徐六萍

摘 要：自然形體的紫砂壺作品以它豐富的想象力，精美的藝術(shù)裝飾手法獲得了廣大喜愛紫砂壺的人們的青睞，也奠定了這一類型的作品在紫砂藝術(shù)品中的重要地位。

關(guān)鍵詞：紫砂壺；形體；造型

中圖分類號：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）23-0047-01

宜興紫砂起于北宋、盛于明清，以其獨(dú)特的材質(zhì)、濃郁的中華文化特征，卓越的實(shí)用功能而著稱于世，宜興紫砂茶壺的歷史，有比較可靠地形象資料可供比較研究的年代，至今也不過五百年左右。而從宋中期到明代萬歷年間則是宜興紫砂的初創(chuàng)期。由于紫砂泥料的特殊性能和紫砂壺的特殊成型工藝，使得紫砂壺的造型范圍極為寬廣，歷史上曾出現(xiàn)過的款式，在千種以上。

宜興丁蜀地區(qū)羊角山出土的宋代紫砂碎片，復(fù)原以后，可見有圓器、提梁和六方三種樣式。前兩種是前代其他陶器形制的繼承和發(fā)展。六方器則是吸收了古代銅器、玉器的某些造型特點(diǎn)，自此以后，直到明代中期，除了偶爾發(fā)現(xiàn)一點(diǎn)有關(guān)紫砂的文字記載以外，并沒有發(fā)現(xiàn)任何實(shí)物或圖樣，也沒有留下制壺藝人的名字。明顯的例子是：明朝弘治、正德年間宜興有一位“金沙寺僧”，雖然沒有人知道他的姓名和法號，但完全可以確認(rèn)他是當(dāng)時(shí)的制壺家。但未發(fā)現(xiàn)有實(shí)物流傳。目前公認(rèn)有實(shí)物流傳的制壺家，最早是供春。他是金沙寺僧的學(xué)生。是“竅仿老僧心匠”的業(yè)余作家。傳說中的供春壺，它的形態(tài)就像一個(gè)古樹的癭瘤，成不規(guī)則的橢圓形，壺身刻畫有樹癭的肌理，屬自然型作品，而歷代藝人均有復(fù)制。

紫砂壺造型藝術(shù)之美、形制之多，文化氣息之豐富，是其他陶瓷品種無法相比的。其原因有歷史、環(huán)境、人文背景等諸因素，并非出于偶然。目前，紫砂壺造型形體主要分為自然形體，幾何形體、筋紋形體三大類，各類形體均有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)律依據(jù)，有各自不同的造型之美。

宜興紫砂茶壺，歷史悠久，名播天下，用紫砂茶壺泡茶，，沒有絲毫的化學(xué)變化，既不奪香味，又無熟湯氣，色澤純潔透明，茶味醇厚芳馨。紫砂茶壺不僅有良好的實(shí)用功能，而且造型古樸優(yōu)美，富有民族風(fēng)格，色澤豐富溫潤，制作縝密精巧，經(jīng)過歷代藝人千錘百煉的創(chuàng)造，成為工藝價(jià)值很高的欣賞品。

樹癭壺是目前能見到的自然形體最古老的完整造型。作者供春原是明代正德年間學(xué)憲吳頤山的家僮。他伴隨主人在距丁山十余華里的金沙寺中讀書時(shí)，偷偷地學(xué)到了老和尚的制壺技術(shù)，自己掏細(xì)土，仿照寺中銀杏古樹樹干上的癭結(jié)，捏筑為胎制，成了“樹癭壺”。

樹癭壺造型蒼古，嘴把有天然妙成之趣，周身七凹八凸，指螺紋隱現(xiàn)，把內(nèi)壺身上有篆書“供春”二字。前人稱頌為“脫盡人巧殊眾工，神工鬼斧難雷同”。

自清初開始，自然形體紫砂壺造型大量燒造，其杰出代表是陳鳴遠(yuǎn)。他是清康熙年間人。是時(shí)大彬之后的一代大師，以技藝精湛及富創(chuàng)新精神而著名。紫砂自然形體至陳鳴遠(yuǎn)時(shí)已蔚為大觀，他設(shè)計(jì)的作品包括壺、杯、瓶盒、文房雅玩不下數(shù)十種，所制蓮蕊水盂及梅根筆架有“梅根已老發(fā)孤芽，蓮蕊中含滴水香”的贊語。陳鳴遠(yuǎn)的自然形體構(gòu)思之脫俗，設(shè)計(jì)之巧妙，制作技巧之嫻熟，在紫砂史上是少見的。他所制作的南瓜壺（南京博物院藏），包袱壺較能代表他的風(fēng)格。南瓜壺構(gòu)思巧妙，以南瓜為壺體，瓜柄為壺蓋，瓜葉卷成壺嘴，瓜藤為壺把。壺身筋囊生動自然，嘴巴造型和諧統(tǒng)一，葉脈藤紋刻畫逼真，極自然可愛。包袱壺的壺體為一衣包，平面作長方圓角形，形體飽滿而不臃腫，布紋褶裥既不失真，又不落自然主義的俗套。嵌蓋結(jié)構(gòu)增強(qiáng)了整體感。在狀為衣包的壺體上，裝一副四方形的嘴把，使整體更有精神，包袱壺制作精巧渾成，風(fēng)流高雅，韻致怡人。

南京博物館藏“竹筍水盂”也是陳鳴遠(yuǎn)的一件杰作。竹筍做的惟妙惟肖，由筍殼上的紋理及蟲蛀的斑痕，使人仿佛能感覺到上面黃黃的茸毛。陳鳴遠(yuǎn)將紫砂自然形體造型發(fā)展到一個(gè)新階段，之后他的作品一直被作為仿制的樣本。

當(dāng)代制作自然形體壺的代表當(dāng)推朱可心及蔣蓉兩位大師。

朱可心原名朱凱大，1905年生于宜興丁山。他善于從自然及生活中吸取創(chuàng)作素材，解放初期制作的圓松竹梅壺（現(xiàn)藏南京博物館）一改傳統(tǒng)的樹段形式，用一節(jié)竹筒做壺體，上面舒出竹枝成壺嘴壺把，壺身上點(diǎn)綴幾片瀟灑的竹葉。蓋面上以松梅組成雕花紋及的子。整體效果淳樸大方。1973年朱可心設(shè)計(jì)了一套自然形體紫砂壺產(chǎn)品，在狀如心形的壺體上分別以松、竹、梅、柏、桃為題材設(shè)計(jì)了五套茶具，用他嫻熟的雕、鏤、捏塑技巧塑造出梅花疏影橫斜，松柏蒼綠，秀竹瀟灑飄逸的形象特征。他的自然形體作品還有云龍壺，松鼠葡萄壺，彩蝶壺等。

蔣蓉，女，1919年生于宜興潛洛村。以制作仿真性的文房雅玩及自然形體造型為特長，她的作品構(gòu)思奇特，配色巧妙，做工精細(xì)，形象逼真。果品是她最為拿手的作品，利用五色斑斕的紫砂泥色，巧妙地制成花生，核桃、瓜子、烏菱、板栗等，作品形象、色澤及表面的紋理都達(dá)到出神入化的境地，她的主要作品有荷花壺、蓮藕酒具等。

綜上所述，自然形體的紫砂壺作品以它豐富的想象力，精美的藝術(shù)裝飾手法獲得了廣大喜愛紫砂壺的人們的青睞，也奠定了這一類型的作品在紫砂藝術(shù)品中的重要地位?？傊仙白匀恍误w作品的造型和裝飾，要因壺而異，要緊緊扣住壺的創(chuàng)意，在多種裝飾手段中選用 合適的裝飾手法，恰到好處的運(yùn)用，才能創(chuàng)作出經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)的優(yōu)秀的紫砂自然形體藝術(shù)品來。

參考文獻(xiàn)：

[1]姚遷.宜興紫砂陶藝[M].臺北：臺灣南天書局，1982.