◎師立新

低處點(diǎn)亮的經(jīng)綸
——品讀《楊品素描畫集》

◎師立新

靠近一本畫集，帶著我的文字，以文學(xué)的名義，翻開，慢慢品行。

畫家楊品這本碳棒和鋼筆畫集，被一個(gè)文字寫手，一個(gè)對(duì)素描體系純粹的外行反復(fù)打量。

好在，詩(shī)書畫同源，我的品讀尚能多少沾上些熱鬧的邊角，想想，自我寬慰也沒(méi)太辜負(fù)此書。

穿梭這座畫像大宅，留連于其中親切的人文與景觀。

我看到人與人在這里坦然的生息；自由盛放的筆觸在這片土地有素淡的清麗；許多的情感在這個(gè)院落可以舒張無(wú)聲的嬌媚；我還看到，一位癡心于畫的男人在此潛心修持的痕跡，從青澀到成熟。

八開本的大畫集很安靜，悄然無(wú)息，但內(nèi)涵深厚的繪畫語(yǔ)言，卻給我暢達(dá)出天高地遠(yuǎn)的遼闊。

沉浸這本集子里，我可以強(qiáng)烈觸及到畫家內(nèi)心的寬厚與悲憫，喜悅到他日常的點(diǎn)滴及畫家對(duì)繪畫藝術(shù)的極度熱愛(ài)，對(duì)平凡情誼的眷戀，對(duì)現(xiàn)實(shí)質(zhì)樸情愫的忠誠(chéng)。我恍然大悟，這也正是“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的最詳實(shí)展示。

這本由素描人像和速寫兩部分構(gòu)建的速描畫集，縱橫了作者二十八年的心血，以碳棒畫主打，鋼筆畫相輔。

七幅名為“老人像”的同題畫，以浩蕩之勢(shì)在畫集里澎湃，讓我不敢不恭敬審視。老人各異的神態(tài)，在粗黑的碳棒下，紛呈于紙，一一與我迎面。

皺褶堆積的前額，粗大裂口的指節(jié)，畫家楊品就這樣，把老人們飽含歲月的過(guò)往，真切打開，如實(shí)記錄著人物本真的表像。慈祥滿懷、愁緒百轉(zhuǎn)、淡然自?shī)?、老辣犀利，老人們各自的目光被畫家的畫棒?zhǔn)確捕捉，各種體態(tài)在深淺分布的碳色下雕刻，凝固，七幅作品清晰表述了七位平民老人的處世狀態(tài)，個(gè)體追訴。

我一直認(rèn)為，繪畫語(yǔ)言應(yīng)講究情在物外，意在境中。這和影視作品的靜音畫面一樣，最終尋求一種物我兩忘的層次。在畫家的作品間徘徊，我沒(méi)有找到華麗的裝扮繽紛的色彩，透過(guò)那些粗細(xì)有致的線條，我感受著畫家的心境。

作品《一個(gè)瘋女人的女兒》，是讓人傷感和心悸的素描人像。

整幅畫處理得非常簡(jiǎn)單，光與影，幾筆碳棒率性揮灑下，一個(gè)憂愁的小女孩以耐人尋味的凄清出現(xiàn)，特殊的出身，讓孩子擁有了與年齡不符的早熟神情，卻也如路邊小草，稍稍上揚(yáng)的嘴角透露對(duì)抗命運(yùn)的頑強(qiáng)和堅(jiān)韌。畫家簡(jiǎn)潔的意象處理與結(jié)合，極其自然地提升了作品的境界與意義。

這幅作品也從中反映出畫家的人生準(zhǔn)則與樸素的思想，賦予普通景物以新的含義，畫家針對(duì)現(xiàn)實(shí)無(wú)奈的有感而發(fā)，以平民心態(tài)看世界，因而，從平凡的物象中汲取靈感。

以我淺薄的文學(xué)感悟而言，就是畫作里應(yīng)有畫家散發(fā)出的思想觀念及心性的真誠(chéng)流露，再賦之畫家本真的人格及描繪魅力！畫家楊品關(guān)注平民眾生的濃重情感在畫作中彌漫，讓我為此癡迷進(jìn)素淡的黑白藝術(shù)空間。

作品《牧馬人》，在紙頁(yè)方寸間，一位純樸的山民，迷離著眼神撲來(lái)眼前。

通過(guò)眾多長(zhǎng)短、粗細(xì)、曲直有力的斜線條，加以參差不齊的邊緣，一個(gè)團(tuán)坐在地的老人的曲線，洋溢著個(gè)性，富有表現(xiàn)力的生發(fā)而致。那半咧的嘴，那滿臉的愁，那擱在腳背上的手，那碳棒黑白濃淡的描繪陰影，以獨(dú)具的特色，鮮活。畫家對(duì)生活在最底層民眾的悲憫，對(duì)現(xiàn)實(shí)復(fù)雜人生的嘆惋，由其選定的人物、刻畫的程度、處理的思維、無(wú)聲語(yǔ)言的內(nèi)涵所具有的獨(dú)特性，給予緩緩釋放著。我的寫作認(rèn)知是，一件好的作品，除踏實(shí)內(nèi)涵外，必要的微小情節(jié)是不可缺少的，畫作也應(yīng)該同樣，通過(guò)主訴物的實(shí)體意境，搭以細(xì)節(jié)，才能最終完成畫面的整體表達(dá)。

鋼筆畫是本畫集中畫家的另一個(gè)創(chuàng)作亮點(diǎn)。鋼筆畫屬于獨(dú)立的畫種，是一種具有獨(dú)特美感且用筆簡(jiǎn)單的繪畫形式，其特點(diǎn)是用筆果斷肯定，線條剛勁流暢，黑白對(duì)比強(qiáng)烈，畫面效果細(xì)密緊湊，技法以點(diǎn)法、豎直排線法、交叉排線法等為主。

《勁草》應(yīng)該是畫家的鋼筆畫的巔峰之作，畫面場(chǎng)景是一片風(fēng)中擺動(dòng)的蒼茫蘆葦，成圖均衡、濃淡合理，黑白排線的處理符合實(shí)景層層推進(jìn)的過(guò)程，中景及近景蘆花的刻畫，都突出了蓬松感，枝葉的灰度調(diào)子，由遠(yuǎn)至近，空間層次的錯(cuò)落處理，應(yīng)是吸取了功筆畫厚度體現(xiàn)的語(yǔ)言，都是極好的體現(xiàn)。光感和淡影創(chuàng)造了風(fēng)過(guò)的律動(dòng)，讓人感受到濃濃的原野氣息。

據(jù)悉，畫家楊品的學(xué)畫之路并不尋常，非科班，沒(méi)得到過(guò)專業(yè)院校的系統(tǒng)培訓(xùn)，憑借自己的愛(ài)好，四處拜師求學(xué)，加之自身的勤勉努力。盡管他自謙自己眼高手低，自嘲這是本算不上專業(yè)的素描集。但，當(dāng)我闖入這座畫像安居的院落，精致的運(yùn)筆、嫻熟的用線技法和顏色、光感的控制就以規(guī)范的風(fēng)度和高度向我招展，他的真誠(chéng)和激情，就從作品中跳躍而出，他背著畫板行走寫生的身影，就光耀地穿梭于作品間。

“云雷，屯。君子以經(jīng)綸”。付出終究見(jiàn)所得，多年的積淀，畫家楊品的繪畫功力和創(chuàng)作智慧從心靈深處燦爛而出。作品分別在《經(jīng)濟(jì)日?qǐng)?bào)》《云南日?qǐng)?bào)》《春城晚報(bào)》《邊疆文學(xué)》等幾十家報(bào)刊雜志發(fā)表，被多種書籍收入作為插圖，并在《云南日?qǐng)?bào)》多次的速寫比賽中分獲一、三等獎(jiǎng)，還擔(dān)任了紅河州美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。他貼近生活、融入大眾的創(chuàng)作理念成為自己素描作畫的基準(zhǔn)藝術(shù)核心，淡然中自如收放，肆意里得當(dāng)鋪展，繪畫激情在畫作間豐沛地滌蕩回旋。

我知道，這里面的每一幅畫都有一個(gè)故事?！多l(xiāng)村小景》就是講著故事的很清秀和空靈的素描。

畫作體現(xiàn)了傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村特色，尤其是在鋼筆筆墨運(yùn)用與情調(diào)的傳達(dá)上，點(diǎn)法和交叉排線使那種淋漓、氤氳的感覺(jué)透射出村落溫暖的朦朧與凡俗之美。一支粗糙的天線，鄉(xiāng)土風(fēng)物中的小草、大樹及枝繁葉茂又略顯雜亂感的灌木叢，在畫家筆下被突顯出生機(jī)勃發(fā)的旺盛與生生不息的生命活力。

素描是人類歷史上最早出現(xiàn)的繪畫形式，有著大眾和親民的特點(diǎn)，也是最古老的藝術(shù)語(yǔ)言。作品以較單一的筆墨表達(dá)豐富的情感，最終彰顯畫家的藝術(shù)追求。這些理論概述，在這本畫集里得到通本的極致貫徹。

縱觀畫冊(cè)全集，畫家楊品的作品真實(shí)、睿智、淳樸，反映民生，表述民意，沒(méi)有故作高雅的搔首弄姿，唯現(xiàn)剖析人生褒貶世相的直面豁達(dá)及畫家清澄的精神世界和不事浮華腳踏實(shí)地的創(chuàng)作方向。我駐足在這樣的畫作前，看著他筆下的畫面似白雪的純凈， 感受他的淡泊。我的思想被強(qiáng)烈觸動(dòng)，我澎湃的歡喜充溢內(nèi)心。

羅馬尼亞畫家博巴說(shuō)“畫素描是從我們看不見(jiàn)的東西開始，而以看見(jiàn)的東西結(jié)束”。這一點(diǎn)，在我對(duì)整本不管是碳棒、鋼筆繪就的素描進(jìn)行多次探訪時(shí)，得到準(zhǔn)確驗(yàn)證。

許多年的狂愛(ài)，對(duì)于繪畫道路上的艱辛跋涉，楊品老師自我調(diào)侃：“傻子的愛(ài)，是來(lái)自于原始的沖動(dòng)，都一輩子了，我還能說(shuō)什么”。非常理解，這就是對(duì)愛(ài)好的一種執(zhí)著罷，而且我堅(jiān)信，刻在心底的愛(ài)好是永遠(yuǎn)抹不掉的。

畢加索曾感慨“藝術(shù)是一種使我們達(dá)到真實(shí)的假想”。

如果有足夠敏銳的觸須和才華；

如果有豐滿的個(gè)性貫穿生命的遐想；

如果能鍥而不舍地駕御自己的希望之夢(mèng)；

那么，終有一天，低處點(diǎn)亮的經(jīng)綸，會(huì)從無(wú)邊低岸處，伴隨吉祥的燭光帶著越來(lái)越清脆的聲響，給人生一個(gè)驚喜！

真的，你若盛開，清風(fēng)自來(lái)！

（作者系云南省作協(xié)會(huì)員）

責(zé)任編輯：胡耀池