劉海榮
摘 要:陶器是華夏民族的藝術(shù)瑰寶,是窺探古老時代人們審美和文化心理的重要途徑,也是中華文明延續(xù)至今的重要載體和藝術(shù)記錄。陶器當(dāng)中的紋飾,或以夸張、生動,或以寫實、具象方式存在的栩栩如生的形象、氣韻生動的精神風(fēng)貌,這是對中華傳統(tǒng)文明的延續(xù)與傳承,亦是一種向今人投射古代文明印記的重要渠道。本文將圍繞陶器紋飾與傳統(tǒng)元素的藝術(shù)交融展開探討,以期為從事陶器藝術(shù)研究的工作人員提供全新的角度,促使更多國人關(guān)注這一中華文化藝術(shù)的瑰寶,推動其傳承與發(fā)展。
關(guān)鍵詞:陶器;紋飾;傳統(tǒng)元素;審美藝術(shù)
陶器在中國漫長的歷史發(fā)展進程中,汲取了大量的傳統(tǒng)文化元素,將此用于紋飾當(dāng)中,對于豐富其外在、深化其內(nèi)涵具有非常明顯的藝術(shù)作用。下文將就陶器紋飾的傳承之路、及其與傳統(tǒng)元素的藝術(shù)之美展開論述。
1 陶器紋飾的傳承之路
(一)傳承原因
首先是其與生活內(nèi)容的高度吻合。藝術(shù)來源于生活,亦是諸多有關(guān)生活、有關(guān)人類精神文化世界追求的高度濃縮和體現(xiàn)。所以在中國已經(jīng)出土的無數(shù)彩陶藝術(shù)珍品當(dāng)中,在其紋路所刻畫的形形色色的精神世界當(dāng)中,既有反映人們豐收喜悅、載歌載舞場景的藝術(shù)紋路,有刻畫原始社會人們祭天拜地、祈求神明恩賜的壯觀場景,也有反映人們?nèi)粘龆?、日落而息,農(nóng)林漁耕的寫實生活景象和大自然的花鳥蟲魚、山川秀麗的美好景象。這些畫面都與陶器存在時期的人們物質(zhì)生活、精神生活有著高度契合性,它們圍繞在彩陶紋飾的種種元素當(dāng)中,將傳統(tǒng)的生活、傳統(tǒng)的記憶最為倚重?fù)]之不掉、永久銘刻的藝術(shù)形式、千古傳承。
其次是超出傳統(tǒng)的審美。陶文化對于傳統(tǒng)元素傳承并不局限于簡單的復(fù)刻與臨摹,還存在著大量基于對現(xiàn)實的生活再創(chuàng)作與藝術(shù)生成。經(jīng)過藝術(shù)洗禮的新形象、新設(shè)計,能夠?qū)鹘y(tǒng)元素賦予全新的審美內(nèi)涵,如以遠(yuǎn)古圖騰為重要創(chuàng)作元素出現(xiàn)的彩陶紋路,或?qū)⑷说男蜗笈c動物形象相結(jié)合的全新藝術(shù)模式。這些創(chuàng)作不僅打破了人類生理意義上的界限,也讓人類思維模式中的人與神之間距離在無形之中拉近,使之散發(fā)愈加濃厚的神秘氣息。
再者是不斷豐富的文化底蘊。彩陶紋飾當(dāng)中所呈現(xiàn)的不但是具有美感和藝術(shù)氣息的畫面,也是承載著一定的文化精神,有一定的文化底蘊的歷史紀(jì)念價值。當(dāng)濃縮著無數(shù)遠(yuǎn)古時期人們風(fēng)土人情、圖騰崇拜、神明向往、自然原始、母系生殖乃至父系社會的信息內(nèi)容通過陶器紋路有所體現(xiàn)、有所記錄時,彩陶文化也成為研究華夏文明歷史的重要參考依據(jù),為后人進一步理解荒野時代開啟了一扇神秘大門。
(二)藝術(shù)魅力
挖掘陶器的藝術(shù)魅力,離不開點、線、面三個最基本的視覺要素,所以,即便是現(xiàn)階段出土的、距今數(shù)千年歷史的古物,其表面紋飾會擁有大量基于這三種元素不斷組合而生成的幾何圖形。當(dāng)這類圖形紋路以重復(fù)的形式反復(fù)出現(xiàn)在陶器裝飾的過程當(dāng)中,所賦予人們的并不是藝術(shù)審美上的單調(diào)與乏味,而是因為秩序所造就的文化感、傳承性與使命感,與人類年復(fù)一年、日復(fù)一日重復(fù)著相同的生存方式而生成歷史、生成文化有著異曲同工之妙。這些幾何體并不是沒有突破、沒有創(chuàng)新,實乃創(chuàng)造源于重復(fù)、發(fā)展得于創(chuàng)造,即便是重復(fù)的直線,仔細(xì)一看卻有親疏粗細(xì)之分;同樣是圓形的外在,卻有大小和顏色之分。種種看似相同幅度的弧線,都有其微妙區(qū)別與變化。由此說明陶器紋飾的藝術(shù)魅力既秉承著變與不變的守恒,也將重復(fù)蘊含在了細(xì)微的創(chuàng)造之中。這其中,傳統(tǒng)元素使之煥發(fā)更多的藝術(shù)魅力,以一種全新的造型刻畫觀念,創(chuàng)造出了更具個性和現(xiàn)代氣息的藝術(shù)紋飾,也讓舊的圖案承載了新的審美需求。所以,在陶器鑒賞的道路上,應(yīng)在充分理解和認(rèn)知傳統(tǒng)彩陶紋飾當(dāng)中的文化背景、藝術(shù)內(nèi)涵以及其所賦予的精神寓意的基礎(chǔ)上,結(jié)合敏銳的觸覺來提煉其中的絲絲精髓,感恩傳統(tǒng)。
2 陶器紋飾與傳統(tǒng)元素的藝術(shù)之美
陶器是中華文明傳承至今的珍寶,其在紋路上對于不同形象的藝術(shù)刻畫,更是如鑲嵌在珍寶之上的明珠,歷經(jīng)數(shù)千年的歲月洗禮,依舊熠熠生光。這些形象不僅是從遠(yuǎn)古時期,人類延續(xù)對于自然的崇拜、對于生活的記錄,對于自我的認(rèn)知,亦是華夏文明藝術(shù)萌芽的初始,是有關(guān)創(chuàng)意的最初體現(xiàn)。充分認(rèn)知這些形象,發(fā)掘這些生動藝術(shù)形式賦予的今人對古人審美內(nèi)涵的最真切理解,對于我們深入原始時期、體悟先祖審美追求等都具有十分重要的意義。而傳統(tǒng)元素作為極具鮮明時代特色的藝術(shù)符號,有其不可復(fù)制的藝術(shù)審美價值。所以,在其傳承過程中,今人對于其于陶器紋飾上、或是其他物件上的藝術(shù)價值、文化意義的理解,要呈現(xiàn)出一定的與時俱進和隨同時代變化的律動性,使其在科技不斷進步、審美更加多元、文化理解更為豐富的今天,能夠繼續(xù)感受陶器紋飾的藝術(shù)魅力。下文將進一步分析陶器紋飾與傳統(tǒng)元素的互融所催生出的藝術(shù)之美。
(一)造型美。陶器紋飾上的空間感和立體化呈現(xiàn),使之生成一種整體化的美感。在立體幾何學(xué)當(dāng)中,點、線、面、體之間有著層級遞進的關(guān)系,點的移動會形成線,線的移動會形成面,而面的移動就會變成立體圖形。這種移動可以將其視作一次次的重復(fù),所以當(dāng)紋飾呈現(xiàn)“重復(fù)”發(fā)生這樣一種趨勢時,就會產(chǎn)生猶如點、線、面移動形成線、面、體一樣的效果,讓表面化的紋飾變得更加具有空間感,更加富有靈動性和立體性。嚴(yán)格意義上來說,陶器表面的紋飾都是以凸起的形體特征而存在的,其受制于陶器本身或方或圓,或高或低的外在藝術(shù)形態(tài),但因重復(fù)所造就的對稱結(jié)構(gòu)和縱向延伸,讓紋飾本身所呈現(xiàn)的整體性、空間感和秩序性的美感得到了立體而生動的呈現(xiàn)。
(二)質(zhì)感美。傳統(tǒng)元素指的是在一種流動的時間變化中,不斷形成和演變、最終形成的具有一定穩(wěn)定性和價值的意識形態(tài)、行為習(xí)慣或思想建構(gòu);也是一種提升審美價值、提升藝術(shù)表現(xiàn)力的符號。正如陶器當(dāng)中的傳統(tǒng)之美,正是這類藝術(shù)形態(tài)的價值所在。透過這些傳統(tǒng)元素,窺探到的不僅是一種美感,還有一種超越時間與空間的質(zhì)感,而這也是傳統(tǒng)元素的魅力體現(xiàn),能夠讓人進一步感悟和領(lǐng)略審美,感受藝術(shù)的價值。
抽象美。在視覺藝術(shù)產(chǎn)生和創(chuàng)造的過程中,變化和重復(fù)是一對相輔相成的概念,而抽象符號與傳統(tǒng)幾何體不同,多由抽象、夸張的動物人物造型出現(xiàn),或是簡單的幾何體。如中華民族古老的圖騰文化,就是人類基于自身對于大自然、對于神跡的最初認(rèn)識、對于不可抗力的崇敬與畏懼所生成的由各種抽象元素所構(gòu)建的更加具有抽象意義的符號。這樣的抽象符號與傳統(tǒng)元素的糅合,對于美感的呈現(xiàn)完全不遜于幾何體的秩序感和規(guī)律性,且更彰顯出一種生命的律動感和鮮活性。
3 陶器紋飾與傳統(tǒng)元素的交融應(yīng)用
(一)與傳統(tǒng)作物的融合。原始社會人類所居住的環(huán)境是“天蓋地廬”,他們或棲息在山洞之中,或居住在茂密的叢林里,在日復(fù)一日的農(nóng)耕勞作之余,所接觸最多的就是大自然各種各樣、形形色色的植物。生活條件與居住環(huán)境促使人類對于植物的形態(tài)、功用會產(chǎn)生時分清晰的認(rèn)知,所以他們會將植物的形象刻畫在陶器的表面,作為一種裝飾的紋路傳承下來。就目前我國已經(jīng)出土的各類陶制文物當(dāng)中,對于植物形象的刻畫主要包括對葉脈紋路的刻畫、對花瓣紋路的刻畫,對谷物紋路的刻畫。其大多是以對稱或者較為抽象的藝術(shù)形態(tài)存在于彩陶刻畫的表面——這些形象從某種側(cè)面展示了原始社會人類對于傳統(tǒng)美學(xué)的欣賞與概括能力,揭示了其對于線條、點或夸張、或?qū)憣嵉挠涗洝⑻崛?、抽象與總結(jié)。
(二)與傳統(tǒng)生物的融合。查證目前已出土的陶器,其中對于動物形象的刻畫種類繁多、刻畫形式多樣,有各種魚類形象、蛙類形象以及多樣的鳥類和鹿類的形象等。在這一系列的動物形象當(dāng)中,出現(xiàn)次數(shù)較多的當(dāng)屬各式各樣的魚類,從某種意義上的來說,這是原始社會人類對于生殖崇拜所造成的結(jié)果。原始社會人類所生存和居住的空間不僅條件惡劣,而且由于人類本身的生產(chǎn)能力較低、生殖能力有限,自然氣候所引發(fā)的各類災(zāi)害,自然當(dāng)中各種生擒猛獸又在不停帶來生存與生命的威脅,因此原始人類源于對生命的渴望,秉持對種族延續(xù)的祈求,會在這種因為外在環(huán)境所給予的生存壓力的基礎(chǔ)上,去羨慕魚類這樣一種擁有強大繁衍能力的動物,故而藉著魚類的形象來表達(dá)一種承載自身希望的寄予,從而在無數(shù)的陶器紋飾中反復(fù)出現(xiàn)。
(三)與傳統(tǒng)民俗的融合。相對于其他類型的形象設(shè)計,陶器藝術(shù)對人物形象的刻畫頻率并不高,多以反映當(dāng)時民間習(xí)俗、生活百態(tài)為主線,諸如生活狀態(tài)、耕作方式等刻畫內(nèi)容,不僅呈現(xiàn)出濃厚的藝術(shù)價值與美學(xué)價值,還可以作為我國歷史不斷前行中的重要參考和反映依據(jù)。通過這些栩栩如生的民間形象,可以看到華夏族人最原始的情感訴求、最為原始的生產(chǎn)生活狀態(tài)以及彼時對于美好事物的向往和追求。這些印記都或多或少地凝結(jié)在陶器表面的紋路之中,成為了傳承歷史的永恒紀(jì)念。例如,著名的“舞蹈紋彩陶盆”就是馬家窯出土的極具代表性的刻畫人物形象的彩陶作品之一。紋路之中的人物,手拉手、肩并肩,如同慶祝的起舞、歡歌的雀躍,充滿律動和節(jié)奏感;每個人面目中的神情惟妙惟肖、十分傳神,所反映的不僅有史前社會人們載歌載舞的美好生活情境,也飽含著其畏懼神靈天地,向天拜地祈禱子孫后代生生不息的寓意,紋飾上的每一筆刻畫,將當(dāng)時人們對神靈的崇拜、對生活的向往等情緒傳承到了今時今日。再如,西安半坡出土的“人面魚紋彩陶”,所刻畫的人物形象鼻梁挺直、神態(tài)安詳、眼睛細(xì)長,耳朵兩旁和嘴巴處都巧妙的刻畫了幾條魚的形象,間接造成了一種人魚合一的效果。這一陶器不僅從藝術(shù)設(shè)計的角度打破了原有的人物形象的外在特征,揭示了原始人類超乎尋常的想象力、創(chuàng)造力,同時體現(xiàn)出其對未知世界、神秘自然的向往與崇拜;也充分說明在科技欠發(fā)達(dá)、對自身周遭一切事物懵然無知的情況下,人類對于生理和精神上的構(gòu)造充滿了好奇和期待。
4 結(jié) 語
陶器藝術(shù)作為華夏數(shù)千年文明的無價瑰寶,是研究民族歷史和文化進程的重要參考依據(jù)??此萍?xì)微的陶器紋飾,所涵蓋的不僅是藝術(shù)精髓,更是對華夏精神和藝術(shù)文明的濃縮。縱觀遠(yuǎn)古歷史時期出土的各種原始陶器,不難發(fā)現(xiàn)其紋飾當(dāng)中存在著大量的傳統(tǒng)元素,不論是最為基本的線條勾勒、還是抽象有趣的符號圖騰;無論歲月如何變遷,不論日后華夏文明將趨向何地,祖先為后人留下的文物、藝術(shù)與文明都是后人不可多得的財富,也是永遠(yuǎn)都不該忘記和放棄的藝術(shù)追求。因而,從現(xiàn)在到未來,所有熱愛陶器藝術(shù),為其有所付出、有所奮斗的人們,應(yīng)繼續(xù)嘗試為這一傳統(tǒng)藝術(shù)賦予新的內(nèi)涵,讓古老的文明元素能夠在科技不斷發(fā)展的今天,持續(xù)彰顯著迷人的藝術(shù)魅力。
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