劉 虹
(天水師范學院音樂舞蹈學院,甘肅 天水 741000)
劇目排練是戲曲相關專業(yè)的一門重要課程,但現階段時代快速發(fā)展,傳統(tǒng)的教學方法已經很難適應時代的發(fā)展,因此,怎樣將這門課發(fā)揚光大?怎樣實現創(chuàng)新需求?這些都是目前各大高校劇目排練的老師要認真研究和思考的新課題。本文以一部花燈歌舞戲《青春的味道》為例,其排練方式融入一些新嘗試,取得了不錯的效果。
很多學生在剛進學校的時候對花燈這個劇種知之甚少,一部分學生甚至聞所未聞,在進入學校一段時間之后才有了一個初步了解。但是他們又覺得現在戲曲專業(yè)在整個就業(yè)市場前景不明朗,甚至可以說是沒有前景,所以學習興趣也就難以提高,而有些學生是從心底就不喜歡這個專業(yè)。綜合這些情況,可以用一些優(yōu)秀的劇目讓學生深受感染,從而改變看法。這樣既提高了學生們的學習興趣,又讓他們感受到學此專業(yè)的意義作用,更加堅定了學習信念,從而樹立起學習信心。
在教學過程中,可以舉一些在這方面取得卓越成就的一些人物例子,比如說楊學進,是優(yōu)秀的歌唱家,起初是學習花燈專業(yè)的,最后取得了不俗的成績。再比如說孫蕾和馬瑞,前者畢業(yè)于上世紀九十年代,畢業(yè)后一開始是在文化團任職,隨后經過自己的奮斗進入北京舞蹈學院音樂劇班,隨后開始嘗試進入演藝圈,并逐漸為觀眾所知。后者則畢業(yè)于上世紀八十年代,是花燈專業(yè)畢業(yè)的,隨后又進入上海音樂學院學習琵琶,經過個人的不斷努力終于踏上演藝的道路,演藝生涯順風順水,目前在上海已經成為家喻戶曉的明星。眾多優(yōu)秀藝術家在取得職業(yè)輝煌前都是系統(tǒng)學習過花燈專業(yè)的,能有今天的成績跟學習花燈所打下的基礎是分不開的。學生通過這些成功經歷的感染,他們就能對未來充滿信心,在學習道路上就會更加刻苦努力,更加充滿激情[1]。
劇中角色多樣,在排練課中對于角色的分配,可以采取新穎的方式,可以先讓學生對劇本內容研究透徹之后,再通過自我表演的方式展示自己,最后在進行角色分配,學生們在各種專業(yè)技能知識的比試中可以有效鍛煉學生不服輸的競爭意識,因為只有通過自身的努力才能取得自己想要的結果[2]。
1.培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力,注重啟發(fā)教育
學生在排練表演的過程中難免會遇到一些挫折困難,學生因此可能會焦慮懊惱,老師在這個時候應該給予適當的引導,進行啟發(fā)式教學,鼓勵學生建立信心,膽大心細,一步步肯定自己,逐步適應。學生在老師指引下就會漸漸重拾信心,找到角色的定位,離成功塑造角色越來越近,經過老師的啟發(fā)式教學,鍛煉了學生的創(chuàng)新能力以及獨立思考的能力,對專業(yè)的學習會更加有信心,在學習過程中更能體會到快樂[3]。
2.教學過程要注重學生思想道德素質的培養(yǎng)
在教授專業(yè)知識的同時,老師應該不忘初心,需要更多地教導學生做人做事的道理,加強學生思想道德素質的培養(yǎng),不做有才無德之人。在劇目排練過程中,結合劇目內容,老師問了一個問題:知道母親生日是什么時候嗎?全場回應舉手的寥寥無幾,有些是根本就不在意沒關注,有些是忘記了,有些則是記不清楚,由此想到電視中有一則廣告,內容是小男孩給媽媽端洗腳水,知道媽媽很辛苦,又要工作又要照顧家庭,這也啟發(fā)了廣大教育工作者,課堂上老師的任務不僅是要教會學生課本上的專業(yè)知識和專業(yè)技能,還要教授學生如何在生活乃至以后的工作中做人做事的道理,言傳身教,不以自我為中心,多站在別人的角度考慮問題,同時要懷有一顆善良正直的心。
雖然現階段的很多戲劇學院的學生各方面條件相比八九十年代的學生條件差了不少,但是也存在優(yōu)秀的苗子,只是比例下降了不少,老師應該善于發(fā)現可塑性強的戲劇人才,并投入時間精力進行重點培養(yǎng),力爭培養(yǎng)成為接班人[4]。
不同學生身上都有不同的特點,每位學生都各有所長,各有所短,老師應在充分了解學生的基礎上,在教學過程中揚長避短,因材施教,發(fā)現每位學生身上的優(yōu)點和不足,充分利用學生身上的優(yōu)勢,將其優(yōu)勢充分展現處出來,做到因材施教,同時尊重并接受學生的缺點不足,這不僅有效促進了劇目排練教學效果的提升,還提高了學生的學習自信心,形成一個學習的良性循環(huán)[5]。
時代在發(fā)展,時代在進步,跟不上時代的步伐注定被淘汰,因此,劇目排練老師的教學方法方式應該做到與時俱進,及時改進教學理念,創(chuàng)新教學方法,摒棄傳統(tǒng)落后的教學理念和方法方式,不斷學習以提升自身教學水平,不斷充實自己,為培養(yǎng)藝術人才而不斷做奉獻。
綜上所述,劇目排練課的教學水平在現階段還處在一個上升階段,需要廣大戲劇教育工作者的不斷努力不斷探究,劇目排練教學的教研工作是一個長期而艱巨的任務,其水平的提升是一個漫長的過程,不可能一下子就達到很高的水平,不是一蹴而就的事情,在這個過程中要不斷尋找新方法以適應時代的需要,做到與時俱進,而不是有了一點進步就止步不前,同時也要正視遇到的困難挫折,將阻力化為前進的動力,越挫越勇,不斷接受新挑戰(zhàn),不斷嘗試新方法,在探索中學習,在學習中進步。
[1]王欣.聲樂劇目排練課程教學在音樂表演專業(yè)教育中的重要性[J].湖北音樂學院學報,2014,04.
[2]崔瑞英.音樂劇聲樂教學探討[J].戲劇藝術,2013,01:95-100.
[3]西蒙·莫雷.嬉戲型表演者的培訓[M].文藝藝術出版社,2013:5-32.
[4]鄧樹榮.要表演,就先要解放身體[M].文化藝術出版社,2013:55-65.
[5]廖向紅.關于音樂劇表演教學的思索[M].文化藝術出版社,2014:141-155.