朱建省

摘 要：考生普遍認為詩歌鑒賞較難，得分普遍較低，究其原因，在于讀不懂詩，而讀不懂詩的根本的、主要的原因又在于教學中詩歌意象分析的缺失?！耙庀蟆蹦嗽娭倔w，它決定了“意象”是詩歌教學、詩歌鑒賞的關鍵。因此幫助學生理解“意象”概念，梳理一些常見意象，并以此去分析詩就成為詩歌教學的重點。學生詩歌鑒賞的能力才可能全面提升。

關鍵詞：詩歌；意象；審美意象

綜觀現(xiàn)行語文教材，古詩篇目較以往大大增加，這既是對新課程標準要求的一個回應，更是為了能全面而深入地提升學生語文素養(yǎng)和鑒賞能力的一個有效途徑。古詩閱讀作為高考閱讀的必考題也就成為一種必然，但是考生在考試中詩歌鑒賞題得分普遍較低，甚至說很差，究其原因，在于學生讀不懂詩，而學生讀不懂詩的根本的、主要的原因又在于教學中詩歌意象分析的缺失。詩歌教學，貴在分析意象，而不是通過翻譯直接告訴學生表達了什么思想情感，用了什么表現(xiàn)手法。為什么詩歌教學貴在意象分析呢？因為詩的本體就是意象。就詩歌創(chuàng)作而言，往往會遇到“文不逮意”，故而選擇“立象以盡意”；就詩歌欣賞而言，“象”是尋“意”基礎和依托?？梢?，“意”與“象”密不可分，那么什么是“意象”呢？

一、意象簡述

“意象”一詞，由“象”范疇系統(tǒng)中衍生而來，經后世學者的完善與發(fā)展，成為我國古代詩論和美學中的重要概念之一。意象，顧名思義，指意與象的融合體。這一概念，其淵源來自先秦哲學典籍中的“意”和“象”。《周易·系辭上》中云：“子曰：‘書不盡言，言不盡意。然則，圣人之意，其不可見乎？子曰：圣人立象以盡意，設卦以盡情偽，系辭焉以盡其言，變而通之以盡利，鼓之舞之以盡神?！睂Υ?，三國時期的著名經學家王弼曾作詮釋：“夫象者，出意者也；言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言。言生于象，故尋言以觀象。象生于意，故尋象以觀意?！蓖跏详U述了“象”“意”“言”三者之間的辯證關系。然“意”與“象”合稱為“意象”，作為哲學范疇，最先由漢哲學家王充提出；作為審美范疇，魏晉時劉勰最先運用了這一概念：“獨照之匠，窺意象而運斤，此蓋馭文之首術，謀篇之大端?！眲⑹显诖怂^“意象”就是心意與物象的契合體。后唐代王昌齡、司空圖都對此有所發(fā)揮。但無論是劉勰還是王昌齡、司空圖，他們所謂的“意象”僅屬于正在藝術構思中的形象，而非已創(chuàng)造出來的藝術形象。自宋代之后的文論，所謂的“意象”大多則是指已經創(chuàng)造出來的藝術想像，明清兩代最為明顯。清初偉大的唯物主義哲學家王夫之可謂“意象”之集大成者。他總結了宋、元、明美學家的成果，不僅認為“意象”乃是詩的本體，而且還對詩歌“意象”的基本結構作了具體的分析，即他所謂的情景說。王夫之認為，詩歌意象就是“情”與“景”的內在統(tǒng)一，或言“情”“景”的統(tǒng)一乃是詩歌意象的基本結構?！扒椤薄熬啊辈豢煞蛛x?！熬啊辈荒苊撾x“情”，脫離了“情”，“景”就成了“虛景”，就不能構成審美意象；同樣，“情”不能脫離“景”，脫離了“景”，“情”就成了“虛情”，也不能構成審美意象。只有“情不虛情，情皆可景，景非虛景，景總含情”，才能構成審美意象。此外，王夫之還指出“情”“景”的結合可有多種形態(tài)，只要它們是內在統(tǒng)一的，皆可構成審美意象。他在《姜齋詩話》中說：“情景名為二，而實不可分離。神于詩者，妙合無垠。巧者則有情中景，景中情。景中情者，如‘長安一片月，自然是孤棲憶遠之情；‘影靜千官里，自然是喜達行在之情。情中景尤難曲寫，如‘詩成珠玉在揮毫，寫出才人翰墨淋漓、自心欣賞之景。”在這里，王夫之指出了詩歌意象的基本類型：一為“情中景”，一為“景中情”。

二、意象淺見

“意象”的發(fā)展與完善是艱苦而卓越的；同樣，詩歌“意象”的分析也是艱苦而難懂的。既如此，就高中生而言，怎樣教會其理解詩歌意象呢？我認為沒必要進行學理上的深究，然可通過形象的比喻，通俗易懂地使學生明白其各種意思即可?！耙庀蟆敝耙狻迸c“象”猶如“鹽水”之“鹽”與“水”。這樣比喻的根據(jù)在于“意象”是“意”與“象”、“情”與“景”的交融和統(tǒng)一。緣其交融統(tǒng)一，緣其有機融合，所以在不懂意象之象征意義的人來看，他們只見“象”而見不出“意”；猶如在不知一瓶水是鹽水的人來看，只見“水”而見不出“鹽”。因為詩中之意象要通過品讀才能見出“意”，亦如那瓶水只有去品嘗方知是鹽水。這“意”、這“鹽”深滲于“象”“鹽”之周身，看不見，卻能細心體會到。這就是意象的妙處。

當對“意象”有這樣一個形象的理解后，我們再在詩中看到“沙鷗”“大雁”時，絕不能簡單地理解為一只普通的沙鷗、大雁，而是一只被主體情感觀照了的沙鷗、大雁，或者說是打上主體情感色彩的沙鷗、大雁。

三、意象梳理

上面通過對“意象”概念的通俗理解，似乎很簡單，然要學會分析一首詩，光靠理解“意象”的概念，是遠遠不夠的，這得大量地去讀詩，特別是要學會積累一些常見的“意象”。因為詩中的意象是人類共同情感的表征，這些意象歷經千百年的發(fā)展，已約定俗成。人們若要表達某種情思，就會不約而同地借助同一某物；或人們若見到某景某物便生發(fā)、引起某一特定的情思，這就是所謂的觸景生情。如漂泊在外的游子，看見大雁南歸便勾起思歸之情；再如漂泊在外的游子若見到秋葉飄零便觸景傷懷，漂泊無依之感油然而生。這里的“大雁”“秋葉”本是尋常事物，怎么它們偏偏就成了象征游子思歸、漂泊之感的“意象”了呢？因為“大雁南歸”“秋葉飄零”與“游子”的有家難歸、漂泊無依有某種相似之處。正因為此，詩人才會假托這一特定的自然物以更委婉、曲折而又形象地表達其情思。因此積累些意象并熟悉其象征意義不失為鑒賞詩歌的一條有效途徑。

總之，“意象”作為詩之本體，這就決定了“意象”是詩歌教學、詩歌鑒賞的關鍵。因此，幫助學生理解“意象”概念，梳理一些常見意象，并以此去分析詩就成為詩歌教學的重點。也只有這樣，才能切切實實提升學生詩歌鑒賞的能力。