景凱旋

如果說古體詩中本有散文句式，韓愈不過是走得更遠而已，那么他在近體詩中以文為詩則是一個創(chuàng)新，并對宋代直至清末的近體詩影響深遠

唐代貞元、元和時期，是中國歷史的一個重要分期?？婆e制的實行，使得前此的貴族社會轉向官僚社會，導致思想文化的轉變，其承前啟后的文化代表就是韓愈。蘇軾稱其“文起八代之衰，道濟天下之溺”，便是贊賞韓愈以古文復興儒道、推動觀念轉變的大功績，而韓愈“以文為詩”的詩歌創(chuàng)作，同樣是唐詩的一大轉變。

古今學人大都認為，“以文為詩”是指詩歌中引進散文字法、句法、章法和表現(xiàn)手法，與“既多興象，復備風骨”的盛唐詩大相徑庭，甚至屬于“押韻之文”，使得效仿韓愈的宋詩終不及唐詩。然而，這一新的詩歌方法同樣與當時思維模式的轉變有關，即把價值世界的重點從外在轉向內心，韓愈復興儒道的新思維即體現(xiàn)了這一點。

漢以來獨尊儒術，五經成為統(tǒng)治思想，迄于初唐，官方定《五經正義》。作為科舉內容，儒學愈益變成繁瑣教條。經歷安史之亂，唐代士人欲重新收拾人心，回歸古典儒學，韓愈作《原道》，便是摒棄官方注釋，直指人倫，并認為思孟學派才是儒家的“道統(tǒng)”，精髓在《大學》的修齊治平，正心誠意。用他贈盧仝的詩句來說，就是：“春秋三傳束高閣，獨抱遺經究終始?！?/p>

孟子發(fā)展了孔子“仁”的思想，指出：“仁，人心也?！边M一步將價值世界的根源從自然轉向內心。韓愈復興儒學，正是重申“仁”是一種源于內心的道德，這意味著“詩言志”就是表達個人的心性。所以，他在《薦士》詩中敘述自詩經、漢五言詩、建安七子、鮑照、謝靈運至陳子昂、李白、杜甫和孟郊的詩歌源流，提出一個風雅的“詩統(tǒng)”，重點則落在“不平則鳴”的感慨上。

直抒情感于是成了詩歌的一個重要方式，但這卻與前此詩歌的主流，尤其是與盛唐詩歌的恢宏蘊藉迥然不同。中國詩歌自始就有抒情詩的特征，詩人情感大抵是借外在景物來表現(xiàn)的，即是采用“興”的手法，“瞻萬物而思紛”。這是一種自然狀態(tài)下的思維模式，詩人面對世界，“精騖八極，心游萬仞”，通過想象產生情景交融的境界。換言之，“興”是抒情的想象，更適合跳躍的句式。

中國詩歌的另一個特征是音樂性。最早的詩歌都與音樂有關，此后詩歌與音樂分離，保留了韻與節(jié)奏，后者即是根據(jù)華夏語音的特點，形成兩字一個音頓的句型。到了唐代，新起的近體詩甚至對平仄聲調都有嚴格要求，古體詩尚存散文句法，近體詩則更加遠離散文，講究詞語間的跳躍、凝練和省略，踵事增華了“興”的想象。而直抒情感的“賦”則由于不依靠想象，因而適合文從字順的散文句式。

既然內心比外在的自然更加重要，想象的地位也就下降了，詩歌手法采用“賦”不再遭到貶低。可以說，“以文為詩”的核心便是以議論為詩，抒發(fā)議論感慨。韓愈詩歌除了喜歡講道理，也喜歡發(fā)議論。詩人面對世界，不再是自然狀態(tài)下的直覺，而是有著強烈的理性，心中縈繞的是眼前景、心中事，是景與情之間的邏輯。就抒發(fā)感慨而言，賦的手法是更加直接方便的思維方式。

如果說古體詩中本有散文句式，韓愈不過是走得更遠而已，那么他在近體詩中以文為詩則是一個創(chuàng)新，并對宋代直至清末的近體詩影響深遠。如《早春》：“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕用煙柳滿皇都。”采用“賦”的手法，描寫客觀實景，拒絕將讀者的想象引向遠方，首句是散文中常用的明喻，“近卻無”“絕勝”則是抽象詞，都是在有意突出詩人的主觀形象，與盛唐詩的營造意境不同，而是另覓詩意。

再如韓愈最著名的《左遷至藍關示侄孫湘》：“一封朝奏九重天，夕貶潮州路八千。欲為圣明除弊事，肯將衰朽惜殘年。云橫秦嶺家何在，雪擁藍關馬不前。知汝遠來應有意，好收吾骨瘴江邊?！贝嗽娛鞘惆l(fā)議論感慨的典范之作，前兩聯(lián)都是直賦心事，五六句為名句，于一句中議論夾景。顯然，這是一種與盛唐詩很不相同的句法，景語完全是在為情語服務，標志著詩人之詩從此轉為了士大夫之詩。

以文為詩極大地影響了同為士大夫身份的宋代詩人，韓愈使宋代儒學由五經轉為四書，也使宋代詩歌由想象轉為感慨，與唐詩雙峰并峙。這是理性發(fā)展的結果，即使現(xiàn)代人寫舊體詩，同樣也是回不到唐詩，只能遠紹宋詩，亦即韓愈開啟的道路。

（作者為南京大學教授）