余心嶼

（四川音樂學院，四川 成都 610500）

四川民歌的當代傳承及創(chuàng)新芻議*

余心嶼

（四川音樂學院，四川 成都 610500）

作為中國傳統(tǒng)民歌的重要組成部分，四川民歌有著悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力，在經(jīng)歷過數(shù)千年的發(fā)展之后，在當今音樂形勢下，四川民歌的傳承與發(fā)展之間又出現(xiàn)了許多現(xiàn)實問題：作品，傳承人，以及文化環(huán)境等。本文就此做出初步分析研究，以期對四川民歌的傳承、保護和創(chuàng)新提供一定的理論參考。

四川民歌；非遺保護；文化環(huán)境；文化傳承

一、四川民歌藝術(shù)簡述

四川民歌因為其地域地貌的特殊性以及廣大人民的勞動生活的不同方式，有其獨特的民歌特色，從民歌風格上大致分為：山歌、號子、小調(diào)、風俗歌、兒歌。又因為四川是一個多民族聚集的地區(qū)，從民歌類型上分為漢族民歌和少數(shù)民族民歌，其中漢族民歌包括山地民歌、江河民歌、平地民歌等；少數(shù)民族民歌分為藏族民歌、羌族民歌、彝族民歌等等。

早期的四川民歌都是人們在生活中創(chuàng)作，通過口口相傳的方式傳播開的，多為獨唱或者齊唱領(lǐng)唱，形式較單一，節(jié)奏較自由，聲音也很質(zhì)樸，體現(xiàn)出了四川民歌的原生態(tài)。如四川秀山花燈民歌《對門哥哥鬧花燈》，歌曲描述了正月十五老百姓們出門看花燈、鬧花燈的熱鬧場景，其中蘊含了青年男女借用看花燈之名，相互表達愛慕之情。《對門哥哥鬧花燈》集合了民風民俗、歌舞、說唱等形式，借鑒了大量的花燈音樂元素，旋律音程多為大二度、小三度，敘事性強，流暢平穩(wěn)，中間穿插四度、五度的音程，使音樂增加色彩，生動活潑，運用大量上劃音、下滑音、跳音等，使音樂富有動感。在歌詞上，作品運用了大量的四川方言的修飾詞、襯詞、感嘆詞、疊詞等，如“哎呀個一子兒喲”等，使歌曲具有強烈的四川地域特色。在演唱時應(yīng)該用四川方言演唱，全部采用平舌音，在特殊的字如“子、門”后面加入兒化音，并將四川方言的語音語調(diào)融入歌曲里面。除了流暢的演唱外，也要采納秀山民歌的說唱形式，歌曲中反復出現(xiàn)“哎呀個一子兒喲”，這是一句沒有具體語意的修飾句，在旋律的基礎(chǔ)上運用說唱，半說半唱的把這句的情感表達出來，歌曲短小精煉，歌詞俏皮親切，曲調(diào)幽默風趣，極為上口，有很強的傳唱性。

從上面示例中可以發(fā)現(xiàn)，四川民歌有著獨特的藝術(shù)魅力。每一首四川民歌，都有其獨特的創(chuàng)作背景，從基本形制上來分，大致可以分為山歌、號子、小調(diào)幾類。四川山歌是當?shù)孛癖娫谏介g勞動時創(chuàng)作的，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)、悠揚，節(jié)奏較為自由，代表作品有《挑山調(diào)》、《太陽出來喜洋洋》等，這類作品主要反映了人民勞動時的勤勞與愉快心情，演唱時情緒飽滿高亢，意味深長；四川號子與山歌有一定的區(qū)別，其產(chǎn)生源自于四川的船工在長江運輸過程中，需要船工們拉船，為了提高勞動效率、統(tǒng)一船工們的節(jié)奏，就以喊“口號”的形式作為演唱方式，久而久之就形成了號子，如《川江號子》、《放排號子》等，鏗鏘有力、簡潔明亮，歌詞多使用語氣助詞，比如“喲呵、嗨嚯”等等，節(jié)奏短促強勁。而四川小調(diào)最能反映四川人民的生活，主要在休息、節(jié)日的時候演唱，歌唱愛情的美好、生活的幸福，歌詞平實質(zhì)樸，語言生活化，演唱起來就像嘮家常一樣親切動聽，俏皮風趣，如《探花燈》、《繡香袋》等等。如果按照歌曲的地域、民族文化來分，四川地區(qū)除了漢族民歌，各少數(shù)民族的民歌也具有強烈的民族色彩，如羌族的《花兒納吉》、《清亮亮的咂酒》藏族的《康定情歌》、《格?；ㄩ_》、《吉祥如意》等等，不管是語言上、題材上還是內(nèi)容上形式上都獨樹一幟。

二、四川民歌的傳承困境

四川民歌在當代的發(fā)展可為迅速，但要注意的是，這些歌謠在當代的傳承又面臨著巨大挑戰(zhàn)，這主要是其作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在傳承、保護和創(chuàng)新工作之中出現(xiàn)了悖論處境?！耙环矫娣俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)……國家加大保護力度，積極投入，使得一些珍貴的文化遺產(chǎn)得到了生存的保障；另一方面這些被保護下來的遺產(chǎn)項目有多少是可以生產(chǎn)性自救的，即使被保護下來了，由于人為地強力介入……完全與原生態(tài)藝術(shù)或者保護的目的背道而馳。”

四川民歌的發(fā)展就出現(xiàn)了這樣的情況：如果說四川民歌沒有人傳唱，那么《太陽出來喜洋洋》、《槐花幾時開》、《康定情歌》等作品又在國內(nèi)外得以大量傳唱；如果說四川民歌得到了很好的傳承和創(chuàng)新，在現(xiàn)實里更多的作品要么早已散佚，要么就過度舞臺化、失去了原生歌謠的藝術(shù)品性。筆者認為，四川民歌之所以在當代的傳承中出現(xiàn)各種困境，主要是時代觀念及審美思想的脫節(jié)、外來文化的沖擊、無序的傳承機制、急躁的發(fā)展性破壞等方面共同導致的，而這些方面又具體體現(xiàn)在作品、傳承人、聽眾、文化發(fā)展環(huán)境等地方，最終對四川民歌產(chǎn)生了不利影響。

四川民歌受到外來文化沖擊較大，傳統(tǒng)作品的思想和審美特征已經(jīng)與時代脫節(jié)，聽眾越來越少，而新創(chuàng)作品雖有佳作，但發(fā)展境遇相對較為單一，最終導致四川民歌的發(fā)展“青黃不接”。古時的四川是“蜀道之難，難于上青天”，封閉的地緣環(huán)境保留下大量原生民歌；但隨著時代的發(fā)展，發(fā)達的交通、信息網(wǎng)絡(luò)讓四川地區(qū)打破了地緣隔閡，本地的傳統(tǒng)文化受到極大沖擊。在實際調(diào)查中可以發(fā)現(xiàn)，絕大多數(shù)聽眾除了《康定情歌》等幾首著名作品之外，對于其他民歌知之甚少，大部分群體（尤其是青年群體）更容易接受流行歌曲，就連藏區(qū)等邊遠少數(shù)民族區(qū)域，也受到了極大影響，如格桑梅朵在著作中曾提到，“其中外來文化對藏地本土文化的劇烈沖擊，強勢文化對弱勢民族文化的影響，帶來的是人們生活方式的悄然改變?！贝送?，新的四川民歌作品大量產(chǎn)生、亦不乏佳作，但很多作品過度單一的作曲織體、編曲方式、歌詞創(chuàng)作及作品演唱，讓大部分民歌作品的藝術(shù)精神不僅沒有得到傳承，反而顯得愈發(fā)混亂。在外來文化環(huán)境的沖擊下，似乎四川民歌原生的那種可貴藝術(shù)品格越來越少、文化特性逐漸被消磨，最終導致這些民歌“泯然眾人矣”，成為消費時代的犧牲品。此外，傳承人的承應(yīng)制度不完善、發(fā)展環(huán)境的破壞，對于四川民歌也產(chǎn)生了極為不利的影響，如上文中提到的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“秀山花燈”，很多小的民間團體已經(jīng)將其當作旅游演出、民俗演出的“附庸”，很多舞臺化、程式化的表演脫離了原生文化環(huán)境，那些民歌作品漸漸在文化環(huán)境的變遷之中喪失了其生命力，且學習者較少、新作品創(chuàng)作較少，傳承面臨困境。

三、四川民歌的創(chuàng)新初探

如何讓更多的人喜愛欣賞四川民歌，就必須進行不斷地創(chuàng)新性研究。這個取決于非遺保護的現(xiàn)實，也是四川民歌傳承、保護工作的必經(jīng)之路。

所謂創(chuàng)新，是指在保持了四川民歌的整體風格特色的基礎(chǔ)上進行的多方面的二度創(chuàng)作，使之保留精髓并更加飽滿多彩。早期的四川民歌，多為當?shù)厝嗣裨谏钪袆?chuàng)作的，人人都會唱，人人都能唱，這就造成了演唱聲音比較質(zhì)樸，音色較為單一。在現(xiàn)如今的演唱中，可以加入更加科學的演唱方法與技巧，運用深沉的呼吸和高位置的腔體，使聲音更加圓潤飽滿，共鳴腔體更加統(tǒng)一傳遠，通過規(guī)范科學的演唱方法，進行不同音色的處理，體現(xiàn)出每首歌曲不同的風格特點，表達出歌曲不同的意境。在節(jié)奏節(jié)拍上，最早的民歌都是沒有曲譜的，節(jié)奏比較寬松自由，不同的人演唱同一首歌曲也會造成節(jié)奏的不一樣，在現(xiàn)今整理收錄的時候，應(yīng)該用規(guī)范的節(jié)奏記錄下來，可以有自由延長、縮短的節(jié)拍，但大體上的節(jié)奏是標準的，這樣規(guī)范的記譜，有利于后人一代代的傳唱。

在四川民歌的演唱形式上，早期的四川民歌多是無伴奏演唱或者伴奏形式單一，在現(xiàn)如今的演唱中，可以利用現(xiàn)代的音樂手段，根據(jù)歌曲的不同風格，加入多元素的樂器和電子音樂，如西洋樂器：鋼琴、雙排鍵、小提琴、長笛等，民族樂器：古箏、笙、二胡等，甚至改編為大型西方交響樂、民族交響樂等。也可以運用先進的電子音樂設(shè)備編曲，使四川民歌更具時代性、流行性、風格性。在四川民歌的舞臺表演形式上，也可以打破早期的獨唱、齊唱等風格，將其注入更加新鮮的血液，融入輪唱、合唱、多聲部合唱，也可以將舞蹈、戲劇、音樂劇等加入，使得最大程度的還原當時的演唱背景，使得四川民歌更具觀賞性、傳唱性，讓藝術(shù)來源于生活并高于生活。除了傳統(tǒng)民歌的保存和發(fā)揚，當代作曲家借鑒和運用民族民間的音樂元素和題材，融入現(xiàn)代的音樂形式和審美，創(chuàng)作了大量民歌，這是在時代的發(fā)展下的一種重要且有意義的民歌傳承方式之一。在歌曲的舞臺表演上，不拘泥于獨唱，可以采用對唱、輪唱等多種形式的演唱，加入舞蹈等肢體語言會使得演唱更為豐富。歌曲的伴奏形式也可以多樣化，如鋼琴、民樂、MIDI音樂等，最大程度的豐富音樂肢體，使得民歌在當今音樂審美中與時俱進又獨樹一幟。

不管是哪種音樂風格及類型，都是四川人民千百年來流傳下來的瑰寶，值得我們傳承發(fā)揚下去。對于代代流傳下來的寶貴的四川民歌，我們應(yīng)該不斷地收集整理，并發(fā)揚傳播傳承下去，使更多的人了解它，喜愛它。在民歌的收集方面，多下基層，走入田間地頭，聽聽當?shù)厝嗣竦难莩?；許多歌曲沒有樂譜，這就需要用現(xiàn)代的記譜方式把歌曲記錄保存下來。在民歌的演唱發(fā)面，了解每一首民歌的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時代，理解歌曲所要表達的深層次意義；掌握四川方言的運用，將四川話的語氣語音語調(diào)運用到歌曲中，演繹出特定的、獨樹一幟的風格；在民歌的傳播方面，多唱多演，利用各種文化藝術(shù)等活動，多宣揚四川民歌，讓四川民歌立足四川，走向全社會，走進人們的心中。

四、結(jié)語

音樂是無國界的。在欣賞、學習、研究、傳播音樂的時候，我們應(yīng)該海乃百川，不局限、不固化，不僅掌握本民族、本地區(qū)、本國家的音樂，也應(yīng)該接受其它民族、地區(qū)、他國的音樂；不僅掌握傳統(tǒng)的音樂，也應(yīng)該加入流行的、新型的音樂，這樣多種元素和風格的碰撞，我們的音樂才能不斷地豐富、飽滿、壯大。但在當下的社會的大眾審美更多的傾向于流行性音樂、西方音樂，對我國傳統(tǒng)的音樂相反涉足很少，我國的民族民間音樂有逐步退出主流音樂文化的趨勢。我國近年來雖然在保存民族民間音樂方面做了大量的工作，但是在專業(yè)音樂教育及大眾普及上遠遠不夠。如何對中國民族民間音樂進行價值定位，如何欣賞與演唱民族民間音樂，如何確定民族民間音樂發(fā)展創(chuàng)新的道路，這是我們音樂教育工作者應(yīng)該做的。

作為一名四川籍的音樂教育工作者，四川地方民歌作為中國民族民間音樂的重要組成部分，我們應(yīng)該向?qū)W生廣泛并專業(yè)的傳播與教學，將優(yōu)秀的四川地方民歌一代代傳承下去，使得四川籍學生，特別是非川籍學生都能了解與掌握四川地方民歌，使其立足自身、立足世界，面向世界，面向未來?！?/p>

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四川音樂學院2014年院級青年項目《四川民歌的傳承與發(fā)展研究》研究成果（CY2014133）