本報記者　張妮

澳大利亞攝影師彼得·里克取景于美國亞利桑那州羚羊峽谷的一張黑白照片《幽靈》，近年以650萬美元高價拍出，成為世界上最昂貴的照片。在中國，作為獨立的藝術(shù)門類，影像藝術(shù)品拍賣也在悄然興起。由于具有“直白”及受眾面廣的特質(zhì)，未來有望撬動龐大的大眾收藏市場，打破被神秘的高端拍賣壟斷的局面。

周璇舊照拍出220萬元創(chuàng)紀(jì)錄

2015年，攝影大師湯姆·凱利拍攝的“紅色天鵝絨上的瑪麗蓮·夢露”以11.5萬元在中國成交，刷新了夢露單張照片在中國市場拍賣成交價紀(jì)錄。被載入世界攝影史的“憤怒的丘吉爾”以22萬元超過國外成交價，創(chuàng)歷史新高。2011年，一組周璇影像一生舊照（1957張）以220萬元成交價，創(chuàng)下中國影像藝術(shù)品的最高紀(jì)錄。

攝影作品被西方當(dāng)成藝術(shù)商品進行交易始于上世紀(jì)70年代。剛開始，像法國攝影大師布勒松的作品100歐元都不見得有人買，很大程度上是因為照片有可復(fù)制性。為保證市場價值，影像藝術(shù)品收藏參照了版畫的市場規(guī)則，對照片沖洗數(shù)量、質(zhì)量進行市場規(guī)范性要求，比如進入市場的影像藝術(shù)品要有攝影師簽名和版數(shù)的限量，照片的制作需要達(dá)到博物館收藏級標(biāo)準(zhǔn)。

在中國，攝影真正作為獨立的藝術(shù)門類進行專場拍賣是在2006年。當(dāng)年11月23日，在北京王府飯店舉行的拍賣會上，共132個攝影拍品成交率64%，總成交額256萬元。其中被廣為傳播的“希望工程”的標(biāo)志作品“大眼睛”以30.8萬元成交，成為全場最貴照片。

那場拍賣的主辦方、目前中國唯一堅持做影像拍賣專場的拍賣公司就是北京華辰拍賣公司。該公司常務(wù)副總經(jīng)理李欣就是十年前那場拍賣的組織者。她告訴《環(huán)球時報》記者，中國第一個影像拍賣專場成交額大概200多萬元，后來單場能過500萬就不錯了，今年有一套作品就能達(dá)1000萬元。從交易量、成交率、單價和品質(zhì)來說，中國目前基本上可以跟歐美市場平起平坐。未來5年，影像拍賣將突破億元。中國可能成為全球最大的影像拍賣市場。

好的攝影作品一定能在一瞬間觸動你的心靈

攝影作品在藝術(shù)品拍賣市場中，主要分三大類：一是歷史老照片（拍攝于1949年以前）；二是紀(jì)實類攝影；三是當(dāng)代影像，即用攝影作為媒介或載體進行再創(chuàng)作。與其他藝術(shù)品一樣，攝影作品的市場價值主要看四點，首先是藝術(shù)性，藝術(shù)性越高，市場價格越高；第二，攝影師及被拍攝者的知名度，以及作品的傳播力。買“名家名作”不會出錯。第三，歷史文獻價值和文化藝術(shù)價值；第四，品相。

“真正好的攝影作品一定能在一瞬間觸動你的心靈。”李欣說，帶她進入影像拍賣的就是多年前看到的一張照片：一個9歲的女孩背著年幼的弟弟在洗米。在一個被遺忘的山村，依然有這樣一群孩子在苦苦掙扎。為了能讀書，她的眼神里充滿了渴望和無奈。“好的藝術(shù)作品一定能喚醒你情感里最善的部分，而不是惡的部分。”

歷史和文獻價值在老照片中尤為突出。李欣舉例說，日本侵華時在中國多地發(fā)動細(xì)菌戰(zhàn)，但拒不承認(rèn)。“我們在梳理老照片時發(fā)現(xiàn)了一個相冊，里面有日軍在北京天壇的生化基地的很多照片，包括細(xì)菌部隊的實驗室、士兵做研究的合影等。”日本宣布投降后，這個基地被日軍徹底銷毀。文字資料中有這個記錄，但一直沒見到照片。這本相冊補白了這段影像史。從這個意義上說，“影像拍賣是小生意，大事件。”

這個“大事件”同樣適用于中國拍賣行業(yè)。華辰拍賣公司董事長甘學(xué)軍在接受《環(huán)球時報》記者采訪時表示，受宏觀經(jīng)濟影響，經(jīng)歷20多年爆發(fā)式增長的中國藝術(shù)品拍賣市場近年出現(xiàn)斷崖式銳減，總成交額從550多億元減到280億元。其背后反映出拍賣行業(yè)發(fā)展的瓶頸，一是拍賣模式單一，即每年春秋兩季在酒店做拍賣；二是拍賣內(nèi)容單一，集中于珍貴古董。“我們把拍賣神秘化、高端化了。”甘學(xué)軍認(rèn)為，中國拍賣市場應(yīng)把單一的嘉年華式拍賣變成日常拍賣，甚至未來80%以上的拍賣將在網(wǎng)上完成。同時，內(nèi)容上要增加更多適合老百姓參與的中低端產(chǎn)品，“影像拍賣就是在做添加，做拍賣行業(yè)的‘長尾”。手機攝影作為新的藝術(shù)表達(dá)形式，未來不排除在互聯(lián)網(wǎng)上做拍賣。

價格隨文化地位水漲船高

目前，影像藝術(shù)品的收藏群體主要是博物館、文化基金等，個人消費占20%—25%，但未來可能會成為主流。攝影作品處于價值洼地，幾千元就能收到增值空間較大的攝影史上的名家名作。這個價格很多家庭都能消費得起。這種需求會率先在文化底蘊較深厚、生活水平較高的城市啟動。今年10月，華辰影像十周年慶典·杭州德龍?zhí)嘏膶⒃诤贾菖e行。杭州德龍拍賣公司總經(jīng)理吳小寧說，選擇杭州的另一個原因是，G20峰會的舉辦將使杭州成為國際性城市和交流中心。影像藝術(shù)因技術(shù)的國際性和藝術(shù)的大眾性，將成為杭州國際文化交流的助力點。

當(dāng)然，作為新生事物，影像拍賣也遭遇挑戰(zhàn)。李欣坦言，“2006年第一場拍賣就有7名攝影師聯(lián)名告我們侵犯其著作權(quán)。”由于那次拍賣中有些作品是某位賣家從潘家園淘來的，而攝影師不理解，拍賣公司交易的是藝術(shù)品的物權(quán)而不是著作權(quán)，而且如書畫門類的拍賣官司也早有案例。但由于影像拍賣是一個新鮮事物，法院還是用一年半時間審理此案，最終駁回了攝影師的請求。

直到現(xiàn)在，對于攝影是否是門藝術(shù)，還存在爭議。有人認(rèn)為攝影的門檻較低。“但真正懂影像的人綜合素質(zhì)很高，不僅要懂?dāng)z影還要懂藝術(shù)，還需具備美學(xué)、心理學(xué)等素養(yǎng)。雖然現(xiàn)在人人都可以通過攝影器材和手機拍照，但真正拍出能成為藝術(shù)品的攝影作品很難，要經(jīng)過很長時間的積累沉淀。”李欣說。

在國際市場，當(dāng)代攝影藝術(shù)品已成為主流拍品，但在中國，當(dāng)代影像藝術(shù)品的價值還沒有被挖掘。因為當(dāng)代影像的藝術(shù)性需要具備一定知識儲備才能解析出來。“什么時候當(dāng)攝影回到美術(shù)史語境下，能跟其他門類平起平坐了，它的文化地位起來了，市場價格自然就起來了。”李欣認(rèn)為，老照片是昨天，紀(jì)實性影像藝術(shù)是今天，當(dāng)代影像是未來。“我們不能忘記歷史，要活在當(dāng)下，但如果一個社會沒有未來，一定是沒有發(fā)展的。今后，影像藝術(shù)發(fā)展的最大動力一定是當(dāng)代影像。”▲