□張文婧 曹愛萍 景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)

古箏是我國經(jīng)典傳統(tǒng)樂器之一，在幾千年中華文明的歷史進程里，都有古箏伴隨歷史發(fā)展留下的倩影,也一度是我國傳統(tǒng)文化中琴棋書畫的“琴”的代名詞。在傳統(tǒng)文化學(xué)習(xí)日益濃厚的今天，古箏越來越受世人的追捧。它如何能保持旺盛的生命力?其秘訣就是：在傳承傳統(tǒng)的同時不斷地發(fā)展創(chuàng)新。

創(chuàng)新是古箏永恒發(fā)展的主題，為它帶來了強大的生命力，使其越來越朝著多元化方向發(fā)展，日漸形成演奏技法多樣化，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、西洋與民族多元化交織的特點。特別自20世紀(jì)80年代以后，一些專業(yè)的作曲家大膽地改變了古箏傳統(tǒng)的五聲音階調(diào)弦法，采用西方近現(xiàn)代技法與本民族傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的手法，創(chuàng)造了一系列古箏新匯語、新技法，促進了古箏演奏家在演奏技巧方面的飛速進步，從而使古箏的創(chuàng)作題材得到進一步的發(fā)展，大大豐富了古箏的表現(xiàn)力。

一、箏的種類與調(diào)式

1.箏的種類

進入21世紀(jì)，古箏隨著現(xiàn)代文明的發(fā)展而逐漸在材質(zhì)和裝飾等方面有了改變，從而誕生出許多易于被現(xiàn)代人接受并受眾面廣的器型。這些新型古箏不僅在外形和材質(zhì)上做了改進，更是在音色、音準(zhǔn)、音域的控制上做了調(diào)整，新的古箏更加趨于實用和美觀。尤其在箏的弦數(shù)上也做了大膽調(diào)整，目前較為流行的有十八弦箏和二十一弦箏等，創(chuàng)新設(shè)計出移碼式踏板轉(zhuǎn)調(diào)箏、箏首對位頂壓截弦轉(zhuǎn)調(diào)箏、二十五弦腳踏式轉(zhuǎn)調(diào)箏、二十一弦按鍵式張力轉(zhuǎn)調(diào)箏、蝶式箏、品式截弦變調(diào)箏、二十六弦腳踏截弦轉(zhuǎn)調(diào)箏和四十四弦轉(zhuǎn)調(diào)箏等。

2.調(diào)式與調(diào)性(定弦)

箏的變化和發(fā)展不是一蹴而就的，它從最早的五弦箏逐步調(diào)整為今天常見的二十一弦箏。在彈奏方面，按照傳統(tǒng)的演奏方式或方法來說，一般情況下，在演奏過程中，左手負責(zé)的是除了曲中定音以外的部分，不足之處在于：首先是演奏的音調(diào)和音準(zhǔn)難以準(zhǔn)確掌握，尤其表現(xiàn)在快節(jié)奏演奏、按弦完成后的滑音技巧演奏時，左手按弦常常表現(xiàn)為心有余而力不足。另外，由于是左手控制，當(dāng)定弦和手勢等肢體語言無法完成時，傳統(tǒng)的古箏很難駕馭現(xiàn)代樂曲演奏。還有一個問題就是，在和弦和伴奏的時候，原有的箏弦不能夠很流暢地演奏各個音調(diào)，必要時還得靠左右來取得臨時的轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)，有時還得通過升調(diào)或降調(diào)來完成。

不難看出，傳統(tǒng)的五聲性的定弦方法，在箏曲創(chuàng)作題材與體裁的挖掘和開拓、樂曲結(jié)構(gòu)形成的發(fā)展和擴張、近現(xiàn)代作曲技法的運用和結(jié)合方面，都不同程度地受到限制。應(yīng)該說，這些問題對于古箏藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，有一定的限制性。

二、古箏演奏風(fēng)格及特征

在我國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展進程中，古箏的使用范圍相當(dāng)廣泛，流傳地域遍及大江南北、長城內(nèi)外。隨著中國古典音樂的不斷外傳，在海外一些地區(qū)也頗受歡迎。由于古箏演奏風(fēng)格不拘泥于某一地區(qū)，所以在國內(nèi)各個地區(qū)都能為當(dāng)?shù)孛窀璋樽唷?/p>

不僅如此，古箏還能與當(dāng)?shù)孛窀枞谇⒌厝诤掀饋恚粩嘭S富自身演奏曲風(fēng)。而各個時代、不同地區(qū)的古箏演奏者，又能夠?qū)⒐殴~曲很好地融入中國古典傳統(tǒng)音樂發(fā)展中去，使得古箏和古箏曲能夠以各種形式流傳和傳播開來，并衍生出很多人人傳唱的經(jīng)典作品，如《茉莉花》《高山流水》等。這些作品表達了人們的思想、感情，反映了新時代的生活現(xiàn)實。即使是表現(xiàn)歷史題材的箏曲，或采用民歌、曲藝、戲曲音樂及藝術(shù)歌曲改編的箏曲，也較好地反映出作曲者和演奏者對箏曲藝術(shù)的理解，有一定的思想深度。

現(xiàn)代箏曲與傳統(tǒng)箏曲比較起來，明顯產(chǎn)生不小的變化。這種變化不僅僅是彈奏形式技巧上的創(chuàng)新所帶來的，更主要的是演奏形式和技巧的創(chuàng)新帶來的箏曲表現(xiàn)的音樂風(fēng)格及內(nèi)容的變化，以及帶給我們的震撼。在其傳播與傳承過程中，因地域環(huán)境、政治經(jīng)濟、語言文化及民俗民風(fēng)等諸多因素的影響，地域性特征日漸濃郁。

三、古箏曲《茉莉花》的音樂意境及創(chuàng)作素材

《茉莉花》創(chuàng)作于1991年，根據(jù)江蘇著名民歌小調(diào)《茉莉花》的音樂素材創(chuàng)編而成。江蘇民歌《茉莉花》是一首產(chǎn)生于明末清初，流傳于全國各地的民間小調(diào)歌曲，距今約有300年的歷史，來源于江蘇當(dāng)?shù)貜V為傳唱的民歌《鮮花調(diào)》,1942年由新四軍的小演員何仿在南京附近的金中山地區(qū)采集，后改為《茉莉花》。歌曲以五聲調(diào)式和級進的旋律，表現(xiàn)了委婉流暢、柔和優(yōu)美的江南風(fēng)格，生動地刻畫了一個文雅賢淑的少女被芬芳美麗的茉莉花所吸引，欲摘不忍、欲舍不棄的愛慕和眷戀之情。全曲婉轉(zhuǎn)精美，感情深厚含蓄，在我國乃至全世界都流傳廣泛，也對我國民族音樂的發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。

它的優(yōu)美平和的旋律，符合中國人“以柔克剛”的個性，在文化交往中顯示了中國“和平發(fā)展”“和諧社會”的理念?，F(xiàn)在，國際競爭既是政治、經(jīng)濟、軍事等“硬實力”的較量，也是文化、教育等“軟實力”的比拼，《茉莉花》讓外國人認識到中國文化的和緩、柔美、魅力。

2008年北京奧運會的頒獎典禮和文藝晚會上，響起了這首樂曲，優(yōu)美動聽的旋律和耐人尋味的意蘊吸引了世界各地的人們。意大利作曲家普契尼在創(chuàng)作著名歌劇《圖蘭朵》時，就采用了《茉莉花》的曲調(diào)。何占豪先生根據(jù)《茉莉花》的曲調(diào)創(chuàng)作出古箏曲《茉莉芬芳》，對民族音樂語言進行了創(chuàng)新性的使用，從而使音樂給人一種全新的感受，贊美了茉莉花的潔白無瑕和撲鼻芳香，具有濃郁的江南地方色彩。

1.傳統(tǒng)《茉莉花》與現(xiàn)代《茉莉芬芳》之比較

傳統(tǒng)古箏曲《茉莉花》經(jīng)過改編后，發(fā)展到今天的《茉莉芬芳》，有了很大的變化和發(fā)展。傳統(tǒng)古箏曲《茉莉花》的定弦采用的是傳統(tǒng)的定弦方式，D調(diào)定弦，民族五聲調(diào)式。

現(xiàn)代古箏曲《茉莉芬芳》的定弦采用的是G調(diào)定弦，并且加入清角和變宮，大大拓展了音樂的色彩。傳統(tǒng)古箏曲《茉莉花》是一首單二部曲式，由兩個樂段組成，全曲圍繞民歌《茉莉花》；現(xiàn)代古箏曲《茉莉芬芳》是一首復(fù)三部曲式，分為兩部分：柔美的慢板，音樂連貫，音色統(tǒng)柔美和活潑的小快板。

2.演奏技法的不同與比較

古箏曲最重要的是演奏技法上的發(fā)展與演變。傳統(tǒng)古箏曲《茉莉花》的演奏中，一直圍繞著民歌《茉莉花》的主題，表現(xiàn)出樂曲的主題音樂風(fēng)格?，F(xiàn)代古箏曲《茉莉芬芳》在民歌《茉莉花》的主旋律上向外延伸，不但有柔和優(yōu)美的慢板，還有歡快跳躍的快板，加上左右手的配合使用，大大豐富了作品的色彩。這不但展現(xiàn)出樂曲委婉流暢、柔和優(yōu)美的江南風(fēng)格，還讓人們拓展了想象的空間，仿佛走進了一個茉莉花的海洋，惟妙惟肖地表現(xiàn)出茉莉花所具有的感情色彩。

結(jié) 語

綜上所述，通過對古箏傳統(tǒng)演奏技法與現(xiàn)代演奏技法的研究，我們不僅看到“幼兒”時期的古箏，更體會到“成長”中的古箏藝術(shù)帶給我們的感受與體會。而這種感受不僅是演奏技術(shù)的變化所帶來的，更是感情變化帶給我們的一種享受。藝術(shù)的生命在于變化，在于創(chuàng)新，其自身的不斷發(fā)展與創(chuàng)新是賦予其長期生命力的關(guān)鍵[1]。

[1] 高雁.古箏學(xué)習(xí)問與答[M].武漢:長江文藝出版社,2003:45.