張心一

由上海工藝美術(shù)研究所主辦、上海工藝美術(shù)博物館承辦的“上海工藝美術(shù)研究所60年作品展”于2016年11月12日至12月20日在上海工藝美術(shù)博物館舉行。

1956年11月，上海工藝美術(shù)研究室正式成立（后在1979年更名為上海工藝美術(shù)研究所）。初設(shè)象牙細(xì)刻、瓷刻、硯刻、竹刻，剪紙、面塑。燈彩、編結(jié)等十一個(gè)專業(yè)，第一批進(jìn)駐的老藝人有薛佛影、楊為義、張景安、支慈安、趙闊明、王子淦、何克明、黃培英、馮秋萍等十二人。1963年五月遷至汾陽(yáng)路79號(hào)的“小白宮”，2002年在研究所的基礎(chǔ)上建立了上海工藝美術(shù)博物館，設(shè)立了民間工藝、雕刻、織繡等專業(yè)的工作室及展示廳，采取藏品與現(xiàn)場(chǎng)專業(yè)制作相結(jié)合的展示方法，這種靜態(tài)和動(dòng)態(tài)相結(jié)合的展示模式使人們多角度全方位地了解了上海的工藝美術(shù)，推動(dòng)了藝術(shù)的普及和推廣。

六十年來(lái)，研究所的各個(gè)專業(yè)蓬勃發(fā)展、欣欣向榮，多位工藝美術(shù)大師創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的工藝美術(shù)精品，在上海的工藝美術(shù)領(lǐng)域里取得了突出的成就。上海特殊的地理位置和文化背景決定了藝術(shù)在上海注定不是封閉、獨(dú)自生成的，而是大氣、包容的。研究所內(nèi)的工藝美術(shù)門類也是如此，既有各自的歷史淵源和特質(zhì)，又一定程度上吸收、結(jié)合了中西文化和其他藝術(shù)的特點(diǎn)，可謂博采眾長(zhǎng)，兼收并蓄，棄其糟粕，取其精華，逐漸形成了“海派”的藝術(shù)風(fēng)格。

上海工藝美術(shù)研究所最具有代表性的是“四刻一雕”，即象牙細(xì)刻、瓷刻、硯刻、竹刻和黃楊木雕。它們除了具有深厚的歷史文化底蘊(yùn)之外，還有一個(gè)顯著的藝術(shù)特征，就是江南的文人氣息。明代董其昌提出了繪畫的南北宗理論，這在工藝美術(shù)上的表現(xiàn)亦復(fù)如是。從大量留存下來(lái)的作品上我們可以看到，其“四刻”和文人書畫結(jié)合極為緊密、和諧。如支慈安的竹刻《花鳥煙盒》，徐素白的竹刻《松鶴》、《蛙蓮》、《梅花》，張景安的硯刻《旭日東升硯》。陳端友的《香菇硯》，楊為義的瓷刻《松柏萬(wàn)年烏金瓶》、《山水小方瓶》，薛佛影的象牙細(xì)刻擺件《綬帶鳥》、《歲朝圖》等等。由此可見(jiàn)，上海的“四刻”具有自己獨(dú)特的藝術(shù)特色，被江南氤氳的文化所熏陶、浸潤(rùn)。而以徐寶慶為代表的上海黃楊木雕，在繼承黃楊木雕優(yōu)秀傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上，吸收借鑒了西方的雕刻技藝和人體解剖學(xué)，開(kāi)創(chuàng)了“海派”黃楊木雕的先河。表現(xiàn)題材多樣化，既有西方的宗教題材，又有極具上海地方和時(shí)代特色的弄堂游戲、勞動(dòng)題材，人物造型生動(dòng)逼真，用刀明快簡(jiǎn)潔，取得了極高的藝術(shù)成就。代表作品如《撐駱駝》、《打谷》、《拔蘿卜》、《喂?！返?。

流傳于上海本土，具有地方特色的民間工藝美術(shù)，有海派面塑、海派剪紙和“何氏”燈彩。這些民間工藝美術(shù)作為第一批被保護(hù)的工藝美術(shù)品種技藝，被列為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。以趙闊明為代表的海派面塑在繼承北方傳統(tǒng)面塑精華的基礎(chǔ)上，又經(jīng)過(guò)江南文化的洗禮，逐漸形成了精致、優(yōu)美、靈動(dòng)的藝術(shù)風(fēng)格。他對(duì)題材、表現(xiàn)手法、人物造型等各個(gè)方面進(jìn)行積極的探索、創(chuàng)新，使面塑這種原先在街頭賣藝的民間工藝發(fā)展成為了一門獨(dú)立的工藝美術(shù)，榮登大雅之堂，從而使面塑具有更多的可能性和更豐富的藝術(shù)性。以王子淦為代表的海派剪紙具有構(gòu)圖飽滿，線條簡(jiǎn)練的藝術(shù)風(fēng)格，它吸收了北方剪紙粗獷樸實(shí)、線條奔放的特點(diǎn)，又糅合了南方剪紙纖細(xì)秀麗、線條流暢的特色。作品除了表現(xiàn)傳統(tǒng)的山水人物、花鳥和自然風(fēng)景圖案外，還表現(xiàn)歷史故事等題材。海派剪紙具有簡(jiǎn)練、夸張、裝飾性強(qiáng)的特點(diǎn)，王子淦的代表作有《團(tuán)花魚歡》、《大公雞》、《青蛙》、《紅燈記》等?！昂问稀睙舨始春慰嗣鳠舨?，是上海燈彩的重要組成部分，它集觀賞性、藝術(shù)性、裝飾性于一體，使上海燈彩的特點(diǎn)得以彰顯。有著“江南燈王”美譽(yù)的何克明是上海立體動(dòng)物燈彩的創(chuàng)始人，他在繼承江南傳統(tǒng)燈彩制作工藝的基礎(chǔ)上，創(chuàng)制了象征吉祥的“立體動(dòng)物”燈，并吸收西洋雕塑藝術(shù)，使制作的燈彩更加細(xì)膩逼真。

上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目海派絨繡，在借鑒西方絨繡的基礎(chǔ)上融入了我國(guó)的傳統(tǒng)刺繡工藝和劈線染色工藝，不僅豐富了絨繡的針?lè)ê图妓嚕€使作品的文化品位和藝術(shù)價(jià)值得到了提高，形成了獨(dú)特的海派藝術(shù)風(fēng)格，使上海的絨繡藝術(shù)在形、神、色、光等方面都達(dá)到了較高水平，獨(dú)具一格。代表作有《西斯廷圣母》、《孫中山》等。

刺繡起源于明代的露香園顧繡，題材多以名人墨跡畫稿為藍(lán)本，在理解原畫的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作，采用繡畫結(jié)合的表現(xiàn)手法和雙面繡的技法，用針線代替畫筆，使作品散溢著濃濃的書畫墨韻，通過(guò)刺繡針?lè)ㄍ昝赖卦佻F(xiàn)了原作的意境。如取材自崔白的《寒雀圖》對(duì)原作意境的理解和把握恰到好處，整幅作品絲毫不顯俗氣，具有一種超然世外的風(fēng)骨，為刺繡作品中的上乘之作。

上世紀(jì)七、八十年代后研究所的工藝美術(shù)種類愈加豐富，先后引進(jìn)了玉雕、象牙和漆器雕刻，同樣具有鮮明的海派藝術(shù)特色。如玉雕《雙罐花卉瓶》，象牙雕刻《天女散花》和漆刻掛屏《萬(wàn)壽山》，都構(gòu)思新穎，做工精湛，兼具自然美和藝術(shù)美。還有手工編結(jié)、戲劇服裝等專業(yè)都留下了珍貴、精美的藏品，如戲帽《真翠貼金箔皇帽》、手工編結(jié)服裝《孔雀披肩》等。

上海工藝美術(shù)研究所內(nèi)的工藝美術(shù)門類構(gòu)筑了海派工藝美術(shù)的璀璨畫卷，是上海工藝美術(shù)領(lǐng)域不可缺少的重要組成部分。它作為傳統(tǒng)工藝美術(shù)項(xiàng)目和數(shù)項(xiàng)國(guó)家級(jí)及上海非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目的傳承保護(hù)單位，在六十年中對(duì)上海工藝美術(shù)起到了極為重要的傳承保護(hù)和示范作用，對(duì)本土工藝美術(shù)乃至上海文化的展示發(fā)揮著積極的作用，是對(duì)外宣傳、推廣民族文化藝術(shù)的一扇窗口?，F(xiàn)在更吸收了一批青年人加入到工藝傳承的隊(duì)伍當(dāng)中，使上海工藝美術(shù)后繼有人，薪火相傳。上海工藝美術(shù)研究所成立六十周年是一個(gè)承上啟下的歷史契機(jī)，既是對(duì)過(guò)去輝煌成就的一次總結(jié)，也是對(duì)未來(lái)發(fā)展的展望。