吳文靜

(開封大學河南·開封475000)

音樂表演藝術中的個性與共性探討

吳文靜

(開封大學河南·開封475000)

時代的發(fā)展以及社會的進步，我國經濟實現(xiàn)了迅猛發(fā)展的同時，也給了我國的音樂表演較好的發(fā)展空間?？梢哉f音樂表演本身就是能夠提供大眾享受音樂美感的藝術形式，豐富大眾生活同時并將大眾整體審美能力得到提升，由此可見音樂表演該種藝術對于社會大眾的重要意義。音樂從古時發(fā)展至今可以用百花齊放來形容，但是進入新時期之后眾多的音樂表演開始慢慢的消失了差異性，本文基于此就音樂表演該種藝術的共性以及個性內涵進行著手分析，之后探討共性和個性兩者之間關系。

音樂表演藝術；個性；共性

眾所周知,音樂表演該種藝術本質上是對音樂的二次性加工創(chuàng)作，依托于音樂表演可以將僅僅是通過聽覺傳達的藝術情感轉化為聽覺與視覺結合的新型表演藝術，從很大程度上是對音樂藝術更為深層次的良好詮釋，更加對音樂作品賦予了較強的藝術魅力以及較強的藝術內涵；不同的音樂表演從藝術角度來講均有著自身個性魅力，而該種個性魅力促使音樂表演有了不可替代性以及獨一無二性，而音樂表演本身并非僅僅有個性構成，藝術本身共通，不同音樂表演之間也同樣存在一定共性，只有良好處理共性和個性兩者之間關系才能真正的發(fā)展音樂表演該種藝術。

一、初探音樂表演該種藝術中的個性

對于音樂表演該種藝術中的個性一般有著兩方面的理解，其一是心理學層面的個性，其二是表演層面的個性。

首先,從心理學層面?zhèn)€性來講，人們往往將個性和相應的性格建立其等同關系，指的是個體在行動以及思想上的相關特征，而心理學認為個性即動力組織，能夠對個體思想以及獨特行為產生直接影響，而該種動力組織則還包含了能力以及氣質和相應的性格子系統(tǒng)，其中性格為個體意志特征以及態(tài)度特征、理性以及情緒特征；氣質為個體心理活動方面動力特征，如情緒興奮以及反應靈敏和耐受強度、感受強弱以及可塑強弱、心理內外向等等；能力為某活動良好完成的相關本領，包含力度以及靈巧度和相應的速度以及準確度、理解以及想象能力和相應的記憶觀察等。這些均為歷史積累，代表著動力組織屬于個體在長期歷史演變之中形成的開放系統(tǒng)，具備較為穩(wěn)定性[1]。

其次,從表演層面的個性來講，心理學層面的個性內涵屬于音樂表演之中個性展現(xiàn)的前提要素，在實際音樂表演該種藝術之中個性具體指的是表演者所展現(xiàn)出的一定藝術個性，屬于二度創(chuàng)作相應主體實際擁有的音樂才能以及世界觀和相應文化修養(yǎng)、生活閱歷等有機復合體。在上述這些眾多的因素之中可以說是不同因素之間進行相互滲透，而該種滲透融合作用則推動音樂表演相應主體具備創(chuàng)造力，該種創(chuàng)作力往往處于穩(wěn)定形態(tài)；不同音樂表演者在實際二度創(chuàng)作環(huán)節(jié)中也會展現(xiàn)出不同的創(chuàng)造力，最終就也就促使表演者之間形成相異藝術表演，即表演藝術擁有的個性，該種個性重點展現(xiàn)在兩方面，一是對音樂作品在音調內涵以及形式結構上展現(xiàn)出的不同認識以及獨特感受，二是表演者具備的特殊以及獨特化藝術展現(xiàn)形式，兩方面相互作用共同構成音樂表演個性。

二、探析音樂表演該種藝術中的共性

在了解了音樂表演該種藝術的個性之后就需要對其共性進行研究，所謂共性指的是不同事物存在的較為普遍的共有特征，該種共有特征也對事物特征以及本質起著決定性作用，而在音樂表演之中的共性即為不同音樂作品所共同具備的內涵特征等等，如不同的音樂作品處于同一創(chuàng)作時代背景之中，或者是不同的音樂作品展現(xiàn)著相同或者是相似的作品主題，關注的是同樣的事件事物等等。這些共性均是音樂作品一度創(chuàng)作的核心內容，換句話來講作曲家在進行一度創(chuàng)作的時候都是處于一定的歷史背景以及擁有一定的創(chuàng)作表現(xiàn)意圖，站在歷史層面而言這些一度創(chuàng)作上具備一定共通性，而這也促使音樂表演該種藝術含有了共。

現(xiàn)今眾多的演奏者進行二度創(chuàng)作的時候就需要關注的作品本身的共性內容，深入性了解作品背后的情感思想，在新時期之中良好把控該種共性，尤其是隨著時代更新以及大眾審美不斷變化，在迎合大眾審美口味的同時也需要強調音樂作品共性的重要性，講究挖掘共性，而又在共性深入認識理解的基礎上不斷創(chuàng)新，可以說當前演奏者需要結合時代背景創(chuàng)新音樂作品，關注作品共性，最終良好的發(fā)展音樂作品，將以往優(yōu)秀的音樂作品在新時期推廣到大眾群眾之中[2]。

三、探析音樂表演該種藝術中共性和個性之間關系

（一）均衡共性以及個性

可以說世間萬事萬物基本上都是由共性以及個性兩部分實際構成，換句話來講萬物均是結合體，結合了一定的個性，也結合了一定的共性，其中個性屬于事物本質上形式面貌，在日常的音樂表演該種藝術之中如果是表演的音樂作品僅僅是進行個性方面的追求，則無疑是對表演作品最終的審美標準產生一定的影響，也就是說音樂表演存在較多的個性是難以用統(tǒng)一的審美標準進行科學判斷，完全拋棄了共性基礎上的表演個性，只會讓音樂作品變得索然無味，當然更加將藝術審美層次上的光彩失去，因此在進行音樂作品方面?zhèn)€性的實際追求環(huán)節(jié)中需要把握作品潛在國內共性，深入性的了解作品實際共性，因為共性的存在以及科學把握可以促使音樂作品的二次表演創(chuàng)作更加深入人心，也避免了僅僅擁有個性的音樂表演帶給觀眾任性隨意以及無章雜亂之感，可見把控個性以及相應的個性兩者重視度是十分重要的。

總的來講每一個音樂作品都是共性和相應個性結合體，共性之中含有一定的個性，而在發(fā)揮個性的基礎上把控共性才能真正的促使音樂表演該種藝術被大眾所喜愛，成為優(yōu)秀的音樂表演。此外在一部音樂表演相應作品之中共性的存在視為了將表演個性進行強化，也就是說存在共性才能凸顯出個性，將共性以及個性紀念性對比，一方面展現(xiàn)出了音樂表演之中的個性色彩，但是該種色彩并不過分，另一方面也能夠處于大眾接受的音樂表演以及審美范疇之內，現(xiàn)今平衡音樂表演該種藝術之中共性以及個性，并促使兩者均衡發(fā)展是每個音樂表演者關注的焦點，更是其努力的方向[3]。

（二）良好處理藝術中個性

音樂表演在均衡共性以及個性的基礎上就需要良好處理藝術中個性，換句話來講就是均衡共性以及個性是音樂表演的前提條件，一定要重視起來并將其作為重要原則銘記于心，之后就需要切實的考慮怎樣在把控共性之后處理個性。具體來講，音樂表演本質上屬于二次性藝術創(chuàng)作，要想音樂表演該種藝術得到更好發(fā)展，進行合理科學個性發(fā)揮至關重要，要求每一個表演者均能夠在實際音樂表演之中良好的將自身個性展現(xiàn)出來，著名音樂這久爾科曾經說過，“演奏者最為重要的任務就在于個性表現(xiàn)，應該是將個性發(fā)揮作為自身關鍵任務，致力于對于樂曲情緒情感的良好滲透，并依托于音響促使自身對音樂理解感受向觀眾進行有效傳達?！倍己锰幚硭囆g中個性需要是從兩方面著手：

其一是對一度創(chuàng)作充分性的尊重，曾有鋼琴藝術家在對青年演奏家進行肖邦作品指導的時候強調再現(xiàn)部分以及呈示部分需要進行慢處理，將中部演奏進行加快，該種慢與快之間的處理是為了能夠將作品對比性強化，然而最終演奏出來的作品卻極不自然同時顯得矯揉造作，本質上是對一度創(chuàng)作的不夠重視更加跨越其界限，而真正的個性良好處理則應該是對音樂作品樂譜以及相應的背景資料進行深入性的研究，因為這些都是一度創(chuàng)作的思想指揮結晶，樂譜上展現(xiàn)了作曲家對于該音樂作品的理解以及表現(xiàn)意圖，而作品背后的創(chuàng)作資料則是將該音樂作品時代特征以及創(chuàng)作歷史環(huán)境進行了記載，現(xiàn)今的表演者只有深入性的進行音樂作品樂譜以及背景資料分析研究才能讓自己的音樂表演與原作更加的吻合同時也是對一度創(chuàng)作尊重之余的個性展現(xiàn)[4]。

其二是表演者應該是將自身的主觀能動性良好展現(xiàn)出來，要想將組品進行個性實際展現(xiàn)，就需要表演者能夠有著自己對音樂的理解，并將該種理解轉化為創(chuàng)造性，當然創(chuàng)造過程本身較為復雜和演奏者自身專業(yè)技能以及性格和文化教育等等因素相關，因此表演者需要將舞臺實踐不斷加強同時將專業(yè)技能不斷鞏固，因為只有技能提升對于音樂的理解也才能做到更加深層次，而對于曲式結構以及復調和相應的旋律等也才能更為深層次理解，只有舞臺經驗較為豐富才能將表演技以及綜合素養(yǎng)的提升也非常重要，一般表演者的生活經歷以及遭遇的不如意常常會不經意展現(xiàn)在對音樂作品的理解缺陷上，由此暴露出對于音樂作品駕馭方面的能力不足，這就需要表演者能夠不僅積累生活同時更加探索生活和勤于進行生活思考，不對拘泥于瑣碎同時更加積極進取，擁有自身對于藝術事業(yè)的理解以及自身演奏工作的深入研究，最終促使個性展現(xiàn)更加合理。

四、結論

綜上分析可知，時代在不斷更新，在該種環(huán)境背景之下國家不僅僅要重視經濟發(fā)展，而且也要重視文化藝術的發(fā)展，可以說一個國家的興盛以及在國際地位的提升需要的是經濟與文化共同進步，針對音樂表演而言，共性以及個性都同樣的重要，如果僅僅是一味的保持共性，沒有創(chuàng)新則難以走的更加長遠，而如果僅僅是盲目的追求個性，則也可能踏上音樂表演歧路，只有合理科學平衡兩者之間關系才能真正的促使音樂表演該種藝術在新時期實現(xiàn)長足性良好發(fā)展，而本文將音樂表演該種藝術之中共性和相應個性作為研究核心旨在為現(xiàn)今以及未來音樂表演方面研究提供理論上的相關參考依據(jù)，更期望為后續(xù)國內音樂表演優(yōu)化發(fā)展獻出自己的一份研究力量，促使我國音樂表演走的更加長遠穩(wěn)健。

[1]藍壯青.論合唱共性與個性的對立統(tǒng)一[J].南寧職業(yè)技術學院學報,2015,(06):44-47.

[2]高拂曉.音樂表演表現(xiàn)力的多維視野——以《夢幻曲》的幾個視頻演奏版本為研究個案[J].中央音樂學院學報,2013,(03): 113-126.

[3]李愛平.音樂表演藝術研究的理論走向與現(xiàn)實訴求[J].寧夏大學學報(人文社會科學版),2014,(04):160-163.

[4]吳思富.從聲態(tài)美的塑造到風格美的生成——試論音樂表演的立美目標[J].南京藝術學院學報(音樂與表演版),2007,(03): 53-55+93.

責任編校：徐向陽

J604.6

A

1009-8534（2017）01-0029-02

吳文靜，開封大學講師，研究生。