□ 劉 笑

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李苦禪致鄧錫良信札

□ 劉 笑

李苦禪與鄧錫良

李苦禪致鄧錫良信札

李苦禪（1899-1983），中國20世紀(jì)具有代表性的大寫意花鳥畫家、美術(shù)教育家，原名李英、李英杰，字勵公，山東高唐人。早年在北京大學(xué)附設(shè)的“畫法研究會”師從徐悲鴻先生學(xué)習(xí)西畫，1922年考入國立北京美術(shù)學(xué)校西畫系學(xué)習(xí)油畫，1923年拜齊白石為師學(xué)習(xí)國畫，1930年應(yīng)林風(fēng)眠校長之聘赴杭州藝專任國畫教授，1946年應(yīng)徐悲鴻之聘任北平藝專教授，1950年后在中央美術(shù)學(xué)院任國畫教授。他的大寫意花鳥畫有雄渾、樸厚、豪放的藝術(shù)特色，極具民族氣質(zhì)，既具深厚的傳統(tǒng)功力，又有符合時代發(fā)展的創(chuàng)造，樹立了大寫意花鳥畫的嶄新風(fēng)范。

這封信是李苦禪先生致北京大學(xué)教師鄧錫良與學(xué)生們的一封信，寫于1957年。當(dāng)時，花鳥畫教學(xué)因被批判為表現(xiàn)封建士大夫情趣的藝術(shù)而刪減、革除，大多數(shù)花鳥畫家被剝奪了講課的權(quán)利而去從事其他工作。李苦禪在這一時期也受到不公正的待遇，他的教學(xué)課程被取消，并被安排去畫陶瓷畫（不許題名字）、到工會去賣電影票。他的學(xué)生因在報章上看到關(guān)于此事的采訪和報道，寫信安慰老師，這封信就是李苦禪的回復(fù)，言語間親切、真誠。

事實上，李苦禪在此一階段的工作和生活境況遠比信中所說要嚴(yán)峻得多，每月只有極少的生活費，甚至不得不變賣一些東西度日。而最令他苦悶的還在于整個社會對藝術(shù)、對傳統(tǒng)藝術(shù)認識的偏差，他花費心血精研中國寫意花鳥畫，如今卻被認為是落后分子。

這封信也可以看作是李苦禪關(guān)于人生觀、價值觀與藝術(shù)觀的一個簡短論述。他在信中所說的“大凡一切學(xué)術(shù)的發(fā)展是曲折性與彈性的，常常在中途上會風(fēng)摧雹打”，就因為寫意花鳥畫被誤讀有感而發(fā)。在時代文藝思潮的影響下，花鳥畫要求與社會主題發(fā)生直接的關(guān)聯(lián)，表達宏大的政治主題，否定個人情感意趣的表達。對于花鳥畫的這一境況，李苦禪認為是其發(fā)展道路上遭遇的曲折，是歷史的考驗。他堅定地認為只要“認清了一切事項：文化、工業(yè)、技藝、學(xué)術(shù)等等，將我們?nèi)松旱紫聛?，便大膽的去作（做），即便發(fā)生偏差波折，我們的方向與動機總是不錯的。任他們有權(quán)威的盡管來摧毀壓制，我們的業(yè)務(wù)即是我們的權(quán)威”，這顯示了李苦禪在特殊時代下對藝術(shù)方向無與倫比的堅定自信。

他的自信來源于對中國哲學(xué)、歷史文化的真正確認與估價。從傳統(tǒng)中來的李苦禪有著書法、戲劇、武術(shù)等中國傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)，并灌注到對寫意花鳥畫的研究之中，例如他認為“京劇是寫意的戲，寫意之理當(dāng)在其中”。李苦禪有強烈的承受能力，豪氣而仗義，善良忠厚又有些內(nèi)斂。在抗戰(zhàn)時期李苦禪為地下黨籌集經(jīng)費，扛住日本憲兵的嚴(yán)酷審訊，剛毅、堅韌地堅持民族大義。如今，他事業(yè)、生活受阻，仍要堅持自己的原則，堅持藝術(shù)的氣度格局。在其后的“文革”時期，也能確保人的尊嚴(yán)與寫意花鳥畫的美學(xué)立場。在他看來，這是做人的原則。

李苦禪始終對藝術(shù)滿懷虔誠，是“從來想不到個人名利的一位畫者”。他在書信中敘述了他的貧苦出身、教讀生涯、師生情誼等，作為一個藝術(shù)家，李苦禪尤為清晰地知道藝術(shù)家在自己生活的時代該如何畫畫。理性地維護藝術(shù)應(yīng)有的獨立與自覺意味著陷入生活的困境，努力保護藝術(shù)世界的天真而遭受道德上的譴責(zé)，李苦禪在藝術(shù)里一切都進行得那么誠實和正直，真切地把自我的命運與花鳥畫的命運關(guān)連在一起。他在做這些的時候并沒有脫離社會歷史環(huán)境，看似個人化的表達背后，是對其所身處的生活及時代的關(guān)注。

事實上，李苦禪并不是一成不變的守舊派，一來他早期就跟隨徐悲鴻學(xué)習(xí)炭筆畫和西畫，有寫生的基本功力，教學(xué)時也涉及“平面構(gòu)成”等西畫的新語法。二來他的藝術(shù)充盈著創(chuàng)造活力，在直抒胸臆的基礎(chǔ)上加入磅礴氣勢，全然偉大的審美格調(diào)暗合了20世紀(jì)的時代需求。因此，他的藝術(shù)主張是在經(jīng)過中西兩方面的實踐之后成熟的判斷與堅持，他的藝術(shù)實踐是對所處社會歷史環(huán)境深刻覺察的明確選擇。因而他有把握對學(xué)生說“我們的業(yè)務(wù)即是我們的權(quán)威”“遲早是成功的”。

而如果回到信件本身，仍有必要仔細欣賞一番書法之美。他的這封書信平率自然、娓娓道來，正是畫家內(nèi)心的真實的情感表達。盡管是繪畫名家，但李苦禪的書法一向為人所稱頌。他把書法當(dāng)成一輩子的功夫，從無間斷。早期心儀碑學(xué)大師沈曾植的書風(fēng)，心慕手追，后廣泛汲取諸名家法帖和金石碑版，將行書、草書融合隸書，南北碑及章草為一爐，并以畫意出之，別開新境。李苦禪對書法有諸多新穎的認識，例如他認為“楷書”的意思是“楷模書體，一個時代的書寫楷模”。他認為“書至畫為高度，畫至?xí)鵀闃O則”，字是畫字，畫則靠寫。在李苦禪這里，字為畫所用、畫為字所融并不是簡單的技法上的借鑒，而是那種自然而然、有意無意流淌出來的東西，是畫意、書意的潛伏。這封密密匝匝的書信畫意甚濃，跳躍、閃爍充滿節(jié)奏，他曾將好的書法妙稱為“觀音”，音就是有韻律、有節(jié)奏，充滿音樂感，亦是他對書法神圣與崇敬的隱喻。

在這封寫給學(xué)生的信中，李苦禪不設(shè)防地把心境解嚴(yán)，自由地宣泄自己的想法與理想，不打什么草稿，邊想邊寫，隨意自然，更流露出親和、真誠的感染力。

在投身于美術(shù)教育的過程中，李苦禪始終對學(xué)生保持著師徒相授的情誼。他在信中也說，除了學(xué)校的學(xué)生，在課外也資助不少學(xué)生。作為老師、師傅，他長期與各地的學(xué)生保持不間斷的書信交流，除了通過書信交流藝術(shù)，講解和演示筆法，鼓勵和贊揚學(xué)生的進步之外，更通過書信支持和關(guān)切學(xué)生們的日常生活，殷殷之情如若慈父。這種支撐和關(guān)切不僅僅是實實在在的幫助，更有心理上的人格教育與影響。就在寫這封信的前一年，鄧錫良拜李苦禪為師，此后是長達近三十年的隨師學(xué)藝?！?/p>

責(zé)任編輯：韓少玄