn)的諺語——曲藝諺語?!皯蛑V用言簡意賅的語言形式概括和總結(jié)了豐富多彩的曲藝生活, 全面反映了曲藝的形制、藝術(shù)特點(diǎn)及曲藝文化產(chǎn)生的歷史背景?!盵1]因?yàn)榍嚨奶厥庑裕囍V語既包含著對(duì)規(guī)律的客觀表達(dá),又體現(xiàn)了創(chuàng)作者們的主觀審美追求。曲藝藝術(shù)將舞臺(tái)表演與理論交織,又深刻表達(dá)了曲藝?yán)碚撆c藝術(shù)實(shí)踐的聯(lián)系。
曲藝諺語屬于狹義諺語,給人哲理性啟發(fā)與指導(dǎo)。它歷史久遠(yuǎn),可以說伴隨著我國曲藝藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展,每個(gè)歷史時(shí)期都有大量的曲藝諺語存在。由于曲藝的表演必須依靠豐富的藝術(shù)表現(xiàn)方法,所以匠人們據(jù)此的思考越多關(guān)于曲藝的諺語也就越多,它不僅包括了道德規(guī)范、美學(xué)欣賞、舞臺(tái)實(shí)踐、授課教學(xué)、創(chuàng)作評(píng)論還有表演心得、記憶口訣各方面的內(nèi)容,從事曲藝創(chuàng)作的人,長于形象思維和詞語潤濕,制作的諺語往往生動(dòng)活潑,深入淺出,不僅在本行業(yè)得到重視,也在其他領(lǐng)域得到一定地傳播。
錢鐘書先生的文章《讀拉奧孔》中提到:“倒是詩、詞、筆記里,小說、曲藝?yán)?,乃至謠諺和訓(xùn)詁里,往往無意中三言兩語,說出了益人神智的精湛見解,蘊(yùn)含著很新鮮的藝術(shù)理論,值得我們重視和表彰?!盵2]錢鐘書先生的觀點(diǎn),讓我們了解更多的藝術(shù)批評(píng)理論研究都是來源于生活,來源于民間,仍然存在大量口語化的文本材料值得研究。從某種程度講,來自民間的零碎思想,有時(shí)恰恰是周密理論的根本,在一定角度上將藝術(shù)批評(píng)思想的禁錮打破。從某種方面來看,盡管從“諺語”中提取的理論單薄、零碎、孤立,但是這些都是來自主觀自發(fā)的見解。而且,曲藝諺語是來自于社會(huì)基層的一種思想文化,更加通俗易懂,更容易為我們進(jìn)行發(fā)掘和研究。
曲藝諺語不僅記錄和反映了曲藝文化的思想愿望、歷史評(píng)價(jià)、生活態(tài)度和審美傾向,而且有時(shí)候是生活中一個(gè)有機(jī)組成部分。魯迅先生曾對(duì)民間諺語做過很高的評(píng)價(jià),他說:“名人的話并不都是名言,許多名言,倒出自村夫野老之口?!盵3]
曲藝諺語在教育方面具有很強(qiáng)的實(shí)用價(jià)值。它具有某種功利性,在發(fā)展演變中一直扮演傳授知識(shí)和進(jìn)行道德行為塑造的角色。但是一直以來,因?yàn)橹髁魑膶W(xué)的絢麗多彩,來自底層社會(huì)文學(xué)的華彩被掩蓋,曲藝諺語中“價(jià)值”卻難得被發(fā)掘。
曲藝諺語具有較強(qiáng)的語義認(rèn)知價(jià)值,曲藝諺語反映了豐富多彩的曲藝生活, 是人們長期曲藝實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)總結(jié), 事實(shí)上, 曲藝諺語中蘊(yùn)涵著人民群眾的智慧,是人民群眾運(yùn)用自己的認(rèn)知能力來認(rèn)識(shí)世界反映世界的手段。
曲藝諺語可以分為較多類型,每一類型都包含豐富的批評(píng)思想。筆者選擇具有代表性的諺語,著重介紹從曲藝諺語中體現(xiàn)出的文學(xué)批評(píng)思想。
(一)行藝類——?jiǎng)?chuàng)作實(shí)踐論
行藝類諺語與舞臺(tái)表演類諺語有一定區(qū)別,是曲藝演員在還沒有進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候一種自發(fā)完成的動(dòng)作,是曲藝諺語在不基于舞臺(tái)表演藝術(shù)而是對(duì)于規(guī)范和規(guī)律的表達(dá),更是對(duì)于一種行為習(xí)慣的概括與總結(jié)。
雖然在場(chǎng)上亮相的時(shí)間不是很長,但是要掌握把式和基本功,就要在臺(tái)下進(jìn)行很長時(shí)間的磨練。所謂曲藝諺語中常說的:
臺(tái)上一分鐘,臺(tái)下十年功
嗓子靠練不靠天
三分靠教,七分靠練
可以三天不吃飯,不能一天不練功
閑時(shí)勤練腔,坐場(chǎng)心不慌
所以關(guān)于勤學(xué)苦練勸導(dǎo)曲藝諺語十分多。通過這些來警戒自己勤于練習(xí)不能荒廢,對(duì)自己嚴(yán)格要求。
另外,前輩們勸誡晚輩:
轉(zhuǎn)益多師
井淘三遍有好水,人從三師技藝精
名家無專師
諸如此類的勸誡就更帶有真理的性質(zhì),從而一代一代流傳下來,藝人們更加明白,曲藝表演不能僅僅拘泥于本行當(dāng),在勤加練習(xí)的同時(shí)更要善于學(xué)習(xí) ,這種觀點(diǎn)與文學(xué)批評(píng)中的觀點(diǎn)不謀而合。
例:杜甫《戲?yàn)榱^句》其六:
未及前賢更勿疑,遞相視述復(fù)先誰?
別裁偽體親風(fēng)雅,轉(zhuǎn)益多師是汝師。
這首詩非常鮮明地提出了詩歌批評(píng)的態(tài)度,應(yīng)該多多的“別裁偽體”“轉(zhuǎn)益多師”,對(duì)于某些體式進(jìn)行擇別淘汰,以揚(yáng)棄的精神去學(xué)習(xí)和創(chuàng)新?!稗D(zhuǎn)益多師”在此的體現(xiàn)并不是照抄死學(xué),而是與“別裁偽體”相結(jié)合,并使之與自身的資質(zhì)相融合,形成個(gè)人的獨(dú)特風(fēng)格。
曲藝言語中還有一句:
既要苦練,又要苦思
這一句把練習(xí)與思考放在重要位置,其中著重強(qiáng)調(diào)“苦思”的重要性,與孔子提出的“學(xué)而不思則罔”異曲同工。譬如苦思、苦吟,都是從細(xì)里推敲,進(jìn)行艱苦的藝術(shù)構(gòu)思和錘煉,從而達(dá)到一定的水準(zhǔn),是一種思慮和思索。黃庭堅(jiān)有云“詩非苦思不可為”。另一方面,“苦練”和“苦思”也在強(qiáng)調(diào)知識(shí)積累和能力訓(xùn)練的意義,正如陸機(jī)《文賦》所說:“積學(xué)以儲(chǔ)寶,酌理以富才,研閱以窮照,馴致以繹辭”。
(二)教學(xué)類——?jiǎng)?chuàng)作發(fā)生論
曲藝演員多尊師重道,認(rèn)為投到一位名師門下,對(duì)于個(gè)人藝術(shù)發(fā)展來說,是一個(gè)良好的開端,所以非常尊師重教。但是對(duì)于教師(師傅)而言,若要教導(dǎo)出優(yōu)秀的學(xué)生,也是要一番功夫的。關(guān)于這種理念的曲藝諺語如:
嚴(yán)師出高徒
師傅不明弟子拙
師傅開錯(cuò)了蒙,如同放火燒身
識(shí)材善教人出眾,盲目教徒貽誤人。
曲藝諺語中,師傅教導(dǎo)徒弟常講究:
戲要三分生
熟戲要當(dāng)生戲演
這指的是曲藝演員在做戲的時(shí)候,即使戲中所需的技藝已經(jīng)熟練地掌握,但依然需要使自己的表演顯示出某種意義上的“生”,這種“生”有兩種意義:一是因?yàn)楸3帧吧钡母惺?,才能做到?yán)肅對(duì)待表演,不會(huì)粗糙隨意。二是每一次上臺(tái)都是一次新的嘗試,才能具有新鮮感。這幾條曲藝諺語表現(xiàn)的就是美學(xué)意義上的辯證關(guān)系。只有存在新鮮感,才能激發(fā)創(chuàng)作沖動(dòng),抓住藝術(shù)表現(xiàn)的靈感。追求的是一種自然的狀態(tài),只有做到心內(nèi)無物才能做到心懷萬物。在此提倡的自然創(chuàng)作論,提倡放空自己的內(nèi)心。不矯揉做作,而是以一種最放松的方式去直面物象,接受自然的激動(dòng),從而引發(fā)創(chuàng)作。
同時(shí),對(duì)于弟子而言,向師傅學(xué)習(xí)固然重要,而自身的勤奮與藝術(shù)的參悟也很重要,這是學(xué)生成材的關(guān)鍵。所以曲藝諺語中才有:
師傅領(lǐng)進(jìn)門,修行在個(gè)人
戲不離技,技不離戲
寧穿破,不穿錯(cuò)
扮戲不像,不如不唱
“會(huì)看戲才會(huì)演戲”,要求曲藝演員必須要具備相當(dāng)?shù)那囆蕾p水平,只有敏銳地把握到曲藝表演的優(yōu)劣高下,并客觀實(shí)事求是地做出評(píng)價(jià),才能成功。并且在自身實(shí)踐中,避免粗鄙錯(cuò)誤的成分,從而不斷提高自己的表演水平和技巧。做一名優(yōu)秀的關(guān)注者,在欣賞中學(xué)會(huì)欣賞,明確鑒戒,活躍自己的藝術(shù)思維,提高自己的層次。在思想理論不斷更替發(fā)展的時(shí)候,歷史總是也會(huì)對(duì)進(jìn)行文學(xué)理論研究的欣賞者們提出更高的要求,在進(jìn)行文學(xué)批評(píng)的過程中,要不斷的提高自己的藝術(shù)審美水平和思想道德情操,同時(shí)還要不斷的緊跟時(shí)代的步伐,才能從生活和典籍的欣賞之中激發(fā)靈感,提高層次,升華品格。
(三)做功類——虛與實(shí),曲線與委婉
我國傳統(tǒng)的曲藝在表現(xiàn)社會(huì)生活時(shí)則有較大的虛擬性,不強(qiáng)調(diào)摹擬生活的自然形態(tài),不追求制造“真實(shí)生活”的鏡像。與西方追求寫實(shí)的舞臺(tái)設(shè)定不同,傳統(tǒng)曲藝表演注重的是曲藝諺語中所提出的虛擬性:
虛戈謂戲,弄假成真
三五步行遍天下,六七人百萬雄兵
三四人,千軍萬馬;五六步,萬水千山
景在演員身上
一套程式,萬千性格
半真半假,真假結(jié)合
有真有假有虛有實(shí)
細(xì)看貓鼠勢(shì),模仿猴兒形
貓躥、狗閃、雞行、鴨踐、蛇盤、魚游、猴胸、駱背、虎形、龍騰
這是曲藝的根本特征,表現(xiàn)社會(huì)生活時(shí)帶有一定的“虛擬性”,所以“藝術(shù)訣竅”方面的曲藝諺語側(cè)重于“由虛見實(shí)”的文學(xué)批評(píng)內(nèi)容。由于舞臺(tái)的限制,表現(xiàn)特定場(chǎng)面的時(shí)候,必須運(yùn)用到“意境”的營造,通過虛擬的表現(xiàn)方式使觀眾達(dá)到藝術(shù)想象的境界,在表現(xiàn)空間和時(shí)間方面都具有極大的靈活性。意境產(chǎn)生于意象而又超越于物象,成為象外之象。
“景在演員身上”,傳統(tǒng)曲藝雖有固定的舞臺(tái)布景,但是營造出如臨實(shí)景的感覺,還是靠演員的動(dòng)作神態(tài)來表現(xiàn),一張桌子既可以表現(xiàn)客廳,也可表現(xiàn)為公堂。就從貧乏的“物境”上升到豐富的“情境”,這些“情境”又集合以整體形象出現(xiàn)形成高級(jí)的藝術(shù)形象產(chǎn)生耐人尋味的“意境”,將演員的主觀情感植入外界物形成于心的境象之中,使得“景在演員身上”,從而產(chǎn)生一種向外思想意識(shí)的傳遞。
明代王驥德說:“劇戲之道,出之貴實(shí),用之貴虛”[4],我們也可以理解成是“貴在似與不似之間,妙在真真假假之間”的另一種表達(dá)方式。曲藝表演提倡的是“半真半假,真假結(jié)合”,“有真有假有虛有實(shí)”,雖然曲藝中強(qiáng)調(diào)“虛擬性”的重要性,舞臺(tái)上的表演都是對(duì)現(xiàn)實(shí)美做的提煉,概括和模仿,是一種再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的動(dòng)態(tài)之美。
曲藝藝術(shù)十分注重表演中的曲線美,強(qiáng)調(diào)演員的動(dòng)作姿態(tài)都必須是弧形或圓形的,因此關(guān)于身段的諺語也有很多:
線條構(gòu)圖,循弧道曲
一招一式,不見棱角
動(dòng)左先動(dòng)右,是指不許指
翩若驚鴻,宛若游龍
是指不許指
用手指物的動(dòng)作必須“動(dòng)左先動(dòng)右,是指不許指”,即如果用左手往外指時(shí),要先向右畫出一道弧線,然后再向左指去。身段表演要做到“翩若驚鴻,宛若游龍”,即以頸、腰為軸心,讓上身、下身與頭部顯示出一種對(duì)立的平衡。曲藝諺語中的“是指不許指”“不見棱角”,是一種曲線美,中庸的批評(píng)態(tài)度追求中和、平衡、和諧、統(tǒng)一的審美心態(tài)。宗白華先生曾在《美學(xué)散步》中指出:“中國戲曲的程式化就是打破團(tuán)塊,把一整套行動(dòng),化為無數(shù)線條,再重新組織起來,成為一個(gè)最有表現(xiàn)力的形象。”[5]這種態(tài)度在封建傳統(tǒng)思想中一直沿襲,不僅我們國家,曲線美也是全世界共同的觀點(diǎn)。
(四)唱功類——曲線與委婉
曲藝傳播媒介不是如文學(xué)那樣采用非直觀的文學(xué)符號(hào),而是通過演員念唱做打的表演,直接作用于欣賞者的感官,有以下諺語:
人有高低,口有陰陽
臺(tái)上一聲啼,臺(tái)下千人淚。臺(tái)上一聲笑,座中萬人歡。
噴口相槍彈出膛,貫口如一線串珠
以情帶聲,以聲傳情
一聲唱到動(dòng)情處,毛骨悚然六月寒
這種藝術(shù)傳達(dá)的方式,決定了曲藝要遵循直觀藝術(shù)的共同規(guī)律。通過抑揚(yáng)頓挫和節(jié)奏韻律的手法塑造人物則是曲藝表演的核心,保證塑造了典型人物,也呈現(xiàn)了不同的風(fēng)格面貌,對(duì)于演員們也是技藝熟練程度的考量,可為重中之重。在一個(gè)語義清晰的基礎(chǔ)上升華感情的,使得觀眾能得到美的熏陶。音樂鋪墊氛圍,烘托感情,而最根本的是念白與唱詞,構(gòu)成完整語義使人真切體會(huì)到直抒胸臆的情感。
(五)布景類——典雅與華美
人物塑造的一部分還來自于外表,曲藝戲臺(tái)對(duì)于戲服和妝容也是有一定的講究的,傳統(tǒng)的搭配是色彩鮮明主張的是性格風(fēng)格的突出。曲藝諺語說:
穿黑不穿綠,穿黃不穿白。
紅忌紫、紫怕黃,黃喜綠,綠愛紅。
黑與綠,黃與白、紅與紫,色調(diào)接近,對(duì)比度不大,因此彼此搭配就不夠鮮明,而綠與紅是對(duì)比色,黃與綠是互補(bǔ)色,搭配起來比較和諧。中國古典詩詞中常見這兩類色彩的搭配:“綠垂風(fēng)折筍,紅綻雨肥梅?!薄爸?知否,應(yīng)是綠肥紅瘦?!倍囇輪T中的一類——青衣,則是典雅樸素的象征。
(六)綜合類——有情與無情
不論是念唱作打哪一步,都少不了追求理與情的結(jié)合,舞臺(tái)上既需要演員的高超技藝還需要能夠打動(dòng)觀眾的真實(shí)感情,所以有一類諺語就是專門講“情”:
戲無情不感人,戲無理不服人,戲無技不驚人
寓情于戲,寓理于情
有情沒理戲演歪,有理沒情戲演干
腔無情,不見人
要塑造好人物形象,著重要以情動(dòng)人。中國曲藝“情理統(tǒng)一”的特點(diǎn)是和中國美學(xué)傳統(tǒng)一致的,是和儒家一直以來提倡的“興于詩,立于禮,成于樂”和“發(fā)乎情,止乎禮義”的思想有關(guān)。但是也有這樣的曲藝諺語“腔無情,不見人”,隨著曲藝藝術(shù)的發(fā)展,桎梏情感的藝術(shù)規(guī)律,技巧腔調(diào),都開始為“情感”讓路,回歸了情感。而這種情感的抒發(fā)又不是泛濫的?!盁o技不驚人,無情不動(dòng)人,無戲不服人?!边@三句話并不是平行的關(guān)系,重點(diǎn)在于后一句,強(qiáng)調(diào)演員的技巧運(yùn)用,情感的抒發(fā),都是為了創(chuàng)造人物形象而服務(wù),回歸本體論,一切的內(nèi)容都是為了正確的反映客觀外物,達(dá)到“意稱物”的要求。
(一)繼承文化遺產(chǎn)
曲藝諺語就是一代代匠人們?cè)趯?shí)踐表演的過程中,通過對(duì)自身和觀眾的考察,摸索出藝術(shù)表演的門道,是常年經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是他們審美意識(shí)的精華所在。所以我們可以通過曲藝諺語的了解,來敲開對(duì)曲藝藝術(shù)的大門。我們利用這些曲藝諺語所蘊(yùn)含著的深刻哲思,穿越歷史隧道,能夠了解到曲藝的變遷以及當(dāng)時(shí)人民的思想與生活。也正是由于這個(gè)原因,本文才選取了曲藝諺語作為研究對(duì)象,希望能獲得更多專家與學(xué)者的關(guān)注,也是繼承與發(fā)揚(yáng)曲藝文化的有效方式。
(二)規(guī)范藝術(shù)表演
曲藝諺語來源于表演藝術(shù)的實(shí)踐,自然最后還是要回歸實(shí)踐,指導(dǎo)實(shí)踐。不僅僅是對(duì)現(xiàn)如今戲劇行業(yè)的指導(dǎo),也能通過對(duì)曲藝諺語其中批評(píng)思想的把握,給一系列的電影電視制作帶來啟示。給予他們正確的價(jià)值取向和清楚的方向和定位,指導(dǎo)他們?cè)趫?chǎng)景布置,演員狀態(tài),臺(tái)詞功底等方面做出更好的調(diào)整。拒絕將嚴(yán)肅的東西小丑化,本真的東西戲謔化,減少功利性,能更直接和廣泛的反應(yīng)人民生活。要始終強(qiáng)調(diào)本質(zhì)強(qiáng)調(diào)中心,以打動(dòng)觀眾為主要目的,全方面提升自己。
(三)豐富文藝?yán)碚?/p>
曲藝諺語來源曲藝之中,是來自人民群眾智慧高度概括的,并具有獨(dú)到見解的樸素文藝?yán)碚摚S富了其他形式的文藝?yán)碚?,從普遍的社?huì)生活中揭示文藝層面的內(nèi)涵,將理論與現(xiàn)實(shí)巧妙雜糅在一起。曲藝諺語短小精干,意義深遠(yuǎn),不僅是在研究曲藝中有重要意義,而且對(duì)于文學(xué)也有借鑒與幫助作用。但因?yàn)槠淞闵?,非系統(tǒng)性,使得這個(gè)理論還不夠完整,因此我們對(duì)曲藝諺語乃至于其他謠諺訓(xùn)詁的探究應(yīng)該繼續(xù)下去,再豐富文藝?yán)碚摰耐瑫r(shí)還會(huì)進(jìn)一步提高對(duì)美學(xué)與文學(xué)的感知。
諺語既是民眾生活、思想與感情的自發(fā)表露,又是他們關(guān)于藝術(shù)科學(xué)、信仰及其他人生知識(shí)的總結(jié),也是他們的審美觀念和藝術(shù)情趣的表現(xiàn)形式。當(dāng)我們?cè)诓粩噙M(jìn)行文藝思想研究的時(shí)候,也要兼顧來自人民群眾的智慧結(jié)晶,為批評(píng)思想領(lǐng)域的拓寬提供新方向和新思路。
[1]李樹新.曲藝諺語與曲藝文化[J].內(nèi)蒙古社會(huì)科學(xué)(漢文版)2010,31(3):137.
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[4](明)王驥德.曲律·雜論第三十九.中國古典戲曲論著集成[M].北京:中國戲劇出版社,1982:154.
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責(zé)任編輯:劉海濤
J801;I207.7
A
1673-1794(2016)04-0081-04
陳蓓蓓,安徽師范大學(xué)文學(xué)院,研究方向:文藝學(xué);張勇,安徽師范大學(xué)文學(xué)院教授,中國詩學(xué)研究中心研究員,“柳學(xué)”會(huì)理事,碩士生導(dǎo)師(安徽 蕪湖 241000)。
2016-04-29