開寅

在楊慶2016年的新片《火鍋英雄》中，秦昊扮演的許東開著一輛車門上貼著兩行英文“PTU/Police Tactical Unit”的白色轎車游走在霧氣繚繞的山城重慶。熟悉香港電影的影迷都知道，《PTU》是杜琪峰2003年的黑色警匪片名作?！痘疱佊⑿邸纷鳛橐徊繋в泻谏矂∩实姆缸镫娪案抢^承了《PTU》的基本結構。這其實也直接體現(xiàn)了曾經(jīng)輝煌的香港電影對于大陸商業(yè)電影延續(xù)至今的影響力。

當我們回看華語電影史，會發(fā)現(xiàn)香港和大陸兩地電影之間的互相影響源遠流長，最早甚至可以追溯到20世紀40年代的“粵語電影清潔運動”：當年抗戰(zhàn)爆發(fā)，蔡楚生和司徒惠敏等上海電影人南下香港，將左翼思想帶給了彼時充斥著陳舊封建觀念和各種怪力亂神內(nèi)容的香港銀幕。

20世紀40年代末50年代初，隨著巨大的移民潮而來港的大陸影人開辦了為數(shù)眾多的電影制片公司。有意思的是，在這一時期制作的影片（尤其是對白為普通話的國語電影）中，香港本土特色并不突出，而是更多地讓位于帶有普遍中國色彩的內(nèi)容呈現(xiàn)：銀幕上的城市街景寬敞洋氣酷似上海，主要角色幾乎全部操著帶有北方口音的國語……這些元素讓影院中的觀眾幾乎辨不清故事的實質發(fā)生地，似乎觀看這些影片依然是一種上?；闹挟a(chǎn)階級和小資產(chǎn)階級生活方式的延續(xù)。

在冷戰(zhàn)政治對立的年代，盡管大陸與香港在政治上隔絕對立，但是電影卻成為了維系兩地政治和文化交流的重要紐帶。許多香港老一輩居民對大陸所懷有的揮之不去的歸屬感，都深深得益于這些戲曲電影所產(chǎn)生的巨大影響力。

從20世紀60年代末開始，香港商業(yè)電影逐漸進入了黃金時代。由張澈和胡金銓等人發(fā)展出的武俠片和李小龍、劉家良和成龍等人發(fā)展出的功夫片逐漸成為商業(yè)電影類型片的主流，并以其獨特的形式在國際影壇占有了一席之地。而此時的大陸電影則因為十年“文革”動亂而陷入低谷。當極左時代結束，大陸電影業(yè)重新發(fā)展起來的時候，香港類型電影的模式便反過來成為前者效仿的重要模式之一。80年代初，由數(shù)個左翼公司重組而成的電影實體“銀都機構”將香港動作電影模式移植到大陸，拍攝了功夫片《少林寺》，成為轟動一時的名作，更為大陸類型電影的發(fā)展提供了一個可供學習的樣板，一系列由此模式而發(fā)展出的大陸風格武打片登上銀幕。

與此同時，隨著改革開放和兩地溝通交流的頻繁，大陸元素也在時隔多年后重新出現(xiàn)在香港電影中。不過由于多年的政治隔膜和誤解，大陸更多地在香港電影中扮演了一種來自于底層的形象。而另一方面，大陸公安警察的形象也頻繁地出現(xiàn)在港片中，它代表了一種不可抗拒的權力意志符號，其中可圈可點之作如《警察故事Ⅲ》或名噪一時的喜劇《表姐，你好嚼！》系列。

進入新世紀以后，由于香港回歸、大陸政治經(jīng)濟地位的飛升以及陸港電影合作制片的逐漸普及，大陸元素和香港元素在電影中的位置也產(chǎn)生了微妙的變化。一方面正面大陸人形象在香港電影中開始比較頻繁地出現(xiàn)，其中尤以女性為突出，而更多出現(xiàn)的情況是，影片中的正負角色不再以地域劃分，而演變?yōu)閬碜詢傻氐恼娼巧珜雇瑯映鲎詢傻氐呢撁嫒宋?，正如《無間道三》和《毒戰(zhàn)》。

2016年的金像獎因為對陸港兩地政治議題的“炒作”而變得特別有爭議。金像獎主席爾冬升甚至預言，在未來的一段時間內(nèi)以這樣的方式隱喻兩地政治生態(tài)的香港電影會層出不窮。他的話音未落，便有《選老頂》和《樹大招風》于4月上映，在不同程度上以小見大透視了陸港關系的嶄新演變。不過港片如此頻繁地涉足這樣的題材，與其說是對熱點問題的“電影化”關注，倒不如說是有借政治議題而“消費”民眾情緒的潛在意圖。它們在香港和大陸電影之間的交流溝通上會留下何種影響，現(xiàn)在看來還是未見明朗的未知數(shù)。