汪 敏 （ 南京藝術(shù)學(xué)院 音樂學(xué)院，江蘇 南京 210013 ）

歌劇《浮士德》中的浮士德及梅菲斯特人物形象探究

汪 敏 （ 南京藝術(shù)學(xué)院 音樂學(xué)院，江蘇 南京 210013 ）

人物形象的塑造是歌劇創(chuàng)作中的一個重要命題。歌劇《浮士德》是19世紀(jì)法國作曲家古諾最優(yōu)秀的作品之一，屬于“抒情歌劇”類型，音樂語言樸實真摯，尤為重視對人物形象的細(xì)致刻畫。作曲家古諾能夠準(zhǔn)確地把握劇中這兩個主要人物形象特征變化發(fā)展的各個環(huán)節(jié)，使他們在不同的戲劇情境及矛盾沖突下傾吐其心語、抒詠其情感、表露其內(nèi)心，充分調(diào)動旋律、節(jié)奏、和聲伴奏等生動、個性化的音樂語言，在戲劇情節(jié)的連貫推進(jìn)中逐步展示出人物形象的發(fā)展歷程，從而獲得了對人物形象特征的真切有力、鮮明可感的刻畫。

古諾；浮士德；梅菲斯特；人物形象

歌劇《浮士德》是19世紀(jì)法國作曲家C.F.古諾（Charles Francois Gounod，1818--1893）最優(yōu)秀的歌劇作品之一，在歐洲歌劇史上占有重要地位。此劇屬于“抒情歌劇”①這種體裁的含義并不清晰，它介乎于喜歌劇和大歌劇之間的一種形式，篇幅比一般的喜歌劇長大，但有沒有達(dá)到大歌劇式的宏篇巨制。風(fēng)格像喜歌劇那般輕松平易，但重視對人物心理及情感的細(xì)致刻畫。它沒有大歌劇的沉重和夸張，更加真摯與溫情，但有常安排大歌劇形式所必備的舞蹈場面，繼承了從凱魯比尼以來的法國歌劇傳統(tǒng)?！杂跐櫻?西方音樂通史［M］.上海：上海音樂出版社，2001：273.類型，以生動的情節(jié)、優(yōu)美的曲調(diào)、富有詩意的抒情氣氛著稱，音樂語言樸實真摯，尤為重視對人物形象特征的細(xì)致刻畫。

這部歌劇取材于德國文學(xué)家歌德的同名詩劇《浮士德》，詩劇《浮士德》源自16世紀(jì)德國的民間傳說：魔鬼梅菲斯特與上帝打賭，他認(rèn)為人一旦失去理性，將會停止進(jìn)取變得消極頹廢。而上帝堅信人類能夠戰(zhàn)勝謬誤，最終實現(xiàn)理想。他們把人間的浮士德作為打賭的對象。在魔鬼的誘惑下，浮士德返老還童，開始他新的人生之旅。他歷經(jīng)重重坎坷，領(lǐng)悟到人生真諦，最終靈魂升入天堂。歌德筆下的《浮士德》描寫了浮士德探索人生理想、不斷追求的過程，分為學(xué)者生活、愛情生活、政治生活、藝術(shù)生活、事業(yè)生活五個階段。他并非把浮士德僅僅寫成一個個體，而是通過浮士德來描寫人類的前途、理想以及人生的價值，反映人類普遍的精神追求和人類社會的發(fā)展，因而富有深刻的哲理性內(nèi)涵。詩劇的創(chuàng)作歷時近60年，分上、下兩部，共12111行，構(gòu)思宏大、內(nèi)容繁雜，融入了歌德的哲學(xué)觀、文藝觀、宗教觀、美學(xué)觀等，堪稱歌德思想的一部百科全書。

這樣一部集哲學(xué)、史學(xué)、社會學(xué)、自然科學(xué)、神學(xué)為一體的鴻篇巨著，顯然并不符合歌劇的藝術(shù)表現(xiàn)本性。古諾的歌劇《浮士德》并未關(guān)注歌德原著中深邃而龐雜的哲理內(nèi)涵，而只是節(jié)選了詩劇上部中的一個情節(jié)片段——浮士德與瑪格麗特的愛情悲劇故事。法國劇作家J.巴比埃（Jules Barbier，1825--1901）和M.卡雷（Michel Carre，1819--1872）撰寫了腳本，包括序曲和五幕戲。情節(jié)大意是：年邁的學(xué)者浮士德一生陷于空想之中，厭倦了生命想一死了之。這時魔鬼梅菲斯特前來引誘他。浮士德以出賣靈魂為籌碼重新?lián)碛辛饲啻?，并贏得了少女瑪格麗特的愛情?，敻覃愄貞言泻笤飧∈康聮仐?，其兄長瓦倫丁不能容忍妹妹受辱，在與浮士德的決斗中因梅菲斯特施魔力而不幸喪生?，敻覃愄鼐皴e亂，殺死嬰兒后被判入獄。浮士德前去營救，瑪格麗特拒絕逃生，她的靈魂由天使引升天國。

人物形象的塑造是歌劇創(chuàng)作中的一個重要命題。作曲家能否使歌劇中的人物（尤其是主要人物）在戲劇情節(jié)的展開及矛盾沖突的推進(jìn)中細(xì)膩地吟詠其內(nèi)心活動及情感運動，展示其性格及情感歷程的各個環(huán)節(jié)，從而生動地刻畫人物形象的每一個側(cè)面，并最終在全劇沖突展開的全過程中完成人物形象的全面塑造，是判斷一部歌劇成功與否的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。綜觀古今中外眾多的歌劇名作，作曲家們無一不是在人物形象塑造方面傾注了大量的筆墨，憑借他們成熟的歌劇思維及深厚的創(chuàng)作功力塑造出一個個栩栩如生的人物形象，賦予作品生動而感人的藝術(shù)魅力。筆者擬從歌劇《浮士德》的主要人物浮士德和梅菲斯特著手，探討古諾在塑造歌劇人物形象方面的藝術(shù)成就。

一、浮士德的形象

歌德的詩劇中的浮士德，是一個資產(chǎn)階級上升時期的進(jìn)步知識分子的人物形象。他肯定人類的尊嚴(yán)和價值，對人生有著堅定的信念，胸懷理想、勇于實踐、不屈不撓，不懈地追求無限的自由世界，是一個自強(qiáng)不息的探索者。同時，他又是“普通人類的代表”，精神上存有弱點，難以抵御庸俗享受的誘惑，沉湎于世俗的享樂，因而在性格上具有“靈”（精神追求）與“肉”（世俗享樂）、善與惡、美與丑的二重性。對此，詩劇中的浮士德本人曾有清楚的自述：“有兩種精神居住在我心胸，一個要同別一個分離！一個沉溺于迷離的愛欲之中，執(zhí)扭地固執(zhí)著這個塵世，別一個猛烈地要離去凡塵，向那崇高的靈的境界飛馳?！保?］

浮士德對理想的追求，正是在克服自身這兩種傾向的矛盾斗爭中艱難地奮進(jìn)。詩劇《浮士德》的“故事情節(jié)不僅發(fā)生在外部世界，而且更重要的發(fā)生在浮士德的靈魂中……是一部充滿一連串內(nèi)心體驗、抗?fàn)幣c懷疑的靈魂劇”［2］。浮士德不斷克服個人弱點、一次次勇敢地超越自我的過程，也就是他不斷探索真理、追求理想的過程。

歌劇所節(jié)選的浮士德與瑪格麗特的愛情悲劇，是歌德詩劇中浮士德的“小宇宙”之旅，表現(xiàn)的是浮士德的個人愛情生活。由于他精神上的弱點，給魔鬼梅菲斯特的詭計制造了可乘之機(jī)，誘惑他出賣靈魂來換取青春的享樂。浮士德經(jīng)不住魔鬼的勸誘，陷入“迷離的愛欲”之中，為了自己的情欲滿足，致使瑪格麗特失去了哥哥，也毀滅了瑪格麗特的青春。因此，歌劇中的浮士德呈現(xiàn)的只是他在原著中的雙重形象特征的一個方面：在深切的孤獨和對生活的絕望中，浮士德不惜出賣靈魂來換取情欲的滿足，他憂郁悲觀、苦悶彷徨、貪圖享樂，渴盼愛情但又平庸鄙俗。

在歌劇眾多的構(gòu)成元素中，音樂始終占據(jù)著主導(dǎo)地位，“擔(dān)負(fù)著揭示歌劇人物內(nèi)心世界最微妙、最精細(xì)、最隱秘的情感活動及其相互糾葛和相互沖突，揭示歌劇人物情感和個性發(fā)展的心路歷程，揭示歌劇人物所活動的時空環(huán)境和氛圍的獨特性及其絢麗色彩，進(jìn)而揭示人物命運和歌劇主題的內(nèi)在意蘊(yùn)?！保?］21作曲家充分調(diào)動音樂的表現(xiàn)性能和手段，將其與戲劇情節(jié)、人物心理、情感變化密切結(jié)合在一起，通過生動、個性化的音樂語匯塑造出浮士德栩栩如生的形象。

第一幕第一場中，年邁的浮士德畢生都在牢獄般的書齋里度過，到了垂暮之年才意識到頭腦中的知識其實毫無用處。“徒勞！一切都是徒勞！我得不到半點安慰，看不到一絲希望。黎明就要來臨，又是毫無希望的一天！死神?。∧愫螘r來解除我的痛苦？”開始的這段宣敘調(diào)是徐緩的行板，A大調(diào)，中間離調(diào)到a小調(diào)，旋律以級進(jìn)起伏為主，間或有較多同度音進(jìn)行，基調(diào)單一、語氣沉悶，浮士德傾吐出內(nèi)心的孤獨、憂郁。

他已厭倦了生命，打算了卻此生。隨后的詠嘆調(diào)“最后一個早晨”細(xì)膩地刻畫出浮士德悲觀厭世的情緒，歌詞大意是“這是我最后一個早晨，讓我與世告別，坦然地面對生命的結(jié)束，這樣我才能主宰我的命運。”F大調(diào)，由a、a’、a’’組成5+4+8平行樂段，旋律多有跌宕起伏，心緒不寧，流露出孤寂與絕望。

門外傳來少女和農(nóng)夫們歡快的歌聲，隱喻的是人生的歡樂。浮士德對青春的渴望油然升起。魔鬼梅菲斯特施魔法讓他看到了年輕貌美的瑪格麗特，浮士德怦然心動，愿以靈魂換取青春。他喝下魔藥后，變成了一個年輕人。

浮士德重獲青春后的欣喜若狂以及渴盼愛情的激動之情，很真切地表現(xiàn)在與梅菲斯特的二重唱中。開始的部分有對唱的性質(zhì)，浮士德問“何時能與姑娘見面”，梅菲斯特回答“今天”。之后兩條旋律疊置在一起，高聲部的浮士德興奮不已，高呼著“青春！戀人！愛情的欣喜！歡樂！”，旋律含較多的純四和大六度跳進(jìn)，激昂高亢，流露出內(nèi)心難以抑制的欣喜、激動。低聲部的梅菲斯特不僅重復(fù)浮士德的唱詞，對其旋律進(jìn)行變化式模仿、襯托。他極力附和著浮士德的情緒，以誘使浮士德一步步跟他走。

第二幕第五場中，浮士德在大街上第一次與瑪格麗特相遇，他草率而冒失，急切地想得到瑪格麗特，主動上前搭訕：“美麗的姑娘，我可以拉著你的手送你回家嗎？”宣敘調(diào)的語氣聽上去非常委婉，但表露出浮士德求愛的迫切，顯得平庸鄙俗。瑪格麗特對他婉言謝絕，他仍繼續(xù)示愛：“多么可愛迷人！多么優(yōu)雅端莊！美麗的姑娘，我愛你！我愛你！”樂句的呼吸簡短，含模進(jìn)上行音型及五度、六度上行跳進(jìn)。浮士德求愛的興致不僅未減，還越發(fā)激動。

第三幕第一場中，浮士德來到瑪格麗特家的花園里，望著瑪格麗特整潔樸素的家，心中的愛慕之情再次萌發(fā)，他唱起了謠唱曲“純潔的小屋”，贊美心中戀人的圣潔美麗。歌詞大意是“多么純潔、樸素的小屋，在這里我能感受到她的純潔天真。這里只有甜蜜和幸福。大自然孕育著美麗，養(yǎng)育了一位天使。”

歌曲結(jié)構(gòu)是復(fù)三部曲式。前奏三小節(jié)，安靜平緩起伏，降A(chǔ)大調(diào)。呈示部是對比中部帶動力再現(xiàn)的單二，整體情緒優(yōu)美舒展、情真意切，贊美瑪格麗特簡樸明凈的家，流露出對戀人的愛慕與渴盼。a樂段是5+4對比樂段，降A(chǔ)大調(diào)，旋律以級進(jìn)進(jìn)行為主，婉轉(zhuǎn)流暢、親切深情，充滿了對純真少女的愛慕之情（見譜例1）。b樂段是4+3+3對比樂段，旋律帶有陳述性的特點，表達(dá)了對純潔小屋的由衷贊美。第一句的后一半是前一半的下行大二度模進(jìn)，具有級進(jìn)起伏后再下行大跳的旋律特點，調(diào)性由降b小調(diào)轉(zhuǎn)降A(chǔ)大調(diào)；第二句含半音下行模進(jìn)的特點，由A大調(diào)轉(zhuǎn)降A(chǔ)大調(diào)；第三句是a樂段前樂句的動力再現(xiàn)。

譜例1.

中部是對比中部不帶再現(xiàn)的單二。c樂段是4+4平行樂段，前樂句在降E大調(diào)，后樂句由c小調(diào)轉(zhuǎn)降B大調(diào)，曲調(diào)多有跳進(jìn)，寬廣深情。d樂段是4+7平行樂段，前樂句由降B大調(diào)轉(zhuǎn)B大調(diào)，后樂句在C大調(diào)，旋律以級進(jìn)進(jìn)行為主，間或含八度、五度、六度跳進(jìn)，情緒跌宕、似顯激動，贊嘆瑪格麗特如天使般純潔無瑕。復(fù)三的再現(xiàn)部是省略性的，動力再現(xiàn)呈示部中的a樂段，回降A(chǔ)大調(diào)，旋律稍作變化。尾聲11小節(jié)，伴隨著震音的伴奏音型，旋律出現(xiàn)突然的音程大跳，音樂的情緒達(dá)到最高點，延續(xù)了意猶未盡的贊美、渴望之情。

二、梅菲斯特的形象

歌德詩劇中的梅菲斯特的形象是作為浮士德的對立面出現(xiàn)的，浮士德不斷探求、自強(qiáng)不息，體現(xiàn)肯定的精神，而梅菲斯特對任何事物都冷酷無情，蔑視人的創(chuàng)造力及價值，體現(xiàn)否定的精神。他一方面以隨從的身份跟隨浮士德左右，處處為浮士德幫忙，另一方面在浮士德進(jìn)退維谷、不知所往時，他施展惡魔伎倆將浮士德誘入歧途，以便最終俘獲浮士德的靈魂。具有辯證思維的歌德力求在矛盾沖突中塑造人物形象，正是在梅菲斯特的引誘之下，浮士德一次次在迷誤中抗?fàn)?、懷疑，并逐漸摸索到正途，不斷向真理前進(jìn)。

盡管梅菲斯特在客觀上推動浮士德在探索的道路上不斷前行，主觀上仍體現(xiàn)他“惡”的本性。他蔑視浮士德的奮發(fā)圖強(qiáng)，千方百計想誘使浮士德走向沉淪。歌劇中節(jié)選的愛情悲劇正是在梅菲斯特的一手引誘和操縱之下，浮士德犯下愛情迷誤所造成的：梅菲斯特利用瑪格麗特的美麗幻象來誘發(fā)浮士德向往青春的享樂；在浮士德感動于瑪格麗特的貞節(jié)情操打算離去時，是梅菲斯特?fù)踝×烁∈康碌娜ヂ罚苿颖瘎∵M(jìn)一步發(fā)展；梅菲斯特阻止西貝爾向瑪格麗特求愛，并以珠寶誘惑單純的瑪格麗特；當(dāng)痛苦無助的瑪格麗特來教堂祈禱時，梅菲斯特在一旁兇狠冷漠地詛咒她；由于梅菲斯特施了魔法，瓦倫丁死在浮士德的劍下；在瑪格麗特極度痛楚時，梅菲斯特卻引誘浮士德到哈次群山與魔女狂歡，等等。所有的這些都體現(xiàn)出梅菲斯特的惡魔本性。

因此，歌劇中的梅菲斯特具有虛偽的外表和陰險邪惡的心靈。他的形象特征具有多面性：善于偽裝、機(jī)敏鉆營，而且傲慢自負(fù)、威武強(qiáng)悍，玩世不恭、兇狠冷酷。

梅菲斯特善于偽裝的形象特征在第一幕就鮮明地體現(xiàn)出來。第一幕第二場中，他突然出現(xiàn)在悲觀厭世的浮士德面前，主動將自己描述得雍容華貴：“寶劍在手邊，金幣鼓又滿，頭戴羽毛冠，華麗斗篷披在肩！”，降B大調(diào)，均衡而輕佻的三連音節(jié)奏和氣息短促的旋律完全符合劇詩的韻律，并突出了級進(jìn)上揚的曲調(diào)，展現(xiàn)出梅菲斯特神氣活現(xiàn)的貴族氣質(zhì)，他打算以此來騙取浮士德最初的信任，想以金錢來引誘浮士德。

之后，梅菲斯特偽裝成浮士德的一個謙卑和善的隨從，極力迎合浮士德的愿望。他在幫助浮士德重獲青春后，作曲家在這首二重唱中巧妙地運用聲部模仿以及襯托、同步的手法生動地揭示出兩人之間的“主從”關(guān)系。高聲部浮士德的旋律熱情澎湃，洋溢著喜悅之情，始終占主導(dǎo)地位，而下方梅菲斯特的旋律一開始就以模仿的手法進(jìn)入，暗示出他的隨從身份，接著時而作變化模仿，時而以分解和弦襯托上方的旋律。當(dāng)情緒達(dá)到高潮時，兩條旋律以同步的節(jié)奏一起高歌青春的歡樂。這正是梅菲斯特麻痹、誘惑浮士德的手段。

在第二幕大街的廣場上，很多人在一起嬉笑取鬧，有個叫瓦格納的年輕人剛唱了幾句“老鼠之歌”，這時梅菲斯特唱起了“金牛之歌”給大家助興。歌詞大意是“你們要向金牛致敬，因為它擁有強(qiáng)大的威力。所有人都跪在它的腳下，沒有人能抵制黃金的誘惑。為了擁有它，男人們相互爭斗，所有人加入野蠻的隊伍中在它的底座周圍瘋狂起舞。” 這首歌曲是劇作家對歌德詩劇中的“街頭”場景進(jìn)行改編后產(chǎn)生的，取代了原著中的“跳蚤之歌”，目的是為了突出梅菲斯特傲慢自負(fù)、威武強(qiáng)大的形象特征。

歌曲結(jié)構(gòu)是單二部曲式，分節(jié)歌，附兩段歌詞。前奏4小節(jié)，c小調(diào)，6/8拍，弦樂奏出旋風(fēng)般的連續(xù)五音音型，響亮而頗具威懾力。呈示部是14+9對比樂段，前樂句在c小調(diào)，旋律先以級進(jìn)上行至長音后鏗鏘跳進(jìn)為特征，流露出傲慢自大、不可一世的意味，隨后的曲調(diào)寬廣舒展，贊美金牛的強(qiáng)大威力，表現(xiàn)了世人的庸俗欲望，離調(diào)結(jié)束于g小調(diào)主和弦；后樂句突出了6/8拍強(qiáng)烈的節(jié)奏律動感，頓挫鮮明、迂回跳躍，頗具有洋洋自得的氣質(zhì)。

單二部曲式的第二部分是9+8對比樂段，梅菲斯特開始宣揚他的威力。前樂句在G大調(diào)，以均衡的節(jié)奏級進(jìn)上行，落于長尾音，氣息寬廣；后樂句轉(zhuǎn)c小調(diào)，以反復(fù)的三度下行加長尾音為典型特征，強(qiáng)勁有力、果敢堅定，彰顯他強(qiáng)悍威武的形象。眾人變化重復(fù)后樂句，進(jìn)一步渲染了梅菲斯特咄咄逼人的氣勢。

在第四幕的教堂場面中，此時的瑪格麗特感到痛苦無助，深愛的浮士德已棄她而去，同伴們也對她嘲笑鄙夷。她來到教堂祈求寬慰，然而梅菲斯特卻在一旁無情地詛咒她，顯露出兇狠冷酷的惡魔本性。

瑪格麗特虔誠地祈求上帝憐憫，語氣平緩安靜，以級進(jìn)進(jìn)行為主，沒有伴奏。這時一旁的梅菲斯特惡狠狠地譴責(zé)她：“不！你的祈禱無濟(jì)于事！你的罪行將嚴(yán)懲你的靈魂！”宣敘調(diào)在c小調(diào)，前四小節(jié)的旋律體現(xiàn)出節(jié)奏均衡的同音進(jìn)行的特點，并采用上行大三度模進(jìn)的手法，低聲部的管風(fēng)琴以黯淡的模進(jìn)旋律作以烘托，氣氛陰森逼人，與瑪格麗特的虔誠祈禱構(gòu)成鮮明的反差。之后，伴隨著樂隊突強(qiáng)的連續(xù)震音造成的陰暗張力，音樂通過八度下行大跳、小三和弦的上行分解及五度下躍，有力地揭示出梅菲斯特陰險冷漠的內(nèi)心，他對瑪格麗特的處境毫不同情。

魔鬼的合唱呼喚著瑪格麗特，瑪格麗特的內(nèi)心充滿了恐慌。接著梅菲斯特以偽善的面孔敘說起瑪格麗特過去的純潔無瑕，很快又暴露出他邪惡的嘴臉：“但是現(xiàn)在你將受到譴責(zé)！地獄之魔正在宣告你的厄運！你將永遠(yuǎn)在黑暗中沉淪！”旋律先是建立在附點節(jié)奏和同音反復(fù)基礎(chǔ)上的半音上行，隨后突出了同音反復(fù)間或跳進(jìn)的特點，他惡毒的詛咒對于痛苦中的瑪格麗特來說無疑是雪上加霜。

瑪格麗特戰(zhàn)栗著，修士們的合唱冰冷地發(fā)出審判的宣告。當(dāng)瑪格麗特再一次懇求上帝垂憐時，又遭到梅菲斯特冷漠地拒絕：“不！你得不到上帝的寬??！你沒有任何希望！”，樂隊連續(xù)的雙附點節(jié)奏和弦強(qiáng)化了這一嚴(yán)峻逼人的氣氛（見譜例2）。梅菲斯特的詛咒聲越發(fā)兇悍：“你將受到嚴(yán)懲！下地獄吧！下地獄吧！”，瑪格麗特終于不堪重?fù)?，昏倒在地?/p>

譜例2.

第四幕第三場，梅菲斯特與浮士德一起來到瑪格麗特家的院子里，他不懷好意地對浮士德說：“你的戀人在等著你，我來替你唱首情歌！”隨后，他來到瑪格麗特的窗前唱起了“小夜曲”，歌詞大意是“可愛的人兒，你在假裝入睡嗎？你的戀人在呼喚你，不要讓他再徘徊。你不要打開房門，除非到結(jié)婚的那一刻?！?歌曲將梅菲斯特玩世不恭的個性特征生動地刻畫出來。

歌曲結(jié)構(gòu)是不帶再現(xiàn)的單三部曲式，分節(jié)歌，附兩段歌詞。前奏9小節(jié)，g小調(diào)，木管奏出輕佻、滑稽的連續(xù)跳音，具有諷刺性意味。呈示部是4+4方整性平行樂段，g小調(diào)，旋律先級進(jìn)平緩上行、到達(dá)高音后迅速跳進(jìn)下行再反彈上升，曲調(diào)有些怪異，流露出嘲諷、不懷好意的特點。伴奏聲部中含三連音的下行四度跳音音型，輕佻機(jī)敏，襯托出梅菲斯特狡黠的心理。

中部是4+4對比樂段，轉(zhuǎn)降B大調(diào)，終止于D大調(diào)，前樂句曲調(diào)先級進(jìn)上行、后落在三連音的迂回音型上，流露出譏諷的意味；后樂句中同音反復(fù)的嘲笑聲“哈哈哈……！”更彰顯梅菲斯特險惡的內(nèi)心。結(jié)束部是4+4對比樂段，回g小調(diào)，前樂句旋律平緩流暢；后樂句先半音平緩下行，五度下行跳進(jìn)后步步上揚到增四度、再迂回下行，曲調(diào)似顯機(jī)敏、狡黠。單三重復(fù)一次，呈示部和中部的伴奏音型變化為分解和弦及16分音符的快速進(jìn)行，節(jié)奏更為密集，比前一段增強(qiáng)了戲劇性推動力。在6小節(jié)的尾聲中嘲笑聲再一次響起，梅菲斯特玩世不恭、心懷叵測的嘴臉暴露無遺。

三、結(jié) 語

綜上所述，《浮士德》是抒情歌劇的經(jīng)典劇目，比其他歌劇類型更為注重對人物心理、性格、情感的細(xì)致描繪，突出表現(xiàn)鮮明生動的人物形象?！靶蜗笏茉?，尤其是歌劇主人公的形象塑造，是以人物為起點，以人物的性格為內(nèi)在邏輯，以戲劇沖突為推進(jìn)動力，以人物的戲劇動作為外在形式，以情節(jié)發(fā)展為主要載體的一個錯綜復(fù)雜的戲劇性進(jìn)程。用一句話概括，就是：以人物為出發(fā)點并經(jīng)過充分戲劇化的展示之后最終到達(dá)形象的終點……歌劇形象的塑造是一個過程?！保?］140“用戲劇性的音樂來揭示人物的內(nèi)心活動和情感運動成為歌劇塑造形象的核心環(huán)節(jié)”［3］146。

通過上述分析我們不難看出，浮士德和梅菲斯特作為這部愛情悲劇的主導(dǎo)者和操縱者，參與了戲劇情節(jié)的緣起、發(fā)生、高潮以及下落，他們的喜怒哀樂、命運歸宿成為推動悲劇情節(jié)進(jìn)展的重要支脈。作曲家古諾能夠準(zhǔn)確地把握劇中這兩個主要人物形象特征變化發(fā)展的各個環(huán)節(jié)，使他們在不同的戲劇情境及矛盾沖突下傾吐其心語、抒詠其情感、表露其內(nèi)心，充分調(diào)動旋律、節(jié)奏、和聲伴奏等生動、個性化的音樂語言，在戲劇情節(jié)的連貫推進(jìn)中逐步展示出人物形象的發(fā)展歷程，從而獲得了對人物形象特征的真切有力、鮮明可感的刻畫。在歌劇《浮士德》中，不僅主要人物的形象栩栩如生，著墨不多的次要人物如瓦倫丁、西貝爾也能以鮮明突出的個性給觀眾留下強(qiáng)烈印象，從中足以見出作曲家卓越的戲劇稟賦及深厚的歌劇創(chuàng)作功力。

［1］（德）歌德.浮士德（上）［M］.楊武能，譯.北京：中國書籍出版社，2005：54—55.

［2］彼德·貝爾納.歌德［M］.李鵬程，譯.北京：中國社科出版社，1992：189.

［3］居其宏.歌劇美學(xué)論綱［M］.合肥：安徽文藝出版社，2002.

［4］董問樵.浮士德研究［M］.上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，1987.

［5］王黎紅，孔憲菊.論《浮士德》中“善”與“惡”及“美”與“丑”的辯證關(guān)系［J］.東北大學(xué)學(xué)報（社科版），2003（3）.

［6］鄧雙琴.論《浮士德》的典型形象［J］.四川學(xué)院學(xué)報，1985（3）.

（責(zé)任編輯：李小戈）

J605；J614.92

A

1008-9667（2016）03-0140-06

2016-03-21

汪 敏（1971— ），女，山東濟(jì)南人，南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授，研究方向：聲樂表演與教學(xué)。