摘 要:線條是油畫的語言形式,線條對于油畫而言非常重要,不可替代。在油畫中線條可以表現(xiàn)情感,不同的內(nèi)心情感會畫出不同的線條。線條也可以作為肌理出現(xiàn)在油畫的畫面中,體現(xiàn)物體質(zhì)感,豐富畫面。線條還可以調(diào)控畫面節(jié)奏,把握油畫的張弛力度,讓中心更加突出。
關(guān)鍵詞:油畫;線條;情感;肌理;節(jié)奏
作者簡介:彭雅欣(1988.4-),女,漢族,籍貫:湖北黃石,碩士,咸陽師范學(xué)院助教,主要研究方向:美術(shù)學(xué)。
[中圖分類號]:J2 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]:A [文章編號]:1002-2139(2016)-14--01
線條是人類繪畫語言中最為常見的一種表達(dá)方式,自然界中并沒有純粹線條的物質(zhì),人類從自然界中抽象出線條。它一般出現(xiàn)在物體的外輪廓,面與面的交界處,色塊與色塊的交界處。人們?yōu)榱藚^(qū)分內(nèi)部或者物體與物體之間關(guān)系,通常使用線條。線條實際是人們抽象出來的藝術(shù)創(chuàng)造,這種創(chuàng)造也可以看做是最為本能的創(chuàng)造。當(dāng)小孩拿起筆時,他對事物的表現(xiàn)通常用線條。原始人類在墻壁、崖壁或者洞穴等描繪事物時,無論時東方人還是西方人都從線條著手,留下了線條的藝術(shù)。雖然東西方的地理不同,物質(zhì)生活方式不同,甚至連觀察方法、生活觀念都不相同,但是都以線條作為起點,從線條中表現(xiàn)世界。
一、用線條表現(xiàn)情感
很多人認(rèn)為,線條是素描的要素,油畫應(yīng)該不需要太過重視線條。實際上,在任何畫種中,線條都占有舉足輕重的作用。無論是版畫、油畫、國畫,還是其它畫種,因為線條沒有顏色那么多的“意外性”、“不定性”,線條就是畫家通過手中畫筆直接作用的,畫家下筆的輕重、筆法、情緒都直接展現(xiàn),并且能讓觀者感受到畫家的內(nèi)心。人們常說,畫如其人,通過畫面就能判斷一個人的性格或者是作畫時畫家的情緒。如果畫室里多名同學(xué)畫同樣的物體,角度一樣,大小一樣,但是線條感覺相差甚遠(yuǎn),粗糙一些的線條比如:寬厚,顏色重,下筆重,這就表示作者畫畫大氣,不拘小節(jié),有可能是一個比較粗心的人,但是情感十分強(qiáng)烈,畫面比較具有激情。細(xì)膩一些的線條比如:線條纖細(xì),下筆輕,尖銳,則代表作者性格內(nèi)斂,有些謹(jǐn)慎,也許作畫時內(nèi)心比較平靜。
從歷史上的油畫大家作品中也能看出這些情感。比如,梵高就是典型的內(nèi)心火熱充滿激情的畫家,他的一些素描內(nèi)容以農(nóng)民為主,網(wǎng)狀的線條濃黑、粗狂,油畫作品《星月夜》卷曲的星辰、扭動的樹木都是由長短不同的線條組成,在他的畫里已經(jīng)沒有純粹的線與色的區(qū)分,他將這些元素融為一體,都是澎湃創(chuàng)作激情下的產(chǎn)物。梵高的《向日葵》系列舉世聞名,他畫的向日葵如同火焰一般,除了顏色的炙熱,線條走向給人的視覺效果也是促成火焰感受的重要因素。從梵高眾多畫面來看,他的線條通常扭曲、狂熱甚至可以稱得上瘋狂,正是這份強(qiáng)烈的情感才能打動全世界的人們。與梵高情感不同的畫家安格爾,他是新古典主義的畫家,以表現(xiàn)貴族人群為主要繪畫對象,安格爾的畫細(xì)膩、平靜、高貴、優(yōu)雅。他的作品《泉》,畫種的女子恬靜、安寧、人體線條優(yōu)美、適宜。安格爾十分善于表現(xiàn)女子身體輪廓,線條的弧度與節(jié)奏感幾乎無人能敵。 安格爾是一位經(jīng)常與貴族交涉的畫家,因此在他的身上也會有一些貴族的影子,舉止的端莊、得體,性格的溫文爾雅,都讓他成為一位紳士,這樣的畫家畫如其人,自然也是這樣寧靜,溫和。
二、用線條表現(xiàn)肌理
線條是一種藝術(shù)手段,這種手段隨著藝術(shù)的發(fā)展在不斷地被擴(kuò)充。線條的組合成為另一種表現(xiàn)方式,當(dāng)這種手段大面積使用后,我們稱其為肌理。線條組合的肌理有時作為一種布紋,尤其是線條呈現(xiàn)網(wǎng)格狀時更像布紋的質(zhì)感。當(dāng)線條柔弱、纖細(xì)時,這種肌理又可以充當(dāng)人的皮膚。雷諾阿就是一位善于運用這種手段的畫家,他所畫的女子有些就使用了這樣的方法,女子的輪廓被虛化、柔化,身體的質(zhì)感突顯,可以感受到女子身體的柔軟、細(xì)膩。
現(xiàn)代裝飾性油畫有時也會用線作為肌理,他們可以選取線條的方向和粗細(xì),將其排列,形成視覺差。例如從畫面的中心畫出向四周散射的線條,由細(xì)到粗,這樣就會形成放射狀,猶如萬丈光芒一般。
三、用線條表現(xiàn)節(jié)奏
節(jié)奏本是音樂上的術(shù)語,在繪畫中引用節(jié)奏這一概念,就是表現(xiàn)畫面的緊張與松弛。當(dāng)畫面線條多、繁復(fù)、集中時,畫面顯得緊張,節(jié)奏比較快。當(dāng)線條松散、變化不大時,畫面顯得空靈、平坦,畫面顯得松弛,節(jié)奏比較慢。畫家利用線條的疏密聚散可以很好地把握畫面節(jié)奏。畫家蒙德里安有一幅極具有代表性的作品《紅藍(lán)格子》,這幅作品超越了傳統(tǒng)意義上的油畫表現(xiàn)方式,畫面中的格子被分成了大小不同的面積,畫面看似簡單卻耐人尋味。雖然畫面沒有過多的表現(xiàn)形式,但是利用畫面的線條進(jìn)行分割,使得畫面出現(xiàn)節(jié)奏感,引起變化。倘若畫面中是均勻等分的格子,那么它將不可能受到那么多的關(guān)注,也不會給人太多的震撼。
總之,線條以其簡單而直接的表現(xiàn)方式向人們傳遞了它獨特的魅力,在油畫中線條也以其價值、意義不斷豐富完善油畫的內(nèi)涵,使得油畫可以更加長足的發(fā)展。
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