趙 佳

（南京藝術學院，江蘇 南京 210013）

舞蹈作為力與美的結合，剛與柔的交融，對學生來說是一種美的熏陶，在高校開展舞蹈教學主要體現在舞蹈技巧的傳授與實踐兩方面，不同于課外舞蹈教學，高校教學應在理論教學的基礎上，添加藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)，用更深刻的認識來豐富高校舞蹈教學的實質，提高高校舞蹈教育的水平。

一、高校舞蹈教育現存問題

高校是培養(yǎng)人才的重要場所，良好的教學理論與環(huán)境能夠為學生提供更好的發(fā)展。舞蹈教學作為培養(yǎng)學生舞蹈才能的專業(yè)，必須探索出一條符合時代發(fā)展，滿足學生需求的教學道路。在現今的高校舞蹈教學中確實存在一些我們不能忽視的問題[1]。首先是滯后的培養(yǎng)理念阻礙高校舞蹈教學的深入發(fā)展。在傳統教育中，舞蹈作為豐富課程形式，提高藝術感受的學科并沒有受到大家的重視。但是隨著時代的發(fā)展，人們在藝術上的追求越發(fā)強烈，尤其是培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈人才，需要各個階段教育的相互配合，高校舞蹈專業(yè)作為舞蹈教學的高級層次，應在培養(yǎng)人才素質上進行深入地探索，但是就目前為止，仍存在一些弱化素質培養(yǎng)的學校，這在辦學思想上存在很強的滯后性，讓舞蹈教學的發(fā)展缺少著力點，造成后勁不足的問題。其次，專業(yè)知識與技能指導不到位也是高校舞蹈教學的一個重要問題。知識是獲得技能培養(yǎng)的理論基礎，同時也是專業(yè)人才不能缺少的學習根基，但在面對大學生的時候，教師似乎失去了教學的耐心，理所當然地忽視理論教學的重要性，指導不夠細致，面對學生的問題也是得過且過，沒有意識到高校教學對學生職業(yè)選擇、未來發(fā)展的重要意義，阻礙學生能力的培養(yǎng)。再次，缺少實踐機會讓學生的舞蹈技能難以提升[2]。舞蹈是理論與實踐相結合的學科，只有大量的練習才能保障學生能力的提升，但在高校舞蹈專業(yè)卻未給學生提供充足的鍛煉與展示的機會，將理論知識作為課程學習的根本內容，嚴重阻礙了高校舞蹈專業(yè)學生的發(fā)展。與此同時，我們也應該看到舞蹈與音樂等內容的不開分隔，應該做好教學的合并與指導。

二、高校舞蹈教學培養(yǎng)學生藝術素質的意義與方向

藝術素質的培養(yǎng)是藝術生必須要具備的素質，也是促進學生能力發(fā)展的基礎，為了發(fā)揮舞蹈教學的重要意義，我們要充分認識到藝術素質在高校教學中的重要意義。首先，藝術素質應是舞蹈、樂器、歌唱等藝術形式的根本，藝術素質的培養(yǎng)關系著學生對待舞蹈的觀念，是單純地把舞蹈看作一種職業(yè)發(fā)展的方向，還是真正能夠體會到舞蹈中存在的藝術價值，獲得個人的感悟。只有將藝術素養(yǎng)作為發(fā)展能力的基礎，才能賦予舞蹈教學更為深刻的意義，提高舞蹈教學的價值，讓學生在高校舞蹈專業(yè)能夠獲得持續(xù)的進步與發(fā)展[3]。其次，從另一個角度看，只有學生獲得藝術素質的培養(yǎng)，才能促使舞蹈藝術獲得更好的發(fā)展，讓舞蹈教學獲得不竭的動力與新生的力量，進一步推動舞蹈事業(yè)的總體發(fā)展。

舞蹈作為演繹美和傳遞美的方式，伴隨著課程改革的不斷推進，高校舞蹈教學也獲得了長足的發(fā)展，但是仍存在理論重于實踐、教學方法不清等問題，為了改變這一問題，我們需要在提高教學理念的同時，重視硬件條件的建設，促進高效舞蹈教育與國際接軌，提高整體教育水平。課堂是進行舞蹈教學的主要場所，為了保證教學的效率提高，就要提升舞蹈學習的針對性，因此可以將精力集中在突破教學重難點上。同時，興趣是激發(fā)教學的最好方式，只有選擇學生喜歡的教學方式才能幫助學生提高對課程的重視程度，提高高校舞蹈教學的參與度，讓學生在學習的過程中發(fā)現舞蹈的魅力，實現自我的突破，創(chuàng)造更為優(yōu)秀的藝術形式，讓舞蹈教學獲得更深層次的推進[4]。在前文中我們已經對藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)意義做出了詳細的論述，那么在培養(yǎng)的過程中，我們就要以此為著力點，努力設計學生喜歡的教學形式，提高舞蹈教學的專業(yè)性和實效性，因此，在設計舞蹈教學環(huán)節(jié)的時候教師要充分結合學生的特點，找準切入口，對于重點的動作和情感的投入進行詳細指導，并借助互助合作的形式，提高學生的綜合能力，讓學生在今后的就業(yè)中各有所長，這對于高校舞蹈專業(yè)學生來說無疑是一種有效的鍛煉。

三、高校舞蹈教育培養(yǎng)學生藝術素質的必要手段

（一）在理論講解中滲透藝術素養(yǎng)

舞蹈作為傳遞美的形式，可謂歷史悠久，品類繁多。從中國傳統舞蹈的發(fā)展到外國舞蹈類型的引入，都為我國舞蹈發(fā)展提供了豐富的素材，為了拓展舞蹈教學的視域，高校舞蹈專業(yè)已經成為培養(yǎng)專業(yè)舞蹈人才的沃土，專業(yè)的舞蹈教學知識讓學生獲得更好的專業(yè)發(fā)展，在舞蹈理論教學中投射舞蹈美感，讓學生適當了解舞蹈中蘊含的歷史或是故事，提高對舞蹈的認識，比如我們知道有一種舞蹈是起源于敦煌莫高窟的壁畫，這里面就包含著中國的歷史與文化的發(fā)展。這里的人文素養(yǎng)與審美能力，才是學習應該重視的問題[5]。因此，深化了解舞蹈知識是學習舞蹈的基礎，也是構筑舞蹈教育大廈的基底，是保證學習有效開展的重要依托。同時，我們也要清醒地認識到實踐對于舞蹈教育的重要意義，舞蹈專業(yè)教學要在強化理論教學的基礎上，增加實踐課的作用，并鼓勵學生在遇到問題的時候能夠孜孜以求、不斷探索，發(fā)揮自身的才智。

（二）做好新型教學手段的應用

教師需要充分研讀舞蹈課程內容，并論證突破教學難點的有效方式，讓學生對學習內容有整體上的認知，明確該使用什么樣的方式進行學習，在遇到問題時應該如何處理。高校舞蹈教學本身就重視學生個性的體現和自我能力的培養(yǎng)，因此，在進行舞蹈教學的時候我們也要重視學習方法的采用。隨著信息技術的發(fā)展，新型的教學手段給高校舞蹈教學提供了廣闊的平臺。為了發(fā)揮舞蹈教育的實際效用，我們可以多舉辦舞蹈表演活動，讓學生從中獲得鍛煉。我們知道，舞蹈的功效不僅是學術性的，更是社會性的，為此，我們可以借助外出慰問的形式，讓學生用舞蹈去慰藉更多人的心靈，同時讓他們明確肩上的責任，做一個有理想、有道德，對社會建設有作用的人。

（三）重視與音樂、舞臺表演等藝術形式的連同

藝術是不分學科的，舞蹈教學離不開音樂的使用，良好的舞蹈演繹應是在節(jié)奏、鼓點的幫襯下，獲得美的享受。因此，在培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)時，不能只單純的學習舞蹈，割裂舞蹈與音樂等形式的關系[6]。以《孔雀舞》為例，教師在進行教學的時候可以借助舞臺表演的形式，讓學生充分認識到藝術素養(yǎng)的整體性?？兹肝鑱碓从谠颇系膫鹘y舞蹈，在刻畫象形方面可以說是惟妙惟肖，彰顯了性與靈的美感，讓學生體會其中內涵是教學的關鍵，所以我們可以采用自主探究的形式，讓學生對舞蹈的藝術來源進行詳細的了解，然后借助舞臺劇的形式，提高學生的參與熱情，讓學生借助音樂和舞臺效果進行揣摩，提高對舞蹈的認識，提高藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)。

四、結語

綜上所述，高校舞蹈教學應將藝術素質納入其中，借助理論與實踐的學習提高學生對美的感知能力，深化舞蹈藝術的韻味。因此，高校舞蹈教學要在轉變原有思想的同時，營造良好的教學氛圍，增強學生對舞蹈的感悟力和創(chuàng)造力，在領會舞蹈教育帶來的美感中，提高對藝術素質的培育。

[1]黎宗建.高校舞蹈教育與大學生藝術素質培養(yǎng)探析[J].佳木斯職業(yè)學院學報,2015,09:404-405.

[2]劉瑄.舞蹈教育對當代大學生素質培養(yǎng)的意義[J].讀與寫,2016,13(5):16.

[3]吳萍萍.高校民族舞蹈教育的實現路徑及意義[J].湖南科技學院學報,2014,10:197-199.

[4]劉晶.舞蹈教育對大學生音樂素質培養(yǎng)的重要性研究[J].成才之路,2016,29:20.

[5]任曉璐.高校舞蹈教育藝術素質培養(yǎng)之我見[J].北方文學,2017,03:166.

[6]肖茜.舞蹈教育對當代大學生素質培養(yǎng)的意義分析[J].時代教育,2014,09:265-265.