潘汝
早在東晉時(shí)期的顧愷之曾在其“畫(huà)論”中就提出了“傳神論”,南北朝有宗炳的“暢神說(shuō)”,南齊謝赫提出的“氣韻生動(dòng)”等等,無(wú)一例外的都是圍繞著“神”來(lái)展開(kāi),稍后的“格高而思逸”的美學(xué)思想,則是對(duì)傳神理論的進(jìn)一步探討和發(fā)展:只有藝術(shù)家的思想高逸,創(chuàng)作的畫(huà)作格調(diào)方能高逸。非常明確的肯定了藝術(shù)創(chuàng)作中的“畫(huà)品”和“人品”的并重性。依我之見(jiàn),而所謂的“書(shū)情與畫(huà)意”則可以視為“神”的兩翼,更可稱(chēng)為藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂。
“書(shū)情”與“畫(huà)意”相對(duì),主要指的是藝術(shù)作品的思想內(nèi)容,是畫(huà)家創(chuàng)作過(guò)程中自我情感升華的一種內(nèi)在體現(xiàn);“意”則是一種更為內(nèi)在的美和精神思考的表現(xiàn)。一幅作品所包含的“情”與“意”是跟一個(gè)畫(huà)家的素養(yǎng)、文化和品性、審美情趣有著直接的關(guān)聯(lián)。而中國(guó)畫(huà)原本就是重“品”的藝術(shù)形式,所謂“品”即是一個(gè)人的道德修養(yǎng)、文化品性和審美情趣。南齊的謝赫在“六法論”中把“六法”之本的“氣韻生動(dòng)”作為品畫(huà)的最高美學(xué)準(zhǔn)則。中國(guó)畫(huà)向來(lái)很注重作品的氣韻,然而“氣韻”并不是直接來(lái)自于創(chuàng)作對(duì)象的形體與精神,它來(lái)自于畫(huà)家本人的氣質(zhì)和心態(tài)。因?yàn)槔L畫(huà)是一種精神勞動(dòng)。古人認(rèn)為“心之官則思”,凡是藝術(shù)創(chuàng)作中的一切精神活動(dòng)如情感、意志、思想等都與“心”直接相關(guān)。
蔣嘯鏑的畫(huà)作主要以工筆重彩為主,類(lèi)型分別有人物、花鳥(niǎo)、山水等,其中工筆人物是重中之重。而無(wú)論是從他的人物畫(huà)還是花鳥(niǎo)畫(huà)作,我們都可以從作品中讀出一種感人至深的祥和、寧?kù)o、和諧的情與意。慢慢地觀摩先生的畫(huà)作,細(xì)細(xì)品味其畫(huà)作中人物神態(tài)、花鳥(niǎo)動(dòng)態(tài)、湖湘山水的豪情壯麗所傳遞出來(lái)的濃濃溫情、脈脈人情、純凈意境,無(wú)不感悟蔣嘯鏑在對(duì)生活、對(duì)生命、對(duì)情、對(duì)意、對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求。因?yàn)閷?duì)藝術(shù)的理解,其實(shí)就包含著對(duì)生活的理解。因此,藝術(shù)活動(dòng)之于人類(lèi)在很大程度上展現(xiàn)著畫(huà)家自己的靈魂,而藝術(shù)作品的靈魂則依托畫(huà)家的情與意來(lái)體現(xiàn)。
從蔣嘯鏑的工筆人物畫(huà)作《悄悄話(huà)》《夏日濃情》《世代相傳》《小伙伴》等,山水畫(huà)《山水洲城長(zhǎng)沙美》《四季美景》《瀟湘八景長(zhǎng)卷》等,花鳥(niǎo)畫(huà)《出水芙蓉分外嬌》《荷塘清趣》《珍禽》系列等作品中,我們便可知曉先生所追求的藝術(shù)表現(xiàn)多以個(gè)人對(duì)生活的感悟和視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)為創(chuàng)作基礎(chǔ),融入現(xiàn)實(shí)生活的情感,加上深厚的文化修養(yǎng),以及對(duì)歷代大師畫(huà)作的鉆研很深但又走出來(lái)形成自己的風(fēng)格。把平時(shí)生活中的人文情懷、自然景物、所看所感所悟,經(jīng)過(guò)主觀情感的升華與表現(xiàn)達(dá)到一種新的藝術(shù)高度。
工筆人物畫(huà)作《悄悄話(huà)》通過(guò)兩位女子的動(dòng)態(tài)神情表達(dá)出畫(huà)作的主旨,或者是因?yàn)槭Y嘯鏑除了進(jìn)行中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作之外還有著多年從事藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)的工作緣由,畫(huà)面的構(gòu)圖有著些許構(gòu)成的意味在里面:在畫(huà)面三分之一的部分處理成芭蕉葉植物,三分之一以上的部分正是畫(huà)面的視覺(jué)中心,很好的從視線上引導(dǎo)觀眾的品讀。畫(huà)面的背景用采用均衡不對(duì)稱(chēng)的紋樣以及冷色調(diào)做對(duì)三維立體空間弱化的處理,從而畫(huà)面更添了幾分平面化的裝飾趣味和效果,使觀眾在品鑒時(shí)會(huì)把觀察視線再次引入到畫(huà)面的主體人物的身上。為增添畫(huà)面的情景的趣味性,特意在年輕媽媽后背上幼童的視線上方刻畫(huà)出兩只姿態(tài)優(yōu)美的蝴蝶…既滿(mǎn)足了畫(huà)面的構(gòu)圖需求、起到了豐富作品內(nèi)涵與主旨的作用又增添了藝術(shù)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和形式美感,可謂一舉三得!另外,畫(huà)中兩位女子的服裝頭飾也是頗費(fèi)心思來(lái)設(shè)置:如兩位女子的衣服色調(diào)處理都偏素雅的白色和淺褐色,在領(lǐng)口和衣袖出配以顏色豐富、艷麗的紅、藍(lán)、紫、綠等色彩;細(xì)節(jié)處如衣服上的花紋、圖案、背帶上的鳳鳥(niǎo)刺繡等的刻畫(huà)都在為著表現(xiàn)少數(shù)名族獨(dú)有的服飾特點(diǎn)、圖騰意識(shí)與審美情調(diào)等等。在蔣嘯鏑先生的筆下將少數(shù)名族女子的質(zhì)樸、善良、純真、親切展現(xiàn)的淋漓盡致,令人在觀賞之中不禁會(huì)觸發(fā)情感共鳴:“究竟畫(huà)中的兩位女子在悄悄的說(shuō)些什么悄悄話(huà)呢?”
個(gè)人以為,一幅藝術(shù)作品能使觀者在欣賞觀看時(shí)會(huì)情不自禁的被畫(huà)面帶入到畫(huà)中的“情”景與“意”境, 它無(wú)疑就是優(yōu)秀的。
任何一種繪畫(huà)形式和表現(xiàn)手法都是由畫(huà)家其獨(dú)特性和自身的“情”與“意”去反映生活和表現(xiàn)生活。就像一幅畫(huà)一樣,它之所以感人,在于作品中有著畫(huà)家的情與意,甚至人生;之所以具有感染力,更在于畫(huà)家的人生態(tài)度與精神層面。先生的畫(huà)作是一種純凈情感的自然流露,平實(shí)質(zhì)樸、真實(shí)感人!
蔣嘯鏑的創(chuàng)作領(lǐng)域?qū)挿海徽撌巧剿?、人物還是花鳥(niǎo),也不論是工筆山水抑或是寫(xiě)意山水,蔣嘯鏑的畫(huà)作無(wú)不體現(xiàn)著真誠(chéng)而純粹的愛(ài)國(guó)愛(ài)鄉(xiāng)的情懷。這從蔣嘯鏑其中所作的山水畫(huà)作品《山水洲城長(zhǎng)沙美》《瀟湘八景長(zhǎng)卷》不難看出,蔣嘯鏑對(duì)家國(guó)山河的熱愛(ài)與激情。因?yàn)樯剿?huà)向來(lái)是古人今人文人以寄托情懷與志向的體現(xiàn)。工筆山水畫(huà)作《山水洲城長(zhǎng)沙美》描繪表現(xiàn)的是湖南省會(huì)城市長(zhǎng)沙,選取的是極具代表的長(zhǎng)沙著名經(jīng)典景點(diǎn) 橘子洲頭作為主要表現(xiàn)景致,可以說(shuō)就是長(zhǎng)沙的一張名片。畫(huà)中的毛主席頭像的刻畫(huà)采用的是西方光影與透視的表現(xiàn)原理并結(jié)合傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的技法來(lái)表現(xiàn),生動(dòng)而傳神的表現(xiàn)出屹立在洲頭偉人的高岸形象與堅(jiān)定不移地相信國(guó)家名族振興的魄力。此外,遠(yuǎn)景有河對(duì)岸隱約可見(jiàn)的是對(duì)湖南大學(xué)、中南大學(xué)、湖南師范大學(xué)等在河西的高校建筑體如愛(ài)晚亭、岳麓書(shū)院等建筑較為細(xì)致的刻畫(huà)描繪,近景有杜甫樓閣、長(zhǎng)沙太平街等的細(xì)膩表現(xiàn)。每每在觀摩先生的這幅佳作時(shí)心里就會(huì)涌現(xiàn)出我們的偉人毛主席曾在這橘子洲頭慷慨激昂的激揚(yáng)文字,指點(diǎn)江山的豪情壯志!
《瀟湘八景長(zhǎng)卷》分別選取的是“瀟湘夜雨”“平沙落雁”“煙寺晚鐘”“山市晴嵐”“江天暮雪”“遠(yuǎn)浦歸航”“洞庭秋月”“漁村夕照”等八景,用橫幅構(gòu)圖的形式在畫(huà)紙上使得湖湘山水景致的壯美與豪邁、四季與美景、淡雅與寧?kù)o一一展現(xiàn)。這從其作品中對(duì)宋代山水技法的皴法線條與細(xì)膩繁密即可窺見(jiàn)一二,同時(shí)結(jié)合時(shí)代面貌,運(yùn)用了寧?kù)o典雅而清新脫俗的色彩和冷暖色調(diào)的對(duì)比與協(xié)調(diào)來(lái)進(jìn)行渲染罩色,加上對(duì)畫(huà)面遠(yuǎn)近虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn),從而營(yíng)造出一份獨(dú)特的山水意境感。
花鳥(niǎo)畫(huà)《出水芙蓉分外嬌》在取景和對(duì)物像表現(xiàn)描繪上與很多無(wú)論是工筆還是寫(xiě)意作品的荷花國(guó)畫(huà)作品很不一樣:荷花的花與葉的布局安排十分巧妙又得體。
從畫(huà)面構(gòu)圖布局上看,荷花所處的正是畫(huà)面的視覺(jué)中心的位置,上下左右的四面都用散點(diǎn)透視表現(xiàn)的荷葉布滿(mǎn)了整幅畫(huà)面,又分明有著構(gòu)成的形式美感和意味在里面,讓觀者看后過(guò)目不忘、印象深刻。在畫(huà)面的偏右下方先生特意安排了一朵剛冒出頭的荷花苞兒,似乎即將要呼之欲出、躍然紙上了!色彩運(yùn)用上僅僅采用的是極簡(jiǎn)又極其經(jīng)典的紅綠色搭配,運(yùn)用四周沉著的墨綠色荷葉來(lái)映襯中間荷花的嬌嫩與潔白無(wú)瑕的不染塵泥,加之右下方的含苞待放的荷花苞兒,使荷花更平添了幾分“出淤泥而不染”的氣節(jié)……
蔣嘯鏑正是一位擁有荷花般高潔品性,卑以自牧、修己以敬的謙謙君子。通常人們所說(shuō)的“畫(huà)如其人”“人如其畫(huà)”,這幾個(gè)字恰好十分貼切地道出了蔣嘯鏑其人其畫(huà)的特點(diǎn)。
(作者單位:云南師范大學(xué)文理學(xué)院)
本欄目責(zé)任編輯 孫 嬋