羅惠文

摘 要：本文從東方與西方繪畫(huà)的來(lái)源、主要藝術(shù)特征、藝術(shù)內(nèi)容以及種類(lèi)的異同幾個(gè)方面進(jìn)行了的分析探討。文中闡述了傳統(tǒng)西畫(huà)尊從“客觀觀察”，力求“再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)”，中國(guó)畫(huà)崇尚“天人合一”追求“畫(huà)中意境”的不同，又指出東、西繪畫(huà)相互間影響相互交流。東、西兩大繪畫(huà)體系猶如兩座高峰，應(yīng)在互相學(xué)習(xí)中共同發(fā)展。

關(guān)鍵詞：東方繪畫(huà)；西方繪畫(huà)；形似；神似；意境

中圖分類(lèi)號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）23-0166-01

一、東西方繪畫(huà)的來(lái)源差異

不同文化背景下形成的不同的藝術(shù)觀點(diǎn)，在東方繪畫(huà)中，中國(guó)人的精神文化內(nèi)涵占了相當(dāng)大的比重，中國(guó)人信仰儒家，道教，佛教。追求天人合一，講究陰陽(yáng)平衡。在西方，則是以基督教為主的宗教思想，信奉科學(xué)，講究理性，講究透視。

“形似”和“神似”，一個(gè)是理性的對(duì)待對(duì)象；一個(gè)是感性的對(duì)待對(duì)象。在繪畫(huà)領(lǐng)域是一個(gè)永恒的話題。形似顧名思義就是在物象外形上肖似。但這一個(gè)含義在不同的環(huán)境下是不同的。在西歐古希臘和文藝復(fù)興時(shí)期，形似的地位是關(guān)系著繪畫(huà)的成敗的。而在中國(guó)古代，形似的地位就微妙了一些。顧愷之是一個(gè)形神兼?zhèn)涞某珜?dǎo)。他的：“傳神寫(xiě)照，正在阿睹中。”被后世千古引用。后來(lái)還被徐悲鴻列入“新六法”中。這一傳統(tǒng)很順利的保持到了宋代的畫(huà)院里?？墒钱?dāng)時(shí)正當(dāng)文人畫(huà)興起，形似的待遇微妙的變化。在蘇軾的倡導(dǎo)下，繪畫(huà)講究自我表現(xiàn)，追求意境、神似的風(fēng)氣，得到文人士大夫的普遍認(rèn)同。神似成了繪畫(huà)品位的代名詞。在西方繪畫(huà)的早期，如古希臘時(shí)代，雖然也強(qiáng)調(diào)人的精神和生氣，但更明顯的表現(xiàn)出了科學(xué)的精神。對(duì)人體比例的精準(zhǔn)把握明顯的將歐洲美術(shù)帶上了寫(xiě)實(shí)主義的路子，如黃金分割法。

二、東西方繪畫(huà)藝術(shù)主要藝術(shù)特征的差異

中西方美術(shù)的最主要差異就在于透視，這是最根本的。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)不講焦點(diǎn)透視，不強(qiáng)調(diào)自然界對(duì)于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的相似，而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。中國(guó)繪畫(huà)在在透視上將焦點(diǎn)透視與散點(diǎn)透視結(jié)合，講求“以形寫(xiě)神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué)，如我們所熟知的北宋名畫(huà)張擇端的《清明上河圖》，用的就是散點(diǎn)透視法。

同中國(guó)畫(huà)相比，傳統(tǒng)西畫(huà)要求的是寫(xiě)實(shí)，是具象繪畫(huà)。其發(fā)展靠的是科學(xué)，如透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)、光學(xué)，靠技術(shù)、物質(zhì)材料。？它靠的是哲學(xué)和文學(xué)發(fā)展。？傳統(tǒng)西畫(huà)是力求真實(shí)的“再現(xiàn)”外部世界，它運(yùn)用透視，在二維畫(huà)面中利用視錯(cuò)覺(jué)“真實(shí)”地再現(xiàn)三維空間的情景。？而中國(guó)畫(huà)則力求“表現(xiàn)”外部世界，由于受“天人合一”哲學(xué)觀的影響，畫(huà)面中的世界是畫(huà)家主觀世界和客觀世界的統(tǒng)一體，在中國(guó)畫(huà)的畫(huà)境中，更注重于畫(huà)家的“心意”和“情景”相融合的“意境”。

三、東西方繪畫(huà)藝術(shù)內(nèi)容的差異

中西方繪畫(huà)的題材重點(diǎn)不同：西方古典繪畫(huà)最強(qiáng)調(diào)的是人，人物畫(huà)十分興盛：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)天人合一，人物畫(huà)從唐以后變成配角，山水畫(huà)十分的興盛。東方繪畫(huà)雖無(wú)油畫(huà)般的陰影，但可透過(guò)濃淡去表現(xiàn)妙想；東方繪畫(huà)具有輪廓線，乍看似覺(jué)不自然，但線條的美感是油畫(huà)所沒(méi)有的；西畫(huà)油彩色調(diào)豐富，東方繪畫(huà)則少而單薄，但色彩的豐富濃厚，可能導(dǎo)致繪畫(huà)的退步；東方繪畫(huà)比較簡(jiǎn)潔，簡(jiǎn)潔反而易于表現(xiàn)凝聚的精神濃度?！痹谖鞣饺说难壑?，中國(guó)畫(huà)屬于“內(nèi)在性的繪畫(huà)”。

四、東西方繪畫(huà)種類(lèi)的差異

繪畫(huà)的種類(lèi)多種多樣，有著許多不同的分類(lèi)方法。如根據(jù)繪畫(huà)所表現(xiàn)的對(duì)象和內(nèi)容區(qū)分，可以分為宗教畫(huà)、歷史畫(huà)、人物畫(huà)、山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)等。按照繪畫(huà)工具和材料區(qū)分，有素描、油畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)、水墨畫(huà)以及版畫(huà)、雕塑、壁畫(huà)等。在這眾多的畫(huà)種中，中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)，則是東西方兩大繪畫(huà)體系的典型代表畫(huà)種。

中國(guó)畫(huà)，從現(xiàn)在的畫(huà)在絹帛上的最早的作品來(lái)看，已經(jīng)有了兩千多年的歷史。中國(guó)畫(huà)古稱(chēng)“丹青”，體系龐大，內(nèi)容豐富。具有中華民族的偉大氣魄，能容納百川而歸大海。

油畫(huà)，是以油為調(diào)合劑調(diào)和顏料、用短毛硬質(zhì)棕筆和油畫(huà)刮刀、畫(huà)在經(jīng)加工制作過(guò)的不吸油的亞麻布或其它材料上的一種畫(huà)種。它發(fā)明并流行于西方，主要是歐洲。由于油畫(huà)是來(lái)源于西方的畫(huà)種，我國(guó)傳統(tǒng)上便將素描、油畫(huà)、水粉、水彩等稱(chēng)為“西畫(huà)”。

五、東西方繪畫(huà)藝術(shù)相互影響

東西方繪畫(huà)都是對(duì)物象的反映，都對(duì)物象進(jìn)行了加工和改造，注入了主體思維，具有再現(xiàn)和表現(xiàn)的統(tǒng)一。同時(shí)，它們又都是視覺(jué)與知覺(jué)的統(tǒng)一，中國(guó)繪畫(huà)中多用知覺(jué)來(lái)創(chuàng)作，所以不像西方繪畫(huà)鐘情于對(duì)視覺(jué)真實(shí)的揭示，但是無(wú)論東西方繪畫(huà)都是以觀察為基礎(chǔ)的，沒(méi)有超越人類(lèi)的視覺(jué)習(xí)慣。

無(wú)論東方藝術(shù)，還是西方藝術(shù)，都有其合理性，都有其高妙所在。從歷史的縱橫兩方面來(lái)回顧中國(guó)繪畫(huà)史，我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)一方面影響著別人，同時(shí)又一直受到外來(lái)藝術(shù)的影響。如果不是外界的原因影響，一個(gè)民族的發(fā)展是以自己的繪畫(huà)精神為核心的。從這個(gè)角度講，中西方繪畫(huà)在表面上交融的同時(shí)，其實(shí)更是借機(jī)向自己原來(lái)的方向發(fā)展。一個(gè)民族的文化精神是繪畫(huà)的支點(diǎn)，不論什么時(shí)候，繪畫(huà)的樣式發(fā)生什么樣的變化，精神都是不會(huì)改變的。

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