鄭冠宇　胡淼

漆畫是一種古老的繪畫形式，在我國的傳統(tǒng)文化中，漆畫占據(jù)著舉足輕重的地位。隨著時間的推移和人類社會的進(jìn)步，漆畫也在歲月的長河中不斷的發(fā)展變化著。在漆畫的發(fā)展過程中，歷經(jīng)了不同的時代、不同的境況，有時繁榮，有時凋零。其繪畫技藝、用料、題材等方面也隨著時間的推移不斷地發(fā)生著改變。為了能讓漆畫這種具有濃郁中國特色的傳統(tǒng)繪畫技藝得到更好的傳承與發(fā)展，我國在上個世紀(jì)60年代開創(chuàng)了具有鮮明時代特征的現(xiàn)代漆畫?，F(xiàn)代漆畫的開創(chuàng)面臨著一個艱難的選擇，就是既要將傳統(tǒng)風(fēng)格的漆畫傳承下去，又要在原有的基礎(chǔ)之上進(jìn)行變革和創(chuàng)新。本文以傳統(tǒng)漆畫的起源、用料、技法為出發(fā)點，剖析當(dāng)前高校在漆畫教學(xué)上應(yīng)如何對傳統(tǒng)漆畫藝術(shù)進(jìn)行繼承與創(chuàng)新。

漆畫的形成與發(fā)展

漆畫是我國古老的繪畫形式之一，它是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的重要組成部分，是中華民族古老先民藝術(shù)的結(jié)晶，是人類文明藝術(shù)中的瑰寶。早在遠(yuǎn)古時代，智慧的中華民族就已經(jīng)出現(xiàn)了漆畫的萌芽，那時候的漆畫多用于對使用工具的裝飾和圖騰崇拜。到了春秋戰(zhàn)國時期，漆畫得到了進(jìn)一步的發(fā)展，用途也相對廣泛了許多，出現(xiàn)了漆器戰(zhàn)鼓、漆器青銅器等，但許多作品還脫離不了附屬漆器的地位，只是工藝品的一種裝飾。除了作為裝飾用途之外，它還具備預(yù)防腐蝕的作用，同時也是身份的象征。在之后的幾個朝代里，漆畫在內(nèi)容上取材更加廣泛，材料和技法等方面也取得了突破性的發(fā)展，一直發(fā)展到明朝時期，成為我國漆畫的分水嶺。據(jù)史料記載，明朝在漆畫方面的規(guī)模、以及作品存世量都是最大的，但是漆畫的繪畫技藝和之前相比卻遜色了許多。到了清代，由于受到國外文化的沖擊，漆畫在繪畫技藝上，借鑒了歐美、日本等國家的漆畫技巧，正是這種巧妙的結(jié)合開啟了我國近代漆畫發(fā)展的大門。

傳統(tǒng)漆畫的特點

1.材料的多樣性

為了讓畫面達(dá)到最佳效果，漆畫在用料的選擇上是非常講究的。在對材料的選用方面幾乎是不計工本的，一套完成的漆畫作品涉及的材料繁多。拋開基本的繪畫材料不談，在漆畫的制作過程中主要運用的材料有：金箔、金線、金粉、銀箔、銀粉、珍珠、貝殼等，有時為了追求漆畫的美觀還會用到很多名貴的石頭。材料的多樣性不僅增加了漆畫的價值，于此同時也增加了漆畫創(chuàng)作的難度。

2.工藝的多樣性

漆畫是不同于其他種類的繪畫。由于其材料的多樣性，也決定了漆畫制作工藝的多樣性。傳統(tǒng)的漆畫制作工藝和技法一般分為髹涂、描繪、鑲嵌、刻填、磨繪、變涂、堆塑、雕漆等多種形式。也正是由于制作工藝的多樣性，才豐富了漆畫的內(nèi)容，使得漆畫在表現(xiàn)形式上獨具特色。

3.內(nèi)容的抽象性

由于漆畫材料和技藝的多樣性，其繪畫篇幅都相對較小。為了能在方寸之間表達(dá)作者的思想感情，漆畫的內(nèi)容也比較抽象，很多的勾勒與鑲嵌都具有特殊的象征性。漆畫作品往往通過利用自身的抽象性，反映一定的哲學(xué)道理。因此要理解一部漆畫作品必須要考慮到作者的時代背景以及他的經(jīng)歷。

高校漆畫教學(xué)的傳承與創(chuàng)新

現(xiàn)代漆畫起源于20世紀(jì)60年代，發(fā)展至今已有近50多年的歷史了?，F(xiàn)代漆畫在創(chuàng)作上如何對傳統(tǒng)漆畫進(jìn)行傳承與創(chuàng)新，成為高校教學(xué)所面臨的重點問題。

1.傳承

漆畫創(chuàng)作具有系統(tǒng)而繁雜的制作流程，對于高校漆畫教學(xué)來說，讓學(xué)生了解傳統(tǒng)工藝，熟悉制作程序尤為重要。在現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作中我們必須要汲取傳統(tǒng)漆畫的精髓。只有通過對傳統(tǒng)漆藝的研究、借鑒，才能更好地為當(dāng)今的漆畫創(chuàng)作服務(wù)。首先，是對創(chuàng)作技法的傳承。雖然在漆畫的發(fā)展過程中，創(chuàng)作技法是在不斷更新的，每個時代都有其獨創(chuàng)的技法，但這主要還是在對傳統(tǒng)技法研究和借鑒的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。對技法的傳承就是對歷史的尊重，同時也是對古代智慧先賢的尊重。和漆畫本身一樣，創(chuàng)作技法也是傳統(tǒng)藝術(shù)文化的一部分，所以對技法的傳承也是對藝術(shù)文化的傳承。其次，是對創(chuàng)作觀念的傳承。創(chuàng)作理念是漆畫作品的靈魂，如果只是傳承技法不傳承創(chuàng)作理念的話，作品就缺少了靈氣，因為創(chuàng)作理念能夠賦予作品生氣，這樣的作品看起來更加具有鮮活的生命力。

2.創(chuàng)新

在傳統(tǒng)的漆畫教學(xué)中，學(xué)生的創(chuàng)作思維不夠靈活，作品題材單一化，創(chuàng)作手法缺乏新意，大部分學(xué)生都僅局限于臨摹，缺少創(chuàng)作的主觀能動性，以至于作品的藝術(shù)水平不高。為此，在教學(xué)中我們應(yīng)大量結(jié)合名家的經(jīng)典優(yōu)秀作品加以引導(dǎo)，提高學(xué)生審美修養(yǎng)，大力培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識，鼓勵作品的原創(chuàng)性。正所謂眼界寬了，意識也就新了。無論從題材的的選擇，材料的運用，工藝的實施，都要有敢于突破傳統(tǒng)的勇氣。將傳統(tǒng)漆藝與現(xiàn)代漆畫有機的結(jié)合，努力探索能夠體現(xiàn)時代氣息的現(xiàn)代漆畫語言。

高校漆畫教學(xué)應(yīng)與社會實踐緊密結(jié)合，提高作品內(nèi)容的豐富性和社會價值。讓學(xué)生參與到社會實踐中去，在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中尋找主題性創(chuàng)作，如餐廳與會議場所的屏風(fēng)、各種小型場所的裝飾畫等。通過這種實際主題創(chuàng)作的形式不僅增加作品的豐富性，同時也提高了作品創(chuàng)作的針對性。在培養(yǎng)學(xué)生解決實際問題的能力同時也實現(xiàn)了作品的社會價值，一舉多得。

鼓勵學(xué)生自己組織漆畫結(jié)課作品展，并實現(xiàn)作品的商品化。通過展覽的形式布置創(chuàng)作任務(wù)，更能促進(jìn)學(xué)生對漆畫作品的創(chuàng)作熱情，也能提高作品的質(zhì)量。傳統(tǒng)的學(xué)生結(jié)課作品展主要是以匯報、展示成果為主。由于漆畫良好的裝飾效果，以及與環(huán)境的完美契合，也為了能讓更多的人切身的感受到漆畫之美，作為漆畫教學(xué)的一種延伸，可以鼓勵學(xué)生出售自己的作品。不僅發(fā)揮了漆畫的藝術(shù)價值，還實現(xiàn)了其商品價值，多重的滿足感更能促進(jìn)學(xué)生的創(chuàng)作欲望。

隨著時代的發(fā)展，高校漆畫教學(xué)給我們提出了更高的要求。我們只有在繼承傳統(tǒng)漆畫教學(xué)的基礎(chǔ)上，不斷實踐、勇于創(chuàng)新，才能培養(yǎng)出順應(yīng)時代發(fā)展，具有一定創(chuàng)作能力的漆畫人才。

（作者單位：牡丹江師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計學(xué)院）