梁斯穎

顧愷之中國歷史上著名的繪畫理論家。他的繪畫技術(shù)與繪畫理論都對后人有著極大的影響。顧愷之的繪畫思想的核心是傳神論，這也是最早的經(jīng)典畫論?！吧瘛边@一思想在他的著作《魏晉勝流畫贊》中作為主要的內(nèi)容。，他提出“以形寫神”，“遷想妙得”，主要是強調(diào)重要的眼睛，但也寫“骨”，創(chuàng)造環(huán)境。他所塑造的人物生動形象，并且有著極其深刻的思想內(nèi)涵，在藝術(shù)感染力上，有著巨大的進步意義。

顧愷之其人

顧愷之（約公元345-406年）字長康，晉陵無錫（今江蘇無錫）人。是東晉畫家與繪畫理論家，曾在軍中任職，有著“才絕、畫絕、癡絕”之稱。多才多藝，精通繪畫，擅長詩詞歌賦，書法等，畫作多為人物、山水、烏獸、飛禽。在人物畫方面，他的繪畫擺脫了漢代的古樸、夯實以及畫作中繁復(fù)嚴謹?shù)臉?gòu)圖，要求表現(xiàn)人物的性格和感情，描寫人物的內(nèi)心世界。他的著作也是影響深遠，張彥遠的《歷代名畫記》中記載的《論畫》、《魏晉勝流畫贊》、《畫云臺山記》，在中國的繪畫史上是一個巨大的飛躍。

魏晉南北朝時期的藝術(shù)特點

魏晉南北朝時期，在中國的歷史上屬于大混戰(zhàn)，而在當(dāng)時，又出現(xiàn)了民族大融合，于是不斷的接受外來文化，這也使得科學(xué)技術(shù)在一定程度上有很大的提高。在文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展上，人們具有自主意識，不再依賴于權(quán)勢。

魏晉南北朝時期的繪畫藝術(shù)受道家學(xué)說的影響，出現(xiàn)了一些新的發(fā)展，首先是出現(xiàn)了專職的文人畫家，甚至連帝王也開始研究書畫，因而提高了書畫與書畫家的地位，這就為書畫的發(fā)展起到了很好的奠基作用。繪畫也因此進入了一個獨立、自主發(fā)展的新階段。其次，宗教的盛行也為那些文人畫家們提供了很好的素材，讓他們選擇的方向更多更廣，這也有利于畫家們能盡情施展自己的才華，提高他們的藝術(shù)水平。在這一時期中外藝術(shù)也被融合到很大程度，在今后的繪畫藝術(shù)作出了巨大的貢獻，也在中國繪畫史上留下了一個濃重的筆。

顧愷之主要繪畫作品

1.《洛神賦圖》

《洛神賦圖》是顧愷之流傳下來了精品繪畫作品，橫572厘米，縱27厘米，畫中總共有61個人，還有山水、烏獸，構(gòu)圖精致，色彩典雅、筆墨細致。

（1）《洛神賦圖》的緣來

《洛神賦圖》是顧愷之根據(jù)《洛神賦》創(chuàng)作的?！堵迳褓x》原名《感甄賦》，是三國時期曹植感懷甄氏而創(chuàng)作的。相傳，曹植對曹丕之妻甄氏有所好感，甄氏故后，曹植在洛水夜宿之時恍惚問見一位佳人御風(fēng)而來，神似甄氏，驚醒后百感交集。便為此寫了這一篇感人至深的《感甄賦》，后來改為《洛神賦》，在詩中，借著對洛水的向往表達了他對甄氏的懷念之感，也抒發(fā)了對他自身遭遇所感到積郁的心情。

（2）《洛神賦圖》的主要內(nèi)容

《洛神賦》描寫的是曹植與甄氏相遇相知卻又相離的故事。而《洛神賦圖》根據(jù)《洛神賦》總共描繪了四段場景。第一段描寫了在鮮花滿開的傍晚，洛神在碧水之間，而曹植在岸邊散步，他們之間的思慕之情油然而生。第二段描繪的是曹植與洛神人神殊途的哀傷與無奈，而畫面中，還描繪了另一邊河神女媧在嬉戲的場景與之相對。第三段繪出的則是曹植與洛神惜別的場景，畫面催人淚下。第四段則描繪了曹植在洛神離去之后感慨傷懷，夜不能眠的悲傷情景，思念之情躍然紙上。

（3）《洛神賦圖》的藝術(shù)特點

在布局方面，整幅畫通過幾個比較集中的場面，把故事情節(jié)表現(xiàn)出來。同時又將距離高度不同的山石、樹木將場面之間相連接，這就使得畫面在內(nèi)容上既統(tǒng)一又獨立。在技法方面，圖中以中鋒線為主，線條勻稱流暢，筆法沉穩(wěn)有力，使人物形象靈動飄逸，造型傳神，也使得畫面充滿了詩情畫意，又帶有蒼涼之感。在情感表達方面，《洛神賦圖》以眼神的交匯作為主線來貫穿畫面，這體現(xiàn)了魏晉畫家超凡的藝術(shù)智慧，也使得“傳神”的藝術(shù)表現(xiàn)手法深入人心。

2.《女史箴圖》

《女史箴圖》這幅畫是來源于西晉文學(xué)家張華的《女史箴》一文。文中的主要內(nèi)容是教育婦女為人處世、修養(yǎng)品行，并歌頌了許多古代賢淑的婦女。作品注重人物神態(tài)的表現(xiàn)，并且對于水墨的掌控和色彩運用也是及其精妙的，筆法細膩，顏色秀麗。在構(gòu)圖安排上，顧愷之讓空間層次得到充分的展現(xiàn)，讓美感與精神并存，思想內(nèi)涵得到深刻體現(xiàn)，使得整個畫面具有很強的故事性。

《女史箴圖》除了外在的內(nèi)容之外，它也表現(xiàn)出了人文主義精神情懷，把情感運用在作品中，達到“天人合”的境界。《女史箴圖》影響著后世的人們要努力地去將自我的精神與作品融合到一起，不用再只追求形式上的創(chuàng)作感。這種影響不僅僅是對于藝術(shù)形式，更是對于文藝創(chuàng)作精神的動力表現(xiàn)。

顧愷之主要畫論著作

1.《論畫》

《論畫》中顧愷之評論了《小列女》《周本紀》等約二十張畫作，指出了每幅作品創(chuàng)作上的優(yōu)劣和得失，揭示其主要特點和表現(xiàn)方法，如評論《壯士》的優(yōu)點是由奔騰大勢，但恨不盡激揚之態(tài)。評《孫武》則是表現(xiàn)人物的曼妙姿態(tài)，生動形象。每一張作品，顧愷之都用精煉的語言，指出其要害特征，即主要的表現(xiàn)方法，張彥遠稱此為“模寫要法”。《論畫》作品的二十幅作品，留下了漢魏兩晉畫史作品的文獻資料，使我們能了解當(dāng)時繪畫的題材及內(nèi)容和創(chuàng)作特點。顧愷之《論畫》所評論的繪畫題材有歷史內(nèi)容和歷史人物，如《孫武》等，有佛教和神話內(nèi)容的《七佛》等，也有文人名士《七賢》，有山水景物畫《清游池》，動物畫《三馬》，還有壯士。醉客、列女等內(nèi)容，題材豐富。

《論畫》在中國繪畫史上有著特殊的意義，它是最早的一篇有關(guān)繪畫作品的評論文章，品評漢代至?xí)x朝的二十幅作品，評論其優(yōu)劣，開創(chuàng)了中國繪畫史上品評作品的先河，謝赫的《畫品》也深受其影響。

2.《畫云臺山記》

顧愷之的《畫云臺山記》是對現(xiàn)實的表述。在構(gòu)圖布局方面，人物、樹木、花烏等安排錯落有致，立意深刻。它的創(chuàng)作主題是依據(jù)道教的一段故事，這個故事的內(nèi)容是“道教的祖師爺張?zhí)鞄熢谠粕缴峡简炈牡茏?，是否敢去摘山澗中的桃子。”整幅圍繞以這個故事展開一系列創(chuàng)作構(gòu)思，由于受到道教思想的影響，《畫云臺山記》中將現(xiàn)實主義的藝術(shù)思想體現(xiàn)得淋漓盡致。不僅將自然景觀真實的表現(xiàn)出來，更首次提出了人體比例。然而，又以風(fēng)、白虎等靈物為輔助，在現(xiàn)實主義的表現(xiàn)手法上增添了浪漫主義色彩。

3.《魏晉勝流畫贊》

《魏晉勝流畫贊》是顧愷之所做的畫贊敘言，這篇文章是中國繪畫理論技法方面的開源之作。其中主要論述的是關(guān)于臨摹的問題和注意方法。在臨畫輕物時，要用尖細的線條畫出；在畫重物時，則要用重力以留下痕跡。一旦確定好了臨摹的對象和遠近的距離，就不能隨意改變問距和高低層次。在此中，顧愷之還提出了一個重要的說法一以形寫神，但以形寫神不能完全脫離對象，否則就是主觀臆造。

《魏晉勝流畫贊》講述了臨摹作品的方法，提出了創(chuàng)作的一般規(guī)律，在繪畫理論上具有一定的價值。

顧愷之主要繪畫思想

1.以形寫神

顧愷之在繪畫理論中的主要觀點是“以形寫神”，在他看來，要先確立“形”的準確度，才能使得“神”充分發(fā)揮，需要將精神融合在外形上，如果不考慮外形而只談情感，那么將會失去“傳神”的效果，從這方面來看，顧愷之認為，形與神之間，需要相統(tǒng)一，在達到神態(tài)兼?zhèn)涞耐瑫r，又能做到外形準確，這是《論畫》中的觀點，外形可以表現(xiàn)出各式各樣的神態(tài)、氣質(zhì)，通過外形，能將精神很好的傳達到。

2.遷想妙得

“遷想妙得”是顧愷之在《魏晉勝流畫贊》中所指出的觀點，他認為，繪畫需要人們擁有充分的想象力，不能僅僅依靠著簡單的環(huán)境，并且需要根據(jù)畫面結(jié)構(gòu)等自行調(diào)整位置，這樣才能夠達到更加美好的效果。

“遷想”是指將作者的思維進行擴散，在描繪對象的同時充分發(fā)揮主觀想象，因而從中得到靈感。這個思想充分說明了，在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，需要作者的主觀能動性，同時更需要投入大量的情感，這樣才能將作品完美的呈現(xiàn)出來，才能具有強烈的感染力。

結(jié)論

顧愷之是我國東晉最偉大的畫家和繪畫理論家，他在東晉享譽畫壇，東晉之后，更是令人無限神往，在繪畫實踐和繪畫理論方面取得的偉大藝術(shù)成就。無論是他的畫還是他的畫論，對后世都有深遠的影響。他流暢綿密的線條被后人敬仰，他為中國繪畫理論方向豎起了一個標桿，他所提出的傳神論、遷想妙得，在繪畫的主觀方面影響頗深，宣揚了道教的現(xiàn)實，注重對人物神態(tài)、氣質(zhì)、尤其是眼睛的刻畫，提高了藝術(shù)的審美標準，是中國美術(shù)史上的一座里程碑。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）