徐寅飛
摘 要:紫砂壺的刻繪裝飾一般可分為素刻、描顏色、陰刻、陽(yáng)刻和通身刻。根據(jù)紫砂器型的不同,以及刻繪思想的不同,用以不同的方法表現(xiàn)出不同的效果。
關(guān)鍵詞:紫砂;陶刻;藝術(shù)
中圖分類(lèi)號(hào):J527 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2016)36-0047-01
紫砂陶刻是紫砂作品最主要的裝飾技法之一:在紫砂坯件上,用刀雕刻書(shū)畫(huà),融詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、刻于一體。紫砂陶刻裝飾和紫砂壺完美結(jié)合,永不褪色,具有濃烈的民族風(fēng)格和地方特點(diǎn)。由于紫砂陶坯具有良好的可塑性,故易于在紫砂陶上進(jìn)行雕刻,無(wú)論真、草、隸、篆諸體,秦磚、漢瓦、鐘鼎、甲骨、竹簡(jiǎn)、寫(xiě)經(jīng)各種書(shū)法源流,或花卉、蟲(chóng)鳥(niǎo)、山水、人物等白描、工筆、寫(xiě)意等國(guó)畫(huà)技法,匯集文學(xué)、書(shū)法、繪畫(huà)、金石篆刻諸藝術(shù)于一體,形成紫砂陶特有的雕刻裝飾工藝,具有獨(dú)特的藝術(shù)品味。
紫砂壺是人們生活實(shí)用器皿,又是一種工藝美術(shù)品,在我國(guó)有著悠久的歷史。但是,有關(guān)紫砂陶器的文獻(xiàn)記載并不多見(jiàn),我們只能從古代文人詩(shī)句中找到一些相關(guān)記述。北宋時(shí)期的進(jìn)士梅堯臣在《宛陵集》卷十五《依韻和杜相公謝蔡君漠寄茶詩(shī)》中有“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春華”,秦觀在《滿庭芳試茶詞》中有“香生玉麈,雪濺紫甌園”等題句。據(jù)1976年宜興羊角山宋代古窯址出土的紫砂壺、罐等殘器分析研究,結(jié)合宋人詩(shī)句中的記載相印證,我國(guó)紫砂陶器的燒制和使用年代得到了進(jìn)一步確認(rèn),其確切年代應(yīng)為北宋至南宋時(shí)期。
從紫砂陶刻的發(fā)展史上可以了解到,最初的陶刻是隨興的刻劃,是沒(méi)有生命和文化內(nèi)涵的刻劃印記。明清兩代是陶刻發(fā)展的重要時(shí)期,許多畫(huà)家、文人參與了紫砂刻飾,將文學(xué)、書(shū)法、繪畫(huà)、金石等手段都融入紫砂陶刻之中,逐步形成了一種獨(dú)特的裝飾手法和風(fēng)格。如清代陳鴻壽所創(chuàng)制的“曼生壺”系列可以說(shuō)是一個(gè)代表,大面積的空白,留得干凈利索,讓詩(shī)、書(shū)、畫(huà)盡情發(fā)揮,從而將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印集為一體,達(dá)到完美統(tǒng)一,著實(shí)為提高宜興紫砂陶的品位以至后來(lái)紫砂業(yè)的發(fā)展,起到了推波助瀾的作用。紫砂陶藝能長(zhǎng)盛不衰,既因它豐厚的文化底蘊(yùn),又與紫砂陶刻的文化藝術(shù)品位及其內(nèi)涵分不開(kāi)。人,通過(guò)語(yǔ)言進(jìn)行思想交流,通過(guò)藝術(shù)形象做心靈的溝通,真正體現(xiàn)了“壺隨字貴,字隨壺傳”的紫砂藝術(shù)魅力。
隨著紫砂壺發(fā)展的不斷壯大以及文人雅士的加入,紫砂壺開(kāi)始與文人相融合,一些名人雅士會(huì)將詩(shī)詞書(shū)畫(huà)等與紫砂相結(jié)合,在壺身、壺蓋或者壺肩等顯眼的地方銘刻。這也開(kāi)啟了紫砂壺以刻繪裝飾為主的時(shí)期,其中最有名的便是陳曼生,由陳曼生設(shè)計(jì)、楊彭年制作的壺,成為一種融造型、詩(shī)詞、繪畫(huà)、書(shū)法、金石于一體的紫砂壺獨(dú)特風(fēng)格,世稱“曼生壺”,也因其銘刻需要更大的壺面來(lái)支持。所以幾何形體的紫砂壺被創(chuàng)作出來(lái),以備銘刻需要。
紫砂壺藝發(fā)展至今已趨向于純藝術(shù)化的藝術(shù)品,任何工藝美術(shù)作品都不可比擬,恒久的魅力、恒久的價(jià)值為世人觀嘆。但是若壺身光潔素雅雖然能完美地展現(xiàn)紫砂壺的古樸雅致,卻似乎少了點(diǎn)文化底蘊(yùn),紫砂刻繪的出現(xiàn)便在紫砂壺文化中占重要的一席之地,紫砂刻繪不但能裝飾紫砂壺整體的藝術(shù)美感,同時(shí)也能彰顯中華五千年的文化歷史。
紫砂壺的刻繪裝飾一般可分為素刻、描顏色、陰刻、陽(yáng)刻和通身刻。根據(jù)紫砂器型的不同,以及刻繪思想的不同,用以不同的方法表現(xiàn)出不同的效果。素刻與描顏色顧名思義就一個(gè)上顏色一個(gè)不上顏色,而所上的顏色都是人體彩繪顏料,對(duì)人體無(wú)毒害作用的。陰刻就是“凹”下去的,陽(yáng)刻便是“凸”出來(lái)的,通身刻繪便是壺蓋上的繪畫(huà)與壺身的繪畫(huà)可以連成一整幅畫(huà)。談了這些刻繪的方法,其實(shí)最主要的是看陶刻家自己的靈活運(yùn)用,根據(jù)不同的意境、不同的造型融合不同的內(nèi)容。作為一個(gè)優(yōu)秀的陶刻家,不但要有熟悉的陶刻技術(shù),更要對(duì)書(shū)法、繪畫(huà)、歷史以及文學(xué)等方面的知識(shí)要有所了解,如此方能創(chuàng)作出具有獨(dú)特風(fēng)格的作品來(lái)。
最早有陶刻記載的可追溯到元朝時(shí)期,同時(shí)也開(kāi)了紫砂壺銘刻的先河。從明代開(kāi)始,紫砂壺在供春的影響下開(kāi)始盛行,且那個(gè)時(shí)候供春、時(shí)大彬等紫砂藝術(shù)便開(kāi)始在壺的底部以及壺蓋和壺把下方銘刻自己的名字和年代,像供春的樹(shù)癭樹(shù)便刻有“供春”二字。
由于紫砂陶刻要用不同題材,需發(fā)揮多種刀刻的手法來(lái)完成,或抑揚(yáng)頓挫,或逆風(fēng)疾旋,或輕刮淺刻,或提刀雕琢,或陰刻,或陽(yáng)刻,施展范圍很多。故紫砂陶刻裝飾要十分講究運(yùn)用刀痕表現(xiàn)引劃對(duì)象,要以刻飾創(chuàng)造出經(jīng)典傳世之作,這是創(chuàng)作的題中之意,藝人個(gè)人修養(yǎng)應(yīng)包含用力理念和技藝、技巧,從而形成個(gè)人風(fēng)格。
紫砂壺的書(shū)畫(huà)陶刻,集中反映了雕刻者的設(shè)計(jì)理念,拓展了藝術(shù)境界,標(biāo)志著審美意識(shí)的不斷加強(qiáng),在長(zhǎng)期的制作實(shí)踐中,也越來(lái)越感覺(jué)到紫砂陶刻的存在,不是為了簡(jiǎn)單意義上的“裝飾”,紫砂陶刻裝飾風(fēng)格既能表達(dá)刻繪作者的個(gè)人心境和為人修養(yǎng),更能給紫砂作品起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的效果,為了體現(xiàn)這種藝術(shù)的品味,這就要求我們不斷創(chuàng)造、多加學(xué)習(xí)、不斷提高自身的學(xué)識(shí)修養(yǎng),讓紫砂陶刻與紫砂作品珠聯(lián)璧合,讓紫砂更有生命力。
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