黃彩筠

（臺山市藝術(shù)館，廣東臺山529200）

以新穎的舞蹈創(chuàng)意獲得獨特的舞蹈效果

黃彩筠

（臺山市藝術(shù)館，廣東臺山529200）

優(yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作能夠使得舞蹈更加吸引人，使舞蹈表演更加打動觀眾。本文筆者結(jié)合自身舞蹈創(chuàng)作體會和一些優(yōu)秀舞蹈作品對舞蹈創(chuàng)作展開了研究，指出了舞蹈創(chuàng)作需要主題鮮明，并提出了要以新穎的舞蹈創(chuàng)意獲得獨特的舞蹈效果的觀點，為舞蹈創(chuàng)作提供參考借鑒。

舞蹈創(chuàng)作；創(chuàng)意；舞蹈效果

我國的舞蹈源遠流長，具有輝煌的歷史。并且舞蹈行業(yè)經(jīng)過幾千年的發(fā)展，涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作家，創(chuàng)作出了許多優(yōu)秀的舞蹈作品，為人們的生活添姿添彩。在舞蹈創(chuàng)作過程中，新穎的舞蹈創(chuàng)意十分重要，舞蹈創(chuàng)作者在舞蹈創(chuàng)作中具備新穎的舞蹈創(chuàng)意往往能夠使舞蹈作品獲得獨特的舞蹈效果，增加舞蹈的吸引力和可觀賞性?；诖?，下面結(jié)合我個人從事基層群眾舞蹈創(chuàng)作近30年來的一些實踐體會和結(jié)合一些優(yōu)秀舞蹈作品進行相關(guān)的探討。

一、舞蹈創(chuàng)作中要主題鮮明

（一）舞蹈創(chuàng)作的靈感是感性表達的理性思考

舞蹈創(chuàng)作的根源就是生活，從現(xiàn)實生活中挖掘創(chuàng)作主體，塑造為藝術(shù)形象。舞蹈創(chuàng)作的核心就是主題，通過舞蹈形象，將創(chuàng)作者的思想表達出來。可見，舞蹈作為一種藝術(shù)表達形式，并不是舞蹈動作和技巧的簡單堆砌，也不是要將舞蹈的技藝展示在舞臺上，而是要能夠吸引觀眾，與觀眾產(chǎn)生思想上的共鳴，所以，舞蹈創(chuàng)作的靈感與舞蹈的主題是息息相關(guān)的，舞蹈創(chuàng)作者必須通過感性的體驗來表達主題，再運用理性的思考把握住舞蹈的靈感所在。

一部好的舞蹈作品，不僅需要生活內(nèi)容，還與創(chuàng)作者的經(jīng)歷、知識結(jié)構(gòu)以及心理素質(zhì)存在必然聯(lián)系。要將舞蹈的主題準(zhǔn)確無誤地表達，還要緊緊地抓住舞蹈創(chuàng)作的靈感，基于此而將充分展示舞蹈主題內(nèi)容的環(huán)境、民情塑造為藝術(shù)形象，這就需要舞蹈創(chuàng)作者具有一定的領(lǐng)悟力。

（二）舞蹈創(chuàng)作的動機是創(chuàng)作過程中內(nèi)心深處的思考

舞蹈創(chuàng)作的過程中，選材是舞蹈主題準(zhǔn)確表達的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。比如，舞蹈主題定位于某個少數(shù)民族，在創(chuàng)作中，就要到該少數(shù)民族聚居地選擇生活題材，以此作為舞蹈創(chuàng)作元素，展示民族舞蹈特色。對舞蹈創(chuàng)作動機的定位，則對舞蹈形象的塑造具有重要的指導(dǎo)意義。舞蹈以肢體語言為主，舞蹈創(chuàng)作中，可以將舞蹈創(chuàng)作的動機定位于運用肢體語言塑造人物的形象，使得觀眾對舞蹈的欣賞集中于舞蹈動作上。蒙古族舞蹈《出走》，就是以肢體動作為舞蹈創(chuàng)作的動機，而音樂伴奏直到舞蹈即將結(jié)束的時候才出現(xiàn)。當(dāng)舞蹈表演結(jié)束之后，觀眾依然會對舞蹈演員所塑造的形象久久回味。舞蹈表演中，沒有聲音、只有動作，鄉(xiāng)情縈繞著每一個舞蹈動作當(dāng)中，那么無聲似乎是沉默，似乎是藏匿在內(nèi)心的仿徨，同時也昭示著勇敢地“出走”是源自于內(nèi)心的愿望，也是動力。

舞蹈創(chuàng)作的過程中，舞蹈結(jié)構(gòu)是心理過程的呈現(xiàn)。在舞蹈創(chuàng)作過程中，要經(jīng)歷舞蹈設(shè)計、編排、表演等等過程，都是圍繞著舞蹈主題而展開的。舞蹈靈感則是舞蹈創(chuàng)作過程中的思想升華。舞蹈是圍繞著理性思想而展開的感性形象，具有較高的敏感度。舞蹈創(chuàng)作的過程中，則需要利用這一敏感度思考舞蹈主題應(yīng)采用何種形式表達。隨著對舞蹈創(chuàng)作靈魂的深入理解，各種靈感就會迸發(fā)出來，融入到舞蹈創(chuàng)作中，就會形成創(chuàng)新元素而使得舞蹈主題更具有鮮活性。

二、以新穎的舞蹈創(chuàng)意獲得獨特的舞蹈效果

（一）從舞蹈動作中把握創(chuàng)作靈感要求舞蹈創(chuàng)意要新穎

舞蹈創(chuàng)作的靈感不會憑空而來，必須經(jīng)過激發(fā)，也就是實現(xiàn)激勵機制，才能打開靈感的閥門，讓舞蹈的創(chuàng)作靈感噴薄而出。激發(fā)就是編導(dǎo)使自己進入創(chuàng)作的臨場狀態(tài)，說得通俗一點，就是編導(dǎo)必須全身心投入到所要編創(chuàng)的劇目中，使大腦對此保持激動、興奮狀態(tài)。另外，激發(fā)還需要編導(dǎo)在創(chuàng)作時，找到一個突破點（或稱觸發(fā)點、激勵閥、緣起），以便進入正題。實踐證明，編導(dǎo)的靈感出現(xiàn)不是隨意的，它必須在編導(dǎo)強烈創(chuàng)作欲望的需求下，有“感”而發(fā)。在這里，“感”就是突破點。舞蹈創(chuàng)作要時代同步，能夠?qū)⒆约旱乃囆g(shù)思想通過舞蹈元素展示在舞臺上。因此，舞蹈創(chuàng)作中，要吐故納新，力求新穎，使得舞蹈藝術(shù)符合現(xiàn)代人們的審美層次。舞蹈的主題不僅要鮮明，更要新穎，在于舞蹈的成功并不僅僅是優(yōu)美的舞臺動作，更重要的是要將舞蹈的主題恰到好處地表達出來。舞蹈創(chuàng)作要有思想，舞蹈創(chuàng)作的過程是靈感展現(xiàn)的過程。作為一名舞蹈創(chuàng)作者，就要將自己融入到舞蹈作品當(dāng)中，將自己的思想融入到舞蹈意境當(dāng)中，讓舞蹈的內(nèi)容僅僅地圍繞著創(chuàng)作靈感而展開。舞蹈創(chuàng)作者在將自己融入到舞蹈意境當(dāng)中的同時，還要置身于舞蹈作品之外，才能將舞蹈創(chuàng)作的每一個環(huán)節(jié)統(tǒng)一起來。因此舞蹈創(chuàng)作的內(nèi)在思想是通過外在形象來表達的，而舞蹈創(chuàng)作的靈感也得以展示，并成為貫穿舞蹈內(nèi)容的主題思想。隨著舞蹈素材的積累和總結(jié)，內(nèi)在思想不斷地迸發(fā)，舞蹈創(chuàng)作者的靈感就會被激發(fā)起來，落實到舞蹈的動作當(dāng)中，就成為了極具特色的舞蹈創(chuàng)意。比如我參與創(chuàng)作的作品《新寧鐵路工人之歌》就是極具藝術(shù)特色的舞蹈作品。該舞蹈所要展示的主題是清光緒年間，陳宜禧先生帶領(lǐng)工人披星戴月、櫛風(fēng)沐雨，用了整整10余年時間，在家鄉(xiāng)成功創(chuàng)辦了中國第一條民營鐵路“新寧鐵路”，書寫了鐵路建設(shè)的傳奇。舞蹈中并不是簡單的畫面展示，而是將工人建造鐵路時的忙碌、拼搏、期盼等各種場景運用各種隊形呈現(xiàn)。隊形的動態(tài)畫面會將創(chuàng)作思想透露出來，為觀眾塑造想象的空間，引導(dǎo)觀眾對舞蹈作品的內(nèi)在涵義進行感受，這也是該舞蹈創(chuàng)作作品靈魂的體現(xiàn)，在此基礎(chǔ)上，使得舞蹈作品的審美層次和藝術(shù)水平得以提升。很顯然，舞蹈創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中，不僅對如何把握住舞蹈的靈感以深入探索，還以自己的洞察力對內(nèi)心深處要表達的東西不斷地挖掘，以利用舞蹈語言表達出來。舞蹈創(chuàng)作中，以舞蹈靈感作為指導(dǎo)思想，使得舞蹈作品更具有藝術(shù)魅力。

（二）從舞蹈內(nèi)容中把握創(chuàng)作靈感要求舞蹈要注重思想傳遞

舞蹈創(chuàng)作內(nèi)容源自于民間，舞蹈創(chuàng)作者對舞蹈主題的定位也從觀眾的角度出發(fā)，能夠激發(fā)起觀眾的聯(lián)想，從而使得觀眾的情感被激發(fā)起來，與舞蹈要表達的思想產(chǎn)生共鳴。只有舞蹈思想能夠滲入到觀眾的內(nèi)心深處，才能夠?qū)崿F(xiàn)思想的傳遞。舞蹈創(chuàng)作者在抓住舞蹈創(chuàng)作靈感的同時，除了對藝術(shù)形象以定位之外，還要考慮到觀眾對舞蹈的理解能力和接受能力，使得舞蹈創(chuàng)作中所運用的藝術(shù)元素能夠?qū)⑽璧钢黝}恰到好處地呈現(xiàn)出來。比如，藏族舞蹈《母親》的創(chuàng)作中，就是圍繞著母親這個主題進行舞臺藝術(shù)塑造，而創(chuàng)作的核心則是以藏族母親為代表，運用舞蹈的藝術(shù)形式將母親的個性體現(xiàn)出來，使得觀眾對舞蹈的主題深入理解，并在意識深處產(chǎn)生認知。藏族舞蹈《母親》中的母親形象源自于藏族現(xiàn)實生活中的原型，經(jīng)過濃縮之后，進行藝術(shù)加工處理，形成了藏族母親的藝術(shù)舞臺形象。源自于生活，卻又與生活現(xiàn)實有所不同，這就是藝術(shù)對于生活現(xiàn)實的升華。源自于民間的舞蹈融入創(chuàng)作者的思想，經(jīng)過表演者的舞臺發(fā)揮，就是的舞蹈創(chuàng)作者與觀眾在藝術(shù)審美上形成了互動，這就意味著舞蹈創(chuàng)作者對靈感以很好地把握。

三、新時期舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展方向

（一）舞蹈創(chuàng)作的群眾性

文藝為人民大眾服務(wù)的方向發(fā)展到今天，也早已是舞蹈隊伍的共識。舞蹈就其主體而言，本來就是一種俗文化，是最具人民性、群眾性的藝術(shù)形式之一。它的生存發(fā)展時時依賴于工農(nóng)群眾和市民階層，這一龐大的觀眾實體決定了舞蹈藝術(shù)的命運，限制著舞蹈演變的趨向。

（二）舞蹈創(chuàng)作的社會性

舞蹈活動是以各種社會關(guān)系為基礎(chǔ)展開的，而不是國家經(jīng)營的商業(yè)性演出。舞蹈創(chuàng)作在表現(xiàn)社會生活時，要反映時代的蓬勃精神和嶄新面貌，反映社會發(fā)展面貌和潮流，反映生活的真實狀況；在藝術(shù)加工時，應(yīng)提煉社會生活中的本質(zhì)內(nèi)容，提煉平凡生活之人性中的美與善，如同蜜蜂采集花蜜一樣，萃取最美的精華奉獻給觀眾。

（三）舞蹈創(chuàng)作的民族性

當(dāng)今世界正向一體化的方向發(fā)展，一方面，它打破了民族和地域的界限，民族文化交流更加頻繁，使民族的狹隘性和局限性逐漸地得到克服，民族的精神產(chǎn)品成了公共的精神財富，民族的藝術(shù)具有了世界性；另一方面，在文化交流時，外來文化具有一定的擴張性，民族文化則具有一定的排他性，二者的同化與反同化矛盾凸顯。在世界一體化傾向面前，舞蹈創(chuàng)作應(yīng)在堅持和強調(diào)本民族文化特異性和差別性，必須尊重文化的本土性和民族性，維護民族文化的獨立性和自主性。

四、結(jié)語

綜上所述，優(yōu)秀的舞蹈創(chuàng)作能夠使舞蹈作品更具藝術(shù)魅力，從而更能吸引觀眾的興趣，打動觀眾。在舞蹈創(chuàng)作過程中，舞蹈創(chuàng)作者要從現(xiàn)實生活中挖掘題材，鮮明主題，并做到吐故納新，以新穎的舞蹈創(chuàng)意塑造舞蹈藝術(shù)形象，使得舞蹈作品更加符合現(xiàn)代人們的審美要求，從而更好地激發(fā)觀眾的情感，與觀眾思想產(chǎn)生共鳴。

［1］吳蘭.林懷民舞蹈創(chuàng)作的藝術(shù)特點［D］.長沙：湖南師范大學(xué)，2014.

［2］趙曉妮.舞蹈創(chuàng)作中的創(chuàng)新思維研究［J］.中國校外教育，2015（01）.

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1005-5312（2016）11-0100-01