姜丹丹 王春辰

主持人語：“輕與重”文叢之《圖像的生與死》[1]

姜丹丹 王春辰

《圖像的生與死》（Vie et mort de l’image）是法國當(dāng)代“媒介學(xué)”（Médiologie）的創(chuàng)立者、思想家德布雷（Regis Debray，1940-）的經(jīng)典著作。這本著作梳理并剖析圖像的起源與演變中三個(gè)階段的歷史進(jìn)程，從古代的構(gòu)成“偶像”的圖像，過渡到現(xiàn)代的“藝術(shù)”，再到電視與視頻時(shí)代的“視像”，也對(duì)應(yīng)一部“目光的歷史”：從信仰到審美到經(jīng)濟(jì)的目光轉(zhuǎn)型。

德布雷提議在當(dāng)代重新學(xué)習(xí)閱讀圖像，正如閱讀賦予書寫意義，而觀看的方式改變我們與圖像及所承載的整個(gè)文化的配置（組織與安排世界的方式）之間的關(guān)系。德布雷追溯了西方圖像的起源，圖像的誕生與戰(zhàn)勝死亡的美學(xué)的希望與超越的需求聯(lián)系在一起，提供了聯(lián)結(jié)俗世與神圣、觀者與不可見、此岸與彼岸之間的一種“通道”。自文藝復(fù)興以來，藝術(shù)漸漸取代圖像的這種魔法的、象征性的媒介功能。在考察藝術(shù)史與技術(shù)、思想的演進(jìn)歷史脈絡(luò)的同時(shí)，作者以跨學(xué)科的視角反思從圖像所呈現(xiàn)的世界與真實(shí)的理念化、神圣化如何過渡到圖像本身的神圣化、自主自足、自我參照的歷程。

由此出發(fā)，德布雷的《圖像的生與死》也可啟發(fā)我們透過圖像的問題史繼續(xù)思考一些問題，比如如何重建藝術(shù)與生機(jī)力、感受力、想象力的關(guān)系，如何重新調(diào)動(dòng)視覺作品的表意、溝通的功能，以及與可感世界的關(guān)聯(lián)，如何使人從圖像信息的接受者的位置解放出來，而成為會(huì)閱讀和反思圖像的主體，也要學(xué)會(huì)傾聽圖像的“腹語”以及所包含的時(shí)代的、文化的表征。德布雷深刻反思了當(dāng)代的電視、視頻文化中可能造成的遮蔽，“視覺顯像”勝過一切，甚至也如古希臘神話中的“美杜莎”目光的迷惑會(huì)使對(duì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)成為僵化的“陳詞濫調(diào)”。

通過這種圖像媒介學(xué)的考古，德布雷提示重新解放出人自身作為圖像創(chuàng)造者（“圖像之源”）的潛能，并從感性的麻木中走出來，重新發(fā)現(xiàn)存在以及不可見的事物。作者試圖透過圖像的生成史來探問圖像帶來的“愉悅”與“榮耀追求”以及限制與束縛，但在具有如此富有思想性抱負(fù)的研究專著里，他避免讓概念的粗重步伐毀壞“品位的花壇”。這種融合問題考古、反思性與可讀性為一體的書寫風(fēng)格也是講求平衡的“輕與重”文叢為什么會(huì)選擇翻譯出版《圖像的生與死》的緣由之一。

2017年6月15日，由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館與“輕與重”文叢（華東師范大學(xué)出版社六點(diǎn)分社）聯(lián)合主辦的“圖像·技術(shù)·藝術(shù)”讀書工作坊在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館多功能會(huì)議室舉辦，由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部主任王春辰教授與“輕與重”文叢法文主編、上海交通大學(xué)哲學(xué)系姜丹丹教授聯(lián)合主持。此次工作坊邀請(qǐng)了中國社會(huì)科學(xué)院哲學(xué)所研究員尚杰教授、加拿大康科迪亞大學(xué)文理學(xué)院段煉教授、中國人民大學(xué)哲學(xué)學(xué)院吳瓊教授、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院博士生黃積鑫圍繞《圖像的生與死》發(fā)言。

如果說德布雷重視圖像在表達(dá)不可言說之事物、情感、感受方面勝于語言的才能，尚杰教授則通過對(duì)語言思維、哲學(xué)思辨的強(qiáng)調(diào)，重新提倡表達(dá)性、心靈與真實(shí)之間的關(guān)系，以試圖擺脫當(dāng)代圖像越來越泛濫的權(quán)力。他認(rèn)為圖像和語言不可分割，而必須互為補(bǔ)充，由此理性才能發(fā)揮作用，文化才可以依舊燦爛。吳瓊教授主要是從藝術(shù)史的角度來看圖像的詮釋中呈現(xiàn)的不同褶皺、不同代際之間的互相交融，結(jié)合實(shí)例探討圖像考古學(xué)中的褶皺交疊的復(fù)雜關(guān)系。圖像在西方歷史上不同時(shí)段的地位與功能，也導(dǎo)致了對(duì)藝術(shù)的制造與解讀更加復(fù)雜，因?yàn)樗乃枷雲(yún)⒄蘸托问絽⒄找搽S之發(fā)生變化，圖像內(nèi)部富有褶皺，而絕非單一的對(duì)應(yīng)。到了現(xiàn)當(dāng)代，圖像（藝術(shù)）并不扮演傳統(tǒng)的藝術(shù)角色，而被賦予一種非圖像的、非藝術(shù)的使命。段煉教授結(jié)合藝術(shù)史和人類學(xué)對(duì)圖像的研究和認(rèn)識(shí)，提出如何重構(gòu)藝術(shù)史的敘事，如何解構(gòu)“西方觀看之道”由對(duì)立范式（如圖像的保真與失真）書寫的歷史的問題。段煉教授首先肯定了德布雷重構(gòu)藝術(shù)史敘事的新視角，此書以圖像的誕生和興衰為新線索，貫穿了西方藝術(shù)的發(fā)展。但他認(rèn)為德布雷只是從具象圖像出發(fā)，依舊和許多藝術(shù)史家一樣忽略了最初的抽象幾何圖形。黃積鑫博士指出德布雷以書寫、印刷、音像三種媒介彼此交織、相繼占優(yōu)勢(shì)地位，劃分了西方文化史。他特別注意到德布雷對(duì)視像時(shí)代的提出與分界，并分析了視像時(shí)代的藝術(shù)和政治的狀況，由此強(qiáng)調(diào)如何重新煥發(fā)圖像的感觸性而使藝術(shù)回到當(dāng)下的經(jīng)驗(yàn)當(dāng)中，讓藝術(shù)與生命力重新聯(lián)結(jié)。各位學(xué)者在提煉《圖像的生與死》涉及到的問題的基礎(chǔ)上各自作了一些補(bǔ)充性的思考。

注釋：

[1]《圖像的生與死》（Vieet mortdel’image），作者: [法]雷吉斯·德布雷（Régis Debray），黃迅余、黃建華 譯，“輕與重”文叢（姜丹丹、何乏筆主編）總第17本，上海：華東師范大學(xué)出版社六點(diǎn)分社，2014年8月。