孫 芳
(山東藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,山東 濟(jì)南 250014)
從目前的教學(xué)現(xiàn)狀上看,學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器的人在逐步的增多,鋼琴教學(xué)的開展情況也受到了人們的關(guān)注與重視。在以往教學(xué)開展的過(guò)程中,普遍存在著一些重技能,而輕能力的現(xiàn)象,導(dǎo)致教學(xué)方法上存在著較多的弊端,難以保障鋼琴教學(xué)及學(xué)生自身的質(zhì)量與水平。因此,針對(duì)這一情況,鋼琴教師在開展演奏教學(xué)的過(guò)程中,一定要對(duì)學(xué)生演奏能力的培養(yǎng)加以足夠的重視,并通過(guò)合理、創(chuàng)新的方法與手段等,以使其的演奏水平與綜合素質(zhì)得以全面的提升。
鋼琴演奏在開展之前,一定要充分的做好相關(guān)的準(zhǔn)備工作,只有這樣才能夠保障鋼琴教學(xué)得以有效的開展。首先,應(yīng)對(duì)樂譜加以詳細(xì)的研讀,樂譜不僅僅是一種音樂符號(hào),更是保障演奏的必要依據(jù)和前提,只有對(duì)其加以細(xì)致的研讀,才能夠深刻的領(lǐng)悟到作品中所蘊(yùn)含的思想情感,從而將演奏效果最大程度的發(fā)揮出來(lái)[1]。
因此,教師在開展鋼琴教學(xué)之前,應(yīng)先引導(dǎo)學(xué)生掌握作品的內(nèi)容、情感以及創(chuàng)作背景等。并對(duì)樂譜的表情術(shù)語(yǔ)、速度等加以理解,只有這樣才可以找準(zhǔn)作品所具有的演奏風(fēng)格??傊?,只有開展好準(zhǔn)備工作,對(duì)樂譜加以透徹的理解,才能夠?qū)⒆髌返娘L(fēng)格、主題、情感等更好的表達(dá)出來(lái),從而使學(xué)生構(gòu)建起思維框架,以將他人的作品變成自身的作品,而不是刻意的模仿。
音樂從實(shí)質(zhì)上看就是一種聽覺藝術(shù),其之所以能夠得以存在及發(fā)展就是因?yàn)槿祟愒诼犛X方面有著較為獨(dú)特的感知能力。因此,要想將作品更好的演奏出來(lái),就要求彈奏者要具有較強(qiáng)的能力,在以往鋼琴教學(xué)開展的過(guò)程中,一些教師通常把視覺訓(xùn)練視作視唱練耳,這一想法其實(shí)是非常片面的,聽覺訓(xùn)練在開展的過(guò)程中,是需要學(xué)生通過(guò)欣賞音樂、音樂會(huì)等形式來(lái)累積經(jīng)驗(yàn)的[2]。
例如,在開展鋼琴教學(xué)的過(guò)程中,教師應(yīng)充分的發(fā)揮自身的示范作用,以鍛煉學(xué)生聽覺方面的想象力,使學(xué)生在這一過(guò)程中可以有效的分辨出節(jié)奏感、曲調(diào)感、音色、音量等,以在增強(qiáng)其聽覺能力的同時(shí),也可以使學(xué)生自身的審美能力得以有效的提升,使其的演奏能力在這一過(guò)程中得以逐步的提高。
從實(shí)質(zhì)上看,鋼琴這門樂器的演奏技能就是指,人的肢體通過(guò)訓(xùn)練之后能夠在鋼琴上演奏出構(gòu)成樂音樂曲的能力。人的肢體往往是由局部而構(gòu)成的一個(gè)整體,這里面的演奏技術(shù)就是指手的訓(xùn)練,其中主要包括手腕、手指、小臂、大臂、腰部、肩部等方面的訓(xùn)練。而演奏技能則主要由技巧與技能這兩個(gè)部分組合而成,技術(shù)這一部分需要手指頭具有較強(qiáng)的獨(dú)立性與靈活性,而技巧則是把技術(shù)運(yùn)用到作品中的表現(xiàn)能力[3]。
另外,在鋼琴演奏的過(guò)程中,靈活的使用技術(shù),可以彈奏非常優(yōu)美的音樂,使其更加的悅耳動(dòng)人。而對(duì)手指的演奏技術(shù)加以訓(xùn)練卻是一項(xiàng)非常艱難且漫長(zhǎng)的任務(wù),在日常教學(xué)往往要通過(guò)大量的曲目訓(xùn)練和基礎(chǔ)練習(xí),只有煉成了扎實(shí)的演奏技術(shù)才能夠?qū)⒓记筛玫膽?yīng)用在演奏中,以對(duì)最終的演奏效果加以保障。
教師在對(duì)學(xué)生自身演奏能力加以培養(yǎng)的過(guò)程中,一定不要總是使用一些單一的方式來(lái)對(duì)待全體學(xué)生,而是要將每一位學(xué)生所具有的個(gè)性特點(diǎn)、能力水平等作為出發(fā)點(diǎn),以將學(xué)生整體平均的劃分為各個(gè)小組,不同的分組采用不同的方法及手段。例如,教師可以把接受能力較強(qiáng)的學(xué)生劃分為一組,接受能力較弱的學(xué)生劃分為一組,對(duì)于前者,教師可以讓其有效的利用課下時(shí)間來(lái)提前的了解一些教學(xué)內(nèi)容,并在教學(xué)開展中為其安排一些較高難度的樂曲來(lái)讓其進(jìn)行練習(xí)。而對(duì)于后者而言,教師在開展鋼琴教學(xué)的過(guò)程中,就要引導(dǎo)其更好的建立自信心,并幫助其有效的解決一些問題和疑惑等等,以使其的演奏能力及演奏效果得以一定程度的提升。通過(guò)這樣的分組教學(xué),不僅能夠?qū)W(xué)生間所存在的差異性給予足夠的尊重,也可以為其構(gòu)建一個(gè)生動(dòng)、和諧的課堂氛圍,從而全面性的調(diào)動(dòng)起學(xué)生參與鋼琴學(xué)習(xí)的主動(dòng)性與積極性,以在提升其學(xué)習(xí)興致與學(xué)習(xí)熱情的同時(shí),也可以使其的演奏能力得以增強(qiáng),以使其的演奏水平得以整體的提升。
綜上所述,鋼琴教學(xué)的有效開展不僅可以對(duì)學(xué)生自身的美感與音樂感加以有效的培養(yǎng),也能夠使其的綜合素質(zhì)得以全面的提升。但是,從當(dāng)前的教學(xué)現(xiàn)狀上,雖然在培養(yǎng)方式及手段上還存在著一定的弊端,但是,只要加以足夠的正視,并對(duì)其加以積極的創(chuàng)新,就一定可以有效的改進(jìn)與完善其中的問題及不足之處,從而在提高學(xué)生自身演奏能力的同時(shí),也使最終的教學(xué)達(dá)到一個(gè)事半功倍的效果。
[1]彭明妍.學(xué)前教育專業(yè)電子琴演奏能力課程教學(xué)實(shí)踐探索[J].文教資料,2016,05:86-87.
[2]劉音璇.揚(yáng)琴教學(xué)中應(yīng)注重情感教學(xué)的體現(xiàn)[J].樂器,2015,03:48-49.
[3]李成文.音樂教與學(xué)思維模式的轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新-以揚(yáng)琴教學(xué)為例[J].課程教育研究,2014,02:204-205.