○ 柏龍駒

京劇大師梅蘭芳先生

京劇名角王熙春劇照

京劇名角童芷苓劇照

各行各業(yè)的出路都在創(chuàng)新，戲曲藝術(shù)也不例外。在講究創(chuàng)新的過程中，對過去的“老瓶子”應(yīng)該做一番研究，特別是對過去的好傳統(tǒng)要進行認(rèn)真地梳理，看看還有哪些東西可以“裝新酒”，或經(jīng)過適當(dāng)改造（包括創(chuàng)新）仍可為新的形勢服務(wù)？我偏愛戲曲藝術(shù)，我認(rèn)為在京劇藝術(shù)的發(fā)展過程中就有許多現(xiàn)象值得我們再認(rèn)識再研究。

徽班進京，經(jīng)過演化成為京劇。京劇發(fā)展的過程，正處于我國戰(zhàn)亂不斷之際，和世界發(fā)達國家相比，相對比較貧困和落后，特別是在交通、郵電和媒體傳播極端落后的情況下，為什么京劇藝術(shù)能夠在全國范圍內(nèi)傳播開來？速度之快，普及之廣，超出一般人的想象，不僅成為男女老少都比較鐘愛的國粹，甚至成了我國文化藝術(shù)的一個代表性的符號。為什么？這不值得我們深思嗎？

少兒時代的記憶

我祖籍巢縣，出生在蕪湖。蕪湖市中心有個鏡湖，過去叫陶塘。陶塘西南角有一塊地方，俗稱“大花園”，面積不是很大，但頗有北京天橋、天津勸業(yè)場、上海大世界、南京夫子廟的味道，各種各樣的風(fēng)味小吃，各種各樣的曲藝雜耍，應(yīng)有盡有，熱鬧非凡。光是劇院就有兩座。有一個專演京劇，記得好像叫“新華京劇團”，但是，京、津、滬、寧以及渝、漢等地的名角常常輪番來蕪登臺獻藝，所以好戲不斷，常常一票難求。我家住在大花園東側(cè)，一巷之隔，上學(xué)之余，逛大花園，聽說書看京劇，就成了我的第二功課。

久而久之，我逐漸了解到大花園的京劇團只是一個班底式的劇團，主要在日場演出，晚場則為各大城市來的名角配戲。京劇名角應(yīng)邀到外地演出，有兩種形式，一是整團出動，一是只帶兩三個搭檔和一個琴師。配角、龍?zhí)准拔奈鋱鼍僧?dāng)?shù)貏F承包。這種形式俗稱“跑碼頭”，比較方便。名角來了就演，演完包期，拿了包銀就走。觀眾不出“家門”，就能看到許多不同的名角，也相當(dāng)滿意。后來才知道這是京劇界的一種傳統(tǒng)演出形式，因為好處較多，所以代代相傳。第一便于巡回演出。沒有劇團拖累，簡單、節(jié)約；第二有助交流提高。名角到各地演出，和當(dāng)?shù)貏F合作，廣泛接觸各地觀眾，“三人行必有我?guī)煛?，有交流必有提高；第三有利普及京劇。觀眾看戲是一看劇目二看演員。特別是對名角，由仰慕到追“星”，很自然地普及了名劇名角名段。

當(dāng)然，這種組合演出形式是有前提的。京劇界老藝人高瞻遠(yuǎn)矚，為了生存，便于傳播，贏得觀眾，他們從學(xué)藝、教學(xué)諸方面就考慮到這個問題。首先，他們對每個上演劇目的唱腔、表演和舞臺調(diào)度，都規(guī)劃出一個比較合理、比較實用，又比較適應(yīng)劇場演出條件的一整套相對穩(wěn)定、相對成熟的程式和形式。在這個程式和形式之內(nèi)，劇團和演員又可以根據(jù)自己的條件、心得和體會再賦予創(chuàng)造性的發(fā)揮。其次，各個劇團（包括各地班底式的劇團）要有一批“戲簍子”，對這類程式和形式都了如指掌，對各種不同流派演員的唱腔、表演習(xí)慣、特點都非常熟悉，任何一位名角來都能“一拍即合”。總而言之，這種組合演出形式，對巡回演出、交流提高、普及京劇發(fā)揮了巨大作用。在普及京劇的同時，京劇名角的藝術(shù)素養(yǎng)不僅大為提高，而且知名度也大為提高，他們的知名度提高了，又大大提高了京劇的知名度。記得新中國建立之初，傳說一位國家級領(lǐng)導(dǎo)人曾說，要說知名度，全國非梅蘭芳莫屬，現(xiàn)在全國人民知道我們的人還不是很多，但是誰不知道中國有個梅蘭芳！這雖是一個傳說，不可考，不可全信，但是，這個傳說從一個側(cè)面說明了京劇的普及，京劇名角的影響！

兩次偶然的實踐

第一次是上個世紀(jì)六十年代。一九六二年，上海京劇院副院長、荀派名家童芷苓為了籌拍京劇藝術(shù)片《紅樓二尤》，拿著上海市委一位負(fù)責(zé)人的介紹信來到安徽求援。一是商請合肥市京劇團的旦角名演員王熙春扮演尤二姐；二是商請給予尚在安徽某地勞改的她的琴師假釋，以便能夠參加拍攝工作。安徽省委把此事交給省文化局酌辦，省文化局派我接待，并負(fù)責(zé)落實。合肥有關(guān)方面和廣大觀眾聽說童芷苓來了，都希望能請童芷苓演出一場，以解合肥觀眾仰慕之情。我也雖有之心，但考慮到童芷苓是一人來肥，演出恐有難處，不便提出。后經(jīng)各方催促，我只好向童芷苓提出。出乎意料的是，童芷苓居然很爽快地答應(yīng)了。經(jīng)過謀劃，劇目定為《玉堂春》，劇場就在合肥劇場（原地就在原市府西側(cè)，已拆），由合肥市京劇團配合演出一場，童芷苓扮蘇三，王金龍由市團當(dāng)家小生周麟榮扮演，蘭袍由市團團長、著名麒派老生徐鴻培扮演。消息傳出戲迷轟動，合肥劇場應(yīng)接不暇。當(dāng)晚，童芷苓還患有感冒，抱病登場演出。雖說是臨時合作，倉促上陣，談不上珠聯(lián)璧合，倒也合作無間，無可挑剔。幾次滿堂彩，把童芷苓的演唱，徐鴻培的道白和周麟榮的幫襯，圓滿地記錄了下來。這次組合演出使我對“天下京劇是一家”的魅力所在有了新的認(rèn)識。

第二次是上個世紀(jì)八十年代中期。天津京劇團的著名表演藝術(shù)家厲慧良來合肥，到省藝校探親訪友。當(dāng)時我在安徽省文聯(lián)工作。有一天，他和省藝校兩位同志找上門來，表示愿意為合肥觀眾演出兩場，希望省文聯(lián)予以協(xié)助和安排。對這個厲家班的厲慧良，早聞其名，如雷貫耳。長靠短打，真可謂是“文武昆亂不擋”的大師級表演藝術(shù)家。據(jù)傳建國十周年，蘇聯(lián)元帥伏帥來訪，原來安排中國京劇院演出《野豬林》招待，不料李少春臨時生病不能上臺，有關(guān)方面權(quán)衡再三，只有請?zhí)旖虻膮柣哿继娲钌俅喊缪萘譀_，厲慧良臨危受命，上場救火，和中國京劇院的杜近芳等聯(lián)袂演出完成任務(wù)。一時傳為劇壇佳話。“文革”中受盡磨難，可謂九死一生，如今復(fù)出，來肥探親，主動提出為合肥觀眾演出兩場，實在是求之不得。我當(dāng)即表示感謝，盡力安排。經(jīng)過具體商談，劇目定為《長坂坡》帶《漢津口》，厲慧良前趙云后關(guān)羽；劇場定在長江劇院。我一再問他還有什么要求，他只提兩點：一是從天津京劇院商借一位扮演馬童的演員來；二是糜夫人請安徽省京劇團曹婉秋扮演。因為《漢津口》的馬童和《長坂坡》的糜夫人都要有很棒的功底。這些要求當(dāng)然照辦。其他角色和文武場均請安徽省京劇團安排。結(jié)果兩場座無虛席，掌聲不斷。事后我寫了一則短評，除了贊揚厲慧良作為一個老藝術(shù)家的風(fēng)采之外，也對他和省京劇團的合作進行了肯定。許多戲迷朋友都為這種京劇組合演出的傳統(tǒng)形式表示了極大的興趣！“天下京劇何止是一家，真是血肉相連，筋骨一體?！边@也顯示了京劇比較成熟的一面。

“巡演”方式之一種

“四人幫”覆滅，文藝界迎來了第二個春天！戲曲藝術(shù)歡騰了十來年。形勢在飛速發(fā)展，有些劇團又出現(xiàn)了冰火兩重天的矛盾現(xiàn)象：新劇本嚴(yán)重匱乏，新演員青黃不接，新觀眾大量流失，有些劇團想上山下鄉(xiāng)，想巡回演出為廣大觀眾服務(wù)，卻又因多種原因下不去，再加之影視等流行文藝的沖擊，這些陷入十分尷尬的劇團通過實踐認(rèn)為，上山下鄉(xiāng)，巡回演出，接地氣，融入群眾之中，把劇團先搞“活”起來，才是沖出重圍困難的突破口。

劇團下不去，動不了，原因很多?！拔墓F”時代過去了，自背行李，睡在后臺的時代也過去了?，F(xiàn)在劇團隊伍龐大，服裝、道具、布景又十分講究，動一動，人要坐包車、要住賓館，東西也要幾輛卡車，開支太大；所到之處，接待也感困難，沒有企業(yè)界、金融界的贊助，沒有相關(guān)部門的補貼，根本免談。何況有些市、縣的劇場設(shè)備不全，電力不足，根本無法演出那些大制作的新劇目。劇團不能“動”就“活”不了，不僅困擾劇團和演員，也使得廣大觀眾很不滿意，特別是中小城鎮(zhèn)和邊遠(yuǎn)地區(qū)的觀眾，看不到戲看不到著名演員的演出，更為不滿之心情，是完全可以理解的。

最近幾年，相關(guān)部門對劇團的處境，特別是對劇團上山下鄉(xiāng)、巡回演出的困境，很為重視，提出了許多辦法，對送戲下鄉(xiāng)的劇團給予鼓勵和獎勵，特別是在財政上給予優(yōu)惠政策，極力支持劇團走出家門，走出城市，到廣闊天地去經(jīng)風(fēng)雨?，F(xiàn)在大家都已知道：劇團上山下鄉(xiāng)、巡回演出，不僅僅是便于群眾看戲，而且也有助于劇種的普及和劇團、演員的提高，這是一舉兩得，雙向共贏的幸事！

我在上面寫的都是有關(guān)京劇方面的事項?，F(xiàn)在京劇界在京、津、滬等地舉辦過一些“強強聯(lián)合”的演出，互相簡行流動，大受歡迎?？上]有廣泛推廣，更沒有惠及到包括黃梅戲在內(nèi)的各個地方戲曲。我寫這篇文章，主要是提出這個問題，希望包括黃梅戲在內(nèi)的各個地方戲曲能夠從中得到一些啟示：上山下鄉(xiāng)、巡回演出有多種形式。整團流動是一種形式，名角簡行也是一種形式。希望各個戲曲劇團在講究創(chuàng)新的同時，研究一下京劇組合演出的這個傳統(tǒng)。目的只有一個：為了更快普及和更好發(fā)展包括黃梅戲在內(nèi)的各個地方戲曲藝術(shù)！最后再啰嗦一句：一個著名的戲曲藝術(shù)家不考慮自己劇種的普及和流傳，不考慮自己演出劇目的普及和流傳，也不考慮自己唱段和表演的普及和流傳，是絕對不可思議的！