口述 郭敬明南方周末記者 夏辰 朱曉佳

南方周末記者 夏辰 朱曉佳

口述 郭敬明

《爵跡》最終是以“動畫片”立項的，管理單位也不清楚如何歸類一部純CG電影。拍攝《爵跡》，郭敬明發(fā)現(xiàn)自己需要重新學習做導演，《小時代》的導演經(jīng)驗對于《爵跡》全無用處。

《爵跡》是郭敬明最暢銷的書。十多年后，郭敬明大幅修訂早年創(chuàng)作，包括多種情節(jié)上的bug和語言“瑕疵”?！耙郧昂芏嗝鑼懚歼€是很華麗的，形容詞多得不得了，但現(xiàn)在很多就比較利落了，有時候可能一句話能簡單地帶過去就帶過去了，可能和年齡上來了有關系，你想表達的，或者你覺得更有力量的東西不一樣了?！?/p>

郭敬明在訪問中承認，莫言等人的精準“分分鐘可以打敗自己”：“莫言、嚴歌苓，他們的那種精準，是你覺得真正打心眼里去佩服的，真的是讓我自己嘆為觀止?！?/p>

（以下楷體部分為口述）

文學一定有它的絕對標準

寫《爵跡》，寫到北方的風國時，其實比較多的是參考北歐神話。位于東方的火源國度，參考的就是東方，包括中國的神話體系、扶桑東瀛的忍術忍者。南邊地源的大地之國，參考的是印度教的神話。整個大陸其實糅雜了很多派系的世界觀，只是目前的電影，集中在西邊水國，所以還展開不了。

寫《爵跡》的時候，越往后寫，就發(fā)現(xiàn)以前的那個版本留了很多bug，和后面沖突。當時設計的陰謀、人物關系，和我后面故事推進沖突，所以得改一些，留一些伏筆。當然也是希望把世界觀建立得更真實，讓觀眾更相信這個世界的存在，而不是純粹虛無飄渺的東西。

相比之下，《幻城》特別簡單，更多還是一個情感故事?！痘贸恰防锟床坏剿^的國家、人文風貌、政治體系、宗教體系、信仰，沒有這種世界觀。

寫《幻城》時，很多描寫是很華麗的，形容詞多得不得了，現(xiàn)在就比較利落了，不會太刻意地去描寫，可能和年齡上來了有關系，你想表達的，或者你覺得更有力量的東西不一樣了。

大多數(shù)所謂的中國玄幻、奇幻，還是很東方的，《誅仙》《鬼吹燈》，是從武俠，從《蜀山傳》延續(xù)下來的。很多中國的網(wǎng)絡小說，就是男主角藐天藐地、滅天滅地一路成長，霸氣得不得了。我覺得那太傳統(tǒng)，不能讓自己興奮。

網(wǎng)絡小說，動不動就寫個一百萬字、兩百萬字的超長篇幅?？墒钦嬲玫墓适?，怎么可能是這種體量？

好的作家，會在語言上體現(xiàn)出差異化。他會形容，像在天空上打出一個個憤怒的拳頭，這就是別人沒有用過的比喻，你看到的時候，就覺得很興奮。很多人寫風，風如刀割，切割皮膚。但畢飛宇老師描寫的是，像一根很硬的棍子抵在你的胸口，在讀這個語言時，就感受到極度的差異，非常有獨特性。

還有作家風格，我覺得任何一個成功作家，他的辨識度都非常高的。文學一定有它的絕對標準，只是說它不一定適合所有的類型。

好萊塢能讓你用的都是上一代軟件

我們做《爵跡》，走過了很多彎路，也摸到一些捷徑，都可以和大家、業(yè)內分享，這是這部電影最大的意義。

在把《爵跡》設定為純CG電影的時候，我們自己心里也一直很忐忑，因為哪怕放在全球，這都是很難的技術，要么你就做成很卡通，但那很難讓你代入真實情感。

沒有選擇實拍，因為會限制很多想象力。實拍電影里，有些鏡頭的運動軌跡，你是怎么都做不到的。一個人跳下懸崖，鏡頭跟他下去，實拍是做不到的。

還有演員的局限，吳亦凡、范冰冰，就是打不到那么漂亮，只能用替身。用替身就不能拍到臉，一拍臉就穿幫。但在CG里可以完全不受限。

郭采潔本身個子小小的，壓不住特蕾婭的氣場，我可以把她變到1米76，讓她凌駕所有人。李治廷，沒有吳亦凡那么高，但可以在電影里讓他1米92。

純CG從第一步工作流程，就和實拍電影完全不一樣。我以前通過《小時代》一二三四積累出來的導演經(jīng)驗和導演能力，在《爵跡》面前毫無用處。

這讓我一度非常沮喪，有一陣子特別懷疑自己這個決定是不是對的。《爵跡》拍完，我才發(fā)覺自己原來有這么多不懂的東西。

真正做起來，很多技術壁壘牢牢掌控在好萊塢手里。有些細節(jié)可以達成，但核心軟件就是不會給你用，你付錢也不行，他不賣，也不會授權。能讓你使用的，都是上一代的軟件，那我們就得自己去寫新的程序，研究解決的方案。

整個電影2400多個鏡頭里，只有一個鏡頭是實拍，你看出來是哪個了嗎？

就是陳學冬往眼睛里滴果實藥水的那個特寫。因為眼球的晶狀體特別難做，產(chǎn)生的反射、折射很難把握。一旦切到很大，晶狀體的材質會有非常大的挑戰(zhàn)，我們試了好多個版本，最后出來都假，所以我們放棄了。

我覺得如果一定要比較，有一部電影可以，就是《貝奧武夫》。《貝奧武夫》里，安吉麗娜·朱莉演她自己，它比《爵跡》更好的地方，應該是模型材質的精度，燈光也特別好。從臉部細微表情來講，《爵跡》做得不遜于《貝奧武夫》。微表情其實遠比大城市、飛龍怪獸要難得多。

《爵跡》中人物的臉部綁定，很多是好萊塢在幫我們做，但他們對亞洲人的一些表情沒那么理解，比如他們完全理解不了什么叫內雙。歐美人都是大雙眼皮，深凹眼窩，他們加到模型上所有的控制器，都以歐洲人長相為原理。亞洲人特有的表情，他們還原不出來。我們盡可能地去調整，但有些表情還是不自然和僵硬，有些表演就可以還原得非常好。

高精度的臉部模型，是雷明頓幫我們做的，雷明頓是好萊塢從業(yè)二十幾年、專攻面部模型的大師，他的厲害在于，不但還原得很精細，還可以讓你實現(xiàn)很多很生動的表情，《魔戒》里的咕嚕，就是他的作品。

讓人站隊總比默默無聞好

其實《爵跡》小說非常血腥，一上來就腸子肚子、血肉橫飛那種。電影畢竟要面對男女老幼大量觀眾，我也不希望《爵跡》給人的感覺都是在說它血腥，我更希望大家看到這是一個嶄新類型的電影，希望大家關注故事，而不是刻意去強化血腥殘忍。

寫小說的時候，因為是我自己的雜志，所以可以保留很多很極致的東西，也許換一家雜志，編輯就會說，這個太血腥了，那個太黑暗了。

《爵跡》第一部現(xiàn)在還處于比較溫暖的狀態(tài)，到后面，人性的東西會很慘烈。我本身是個很正能量的人，是個很積極的人，但我個性的某個角落其實挺鋒利、挺反叛的，內心里有些鋒利的審美。

沒有鋒利的東西襯托，就沒有能夠打動人的東西。比如說，麒零銀塵這種師徒情，比如愛情的偉大，沒有殘酷的東西去襯托它，也許沒那么有力量。

我自己其實挺喜歡特蕾婭的，她邪乎，你又不能說她錯，她有自己的立場，是個很復雜的人。有些角色塑造起來沒那么難，但特蕾婭這種亦正亦邪的，寫的時候比較有挑戰(zhàn)，感覺會酷一些。

第一部，要交代這么多人登場，每個人的身世背景，性格立場是什么，所以會占據(jù)很多空間，留下來給你建立情感基礎的時間就不多了。

我覺得這也是這個龐大電影故事內容需要犧牲的地方，如果第一部我拼命去做感情，視覺沖擊就會弱很多。

有些導演商業(yè)上做得特別好，但相對來講，可能少了些風格凌厲東西。我自己還沒有多么成熟的自我風格，但大家在看我電影的時候，還是能感受到。郭敬明的東西，有很多挺鋒利的東西，能讓人爭論起來，能挑動人們所謂站隊的欲望。有些人覺得特別好，有些人覺得一無是處。這至少比一個作品上映后，默默無聞地下檔來得好。