洪威喆

在近年藝博會(huì)上，出現(xiàn)以“敢達(dá)”（Gundam）模型零件組成的復(fù)合媒材作品，內(nèi)容翻玩藝術(shù)大師梵谷、孟克、村上隆的名畫，或是超人、蝙蝠俠、花花公子等流行文化商標(biāo)，這是新銳藝術(shù)家林俊彬的創(chuàng)作，由于作風(fēng)大膽強(qiáng)烈，深具個(gè)人風(fēng)格，廣受當(dāng)代藝壇注目與市場(chǎng)好評(píng)，頻頻受邀至韓國(guó)、法國(guó)等地展覽。他現(xiàn)為臺(tái)灣藝術(shù)股份有限公司（股票代號(hào)8479）專職駐村藝術(shù)家，如此獨(dú)特的藝術(shù)語匯，他可說是敢達(dá)模型零件創(chuàng)作的第一人。

林俊彬，1981年出生于彰化，高中就讀復(fù)興美工，以優(yōu)異成績(jī)考上臺(tái)灣藝術(shù)大學(xué)雕塑學(xué)系，而后繼續(xù)于該系研究所深造，2014年畢業(yè)。林俊彬的創(chuàng)作理念，來自普普藝術(shù)的現(xiàn)成物概念（ready-made），是將依資本主義邏輯生產(chǎn)的文化商品，轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品，使觀眾思考流行文化與藝術(shù)的本質(zhì)性。

雕塑觀念，追求的是風(fēng)格的形塑，要有創(chuàng)作者的風(fēng)格，例如在作品上留下痕跡、塊面等以表現(xiàn)雕刻家的個(gè)性，因此林俊彬提出完全不同的思考點(diǎn)。在研究所時(shí)，他特地在淡水老街買了數(shù)百個(gè)非洲木雕，一個(gè)個(gè)鋸開、黏合、重組成為新的樣貌，他的作品材料，完全來自他人的創(chuàng)作，既不創(chuàng)造風(fēng)格，也不為創(chuàng)作的媒材賦予意義，因?yàn)楝F(xiàn)成物創(chuàng)作的觀念，是給予媒材展示的場(chǎng)域，使之產(chǎn)生意義，例如只要將敢達(dá)模型放置展場(chǎng)，它就會(huì)開始敘述自己的文化意義。

林俊彬以“文化盜獵”的觀念進(jìn)行創(chuàng)作，圖像形式來自流行文化或世界名畫?！皺C(jī)動(dòng)戰(zhàn)士敢達(dá)”始于1979年的日本動(dòng)畫，進(jìn)而引發(fā)相關(guān)文化商品的流行，敢達(dá)模型便是以塑料模型零件重現(xiàn)動(dòng)畫形象，作為媒材本身便具有時(shí)代性的文化意義，它象征工業(yè)轉(zhuǎn)型，生產(chǎn)者由藍(lán)領(lǐng)階級(jí)轉(zhuǎn)換成白領(lǐng)階級(jí)，勞動(dòng)與技術(shù)的型態(tài)轉(zhuǎn)變。

木材沒有文化象征，直到雕塑技巧為其建構(gòu)形象為止。敢達(dá)模型是文化工業(yè)產(chǎn)物，本身就具有文化象征。林俊彬以解構(gòu)既成物的方式，召喚媒材既有的文化脈絡(luò)，錯(cuò)置藝術(shù)品與文化商品的審美經(jīng)驗(yàn)，繼而使觀者重新思考藝術(shù)的功能，以及藝術(shù)創(chuàng)作的意義生產(chǎn)機(jī)制。

林俊彬以一盒要價(jià)新臺(tái)幣五六百塊的敢達(dá)模型玩具作為創(chuàng)作材料，以體現(xiàn)經(jīng)由金錢堆砌的創(chuàng)作觀，這種極度鋪張、浪費(fèi)的表現(xiàn)手法，指涉資本主義商業(yè)邏輯的真實(shí)存在。例如在《梵谷的向日葵》這件作品中，向日葵是以黑色呈現(xiàn)，但由于敢達(dá)零件中的黑色素材，往往都是特定模型的少數(shù)零件，要拆上近百盒才能得到足量的媒材，材料費(fèi)用高昂，還要透過多道工序剪裁、黏合，非常耗費(fèi)心力，因此在處理大型作品時(shí)，林俊彬還會(huì)雇用助手群組成生產(chǎn)線，如工廠般進(jìn)行機(jī)械化的材料處理程序，使創(chuàng)作過程更為貼近文化工業(yè)的概念。

林俊彬目前正在進(jìn)行的系列創(chuàng)作，是將梵谷名畫的圖像當(dāng)作“戰(zhàn)場(chǎng)”，用來取代一般人對(duì)城市、沙漠或森林那樣的戰(zhàn)地印象。當(dāng)名畫的形象立體化成為戰(zhàn)爭(zhēng)地形，觀者可在畫面細(xì)節(jié)發(fā)覺藏匿其中的敢達(dá)步兵，有的站哨、舉槍，各就定位，透過名畫形塑戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，比喻社會(huì)上各個(gè)文化意識(shí)形態(tài)交鋒的戰(zhàn)場(chǎng)。

此外，林俊彬正將文化翻玩的觸角延伸到中國(guó)山水畫與園林盆景，他將平面的山水立體化與對(duì)象化，將原本應(yīng)留白的部份填上色彩，主體則簡(jiǎn)化顏色，產(chǎn)生“虛為實(shí)、實(shí)為虛”錯(cuò)置視覺效果，進(jìn)一步挑戰(zhàn)水墨構(gòu)圖的虛實(shí)觀念。

雖然林俊彬解構(gòu)各個(gè)文化符碼作為創(chuàng)作材料，極力降低藝術(shù)家個(gè)性的表現(xiàn)痕跡，然而作為運(yùn)用敢達(dá)模型零件創(chuàng)作的第一人，他已在藝術(shù)場(chǎng)域里獨(dú)占敢達(dá)媒材的話語權(quán)，這也成為他藝術(shù)家身份的代表標(biāo)章。