文/金凡

淺析意象油畫中的形式美感

文/金凡

經(jīng)濟(jì)的發(fā)展帶動(dòng)人們對(duì)精神文化的需求，在這樣的大背景之下，油畫得到了極大的發(fā)展，逐漸進(jìn)入到人們的視野當(dāng)中，而在不斷發(fā)展和演變過(guò)程中，油畫的表現(xiàn)形式也變得更為多樣。由于受到中國(guó)傳統(tǒng)文化和繪畫風(fēng)格的影響，在繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)特的藝術(shù)形式得以出現(xiàn)，即意象油畫，其用自身獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言和意境對(duì)油畫的形式美感進(jìn)行充分體現(xiàn)，發(fā)揮出了獨(dú)特的藝術(shù)魅力，受到人們的喜愛。

意象；油畫；形式美感

圖1吳冠中/水上人家

改革開放同樣推動(dòng)了中國(guó)油畫的發(fā)展，各種思潮和風(fēng)格在油畫創(chuàng)作中得到融合，一時(shí)整個(gè)油畫畫壇百花齊放、爭(zhēng)奇斗艷。由于受到中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的影響，意象油畫表現(xiàn)形式逐漸出現(xiàn)并得到了一定的發(fā)展，意象油畫以內(nèi)在美對(duì)油畫的生動(dòng)性進(jìn)行表達(dá)，并且通過(guò)油畫形式美感語(yǔ)言應(yīng)用對(duì)藝術(shù)家的主觀意識(shí)進(jìn)行充分的表達(dá)。而如何對(duì)意象油畫中的形式美感進(jìn)行追尋，該怎樣去探索，是目前所需要面臨的重點(diǎn)內(nèi)容。

一、意象油畫與形式美感

意象是古典文學(xué)的一個(gè)審美范疇，蘊(yùn)藏于中華民族幾千年的傳統(tǒng)文化之中。葉朗先生曾將意象比喻成是情趣和形象二者之間的結(jié)合，汪裕雄在其著作《意象探源》中指出，意象關(guān)鍵在于“象”，其既可以是實(shí)實(shí)在在的形象，也可以指虛無(wú)縹緲的形，其中含有深藏起來(lái)的道理和情感。在油畫的發(fā)展中，傳統(tǒng)的文化意象逐漸得以滲透，成為中國(guó)意象油畫發(fā)展的基礎(chǔ)，在筆墨、線條和色彩、靈感及情感中進(jìn)行了滲透。意象油畫不屬于任何一個(gè)派系和主義，其關(guān)鍵在于對(duì)創(chuàng)作者情感的表達(dá)和抒發(fā)，是隨意的無(wú)固定的模式，其在文化發(fā)展過(guò)程中，形成了一種文化默契、審美思想和民族意識(shí)，對(duì)社會(huì)一些群體的文化心理和欣賞風(fēng)格習(xí)慣進(jìn)行了反映。

對(duì)于藝術(shù)而言，形式是藝術(shù)作品通過(guò)形象體現(xiàn)進(jìn)行形式傳達(dá)手段所逐漸形成的外在藝術(shù)形態(tài)，藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)作品創(chuàng)作的過(guò)程中，需要對(duì)自身的技巧和技能進(jìn)行運(yùn)用，實(shí)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)的表達(dá)，從而對(duì)創(chuàng)作的藝術(shù)內(nèi)容進(jìn)行實(shí)現(xiàn)。中國(guó)唐代著名詩(shī)人王維有一句詩(shī)“空山不見人，但聞人語(yǔ)響”，創(chuàng)作其實(shí)與之是一樣的道理，通過(guò)技巧和情感的結(jié)合，以達(dá)到內(nèi)心最高境界的創(chuàng)作和藝術(shù)表現(xiàn)。因此，可以說(shuō)藝術(shù)的表現(xiàn)形式具有十分重要和特殊的含義，其是藝術(shù)家進(jìn)行作品創(chuàng)作和情感表達(dá)的一種符號(hào)。藝術(shù)形式不是一下形成的，而是需要不斷地實(shí)踐和摸索，對(duì)經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行日積月累，從而形成一種法則和規(guī)律。在創(chuàng)作中，包含肌理、造型、筆觸、構(gòu)圖和質(zhì)感等主要內(nèi)容，藝術(shù)作品在這些內(nèi)容的共同作用之下，形成一定的形式美感，可以將這種外在的形式美感概括為“形式美”。形式美感也具有一定的規(guī)律，如虛實(shí)、明暗、氣韻、節(jié)奏、零散和整體，對(duì)這些規(guī)律進(jìn)行組合或者適當(dāng)排序，從而達(dá)到美的享受。

二、意象油畫中形式美感體現(xiàn)

（一）意境情感

意象油畫創(chuàng)作中形式美感的主要表現(xiàn)為意境情感。將情感融于油畫這種表達(dá)的方式在20世紀(jì)表現(xiàn)藝術(shù)中就已經(jīng)有所體現(xiàn)，在整個(gè)繪畫領(lǐng)域，其中最具代表的人物為梵高。在進(jìn)行《向日葵》創(chuàng)作中，梵高將個(gè)人的情感進(jìn)行了表達(dá)，而不只是進(jìn)行靜物的創(chuàng)作，畫作的創(chuàng)作是以內(nèi)心情感的表達(dá)作為主線，其次才是對(duì)物體的描述，這就是典型的藝術(shù)情感，這在意象油畫的創(chuàng)作中得到了逐漸的體現(xiàn)。藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，常常深入到日常的生活中，通過(guò)體驗(yàn)和找尋，并且通過(guò)油畫表現(xiàn)符號(hào)和形式語(yǔ)言，對(duì)內(nèi)心的感受和情感進(jìn)行表達(dá)，這種表現(xiàn)帶有一定的生命氣息和活力，具有濃厚的藝術(shù)魅力。針對(duì)技法的表達(dá)而言，主要是以寫意的手法對(duì)油畫創(chuàng)作形式進(jìn)行體現(xiàn)。這種寫意形式的表現(xiàn)手法對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的民族繪畫形式從技術(shù)層面進(jìn)行了結(jié)合，對(duì)中國(guó)民族傳統(tǒng)理念情感進(jìn)行了融匯，并且在其中進(jìn)行意境的尋找，從而找出適宜自己的獨(dú)特的表現(xiàn)技法。意象油畫出發(fā)點(diǎn)為內(nèi)容，從表現(xiàn)的語(yǔ)言中以個(gè)人技法對(duì)藝術(shù)的鮮明特征進(jìn)行體現(xiàn)，也正是鮮明特征的完美展現(xiàn)，使觀眾可以得到更加強(qiáng)烈的感染。

可以說(shuō)藝術(shù)的形式美感是由意境情感所決定的。油畫家與一般的人相比對(duì)于物象有更為深刻的認(rèn)識(shí)，可以在風(fēng)景觀看的過(guò)程中，體味到更為深層次的意境。例如，吳冠中代表作《水上人家》（圖1），其畫作中蘊(yùn)藏著更為深層次的情感。該作品以江南水鄉(xiāng)為題材，畫作以黑、白和灰為主要色調(diào)。畫面以點(diǎn)、線、面等語(yǔ)言形式進(jìn)行統(tǒng)領(lǐng)，這種表現(xiàn)形式對(duì)畫面關(guān)系進(jìn)行了鮮明的烘托，表現(xiàn)出了江南水鄉(xiāng)流水的清澈、柳樹的婆娑和黑瓦的參差錯(cuò)落，另外早春時(shí)期白鵝在水上的蕩漾撥弄，使景色更添一抹色彩韻味。在這幅畫作中，吳冠中的藝術(shù)風(fēng)格和情感得到了充分體現(xiàn)，這就是通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言對(duì)形式美感進(jìn)行體現(xiàn)的一種意象油畫創(chuàng)作。意象油畫在創(chuàng)作的過(guò)程中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫風(fēng)格進(jìn)行了融入，其關(guān)鍵之處即為表達(dá)精神情感，使傳統(tǒng)中國(guó)文化和精神進(jìn)行了凝聚，體現(xiàn)出了中國(guó)藝術(shù)繪畫的靈魂和核心，藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中觀念和精神得到了雙重表達(dá)。

（二）語(yǔ)言表達(dá)

意象油畫的形式美感體現(xiàn)，需要通過(guò)藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行表達(dá)。“形”作為藝術(shù)造型的基礎(chǔ)語(yǔ)言形式，是畫作內(nèi)容承載、組織和空間布局的關(guān)鍵。在進(jìn)行畫面的創(chuàng)作中，首先進(jìn)行的也是形的創(chuàng)作，然后在創(chuàng)作中進(jìn)行創(chuàng)作者情感的表達(dá)。早在老莊道家學(xué)說(shuō)中就對(duì)“形”進(jìn)行了描述，即“厚德載物，大象無(wú)形”，看則“無(wú)形”但是卻成就了“大象”。畫家在創(chuàng)作中將客觀事物的描繪進(jìn)行了升華，注入了主觀的情感，不僅是對(duì)事物的再現(xiàn)，更多的是對(duì)“神”的追求。

意境油畫創(chuàng)作更為隨意和夸張，對(duì)“神”的追求進(jìn)行更多體現(xiàn)，如畢加索代表作《格爾尼卡》，畫作對(duì)自我世界、情感和思想的表達(dá)中，對(duì)特定意義的造型語(yǔ)言進(jìn)行了運(yùn)用。整個(gè)畫作主要造型為三角形，橢圓和長(zhǎng)方形作為次要的創(chuàng)作元素，通過(guò)進(jìn)行切割、重疊的描繪，對(duì)撕裂和破碎的效果進(jìn)行了強(qiáng)烈的展現(xiàn)。整個(gè)畫作的中心是頂端的燈盞，其與右邊婦女膝蓋和左邊戰(zhàn)士的手形成了一個(gè)大的三角形，畫作中的人、牛、馬等都進(jìn)行了破壞、肢解和扭曲，然后形成了新的線條和形體，整體畫作體現(xiàn)出一種恐怖和痛苦的情感，在形體和線條二者之間的反復(fù)重疊和交錯(cuò)下，對(duì)空間進(jìn)行了反復(fù)的再現(xiàn)，對(duì)特定的美感形式進(jìn)行了傳達(dá)和體現(xiàn)，蘊(yùn)含作者強(qiáng)烈的情感和內(nèi)心世界。

而自從光色原理概念出現(xiàn)，印象派便將其在油畫創(chuàng)作中進(jìn)行了運(yùn)用，使色彩繪畫形成了固有色、光源色和環(huán)境色共存的含義，代表作品為梵高的《向日葵》。而黑白色彩在意象油畫中的注入，使色彩強(qiáng)烈的油畫多了一份寧?kù)o和恬適，使畫面更為生動(dòng)。針對(duì)空間進(jìn)行描述，西方作品在很早之前就有所體現(xiàn)，中西方存在很大的不同。西方注重理性，而中國(guó)繪畫更多地注重表意，在進(jìn)行現(xiàn)代意象油畫的創(chuàng)作中，不能流于形式，需要對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)形式語(yǔ)言進(jìn)行運(yùn)用、進(jìn)行感悟，然后創(chuàng)作出更具民族特色和氣息的意象油畫作品。

結(jié)語(yǔ)

總而言之，意象油畫的創(chuàng)作中其所表達(dá)出的形式美感是以創(chuàng)作者的主觀情感為主導(dǎo)因素的，也就是說(shuō)藝術(shù)家通過(guò)一定的繪畫語(yǔ)言對(duì)其形式美感進(jìn)行具體表現(xiàn)，從而表達(dá)自身的藝術(shù)境界，新時(shí)期在眾多優(yōu)秀藝術(shù)家的不斷創(chuàng)新和努力之下，創(chuàng)造出了眾多優(yōu)秀的油畫作品，對(duì)我國(guó)意象油畫的發(fā)展進(jìn)行了積極的促進(jìn)。

[1]邵建波.漫談意象油畫的意境之美[J].宿州學(xué)院學(xué)報(bào)，2010（4）.

[2]韓貴慶.論意象油畫中的形式美感[J].黃山學(xué)院學(xué)報(bào)，2015（1）.

[3]黃南男.中國(guó)油畫意象表現(xiàn)初探[J].芒種，2015 (20).

【金凡，珠海市古元美術(shù)館】