摘 要：以張大千荷畫(huà)創(chuàng)作為切入點(diǎn)，從畫(huà)“荷”緣由到藝術(shù)創(chuàng)作理念，通過(guò)水墨寫(xiě)意、沒(méi)骨表達(dá)、潑墨潑彩、光色交輝四方面闡述了其畫(huà)荷的審美意象。張大千以荷花圖式為載體，探索荷繪畫(huà)創(chuàng)作語(yǔ)言形式，是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的傳承和突破，開(kāi)啟了現(xiàn)當(dāng)代荷繪畫(huà)創(chuàng)作新征程。

關(guān)鍵詞：張大千；荷；荷繪畫(huà)

張大千是我國(guó)近代極具世界影響力的國(guó)畫(huà)大師，其繪制的畫(huà)作都具有很強(qiáng)的藝術(shù)性和收藏性。張大千先生在繪畫(huà)創(chuàng)作上集大家之長(zhǎng)，不斷創(chuàng)新，在詩(shī)詞、書(shū)法、戲劇、音樂(lè)方面也頗有建樹(shù)，具有淵博的學(xué)術(shù)涵養(yǎng)。本文就張大千荷繪畫(huà)創(chuàng)作語(yǔ)言的演變進(jìn)行分析探尋。

一、張大千畫(huà)荷的源流脈絡(luò)概述

傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)中，我國(guó)不同的花卉代表不同的精神內(nèi)涵：牡丹代表富貴、梅花代表毅力、蘭花代表清雅、荷花代表不與世俗同流合污的高貴品格。在張大千畢生的繪畫(huà)作品中，最多的就是荷花。他之所以對(duì)荷情有獨(dú)鐘，可能與其早年出家和后期隱居的人生經(jīng)歷密切相關(guān)。漢魏時(shí)期，荷花文化形象跟隨佛教傳入我國(guó)，在佛教中荷花代表凈土和重生，具有很強(qiáng)的宗教性。直到“文人畫(huà)”創(chuàng)作高峰時(shí)期，荷花作為一種精神支柱，備受文人墨客的贊賞和喜愛(ài)，以荷花為載體來(lái)傳達(dá)自己的思想。由此可見(jiàn)，張大千先生之愛(ài)荷，與我國(guó)傳統(tǒng)文化有一定的淵源。周敦頤《愛(ài)蓮說(shuō)》中提出“蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖”托物言志，以蓮花比喻人格，以物擬人。周敦頤的佛家理念與張大千先生性情相呼應(yīng)，看透人間百態(tài)、世態(tài)炎涼，隱居鄉(xiāng)間，平淡生活，把自己的思想寄托在荷花元素之中。張大千先生一生創(chuàng)作了眾多優(yōu)秀的荷作品，供大家品鑒研習(xí)。

二、張大千荷繪畫(huà)創(chuàng)作理念

（一）觀察物態(tài)，體會(huì)物情

觀察物態(tài)，體會(huì)物情，是畫(huà)荷花最關(guān)鍵的技巧之一。在荷花盛開(kāi)的夏季，每到閑暇時(shí)間張大千先生都會(huì)到池塘邊觀看荷花的生長(zhǎng)，了解和體會(huì)荷花的生長(zhǎng)規(guī)律及種種姿態(tài)。如：艷陽(yáng)下綻放的荷花、在風(fēng)中搖曳的荷花、在夜空映襯下的荷花、被雨水拍打過(guò)的荷花等等。他通過(guò)長(zhǎng)年累月的觀察認(rèn)知，對(duì)“荷”的生活習(xí)性以及神態(tài)姿勢(shì)有充分地把握，積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，做到從寫(xiě)生到物態(tài)的生動(dòng)傳神、栩栩如生。張大千的荷繪畫(huà)在運(yùn)用筆墨、氣韻、章法等方面都凸顯出藝術(shù)革命的特征，在繼承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，融合現(xiàn)代抽象藝術(shù)，主張傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)踐結(jié)合，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

（二）師古不泥古，自成一法

文化的傳承是創(chuàng)新的基礎(chǔ)。張大千先生吸收了朱耷之“韻”石濤之“氣”宋畫(huà)之“理”，追求“形神兼?zhèn)洹钡膶徝烙^，以師承古法不復(fù)古，挖掘荷深層次的內(nèi)涵，從而推測(cè)、判斷、理解荷畫(huà)的內(nèi)在發(fā)展規(guī)律，使得他的筆墨產(chǎn)生獨(dú)特的韻味，呈現(xiàn)出渾然一體的充盈與豐沛。張大千先生關(guān)注荷的品格、性格、心理，側(cè)重荷的藝術(shù)成因和本體分析研究，他不斷探索以荷為載體的繪畫(huà)語(yǔ)言形式，自創(chuàng)其法，無(wú)論是工筆、沒(méi)骨，還是寫(xiě)意水墨都堪稱(chēng)一絕。

隨著時(shí)代的變遷，繪畫(huà)方式也隨之改變。首先技與藝，情感與技能，二者相輔相成，既要有美感又要有意境，發(fā)自?xún)?nèi)心的靈感與心靈的交融，將獨(dú)特的感悟體現(xiàn)于豐富的畫(huà)面修養(yǎng)。其次，明確技藝從屬于思想，從感性感受上升到理性認(rèn)識(shí)；再者，以書(shū)畫(huà)同源，書(shū)為畫(huà)之高度，畫(huà)為書(shū)之形則。張大千以書(shū)入畫(huà)，評(píng)借書(shū)法的底蘊(yùn)，書(shū)法與繪畫(huà)結(jié)合，推進(jìn)其荷畫(huà)的契機(jī)與關(guān)鍵。在《張大千畫(huà)語(yǔ)錄·荷花論》中有記載，扎實(shí)的書(shū)法功底，對(duì)畫(huà)荷花的用筆、用墨處理起到很好的借鑒作用。如：荷花的稈子可以通過(guò)篆書(shū)的技巧來(lái)畫(huà)，荷花的葉子則通過(guò)隸書(shū)的技巧來(lái)畫(huà)，荷花的花瓣需要通過(guò)楷書(shū)的技巧來(lái)進(jìn)行，而水草則可用草書(shū)來(lái)表達(dá)。將書(shū)法融入荷畫(huà)中，以其豐富的筆墨、巧拙，書(shū)寫(xiě)出荷渾厚、拙撲的線(xiàn)條，灑脫的表現(xiàn)了“物”對(duì)他的束縛，易理于畫(huà)中，開(kāi)創(chuàng)了畫(huà)荷新風(fēng)。

三、張大千荷的審美意象

面對(duì)大自然，無(wú)論古今，東方與西方，寫(xiě)意與印象派、狂草與抽象畫(huà)等都講究平面分割的構(gòu)成偶合因素。張大千愛(ài)荷，也擅長(zhǎng)于畫(huà)荷。青年時(shí)以水墨寫(xiě)意荷花之多，到中年受到敦煌壁畫(huà)的影響，長(zhǎng)年研究石窟圖像，以工筆重彩的形式呈現(xiàn)頗多。晚年以潑墨潑彩作品為代表，開(kāi)創(chuàng)了金碧、沒(méi)骨、潑墨等多種技法，被稱(chēng)之為得荷之魂者，有“古今畫(huà)荷登峰造極”的美譽(yù)。

（一）水墨寫(xiě)意，氣韻生動(dòng)之意

我國(guó)南宋著名畫(huà)家謝赫在《古畫(huà)品錄》“六法”中將“氣韻生動(dòng)”列為之首，其“氣韻”的“韻”即源于當(dāng)時(shí)玄學(xué)風(fēng)氣下的人倫鑒識(shí)，“氣”亦如此。[1]漢王沖《論衡·無(wú)形》：”人以氣為壽，形隨氣而動(dòng)，氣性不均，則于體不同。[2]”其實(shí)，繪畫(huà)也是一樣?！皻狻币@示其“韻”，“韻”也要有“氣”的基礎(chǔ)，“韻”決定“氣”的靈力，“氣”體現(xiàn)“韻”的生命。

早期張大千主要通過(guò)水墨畫(huà)的形式繪制荷畫(huà)，其風(fēng)格雄奇雋永，重視“韻”和“氣”以及畫(huà)作具有的內(nèi)在精神表達(dá)。他認(rèn)為畫(huà)荷，最容易也最難，易于掌握其外在形態(tài)，難在表達(dá)其內(nèi)在神韻，而影響“氣韻”的主要因素是墨法、筆法、水法的靈活運(yùn)用。張大千借對(duì)荷畫(huà)筆墨、荷畫(huà)精神的理解，追求道家空靈、心境合一、情景交匯的審美情懷，不刻意追求其外在的形式，毅然擺脫自然荷花形象的紙上再現(xiàn)，著重其神韻，突出荷“氣韻生動(dòng)”的“境外之象”的精神表達(dá)。

（二）沒(méi)骨表達(dá)，艷麗清新之象

“沒(méi)骨法”是張大千中晚期運(yùn)用較多的一種表現(xiàn)手法。即在繪畫(huà)過(guò)程中不用墨筆進(jìn)行繪畫(huà)，打破原有山水花鳥(niǎo)在繪畫(huà)過(guò)程中采用筆墨勾勒繪制的畫(huà)法，通過(guò)彩筆代替墨筆，在繪畫(huà)過(guò)程中直接進(jìn)行點(diǎn)戳的一種全新作畫(huà)風(fēng)格。沒(méi)骨畫(huà)法最早始于北宋時(shí)期，張大千的沒(méi)骨借助荷外在的視覺(jué)形象的“意”來(lái)表現(xiàn)自己內(nèi)在強(qiáng)烈的主觀情感。通過(guò)對(duì)荷花的整體對(duì)照，把握荷花的各種造型特點(diǎn)，做到胸有成足，而后意在筆先，注入客觀思想對(duì)象，表現(xiàn)出荷脫俗的韻味和優(yōu)雅的姿態(tài)，渲染了“畫(huà)盡意在”的氣氛。

（三）潑墨潑彩，自然再現(xiàn)之景

潑墨是我國(guó)水墨畫(huà)的主要技法之一，主要以墨為主，筆起輔助作用。要求畫(huà)家對(duì)要?jiǎng)?chuàng)造的事物了然于心，講究一氣呵成的效果。張大千曾說(shuō)過(guò)：“得筆法易，得墨法難，得墨法易，得水法難”[3]。潑墨畫(huà)是大千先生在前人的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)自身的反復(fù)實(shí)踐，做到墨中有水，水中有墨，墨中有筆，筆中有水，水墨交融，拓展了水墨畫(huà)范疇。張大千談道“有修養(yǎng)的畫(huà)家，運(yùn)用他們純熟而酣放的筆法，借著淋漓生動(dòng)的墨汁，表現(xiàn)出山色空濛，林木蓊郁，煙云變幻之奇，使作品現(xiàn)出了文學(xué)化韻律化的意境。[4]”他熟練采用山水畫(huà)技法到荷花創(chuàng)作，筆墨雄闊，氣勢(shì)磅礴，融中西技法于一體，自成風(fēng)貌，意態(tài)雄深眾橫，將荷妖嬈、淡雅、清馨的姿態(tài)呈現(xiàn)于眼前，傳遞出他對(duì)荷花的深厚情感。

（四）色光交輝，虛實(shí)相生之境

色光交輝，虛實(shí)變化之意象是張大千先生荷畫(huà)的主要特征之一。色彩能在瞬間調(diào)動(dòng)人的視覺(jué)注意力與情感達(dá)成共識(shí)。繪畫(huà)中的色彩源自色與色。色與光的關(guān)系，情感素質(zhì)的高低決定畫(huà)作的品質(zhì)，畫(huà)面就如創(chuàng)作者的血液及脈搏。色彩能夠用來(lái)表現(xiàn)具象或抽象的藝術(shù)形象，很好地體現(xiàn)人們的審美。在張大千的畫(huà)作中經(jīng)常把色光分開(kāi)，需要光則加入光，需要色調(diào)則加入色調(diào)，完全取決于畫(huà)作意境而服務(wù)，這與西方畫(huà)作中色光運(yùn)用原理。近大遠(yuǎn)小的層次空間布局有著本質(zhì)的區(qū)別。張大千在潑墨潑彩荷畫(huà)的經(jīng)營(yíng)布局上，非常講究畫(huà)面的黑白、虛實(shí)構(gòu)成形勢(shì)。通過(guò)自身的實(shí)踐觀察，他繪制的荷無(wú)論是葉還是花都非常自由、隨性，無(wú)一固定模式，利用虛實(shí)相生的理念，強(qiáng)調(diào)明暗的色光及設(shè)色靈活的應(yīng)用表現(xiàn)于荷花的虛實(shí)變化中，形成鮮明的景象，增加荷花畫(huà)作的藝術(shù)性和真實(shí)性，打破傳統(tǒng)繪畫(huà)的束縛，建立新的體系。

四、結(jié)語(yǔ)

真正的藝術(shù)作品是集精神的象征性、藝術(shù)的表現(xiàn)性和造型的抽象性于一體的綜合體，僅靠嫻熟的筆墨技巧無(wú)法引發(fā)觀者心靈的共鳴。荷繪畫(huà)語(yǔ)言創(chuàng)作是一個(gè)動(dòng)態(tài)的過(guò)程，張大千透過(guò)荷作品彰顯出其情感的高尚純潔及思維蘊(yùn)涵的深度，構(gòu)造出張大千的荷精神，映現(xiàn)出他現(xiàn)代意識(shí)的獨(dú)特創(chuàng)造性。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳傳習(xí).六朝畫(huà)論研究[M].天津：天津人民出版社，2006：170.

[2]陳傳習(xí).六朝畫(huà)論研究[M].天津：天津人民出版社，2006：171.

[3]張大千.大風(fēng)堂中龍門(mén)陣[M].上海：上海書(shū)畫(huà)出版社，2015：191.

[4]張大千.大風(fēng)堂中龍門(mén)陣[M].上海：上海書(shū)畫(huà)出版社，2015：127.

作者簡(jiǎn)介：

王勃?jiǎng)P，碩士，講師，油畫(huà)創(chuàng)作與教學(xué)研究，四川文理學(xué)院美術(shù)學(xué)院。