何盛雯

摘 要：構(gòu)圖從廣義上來說，是指圖像和符號對空間的占有情況。 因此應(yīng)該包括所有立體和平面的造型，但立體的造型隨著視角的變化，如果只用固定的方法來說明空間占有狀況，就不夠全面，所以往往在解釋構(gòu)圖的各個方面的問題的時候，總是以平面為主。從狹義上來講：構(gòu)圖是藝術(shù)家為了表現(xiàn)自己的思想、意境、情感、在一定的空間里，運用審美的原則安置和處理形象與符號的位置關(guān)系，使它們形成有力的藝術(shù)整體。它是畫面景物位置的配合，也是畫中骨格的表現(xiàn)。構(gòu)圖的好壞，不但影響整幅圖的質(zhì)量，更影響到它的價值和品質(zhì)。論文就中國花鳥畫中的物象布置做一個淺顯的研究。

關(guān)鍵詞：構(gòu)圖；物象布置；中國花鳥畫；構(gòu)圖

中圖分類號：J212 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）35-0198-01

構(gòu)圖的名稱，來源于西方美術(shù)，其中有一門課程在西方繪畫中，叫做構(gòu)圖學(xué)。構(gòu)圖這個名稱在我國畫論中，不叫構(gòu)圖，而叫布局，或叫經(jīng)營位置。從實際情況來說，一幅成功的美術(shù)作品，首先是構(gòu)圖的成功。成功的構(gòu)圖能使作品內(nèi)容順理成章，主次分明，主題突出，賞心悅目。反之，就會影響作品的效果，沒有章法，缺少層次，整副作品沒有價值。因此，學(xué)習(xí)正確的構(gòu)圖方法和物象布置對于以后的創(chuàng)作會有非常積極的作用。

一、概念

構(gòu)圖又叫經(jīng)營位置、章法。其實就是畫家思考構(gòu)思的過程。

就是畫家對所描述的物象的組織和安排。是畫家進行繪畫創(chuàng)作的關(guān)鍵步驟，構(gòu)圖直接決定這幅作品的發(fā)展和價值。你的筆墨水平再高，構(gòu)圖不合理，也不會成為一幅名作，所以說，構(gòu)圖直接關(guān)系到作品的成功和失敗。繪畫也好，寫文章也好，都要有章法、布局。

二、物象布置的原則

不同時代的藝術(shù)家都在不遺余力地尋找構(gòu)圖的源泉，把握構(gòu)圖的基本法度，追求構(gòu)圖的完美。千百年來，無數(shù)畫家和畫工們，在大量艱苦的創(chuàng)作實踐中，各自積累了不少有效的經(jīng)驗?；镜臉?gòu)圖原則有：（1）水平線構(gòu)圖。就是將所有形象在水平線上展開。這種構(gòu)圖讓人有莊重、嚴(yán)肅的感覺，容易造成單調(diào)的畫面感覺，但能給人平靜、穩(wěn)定和開闊的感受。這構(gòu)圖法與幼兒繪畫的特點相似，因此比較符合幼兒的視覺感受和審美習(xí)慣；（2）傾斜構(gòu)圖。就是將主要形象置于一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構(gòu)圖適宜表現(xiàn)體育運動、舞蹈、游戲等題材；（3）“S”型構(gòu)圖。此種構(gòu)圖屬于傳統(tǒng)構(gòu)圖。S形構(gòu)圖形式有非常流暢的欣賞視線，有著濃郁的抒情意味。S形曲線由于它的扭轉(zhuǎn)、彎曲、伸展所形成的線條變化，讓人聯(lián)想到蛇的彎曲、人體柔和的扭曲等等，使人感到意趣無窮。中國畫也稱“之”字形構(gòu)圖，是常見的構(gòu)圖形式。這種構(gòu)圖形式被公認(rèn)具有美感，使人產(chǎn)生優(yōu)美、雅致、協(xié)調(diào)的感覺。使畫面增添活躍的氣氛，常用于河流、溪水、曲徑、小路等；（4）三角形構(gòu)圖。這是一種結(jié)實穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)狀態(tài)，讓人很自然地想到山岡、沙丘、埃及的金字塔等，反之，倒三角形構(gòu)圖是缺乏穩(wěn)定性的，又因為其性剛，反而顯出危懸之勢，產(chǎn)生另一種視覺效果。三角形構(gòu)圖原本表現(xiàn)穩(wěn)定與堅固，但多個三角形重疊的復(fù)合三角形構(gòu)圖，外形像鋸齒，像波濤，給人以艱難、危險、緊張的感覺。因此，安排畫面時更應(yīng)講究條理清楚，并要求有秩序感。

還有對角線構(gòu)圖、垂直線構(gòu)圖、交叉線構(gòu)圖、圓形構(gòu)圖等等多種構(gòu)圖原則，隨著現(xiàn)代藝術(shù)的興起，傳統(tǒng)繪畫的觀念也受到了極大的質(zhì)疑和挑戰(zhàn)，有些構(gòu)圖原則也往往在被顛覆。繪畫構(gòu)圖種類既具有穩(wěn)定性，又具有無限的內(nèi)在活力，各種規(guī)則型構(gòu)圖與不同文化相互交融?，F(xiàn)代人審美眼光的變化，讓畫家們開始重新考慮構(gòu)圖的樣式，這促使中國畫構(gòu)圖樣式呈現(xiàn)出更整體、更單純、更新穎、更有意味的藝術(shù)特點。

三、中國花鳥畫物象布置的發(fā)展

（一）古代花鳥畫常見的物布置

在構(gòu)圖上，中國畫講求經(jīng)營，它不是立足于一個固定的空間或者時間，而是以靈活的方式，打破時空的束縛，把處在不同空間里事物，依照畫家的主觀感受和藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，重新布置，構(gòu)造出一種畫家心里的時空畫面。同時在一幅畫中要注重虛實對比，要虛中有實，實中有虛。構(gòu)圖的具體方法有：一是折枝法；二是截取法。 折枝法最早是來源于畫家寫生的范本，最開始是古代畫家從枝頭折了一根樹枝用來寫生，這種寫生逐漸成為花鳥畫構(gòu)圖的一種特有形式。但折枝本身由于構(gòu)成形式的局限，它的整體構(gòu)成就比較單一，因此，詩、書、畫、印才被運用于繪畫中，豐富了折枝花鳥畫的構(gòu)成形式。截取法是花鳥畫最常用的構(gòu)成方法，在花卉繁密的變化中，截取其中最美的一角或一段作為表現(xiàn)內(nèi)容的方法稱為截取法。在這種構(gòu)圖中，畫中選擇的物象和畫外有著直接的聯(lián)系，物象由畫外而入，由畫內(nèi)而出。

（二）西方繪畫對中國花鳥畫物象布置的影響

我說的前面這些都是一般規(guī)律，也不是永遠(yuǎn)不變的，很多構(gòu)圖講究的是險中求穩(wěn)，絕處逢生，打破常規(guī)，也會受到良好的效果。在中國花鳥畫中，構(gòu)圖作為外來的語言被運用于花鳥畫中，這對于傳統(tǒng)與現(xiàn)代繪畫在形式方面可以說是一種很大的突破，它的介入豐富了中國花鳥畫的形式，而這種形式也成功的被現(xiàn)代人們的審美所接受。任何一種繪畫的產(chǎn)生都是在一定的社會背景下出現(xiàn)的，因而在現(xiàn)代的社會體制下，文化被自由的融入我們生活的每個地方，繪畫也必須相應(yīng)的融入時代。對于這點，在中國古代就有了“筆墨當(dāng)隨時代”的精辟的總結(jié)。

參考文獻：

[1]王伯敏.中國畫的構(gòu)圖[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，1993.

[2]韓瑋.中國畫構(gòu)圖藝術(shù)[M].濟南：山東美術(shù)出版社，2001.

[3]李峰.中國畫構(gòu)圖法[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，2003.

[4]莫各伯.中國畫構(gòu)圖[M].廣州：嶺南美術(shù)出版社，2012.