孫能苑++胡成娟

摘 要：“衰年變法”是存在于藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的一個特殊現(xiàn)象?！八ツ辍奔蠢夏?、暮年，它是指一個藝術(shù)家在暮年時段對自我藝術(shù)進行再次改造或徹底革新。由于齊白石的“變法”成果顯著并影響深遠，已成為“衰年變法”的典型代表。要全面認(rèn)識和理解齊白石的“衰年變法”，我們不能停留于表面現(xiàn)象，而是要對他“變法”的促發(fā)因素、他內(nèi)在的經(jīng)驗世界以及他所形成的筆墨境界加以系統(tǒng)分析。他的“衰年變法”的價值不僅在于為將民間藝術(shù)融入文人畫提供了一種可能，還在于更廣泛意義上為民族藝術(shù)注入了更多的人文要素和文化內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：齊白石；衰年變法；動因；經(jīng)驗世界；筆墨境界

中圖分類號：J21 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-8122（2016）10-0166-02

“衰年變法”是存在于藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的一個特殊現(xiàn)象?！八ツ辍奔蠢夏?、暮年，它是指一個藝術(shù)家在暮年時段對自我藝術(shù)進行再次改造或徹底革新。自古至今，在中國畫的繪畫藝術(shù)境域內(nèi)并不乏“衰年變法”的案例。在這些案例中由于齊白石的“變法”成果顯著并影響深遠，已成為“衰年變法”的典型代表。要全面認(rèn)識和理解齊白石的“衰年變法”，我們不能停留于表面現(xiàn)象，而是要對他“變法”的促發(fā)因素、他內(nèi)在的經(jīng)驗世界以及他所形成的筆墨境界加以系統(tǒng)分析。

一、“變法”動因

齊白石在結(jié)束“五出五歸”的歷程之后，本不想再做遠游。但由于兵亂等原因，不得已離開湖南老家，到北京謀生。沒想到已在家鄉(xiāng)稍有名氣的齊白石，在北京的藝術(shù)生涯并非一帆風(fēng)順，而是“落寞得很”。他那時的畫作價格遠低于其他同行卻鮮有人問津，只得靠賣印章得以艱難維持。恰逢陳師曾在法源寺碰到齊白石，二人談得頗為投機并成為知己。陳師曾對齊的畫作提出了自己的建議，勸他“自出新意，變通辦法”，而齊的反應(yīng)是“這話正合我意”。

表面上看齊白石的“變法”似乎是陳師曾個人極力勸導(dǎo)的結(jié)果，是一位藝術(shù)家以自身藝術(shù)經(jīng)驗為依據(jù)對另一位藝術(shù)家為提升其藝術(shù)水準(zhǔn)而進行的積極引導(dǎo)。但“衰年變法”其實是一種特殊的藝術(shù)現(xiàn)象，它往往是許多要素綜合作用的結(jié)果。齊的“變法”亦包含了多重的促發(fā)因素。一方面，齊白石的畫在京城的確不好賣，他的“變法”是被現(xiàn)實逼迫的無奈之舉，他的這個選擇與當(dāng)初學(xué)木匠學(xué)雕花是無太大差別的。但這個原因顯然不是最主要的因素。

另一方面，齊白石的“變法”源于對自身藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的不滿。這個原因無疑是最深刻最本質(zhì)的因素。雖然當(dāng)時齊白石的繪畫已具有相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)水準(zhǔn)和功力，但畢竟還未達到爐火純青之境。他當(dāng)時對自己的畫并不滿意。他在日記中說“余作畫數(shù)十年，未稱己意”，又說“余昨在黃鏡人處，獲觀黃癭瓢畫冊，始知余畫猶過于形似，無超凡之趣，決定從今大變。人欲罵之，余勿聽也；人欲譽之，余勿喜也”[1]。

從齊的日記中可以發(fā)現(xiàn)他對自己的畫是不甚滿意的，而且他也找到了問題所在。他過去從雕花木匠轉(zhuǎn)變?yōu)槊耖g畫匠，又在多年的學(xué)畫歷程中自證自悟、反復(fù)摸索，與好友同道不斷交流切磋。又經(jīng)遠游開闊眼界，增長見識，繪畫風(fēng)格逐漸向文人畫靠攏。這是一個不斷發(fā)現(xiàn)和彌補自己缺憾的過程。他的書法起先寫當(dāng)時流行的館閣體，之后轉(zhuǎn)而學(xué)習(xí)何紹基，而后又學(xué)鐘鼎篆隸。他起初跟隨胡沁園學(xué)工筆畫，西安之行后改學(xué)大寫意畫。到定居北京為止齊白石的畫已具有了相當(dāng)?shù)墓P墨功力，但這并不代表不存在問題?！白兎ā鼻八庾R到的“猶過于形似”可謂正中要害。那時他的畫取法八大山人，造型準(zhǔn)確卻略顯拘謹(jǐn)，受八大影響又帶有冷逸的特質(zhì)，在當(dāng)時高手如云的北京畫壇不受重視也是理所當(dāng)然的事情。所以，齊白石的“變法”，也是出于在他不斷升華藝術(shù)境界的迫切需要。

由此可見，齊白石的“衰年變法”包含多重因素。它不是單純的個人藝術(shù)行為，而是包含著復(fù)雜的社會背景和文化背景。在民國時期，中國的社會經(jīng)濟形態(tài)急劇變化，中國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)觀念也正遭受著沖擊?？涤袨?、陳師曾等人對中國藝術(shù)發(fā)展問題的爭論還在持續(xù)當(dāng)中。這些爭論和辯駁也在悄然移化著大眾的審美意識?！白兎ā鼻褒R白石的畫風(fēng)，不能從根本上符合近代人的審美趨向和視覺感受，自然不能被廣泛看好。而他的不滿足和對藝術(shù)的更高追求，也使他堅定了“變法”的決心。陳師曾的勸說以及齊白石當(dāng)時的窘境，則是他“衰年變法”中帶有偶然性質(zhì)的促發(fā)因素。

二、經(jīng)驗世界

齊白石的“衰年變法”，大約進行了十年的時間。在這十年中，他大膽革新，取得了令人矚目的成就。他的成就首先在于為我們呈現(xiàn)了一個豐富而真實的經(jīng)驗世界。有人認(rèn)為他的成功是個幾乎不可能的奇跡。一般來說，良好的成長和教育環(huán)境對一名藝術(shù)家至關(guān)重要。有成就的畫家大多生于書香門第或官宦世家，而且家中極富收藏，有見到名畫真跡的機會。而齊白石幾乎不具備這些條件，這是齊白石的一個劣勢，但這同時又是他的優(yōu)勢。童年的農(nóng)村生活經(jīng)驗和之后學(xué)木匠、做雕花的經(jīng)歷，為齊白石之后的藝術(shù)生涯提供了豐富的藝術(shù)資源和經(jīng)驗世界。這些生活經(jīng)歷和藝術(shù)經(jīng)歷，都被他有效地發(fā)掘出來，為“衰年變法”提供了有力支持。

“變法”成功的齊白石為我們呈現(xiàn)了一個極其豐富的經(jīng)驗世界。這個經(jīng)驗世界是玲瑯滿目而應(yīng)接不暇的。以往中國花鳥畫的表現(xiàn)題材大多集中于花卉蟲鳥以及梅、蘭、竹、菊四君子。齊白石將這個題材陡然放大了。各種花卉、蔬果、樹木、禽鳥、走獸、魚蟲乃至是蒼蠅、蚊子、柴耙和算盤等物象都納入了他繪畫的表現(xiàn)范圍之中。表現(xiàn)題材的空前擴大顯然不能過多依賴“法古”，而是寫生所得。齊白石一直到晚年都格外重視寫生。他的寫生不同于西洋畫家的對景寫生，而是經(jīng)過認(rèn)真觀察后的憶寫。在“變法”期間，齊白石用畫筆生動地記錄下他所見到的各種花草蟲魚。而童年時期對這些客觀物象的精心觀察，也成了他的追憶對象，被合理地呈現(xiàn)在畫面上，這同樣屬于寫生的范疇。

齊白石還為我們呈現(xiàn)了一個生動而真實的經(jīng)驗世界。這是一個生動而鮮活的經(jīng)驗世界。齊白石是一個真實而有趣的藝術(shù)天才，一個富有童趣而不失赤子之心的藝術(shù)家。在《牧童》、《牧?！?、《荷花影》等暮年畫作中，他的童趣和天趣很自然地從他的經(jīng)驗中生發(fā)出來，給人天真爛漫之感?！恫坏刮獭返犬嬜鞯乃囆g(shù)意蘊，則來源于齊在人情世故中的處世經(jīng)驗。他當(dāng)然有自己不喜歡的人和事，但他不是直接謾罵，而是用筆墨進行戲劇化的處理，這也正是他人格的真實性的體現(xiàn)。他對社會上類似“烏紗白扇儼然官”的投機分子的嘲諷，讓人感到既可惡又可笑。齊白石是個天性歡愉的藝術(shù)家。那富有現(xiàn)實生活氣息的畫作，正是他經(jīng)驗世界的真實反映和流露。這樣看來，“齊白石衰年變法的藝術(shù)世界，是他早中年生活世界的審美表現(xiàn)，是他平生獨特生活體驗的再觀照、再挖掘和再表達”。[2]他的“衰年變法”歷程就是他對自己潛在的經(jīng)驗世界不斷發(fā)掘的過程，這當(dāng)中包含了他認(rèn)識和把握世界的獨特方式。

三、筆墨境界

齊白石決定“變法”，接受了陳師曾的建議，開始研究當(dāng)時“海派”領(lǐng)袖吳昌碩的花鳥畫。他對吳昌碩的學(xué)習(xí)是從悉心臨摹開始的。由于種種原因，齊白石自己并沒有講，但還是可以從其他人的回憶中窺見端倪。胡佩衡曾說“老人這個時期學(xué)習(xí)吳昌碩的作品與以前的臨摹大有不同，對著原作臨摹的時候很少，一般都是仔細玩味他的筆墨、構(gòu)圖、色彩等，吸收他的概括力強、重點突出、大膽刪減、力求精煉的手法”?？梢婟R白石的臨摹是極認(rèn)真精細的，以至于“有時要陳師曾和我說，究竟哪張好，好在哪里，那張壞，壞在什么地方，甚至要講出哪筆好，哪筆壞的道理來”。他對吳的臨摹已經(jīng)到了精確剖析一筆一墨的精細程度。與此同時，齊白石形成了帶有自我風(fēng)格的藝術(shù)語言。吳昌碩的花鳥畫用復(fù)筆法，而齊白石慣用單筆法；吳昌碩喜用渾厚深沉的濕筆，而齊白石喜用澀辣爽健的干筆。這說明齊對吳的借鑒是有選擇的消化吸收。對自身有益的部分他努力汲取，對于不適合自己的東西則大膽采取“揚棄”的態(tài)度。這也是齊白石的一大成功。

齊白石在“變法”中逐漸成熟的筆墨境界，還源于他對于書法的研究和體認(rèn)。宋代以來，在蘇軾、趙孟頫等人的倡導(dǎo)下，文人畫逐漸成為中國畫的主流。與此同時，“書畫同源”的原則也漸漸得到認(rèn)可，書法機制已深刻地介入繪畫體系當(dāng)中。齊白石一直非常重視書法的練習(xí)。他的書法造詣也許并不低于他的繪畫造詣，可能在某種程度上被他的畫名有所掩蓋。齊白石曾回憶說“我起初寫字，學(xué)的是館閣體。到了韶塘胡家讀書以后，看了沁園、少蕃兩位老師寫的都是道光年間我們湖南道州何紹基一體的字，我也跟著他們學(xué)了”。[1]齊白石之后又借鑒金農(nóng)的“漆書”字體。在“變法”期間，他主要是從《天發(fā)神讖碑》以及《祀三公山碑》中汲取養(yǎng)料。齊白石變法之后的成熟作品，主要是以篆籀用筆來組織線條和營造物象。而直至“五出五歸”期間，他還依賴他所擅長的金農(nóng)體。隨著“變法”的推進，篆書作品逐漸增加。他又將篆書用筆融入繪畫創(chuàng)作中，逐漸形成自己的面貌。齊白石成熟的寫意花鳥畫，往往伴隨富有金石味的毛澀線條，這種線質(zhì)的發(fā)展與他對書法喜好的轉(zhuǎn)變不無關(guān)系。

齊白石的“衰年變法”大約歷時十載。其產(chǎn)生有偶然的促發(fā)因素，但這種偶然，又恰恰包含著歷史的必然。這當(dāng)中有齊白石初到京城對于尷尬境況的無奈，有他升華藝術(shù)境界的渴望。當(dāng)然，他的“變法”還包含深刻的社會背景和文化背景。他創(chuàng)造性地發(fā)掘潛在的經(jīng)驗世界，形成富有感染力的筆墨形式。所以，“齊白石的藝術(shù)風(fēng)格既來自對傳統(tǒng)圖式的選擇與改造，也來自畫家個性心理特質(zhì)的外射——亦即他感受與把握世界的獨特方式”。[3]他的“衰年變法”的價值不僅在于為將民間藝術(shù)融入文人畫藝術(shù)形態(tài)提供了一種可能，還在于更廣泛意義上為民族藝術(shù)注入了更多的人文要素和文化內(nèi)涵。

參考文獻：

[1] 齊白石.齊白石論藝[M].上海：上海書畫出版社，2012.

[2] 陳祥明.齊白石衰年變法再探究[J].美術(shù)觀察，2000（5）.

[3] 郎紹君.齊白石研究[M].北京：人民美術(shù)出版社，2013.

[責(zé)任編輯：東方緒]