法國著名攝影師亨利·卡蒂?！げ剂兴桑℉enri Cartier-Bresson）曾被譽為“20世紀(jì)的眼睛”，他于2004年8月3日上午在法國南部自己的家中辭世，享年95歲。時過十多年，我還記得法國總統(tǒng)曾就此發(fā)表的聲明：“法國失去了一位天才的攝影師，一位真正的大師，一位才華橫溢和最受世人尊敬的藝術(shù)家?！?/p>

布列松的攝影生涯始于大畫幅相機占統(tǒng)治地位的年代，是沙龍攝影在西方的鼎盛時期，他不但是第一批使用135小型相機的攝影師，而且堅決反對當(dāng)時十分流行的矯揉造作的攝影風(fēng)氣。我十分推崇布列松的是，他肩背相機，開始了世界之旅，以自然清新的抓拍方式，巧妙地捕捉著普通人的生活。他的作品給人以真實而又充滿幻想的感受。當(dāng)時沙龍畫意派統(tǒng)治的攝影界對他的作品不以為然，他的作品被打上“反造型攝影”的標(biāo)簽。而布列松并不為之所動，他不但公開地以“反造型”方式拍攝，甚至拒絕對照片進行任何剪裁，認(rèn)為剪裁會減弱圖片本身的含義。他說：“攝影是對世界某一瞬間的視覺表現(xiàn)形式，是永遠(yuǎn)的探索和質(zhì)疑。照相機是一個捕捉生活原始風(fēng)貌的極好工具，攝影師在他的個人視點中要對被攝對象抱有極大的尊重。因此，我對那些‘?dāng)[布和‘設(shè)計的攝影方式不敢茍同?！?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2021/08/10/qkimagesyangyang201607yang20160721-1-l.jpg"/>

布列松是第一批使用小型135萊卡相機的攝影師，他甚至把相機上的萊卡商標(biāo)和所有閃亮的金屬部件都用黑色膠布貼上，以免對拍攝對象產(chǎn)生干擾和被人發(fā)現(xiàn)。他只使用黑白膠卷，也不使用閃光燈，認(rèn)為閃光燈會干擾被攝對象。 他的著作《決定性瞬間》，成為20世紀(jì)最有影響的攝影書籍之一。布列松在世界攝影舞臺所產(chǎn)生的巨大影響，至今沒有一個攝影師能出其右。

對于抓取“決定性瞬間”，他這樣解釋：“對我來講，照相機就是一本速寫簿，一件工具是獲取直覺的、自發(fā)的和令疑問、決心并存的偉大瞬間的工具。一個人要想把有意義的東西帶給世界，他就必須能夠與他取景框中的事物靈犀相通。這種方式需要精力集中、頭腦有素、反應(yīng)敏銳和對幾何結(jié)構(gòu)有良好感覺。拍攝照片既要認(rèn)清事實本身，又要賦予它視覺感知形式上的意義。” “我認(rèn)為，攝影的意義在于理解，我們無法把它與其他的視覺表現(xiàn)形式分離開來。這是一種解放自己的拍攝方式，而不是用來證明和顯示自己創(chuàng)造力的工具?！?/p>

布列松曾兩次訪問中國 ，第一次是在1958年6月中旬，在中國攝影學(xué)會的一次小型座談會上，布列松向中國攝影家介紹了他的創(chuàng)作觀點和創(chuàng)作方法。

我在30年前剛開始學(xué)習(xí)攝影時，就拜讀過大師的杰作，也算是跟大師有緣。對大師的作品可以說背得滾瓜爛熟，百看不厭，愿意真誠地步其后塵。如果我在攝影生涯剛剛起步時，一味地崇拜那些畫意派大師的作品，并不假思索地效仿，恐怕到今天也干不成所鐘愛的攝影工作，早已走入了旁門左道。

攝影技術(shù)發(fā)展到今天，恐怕連當(dāng)年的發(fā)明人達蓋爾也萬萬沒有想到，大師當(dāng)年使用的萊卡小型相機現(xiàn)在已是收藏家們的熱門收藏佳品?，F(xiàn)在拍照片雖還是135相機，但它已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是只能一次拍攝36張黑白膠片的相機的概念。不僅有適合各種場景拍攝用的鏡頭，而且出現(xiàn)了上千萬像素的數(shù)碼相機。十幾個G的存儲卡，一次拍攝數(shù)千張，隨拍隨看，達不到要求當(dāng)即就可刪掉。照片隨拍隨傳，修正發(fā)稿，像當(dāng)年前輩們拍好照片后還要找到合適的沖洗地方，扎到暗室內(nèi)制作圖片的時代已一去不復(fù)返了?？茖W(xué)技術(shù)進步到今天的速度，讓人想都不敢想明天會發(fā)展到什么樣子。我真無法想象大師要是拿著今天的設(shè)備，會拍下多少經(jīng)典之作。

攝影術(shù)發(fā)展到今天，每個人都是攝影人，每個人都可能成為攝影師。拿著手機，隨時隨地都可拍攝照片和DV，攝影已“武裝到了牙齒”。但查看我們的報紙、雜志或上網(wǎng)瀏覽新聞圖片，得出的結(jié)論是：大師想都不敢想科技給今日攝影帶來的便捷 、快速和美妙；而今日的攝影人手拿頂級相機，想也想不出大師當(dāng)年怎樣在簡陋的攝影條件下拍出了經(jīng)典圖片。

如今，人們在享受高科技帶來的無窮攝影樂趣的同時，沒能很好地繼承大師的新聞攝影風(fēng)格。大師倡導(dǎo)的“決定性的瞬間”在今天似乎早已過時，一些攝影人將高科技給人們帶來樂趣和方便的工具，用來投機取巧，移花接木，爭名奪利。

中國青年報攝影部主任晉永泉去年出版了一本攝影專著《紅旗照相館》。他為出版這本書投入了大量的時間，查找了大量的攝影資料。該書專門介紹了新中國成立以來，包括新華社在內(nèi)的攝影記者們曾經(jīng)造假的新聞圖片。圖文并茂，一目了然。有造假前的原圖，造假后見報的假圖片。我的直覺是這本攝影人的工具書早該出版，它證明了新聞攝影的造假風(fēng)歷史悠久。

科技發(fā)展到今天，攝影造假僅僅為了見報已是小兒科，在大型國際攝影比賽上也屢見不鮮了。

與世界新聞攝影比賽“荷賽”齊名的中國的“華賽”，是全世界頂級的新聞攝影賽事。2005年，首屆華賽金獎作品《廣場鴿注射禽流感疫苗》，因造假被取消獲獎資格。該作品作者張亮被《哈爾濱日報》社解聘。

在CCTV舉辦的2006年度十大新聞圖片中獲銅獎的《藏羚羊》，后被查出是造假的圖片。作者劉為強是中國攝影家協(xié)會資深會員，黑龍江省攝影家協(xié)會理事，大慶“石油之光”攝影協(xié)會主席，新華社簽約攝影師，《大慶晚報》副主任。

無獨有偶，由新華社和聯(lián)合國開發(fā)計劃署（UNDP）共同發(fā)起主辦的一項全球性公益行動“關(guān)注貧困”全球攝影大賽，作品評獎剛剛結(jié)束，竟發(fā)現(xiàn)有三幅作品——《我們的學(xué)?！贰赌笎蹮o限》《馬覺小學(xué)》被質(zhì)疑造假，因而取消了其獲獎資格。

列舉這些事例是想說明一點：新聞攝影不可擺布、導(dǎo)演，不能在拍攝中干涉對方，即使是藝術(shù)攝影，也不可移花接木，想當(dāng)然地去PS。我們攝影人要將現(xiàn)代化的攝影手段用在正道上，多拍精彩的紀(jì)實類照片，用反映真實的照片去打動讀者、見證時代，推動社會的進步。

學(xué)習(xí)大師的創(chuàng)作手法、攝影風(fēng)格，將大師提倡的拍攝“決定性瞬間”掌握在自己的手中，這是屢試不爽的真理。而我們，如此步大師的后塵并不丟人。

藝術(shù)簡歷

張兆增：男，1957年出生，北京人。中國攝影家協(xié)會會員，中國新聞攝影學(xué)會理事，中國煤礦攝影家協(xié)會副主席?，F(xiàn)為《中國安全生產(chǎn)報》《中國煤炭報》攝影記者。

1980年開始學(xué)習(xí)攝影。曾獲上海國際影展銅牌獎，全國影展銀牌獎，第十六屆中國新聞攝影銅牌獎，第六屆全國煤炭系統(tǒng)影展金牌獎。1989年獲“富士杯·全國攝影十杰”稱號，1996年、1999年兩次榮獲“全國人像攝影十杰”提名獎，2003年獲中國攝影家協(xié)會評選的“德藝雙馨榮譽會員”稱號、“抗擊非典十勇士”稱號、“抗擊非典優(yōu)秀攝影工作者”稱號，2008年獲中國攝影家協(xié)會評選的“抗震救災(zāi)優(yōu)秀新聞攝影工作者”稱號，2011年獲首屆全國煤炭系統(tǒng)“德藝雙馨文藝工作者”稱號。