陳夕冉

【摘 要】古典舞是中國民族舞蹈的基礎(chǔ)舞種，是在歷史長河中不斷淬煉與創(chuàng)新，結(jié)合舞蹈典范意義與古典風(fēng)格最終形成的舞蹈類型。本文以身韻為中心探討其對中國古典舞的重要性。 【關(guān)鍵詞】身韻；中國古典舞；舞蹈姿態(tài)中圖分類號：J722.4

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0153-01古典舞的身韻隸屬于外部技法范疇，韻律則屬于藝術(shù)內(nèi)涵發(fā)愁，只有將兩者相互結(jié)合，才能促使舞蹈表演更加具備藝術(shù)感。中國古典舞是對傳統(tǒng)舞蹈的創(chuàng)新，其融合戲曲舞蹈以及武術(shù)形式，運用舞蹈形式結(jié)合戲曲與中國武術(shù)，既起到了舞蹈繼承創(chuàng)新的目的，也起到弘揚戲曲與傳統(tǒng)武術(shù)形式的意義。中國古典舞對于舞者要求眾多，尤其對于舞者身韻更是提出了更多的要求。身韻包含眾多基本元素，舞者舞蹈表演中呼吸，形態(tài)，舞蹈姿勢等都將影響到整個古典舞的舞蹈表演，因此分析身韻對中國古典舞重要性具有重要意義。一、中國古典舞身韻基本元素身韻基本元素其中包括舞蹈形態(tài)、舞蹈呼吸、舞蹈身韻、舞蹈激發(fā)以及舞者與舞蹈音樂之間的配合，這些元素相互配合共同構(gòu)成了身韻規(guī)則。中國古典舞的動作中心主要以圓為中心，天圓地方的思想始終貫穿于古代人民之中，更受到太極以剛克柔以柔克剛要求影響，這種元素也使得古典舞擰、傾等舞蹈動作成為其主要動作形式，在身軀變化中，融合音樂旋律將動作融會貫通于旋律之中，突出中國古典的氣質(zhì)美感[1]。在中國古典舞中“風(fēng)火輪”為其常見動作形式，“風(fēng)火輪”對于舞者有著超高的要求，尤其對于腰部力量，在360度旋轉(zhuǎn)變化中，將中國古典舞優(yōu)質(zhì)氣質(zhì)體現(xiàn)出來，并通過音樂賦予中國古典舞強大的生命力，使得中國古典舞更具備中國特色古典風(fēng)格，以柔性舞蹈表達(dá)對剛性思維的律動。二、中國古典舞的發(fā)展歷程舞蹈最早出現(xiàn)在原始社會，原始舞蹈在語言匱乏時期承接著情感傳遞的作用，舞蹈也被用于狩獵成果對喜悅心情的表達(dá)，原始人為狩獵成果圍著火堆起舞，表達(dá)對于生活的激情。直至步入奴隸社會，統(tǒng)治階級社會的不斷地進(jìn)步，也使得舞蹈發(fā)展得到契機，并逐漸出現(xiàn)“大司樂”等形式，并以皇宮舞蹈團(tuán)隊為最高榮耀，如周代的“六代舞”，發(fā)展至漢代主線樂府專門從事的舞蹈，隋唐時期“梨園”等舞蹈形式的發(fā)展，使得皇家舞蹈表演逐漸與民間舞蹈相互結(jié)合，融會了各種形式的舞蹈獲得了前所未有的發(fā)展盛況。直至明清時期，戲曲逐漸滲透到舞蹈之中，戲曲舞蹈形式的出現(xiàn)開創(chuàng)了中國古典舞的新形勢，在舞蹈流傳中也有將中國傳統(tǒng)武術(shù)結(jié)合到舞蹈之中，形成了獨特的舞蹈運動方式[2]。從中國古典舞發(fā)展歷程來看，中國古典舞深深的植根于中國傳統(tǒng)文化之中，并在發(fā)展中壯大與創(chuàng)新，以此形成了多元化古典舞發(fā)展形式。三、身韻對于中國古典舞重要性中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式深深植根于中國古典舞之中，因此為了更加突出中國古典舞藝術(shù)形式，應(yīng)更加注重身韻對于中國古典舞的作用。不同風(fēng)格的古典舞對于身韻有著不同要求，想要使得舞蹈表演更加具有藝術(shù)性，舞者不僅僅需注重舞蹈表演的各種技法要求，更應(yīng)與音樂旋律相互結(jié)合，將身體融會到音樂之中，運用舞蹈動作感染觀眾[3]。身韻實際就是身神兼?zhèn)涞囊环N表現(xiàn)形式，舞蹈姿勢與技巧固然重要，但更為重要的是將中國古典形式氣質(zhì)內(nèi)涵與舞蹈動作相互結(jié)合，因此形成內(nèi)外統(tǒng)一形似，這也是中國古典舞重要標(biāo)志之一。身韻分為身體與身韻，身韻是舞蹈的靈魂，缺失身韻那么舞蹈將會變成簡單的肢體動作。身韻的相互結(jié)合以便于達(dá)到舞蹈即是身體，身體即是舞蹈狀態(tài)，此時的舞蹈表演不僅僅為舞蹈，更是觀看一種藝術(shù)形式，使得觀眾身心得到釋放，舞者的每個動作牽動著觀眾的心，即使是簡單的“旁提”也將深深的吸引人們的關(guān)注，在音樂的渲染下，舞蹈脫離表演形式，最終達(dá)到人舞結(jié)合，一舉一動逐漸體現(xiàn)著藝術(shù)的美感。中國古典舞身韻的形神兼?zhèn)?，將會更大程度地發(fā)揮中國古典舞的氣質(zhì)內(nèi)涵，并促使中國古典舞更加具備審美特征，各種元素的相互組合，在舞者動情的表演之中，不斷在渲染中找到與藝術(shù)相互結(jié)合的方式，最終達(dá)到身韻的內(nèi)外結(jié)合，提升中國古典舞表演的審美價值，增加中國古典舞藝術(shù)魅力的目的。身韻中神韻是舞蹈表演的靈魂，將身體表演與神韻體現(xiàn)相互的融合，通過舞蹈動作的展示，給予人們美的感受，感受的中國文化、中國古典藝術(shù)的感染力。中國古典舞來源于生活，更是將生活中的藝術(shù)升華，注重中國古典舞身韻表達(dá)，最終形成人舞合一，以期增加舞蹈藝術(shù)感目的。四、結(jié)語綜上所述，中國古典舞中的身韻表現(xiàn)形式體現(xiàn)著舞者的技術(shù)，舞蹈最高境界即達(dá)到人舞結(jié)合。對于中國古典舞來講其身韻表現(xiàn)直接影響著舞蹈效果，因此應(yīng)將舞蹈身法與神韻相互結(jié)合，并對身韻進(jìn)行深刻挖掘，以期充分發(fā)揮中國古典舞舞蹈優(yōu)勢，提升中國古典舞舞蹈表演藝術(shù)性。參考文獻(xiàn)：[1]蔡璨.論中國古典舞身韻在古典舞基訓(xùn)中的重要性[J].音樂大觀，2014，（05）：185.[2]鄭敏.淺談中國古典舞《身韻》——在古典舞訓(xùn)練中的重要性[J].北方音樂，2014，（14）：148.[3]武霞.淺談中國古典舞的身韻與神韻表現(xiàn)的美感形式[J].劍南文學(xué)，2013，（02）：216+218.