摘要：以廣州為中心的華南一帶是中國對外文化交流的活躍地區(qū)，特殊的人文，氣候和地理位置，加上不斷接觸到的西洋藝術(shù) ，造就了一大批以高劍父、高奇峰和陳樹人為首的嶺南畫派。嶺南畫派一改往日中國傳統(tǒng)繪畫的形式，折合中西，另辟蹊徑，融合古今，開辟了中國畫革新之先河，發(fā)展了中國繪畫的創(chuàng)造精神并延續(xù)傳承，影響了中國畫壇。

關(guān)鍵詞：日本畫；嶺南；畫派

以廣州為中心的華南一帶是中國對外文化交流的活躍地區(qū)，也是中國革命的發(fā)源地，特殊的地理位置、自然環(huán)境和人文環(huán)境造就了以高劍父、高奇峰和陳樹人為首的嶺南畫派。嶺南畫派一改往日中國傳統(tǒng)繪畫的形式，折合中西，另辟蹊徑， 融合古今，開辟了中國畫革新之先河，發(fā)展了中國繪畫的創(chuàng)造精神并延續(xù)傳承， 影響了中國畫壇。

嶺南面派開創(chuàng)于晚清時期，創(chuàng)始人為“二高一陳”即高劍父、高奇峰以及陳樹人，被稱為“ 嶺南三杰”。嶺南畫派為中國傳統(tǒng)國畫中的革命派，以創(chuàng)新為宗旨，主張引進西洋畫法，融合中西繪畫之長，“ 折衷中外，融合古今”，創(chuàng)作出適合時代精神風(fēng)貌的創(chuàng)新作品。第二代嶺南畫家以關(guān)山月、黎雄才、趙少昂、楊善深為代表，在題材與技法上比起“二高一陳”又有新的發(fā)展突破，被譽為當(dāng)代嶺南畫派的四大畫家。

一、創(chuàng)作手法的中外折衷

嶺南畫派主張“以我國之古筆，寫西洋之新意”，高劍父（1879 ～1951），名侖，字劍父，后以字行。他從小失去雙親，家境貧寒。少年時在族叔的藥材店做學(xué)徒，因為其族叔善畫，使得高劍父對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。14歲時經(jīng)族兄高祉元介紹，高劍父結(jié)識了廣州著名的花鳥畫家居廉并拜其為師學(xué)習(xí)繪畫，從此真正走上了繪畫的道路。高劍父把這比喻為“中西結(jié)婚”，在尊重本土中國畫傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，融合日本繪畫和西方繪畫的技法，主張改造中國畫。他們主張?zhí)岢霾嵤┝酥形骼L畫技法的融合，融合首先表現(xiàn)在材料使用的變革上，他們用在日本學(xué)習(xí)到的西洋繪畫技法，將西方繪畫藝術(shù)科學(xué)的透視法、解剖學(xué)和色光學(xué)等融入中國傳統(tǒng)的繪畫中。在繪畫創(chuàng)作時，他們用非傳統(tǒng)的繪畫工具如油畫筆、日本的刷筆、破布、牙簽等，與中國傳統(tǒng)繪畫方法“搓紙法、先生后熟法、撞粉法、背后撞粉法、潑染法”等結(jié)合，利用豐富多樣的材料，創(chuàng)作出了不同于以往傳統(tǒng)國畫的作品。在極力強調(diào)中西融合的過程中，在突出西方繪畫的寫實方法、渲染技巧時，嶺南畫派也并不排除中國傳統(tǒng)繪畫的筆墨形式。高劍父認為“中國畫以線條和筆勢見長，但是忽視透視；西洋畫的長處在于顏色的堆疊為主，不講究線條用筆。”在嶺南畫派的藝術(shù)創(chuàng)作中，他們堅持力求中和西、寫意與寫實完美結(jié)合，以期實現(xiàn)中西藝術(shù)的融會貫通。在中國畫創(chuàng)作上，杜絕一味模仿，區(qū)別于中國傳統(tǒng)繪畫，在意境的渲染方面吸收了日本繪畫的技法，高劍父將這種創(chuàng)新自稱為“新國畫”。

二、創(chuàng)作題材的古今折衷

高奇峰主張應(yīng)“將中國古代的筆法、氣韻、水墨、賦色、比興、抒情、哲理詩意那幾種藝術(shù)上最高的機件通通保留”。高奇峰（1889- - 1933），名崳，字奇峰，以字行，是高劍父的弟弟。高奇峰的繪畫藝術(shù)和主張與其兄高劍父有著十分密切的聯(lián)系。幼年時高劍父就精心指導(dǎo)高奇峰研習(xí)繪畫，在他的指點下，高奇峰逐漸對中國花鳥畫藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣 ，17歲時高奇峰跟隨高劍父前往日本學(xué)習(xí)繪畫，他主張要了解傳統(tǒng)中國畫的淵源、畫風(fēng)、創(chuàng)作思想，取長補短，在題材選擇上，嶺南畫派題材十分廣泛，并不局限于某幾種題材。他們不但選擇傳統(tǒng)的題材，也選擇現(xiàn)代全新的題材。對各種題材，嶺南畫派都嘗試使用不一樣的表現(xiàn)手法。即使是對中國傳統(tǒng)繪畫的題材，嶺南畫派也會以全新的角度、全新的處理方法來加以表現(xiàn)。比如說在表現(xiàn)中國傳統(tǒng)題材的山水畫時，嶺南畫派常常會在畫中引入透視和明暗的表現(xiàn)技巧，在構(gòu)圖上力圖打破傳統(tǒng)的三遠之法，這種改變往往起到了出人意料的效果。

三、多種因素的綜合折衷

嶺南畫派主張多讀名畫，多讀書，多寫生，多讀世界名作的藝術(shù)理論及各國繪畫史。“讀萬卷書，行萬里路”。 高奇峰把解剖學(xué)、光學(xué)、色素學(xué)、哲學(xué)、自然學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)都納入繪畫領(lǐng)域。嶺南畫派十分強調(diào)對時代藝術(shù)的大眾化的倡導(dǎo)。高劍父創(chuàng)辦的春睡畫院就曾舉辦展覽，免費參觀，讓社會上更多對繪畫感興趣的青年學(xué)生有機會接觸繪畫。這種平民化的傾向拉近了老百姓與藝術(shù)之間的距離，讓藝術(shù)更深入生活，深入老百姓，在市井中喜聞樂見。嶺南畫派還用淺顯易懂的繪畫語言和情節(jié)，改變藝術(shù)的平民化，讓平民真正能夠讀懂藝術(shù)。著名嶺南畫派畫家關(guān)山月就明確以“藝術(shù)大眾化”作為自己藝術(shù)追求的目的。

嶺南畫派的出現(xiàn)，在中國繪畫史上是有著多方面積極意義的。實際上，在中國20世紀(jì)初，很多藝術(shù)家都看到了中國畫的自身的弊病，認為西方繪畫的科學(xué)和寫實是改造中國畫的一劑良藥。嶺南畫派折合中西的藝術(shù)主張，正是順應(yīng)了當(dāng)時的社會要求。嶺南畫派以中西融合的精神，帶著赤誠的革命理想去改造中國傳統(tǒng)繪畫，提倡藝術(shù)的要跟隨時代，強調(diào)藝術(shù)的大眾化，提倡藝術(shù)作品應(yīng)該接近老百姓的現(xiàn)實生活，表現(xiàn)現(xiàn)實生活的題材，確確實實給當(dāng)時的中國畫壇帶來了一股清新的空氣和生機，有著很高的歷史價值和現(xiàn)實意義。

嶺南畫派的折衷過分強調(diào)了中國畫與西洋畫技術(shù)方面的結(jié)合，忽視了對中國民族傳統(tǒng)應(yīng)有的尊重與吸收，沒有立足中國自身藝術(shù)和文化的傳統(tǒng)根基，這種折衷中西實際上是中西技法的盲目結(jié)合。嶺南畫派的畫家們一味地模仿和照搬日本的經(jīng)驗，忽略了兩國之間政治經(jīng)濟文化上存在的差異。他們追求現(xiàn)代感和對現(xiàn)實生活的形式上的表現(xiàn)，從而忽視了作為藝術(shù)形式本身的繪畫語言的特殊價值，有著很大的局限性。不過在當(dāng)時的歷史條件下，中國畫衰敗低落的時期，嶺南畫派堅持革命，堅持創(chuàng)新，改造傳統(tǒng)，給中國畫壇帶來了新的藝術(shù)風(fēng)格，他們在藝術(shù)上的創(chuàng)新主張還是很值得借鑒的。

【參考文獻】

[1]高劍父.我的現(xiàn)代繪畫觀[J].美術(shù)， 1986（01）.

[2]高劍父.我的現(xiàn)代繪畫觀[J].美術(shù)， 1986（03）.

作者簡介：李迎（1983-），男，漢族，山東濱州，廣西藝術(shù)學(xué)院2014級美術(shù)學(xué)專業(yè)碩士研究生。研究方向：中國畫（山水）。