張貴超

【摘要】：在當下社會，互聯(lián)網技術和新媒體快速發(fā)展的時代，藝術以及藝術表現(xiàn)方式和傳播藝術、體驗藝術的方式都在產生根本性的改變。從這一方面來看，當代建筑和其它藝術形態(tài)相比更有代表性，建筑常常走在時代的前面，其先鋒性甚至超越了許多其它的藝術領域。可以毫不夸張地說，人們從藝術中認識到的建筑可能遠超過建筑本身，我們的大部分有關建筑的知識和理解往往是通過繪畫、電影、電視、攝影、文學和音樂而獲得的，這些藝術在很大程度上塑造了人們對建筑的集體記憶，也為與建筑的跨界融合提供了參照和啟示。

【關鍵詞】：建筑；藝術；融合

相當長的一個時期以來，人們對建筑藝術諱莫如深，關于建筑與藝術的思考并非混淆建筑與其他藝術的界線，而是探討它們之間的關系。實際上無論在古代還是中世紀，藝術的范疇要比今天的意義廣泛得多，凡是技藝性的產品，甚至技藝本身都稱為藝術，藝術與工藝并沒有嚴格的區(qū)分，甚至科學也是藝術。建筑與藝術都象征著生命，尤其是建筑師和藝術家的思維方式、哲學思潮、藝術風尚的相互影響，建筑師與藝術家從事的工作有時相互融合，由德國哲學家康德和黑格爾建立的古典美學關于藝術的體系至今仍具有深遠的影響。

一、建筑是一門藝術

德國哲學家和教育家鮑姆加登創(chuàng)造了“美學”一詞，并將美學定義為“美的科學”，使藝術理論在18世紀形成了科學的體系，奠定了藝術理論和藝術史的基礎。美學的法則和藝術理論成為哲學的分支，建筑從屬于美術，建筑理論則從屬于藝術理論。建筑與藝術的分離只是由于大部分藝術史學家和藝術理論家并不能兼通建筑，從而使建筑與藝術疏離，只是在美學中才又綜合在一起，美學成為哲學的主要關注對象之一。

建筑也被稱為“建構藝術”、“特殊藝術”、“空間和時間的藝術”、“社會藝術”等。建筑是通過感性的直觀表現(xiàn)意象的藝術，是在審美上合目的的藝術。直到現(xiàn)在，仍然有許多建筑師和建筑理論家贊同建筑是藝術的觀點，建筑是社會、城市公共空間和場所的藝術，盡管建筑的許多方面與藝術無關，例如構成建筑的技術、設備、功能、管理等，但是并不能否認建筑是人們最熟悉的藝術，并且是無法避免的藝術。然而，建筑只有站在工程、物理、機械、經濟和工藝的基礎上才能成為藝術。

許多藝術史學家、建筑理論家和建筑師都認識到建筑是一門偉大的藝術，然而由于建筑的特殊性，藝術理論家和哲學家撰寫的美學史沒有給予建筑以應有的地位。藝術史曾經將建筑歸入造型藝術，幾乎在所有的藝術史中，建筑都是主要的論述對象之一。而建筑史雖然沒有論述其他造型藝術的章節(jié)，但是也總會涉及其他藝術，建筑的思潮在許多方面都與當時的藝術思潮密切相關。

二、建筑師是藝術家

現(xiàn)代建筑與藝術的關系在20世紀初的先鋒派革命中被逐漸疏離，建筑本身也通常被排除在藝術之外。縱然有很多極端的觀點，然而現(xiàn)代建筑運動的一些理論家和建筑師仍然把建筑作為藝術來看待，藝術仍然是建筑與城市的重要組成部分?，F(xiàn)代建筑的創(chuàng)導者和理論家雷納·班納姆強調：“建筑是一種必不可少的視覺藝術。無論承認與否，這是一個文化歷史性的事實，建筑師受到視覺形象的訓練與影響?！?/p>

路易·康曾經與雕塑家和景觀建筑師野口勇在1961-1966年一起合作設計紐約的河濱公園萊維紀念游戲場，這是一處雕塑公園，盡管沒有建成，仍然是建筑師和藝術家合作的實例。意大利建筑師吉奧·蓬蒂認為建筑藝術超越實用：“建筑留存下來因為它是藝術，因為它超越實用。”蓬蒂本人也是設計師，除建筑外，同時從事室內設計、家具設計、舞臺設計、燈具設計、家用器皿設計等十分廣泛的藝術設計領域。

創(chuàng)造性的設計要求建筑師富于聯(lián)想，擅長視覺表達，探索形式語言，并將構思轉化為建筑。建筑師的建筑設計融合了藝術觀念和藝術手法，即便是正統(tǒng)觀念上的建筑師，由于在培養(yǎng)他們成為建筑師的過程中，寬泛的知識和技術背景，使他們從事的領域已經突破了傳統(tǒng)的范疇。在思想的眼睛中，建筑變成了繪畫，雕塑變成了建筑，玻璃和水中映像變得比物體和表面更真實。在領會和理解不同藝術視覺經驗的方式中，建筑師與藝術家有許多相似之處。

三、建筑與藝術的融合

從古至今，長期以來建筑藝術都以不同的程度、多種的方式融合了園林藝術、繪畫、雕塑、裝置藝術、電影、電視、音樂、文學藝術、工藝美術等，建筑已經滲入各門造型藝術之中，相互之間推波助瀾，創(chuàng)造了一種新藝術。建筑作為藝術的觀點在今天的建筑界已經成為主流，并在許多標志性建筑上得以充分表現(xiàn)。盡管建筑與藝術具有某種松散的統(tǒng)一和類比關系，建筑理論與藝術理論的關系則依然是緊密的。一些理論認為“建筑的基本原理是藝術的一般基本原理在某種特殊藝術上的應用。” 歷史學家和建筑理論家往往把阿爾貝蒂和米開朗基羅的論著和作品作為建筑是藝術的例證，現(xiàn)代建筑則以勒·柯布西耶為代表，將立體主義藝術應用到建筑上。

在勒·柯布西耶看來，建筑是具有高度抽象性的藝術，而且是一種崇高的藝術，意味著造型的創(chuàng)造，智慧的思辨和高超的數(shù)學，他主張：“建筑是一件藝術行為，一種情感現(xiàn)象，在營造問題之外，超乎它之上。營造是把房子造起來；建筑卻是為了動人?！碑斀袼囆g與建筑的關系在于他們對形象和外觀的關注，今天考慮的問題是有賴于圖像作用的建造過程的顯示性與再現(xiàn)，在圖像的表現(xiàn)中，建筑的識別性和傳達價值迅速得到展現(xiàn)，將有關的事物理解為承載信息的工具。

四、結語

法國美學家艾蒂安·蘇里奧在《各種藝術的對應關系——比較美學原論》一書中提出從藝術是現(xiàn)象的存在這一層面上，把藝術按感覺質料劃分為線條、量感、色彩、光線、運動、語音、樂音等七種形式，從事物的存在層面上，把藝術劃分為再現(xiàn)藝術和非再現(xiàn)藝術，把建筑和雕塑都歸入空間藝術一類。自20世紀90年代中葉以來，關于非形式藝術的觀念，更是模糊了建筑與藝術的邊界。當代建筑與藝術融合，成為實用藝術和空間實踐的藝術，建筑尤其被看作與雕塑在某些方面具有同構的性質。藝術品的范圍應該包括所有的人造物品，而不僅是那些非實用的，美觀的和富有詩意的東西。

就建筑與藝術的關系而言，藝術或者是建筑與城市的銜接和過渡的環(huán)節(jié)，或者是建筑與城市的一部分，或者起著闡釋建筑、建筑與環(huán)境的作用。越來越多的城市開始重視文化的發(fā)展，大力推動公共建筑項目和公共空間的改造，越來越多的建筑師開始注重與藝術家的合作，更加推動了建筑與藝術的融合。藝術不再是靜態(tài)的概念，人們不再以古典造型藝術來衡量建筑，建筑成為生活的藝術、實踐的藝術和社會的藝術。同藝術一樣，少數(shù)人享有建筑藝術的時代已經過去了，建筑逐漸成為大眾都能參與的藝術。

參考文獻：

[1] 巴里·A·伯克斯.藝術與建筑.劉俊等譯.北京：中國建筑工業(yè)出版社.2003. IX

[2] 黑格爾.美學.第一卷.朱光潛譯.北京：商務印書館，1979.105

[3] 勒·柯布西耶.走向新建筑.陳志華譯.天津：天津科學技術出版社.1991.16