隨著少兒歌曲的創(chuàng)作與演唱水平的提高,作品影響力的不斷擴(kuò)大,這一領(lǐng)域逐漸成為聲樂(lè)界關(guān)注的熱點(diǎn)之一。
“‘快樂(lè)陽(yáng)光’中國(guó)少年兒童歌曲卡拉OK電視大賽”,是集創(chuàng)作與演唱于一體的少兒聲樂(lè)賽事。二十年來(lái),共推出各種題材、體裁的適合四歲到十四歲孩子演唱的三千余首風(fēng)格各異的優(yōu)秀歌曲作品,成為開(kāi)展少兒歌唱活動(dòng)的寶貴曲庫(kù),成為全國(guó)各級(jí)各類少兒聲樂(lè)比賽、展演的理想教材和珍貴資料,為我國(guó)少年兒童聲樂(lè)教學(xué)和歌唱事業(yè)的推廣與發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。
下文將基于“快樂(lè)陽(yáng)光”比賽積累的豐富的創(chuàng)作與表演實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),與大家深入而有針對(duì)性地探討少兒歌唱表演實(shí)踐的訓(xùn)練思路與手段。
糜若如、孟玲等聲樂(lè)教授在從事少兒聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中一直強(qiáng)調(diào)少年兒童歌唱教學(xué)不能模仿成年人,不能一味強(qiáng)調(diào)呼吸訓(xùn)練、發(fā)聲位置、共鳴腔體的運(yùn)用、吐字重要性等;而是一再提醒,童聲清亮、純凈、甜美但很稚嫩,訓(xùn)練中要格外小心,不能使其受到傷害。這是符合少年兒童生理和年齡特點(diǎn)的認(rèn)識(shí)。下面扼要介紹一些專家所講授的少年兒童歌唱訓(xùn)練的內(nèi)容。
1.“模仿小貓叫,胡子往上翹”,關(guān)鍵是要抓住“翹”?!奥N”可以使軟腭抬起,還能使面部呈微笑狀態(tài)。在學(xué)小貓叫的一剎那(“mi-”),可以較容易地找到發(fā)聲的位置和感覺(jué)。位置找到了,聲音就是好的;感覺(jué)找到了,聲音自然就對(duì)了、好聽(tīng)了。
2.頭上有“頂”東西的感覺(jué)。有了這個(gè)感覺(jué),發(fā)聲就會(huì)有保持的感覺(jué),喉嚨就不會(huì)往上提。在開(kāi)始訓(xùn)練時(shí),每次都要突出“頂”的感覺(jué),這樣全身都會(huì)保持積極的狀態(tài),這是歌唱中所需要的狀態(tài)。如此形象生動(dòng)的描述,使小歌手在歌唱時(shí)喉嚨自然下沉,而不提起;使小歌手從初學(xué)唱歌起,喉嚨就學(xué)會(huì)往下沉,為今后繼續(xù)學(xué)習(xí)打下良好、正確的基礎(chǔ)。
下面介紹幾個(gè)形象、生動(dòng)且少年兒童能理解并很快接受的辦法,有助于輕松地學(xué)習(xí)、掌握歌唱時(shí)的呼吸和共鳴。
1.歌唱時(shí)的呼吸練習(xí)
(1)咽部下移感。歌唱時(shí)吸氣是往下走的,整個(gè)咽部都要往下沉。教師用慢動(dòng)作示范吸氣時(shí)喉部向下移動(dòng),停止吸氣時(shí)保持不動(dòng)。這個(gè)練習(xí)的正確與否,關(guān)系到下一步歌唱發(fā)聲的學(xué)習(xí)質(zhì)量。盡管小歌手的喉結(jié)不像成年人那般明顯,但是經(jīng)過(guò)學(xué)習(xí),小歌手們是可以體會(huì)咽部下沉的感覺(jué)的。
(2)體會(huì)腰部周圍肌肉的繃緊感。經(jīng)過(guò)講解和練習(xí),體會(huì)歌唱?dú)庀⒌年P(guān)鍵在腰部周圍。歌唱呼吸時(shí),腰的周圍是漲的,特別是后腰,這里是歌唱?dú)庀⒌闹c(diǎn)所在,但絕對(duì)不許鼓肚子。下面這條練聲曲對(duì)練習(xí)腰部支點(diǎn)的訓(xùn)練很有效。
譜例1
(3)鼻口一起呼吸。歌唱過(guò)程中,常需要鼻子和嘴巴同時(shí)工作。演唱中常常會(huì)遇到特別短促的音,例如十六分音符,只有口鼻達(dá)到自由呼吸才能勝任。
(4)歌唱的呼吸是不許出聲的,也不能有過(guò)于夸張的動(dòng)作。小歌手在初學(xué)歌唱時(shí)不懂什么是歌唱需要的呼吸,這時(shí),就需要教師以夸張的呼吸慢動(dòng)作,讓孩子們看清楚呼吸的“慢鏡頭”。鼻孔、口腔打開(kāi)—喉嚨打開(kāi)—胸部擴(kuò)張—腰帶四周打開(kāi)、給力、支持,此時(shí)應(yīng)強(qiáng)調(diào)一切都在放松、自然的狀態(tài)下進(jìn)行,不可緊張、僵硬。這時(shí),小歌手們會(huì)饒有興趣地模仿、體會(huì),再聽(tīng)聽(tīng)自然清亮的發(fā)聲,認(rèn)真體會(huì)歌唱時(shí)呼吸的重要性,并理解、掌握口鼻同時(shí)呼吸的要領(lǐng)和方法。
(5)無(wú)聲呼吸的動(dòng)作不要太夸張,聲樂(lè)教師要講清楚“無(wú)聲但不夸張”呼吸的要領(lǐng),即鼻、口、喉、胸同時(shí)以積極狀態(tài)“打開(kāi)—吸氣—保持”,這一連帶動(dòng)作必須在剎那間完成,要求小歌手歌唱時(shí)的吸氣要像聞花一樣沒(méi)有痕跡。經(jīng)過(guò)幾個(gè)月呼吸練習(xí),從“有聲但動(dòng)作不夸張”到“無(wú)聲不夸張”的良好呼吸狀態(tài),也就逐漸形成了。
(6)出氣有阻力。平時(shí)生活中的呼吸是沒(méi)有阻力的,為了使小歌手獲得歌唱時(shí)的均勻呼吸,可采取“阻力練習(xí)”。辦法是堅(jiān)持哼鳴練習(xí),要體會(huì)到腰周圍有張力,氣息有上壓、下托之感,最后氣息“打”到“人中”,聲音從眉心送出來(lái)。
2.學(xué)會(huì)哼鳴
如果指導(dǎo)少年兒童練哼鳴時(shí)采用成人的方法,必然導(dǎo)致成人化,而且沒(méi)有“點(diǎn)”,練哼鳴成了一種負(fù)擔(dān),讓人聽(tīng)起來(lái)也有痛苦感。如果讓小歌手在玩中練,有興趣地練習(xí),就可以跳出成人訓(xùn)練方法的束縛。
(1)悶悶不樂(lè)的狀態(tài)。猶如極不高興時(shí)所表現(xiàn)的那樣——“hm!hm!”,感覺(jué)緊張、短促有力,氣息直奔鼻腔。
(2)嘴里含東西的感覺(jué)。打開(kāi)喉嚨,指口腔里面不能因?yàn)殚]口哼鳴而關(guān)死,口腔、喉嚨照樣要“打開(kāi)”。隨時(shí)提醒學(xué)生,嘴里含著水或涼的東西。
(3)教師與小歌手做“1+1”或“2+2”的練習(xí)。這樣的練習(xí)要在教師的示范下由弱至強(qiáng)展開(kāi)。做法是教師范唱,小歌手模唱,讓小歌手在不知不覺(jué)中找到正確的哼鳴方法。只要練好短促、有點(diǎn)的哼鳴,就能在以后的音階練習(xí)中找到正確的哼鳴。
(4)打開(kāi)嘴巴的哼鳴。練習(xí)開(kāi)口的哼鳴與上面所講的完全一樣。如果張開(kāi)嘴巴與閉上嘴巴所發(fā)的聲音基本相同,就可以過(guò)渡到音階練習(xí)了。讓人聽(tīng)起來(lái)哼鳴也是歌唱,也像歌唱那樣美妙動(dòng)人,但要注意音量一定不要大,自己聽(tīng)到就可以了。
糜若如、孟玲等教授反復(fù)要求學(xué)生在歌唱時(shí)要有打哈欠的感覺(jué),說(shuō)明“打哈欠”在歌唱中占有相當(dāng)重要的位置。小歌手通過(guò)“打哈欠”練習(xí),可以使聲音在很短的時(shí)間內(nèi)發(fā)生很大變化。
1.歌唱時(shí)的哈欠
生活中人人都會(huì)打哈欠,但歌唱中需要的打哈欠是相反的。生活中打哈欠是消極懶散的,而歌唱中的打哈欠是積極并保持不變的。期間,腰周圍是膨脹的,嘴巴要完全打開(kāi),精神要飽滿。
2.短促有力的哈欠
短促有力的哈欠的特點(diǎn)是急速、干脆,像武打影片中的“哈!”聲音要有振動(dòng)的效果,有爆發(fā)力,剛開(kāi)始練習(xí)時(shí)音量不要過(guò)大。
3.保持的哈欠
要讓全身都感覺(jué)處在興奮、積極的狀態(tài),聲音不要太明亮,但要集中,從高往低。在訓(xùn)練時(shí)可先短后長(zhǎng):“哈”(半拍)—“哈”(兩拍)—“哈”(四拍)—“哈”(八拍)。
4.音量由小到大的哈欠
開(kāi)始練習(xí)時(shí)聲音不要太大、太亮,否則容易喊,音量要小一點(diǎn)兒、集中一點(diǎn)兒,逐漸由小到大;要做到“三個(gè)不變”,即音色不變、歌唱狀態(tài)不變、聲音的高位置不變。
糜若如、孟玲等教授經(jīng)常提醒學(xué)生要微笑著歌唱,用笑的感覺(jué)來(lái)練聲。小歌手對(duì)這樣的練習(xí)會(huì)非常感興趣,感到不是在練聲,而是很開(kāi)心地在做游戲。
1.讓小歌手練習(xí)生活中的笑
雖然這種笑的聲音散、不集中,但腹部卻是用力的,正如人們常說(shuō)的,把我的肚子都笑痛了。歌唱中的笑是有意識(shí)地控制,要求聲音有穿透力,腹部要保持緊張狀態(tài)。練習(xí)時(shí),打開(kāi)嘴巴做呼吸狀,發(fā)斷音“哈哈 0|哈哈 0|”,發(fā)音要短、斷、富有彈性。
2.在笑聲中找到感覺(jué)和最美妙的聲音
在笑聲中找到正確的發(fā)聲的辦法有下面幾種:
(1)笑著啃蘋果。啃蘋果時(shí)嘴巴張得很大,上牙膛形成屋頂狀。小歌手做這個(gè)練習(xí)時(shí)可體會(huì)到硬腭的著力點(diǎn),氣息在歌唱時(shí)直接往點(diǎn)兒上送,這樣聲音會(huì)很漂亮。
(2)笑著動(dòng)嘴巴。嘴巴在歌唱時(shí)要靈活、積極,每時(shí)每刻都在活動(dòng),當(dāng)張開(kāi)嘴巴時(shí)咽部便會(huì)有力地支撐,有利于歌者正確發(fā)聲狀態(tài)的形成。
(3)笑著讓聲音從頭頂出來(lái)。聲音、咬字如果從嘴里出來(lái)就會(huì)很蒼白,這種聲音叫“白聲”。應(yīng)當(dāng)讓嘴咬住字從頭頂出來(lái),這樣吐字清楚,聲音漂亮。這里首先強(qiáng)調(diào)的是咬字,其次才是聲音,只有字正才能腔圓。在開(kāi)始練習(xí)發(fā)聲時(shí)就要注意清晰、正確的咬字,否則聲音再好,也代替不了咬字;咬字不好,聲音也將大受影響。
(4)找一下笑著打噴嚏的感覺(jué)。生活中打噴嚏是沒(méi)有音高的,但歌唱時(shí)的打噴嚏狀態(tài)要求積極、緊張,而且有音高,這種打噴嚏的位置非常高。練習(xí)時(shí)可以做一次生活中的打噴嚏,再做一次歌唱中帶音高的打噴嚏,可以找做得好的小歌手示范。
(5)在“鼻子放大一百倍”的感覺(jué)中歌唱。當(dāng)然只是主觀上感覺(jué)鼻子放大了,大到“人能站在鼻子里面唱”。用這樣的感覺(jué)去打噴嚏,共鳴就會(huì)大。用嘴唱是蒼白的,感覺(jué)用鼻子唱聲音是明亮的;但要與鼻音相區(qū)別,絕不能練成鼻音。
啟發(fā)學(xué)生在歌唱中時(shí)刻想象:血盆大口的、虎背熊腰的、眉飛色舞的,是我們強(qiáng)調(diào)的歌唱狀態(tài),從一開(kāi)始就要培養(yǎng)積極的歌唱狀態(tài),并全身心地投入。
藝術(shù)是通過(guò)形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)生活、反映人的思想情感的,音樂(lè)也是如此。然而,因?yàn)橐魳?lè)的物質(zhì)媒介是聲音(音響),它不可能像繪畫、雕塑、舞蹈、戲劇、影視那樣,給觀眾一個(gè)具體可觀的形象。比較而言,音樂(lè)是一種更為抽象的藝術(shù)。少兒歌曲的詞曲作家運(yùn)用形象思維把以往觀察到的、經(jīng)歷過(guò)的印象和情感體驗(yàn)在大腦中重現(xiàn),讓想象多維度展開(kāi),把情感意象外化,再運(yùn)用音樂(lè)語(yǔ)言和文學(xué)語(yǔ)言去塑造藝術(shù)形象。這個(gè)運(yùn)用想象的思維方式即形象思維。
音樂(lè)之所以美,是由于熱愛(ài)歌唱的孩子們?cè)谘莩畜w現(xiàn)了藝術(shù)形象的美,少兒歌曲的藝術(shù)形象,是由孩子們?cè)诮處熤笇?dǎo)下經(jīng)過(guò)創(chuàng)造性的勞動(dòng)塑造出來(lái)的。少兒歌曲是文學(xué)語(yǔ)言和音樂(lè)語(yǔ)言的結(jié)晶,必須經(jīng)過(guò)演唱(也包括樂(lè)器伴奏)才能塑造出音樂(lè)的藝術(shù)形象,才能把音樂(lè)作品的美由潛形態(tài)轉(zhuǎn)化為顯形態(tài),才能為觀眾所接受和欣賞。
在少兒歌曲作品中,詞曲作家已經(jīng)做到了“立辭為象”,那么,小歌手怎樣才能做到“立象為神”呢?元代燕南芝庵的《唱論》認(rèn)為:“三教所唱,各有所尚:道家唱情,僧家唱性,儒家唱理?!薄俺椤?,就是要唱出情感;“唱性”,就是要唱出風(fēng)格和個(gè)性;“唱理”,就是要唱出理趣,意余聲外,通過(guò)形象來(lái)表達(dá)含蓄的道理。這些都需要演唱者用“心”去“唱情”“唱神”,唱出了“情”和“神”就唱出(塑造)了音樂(lè)的藝術(shù)形象。
情來(lái)自形象。形象逼真,情感表達(dá)也就生動(dòng);形象不準(zhǔn)確,情感表達(dá)就會(huì)產(chǎn)生偏頗。少兒歌曲中所描寫的形象是客觀事物的形象。演唱時(shí)必須使主觀情感與客觀形象相吻合,否則,演唱者在塑造音樂(lè)形象時(shí)就會(huì)失去分寸——若過(guò)分夸張,就沒(méi)有真實(shí)感;如不夠,就顯得呆板、缺少“神韻”,感染不了觀眾。所以在唱情時(shí)必須注意情感是否真切,是否符合作品的形象要求。
例如《我仰望五星紅旗》(金波、李眾詞,孟慶云曲)短短21小節(jié)的作品,“我仰望五星紅旗,她在萬(wàn)里晴空飄揚(yáng),旗幟上有一顆最大最亮的星,她好像天上的太陽(yáng)……飛向明天,飛向理想”,采用起伏跌宕的旋律,通過(guò)深情、真摯的演唱,塑造了莊嚴(yán)與敬仰的意境,聽(tīng)者無(wú)不被激越與莊嚴(yán)所震撼、感動(dòng)。
再例如《西柏坡童謠》(李幼容詞,鐵源曲),以委婉、親切、敘事的旋律,真摯、深情地唱出了對(duì)西柏坡的回憶與憧憬?!杜?,香格里拉》(曉光詞,曉丹曲),作品圣潔、優(yōu)美,作曲家巧妙運(yùn)用藏族音樂(lè)特有的節(jié)奏與旋律風(fēng)格,賦予作品生動(dòng)、虔誠(chéng)與純潔,八度大跳的大膽運(yùn)用,使作品更顯對(duì)香格里拉的向往與頂禮膜拜的情愫。
要想唱好一首歌,小歌手必須具備一定的文化和藝術(shù)修養(yǎng),必須深入生活,因?yàn)樗囆g(shù)創(chuàng)作源于生活。只有深入生活才能拓寬視野、深化認(rèn)知、積累經(jīng)驗(yàn)。只有這樣,小歌手在舞臺(tái)上一展歌喉之際,才能做到厚積薄發(fā)。具體來(lái)講,熱愛(ài)歌唱的少年兒童在準(zhǔn)備唱一首歌曲時(shí),首先要對(duì)作品有理性的認(rèn)識(shí),能準(zhǔn)確地理解、領(lǐng)會(huì)作品所要表達(dá)的主題思想,并要細(xì)致地分析歌詞和曲譜,剖析愈深刻、愈細(xì)致,藝術(shù)構(gòu)思就愈準(zhǔn)確、愈豐滿。此刻,小歌手已下意識(shí)地開(kāi)始了形象思維活動(dòng),隨著優(yōu)美的旋律不知不覺(jué)地展開(kāi)了想象的翅膀。
“心隨情走”,情來(lái)自形象,形象激發(fā)情感,從而達(dá)到“心在唱歌”的狀態(tài)。這是一個(gè)由理性分析(理性認(rèn)識(shí))進(jìn)入形象思維(情感反應(yīng))的創(chuàng)作思維過(guò)程。這個(gè)創(chuàng)作思維活動(dòng),使演唱者腦子里有情、有景、有物,有了一個(gè)栩栩如生的音樂(lè)藝術(shù)形象。在這個(gè)思維過(guò)程中,情感體驗(yàn)得到升華,激發(fā)了演唱者的靈感。此時(shí),演唱者的聲音、眼神、面部表情及肢體動(dòng)作成為相互聯(lián)系的整體,“聲情并茂”的歌聲使聽(tīng)眾與演唱者發(fā)生了心靈感應(yīng)般的情緒感染,所謂感情隨歌而動(dòng),情緒隨歌而起,聽(tīng)眾真正欣賞到小歌手歌唱藝術(shù)的美,獲得心理上不同程度的滿足。小歌手歌唱藝術(shù)真正達(dá)到了“韻味醇厚而雋永”的境界。從美學(xué)角度講,這是因?yàn)閷徝揽腕w給審美主體顯示了一個(gè)鮮明生動(dòng)的情感形象,激發(fā)了審美主體的聯(lián)想、想象等情感反應(yīng)。正所謂“色美以感目,音美以感耳,意美以感心”。“意美”即“意象”,“意象”是由聯(lián)想、想象產(chǎn)生的。想象屬于形象思維,而“在少兒歌曲藝術(shù)中,起著最積極和最主導(dǎo)作用的是想象”。因?yàn)?,小歌手在演繹少兒聲樂(lè)作品的過(guò)程中,進(jìn)行著積極的形象思維活動(dòng),創(chuàng)造性地想象和聯(lián)想,“以情帶聲”、淋漓盡致地把音樂(lè)形象塑造得鮮明生動(dòng)、豐滿感人。所以說(shuō),在少兒歌唱實(shí)踐中運(yùn)用形象思維是極其重要的。
要唱好一首歌曲,除了良好的嗓音條件、聲樂(lè)技巧和音樂(lè)修養(yǎng)外,更加重要的就是對(duì)所演唱作品的內(nèi)涵要有深刻的理解,這一點(diǎn)需要教師把作品分析和歌曲處理滲透到對(duì)小歌手的演唱指導(dǎo)過(guò)程中。充分理解作品內(nèi)容與藝術(shù)表現(xiàn)手法后,再經(jīng)恰當(dāng)?shù)难莩幚?,才有可能?zhǔn)確地、創(chuàng)造性地表達(dá)作品的內(nèi)涵,從而獲得作者所希望的藝術(shù)效果。對(duì)作品的分析與藝術(shù)處理主要有以下三點(diǎn):
歌曲,包括少兒歌曲,與純音樂(lè)作品不同之處在于有歌詞,通過(guò)歌詞我們可以理解作品的思想內(nèi)容,了解詞作者的創(chuàng)作意圖。在輔導(dǎo)小歌手時(shí),朗誦歌詞是一個(gè)好辦法。通過(guò)朗誦歌詞,可以使無(wú)聲的語(yǔ)言變成活潑生動(dòng)的有聲形象。繪聲繪色的朗誦可以幫助小歌手找到語(yǔ)感和語(yǔ)言動(dòng)態(tài)美,體現(xiàn)語(yǔ)言在情感表現(xiàn)上的特殊功能。但是,由于歌詞的容量有限,它不能像小說(shuō)或戲劇那樣詳盡和具體,往往高度概括、凝練,所以在字面的背后蘊(yùn)含著更深廣的意義。如作品《興業(yè)街七十六號(hào)》(朱勝民詞,雷立新曲),從字面上理解,只不過(guò)是一條街、一個(gè)門牌號(hào),并不知道這是中國(guó)共產(chǎn)黨第一次全國(guó)代表大會(huì)的會(huì)址,并不了解中國(guó)共產(chǎn)黨艱苦卓絕的奮斗就是從這里開(kāi)始的,所以需要從更高的層面去引導(dǎo)小歌手理解作品的立意。
小歌手在演唱《北京茶館》(李幼容詞,蔡海波曲)時(shí),對(duì)“北京茶館是市民的小戲臺(tái),老百姓的甜與苦從茶中品出來(lái)”并沒(méi)有更深刻的體會(huì)和感悟。那么,教師就要引導(dǎo)小歌手了解、掌握作品更具體、更深刻、更鮮活的內(nèi)容與含義。只有把握了所演唱歌曲的背景與內(nèi)涵,才能在演唱中有生動(dòng)的藝術(shù)表現(xiàn),不但在音準(zhǔn)、節(jié)奏上獲得好評(píng),更重要的是歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)、藝術(shù)感染力上出彩。總之,只有更深刻地理解作品的思想內(nèi)容,才能在演唱時(shí)更準(zhǔn)確地表現(xiàn)作品的內(nèi)涵。
不同國(guó)家、不同地區(qū)、不同民族的生活習(xí)慣和文化傳統(tǒng),決定了不同的音樂(lè)風(fēng)格。這種不同在音樂(lè)上則表現(xiàn)為各具特色的地域或民族音樂(lè)語(yǔ)言。
例如《額吉為我煮奶茶》(王寶柱詞,呼格吉夫曲)具有蒙古族個(gè)性豪放的特點(diǎn),曲調(diào)喜悅、真切,樸實(shí)無(wú)華地唱出了孩子對(duì)額吉(母親)和奶茶的深厚情感。在演唱這首歌曲時(shí),小歌手根據(jù)自己的理解總結(jié)出蒙古族民歌的特點(diǎn),同時(shí)教師要用自己的情感調(diào)動(dòng)小歌手的情緒,激發(fā)其學(xué)習(xí)興趣,喚起其想象力,想象一望無(wú)際的大草原上綠浪碧波、牛羊成群的美麗景色,這樣在演唱中就比較容易唱出蒙古族歌曲遼闊寬廣的風(fēng)格。
再例如《高原紅卓瑪》(李眾詞,孟慶云曲)以舒適的曲調(diào)、簡(jiǎn)練的節(jié)奏唱出了“要問(wèn)什么最美麗?紅云上的布達(dá)拉”的美麗與圣潔?!兑蜕揭退饶銇?lái)》(朱勝民詞,雷立新曲)以活潑歡快的曲調(diào)、跳躍喜慶的節(jié)奏唱出了彝族少年兒童“六月火把節(jié),最美彝家寨,烤茶香米酒甜,醉了你莫怪”的歡騰景象與熱烈場(chǎng)面。
首先是把握所演唱作品的基本情緒變化。音樂(lè)以抒發(fā)情感見(jiàn)長(zhǎng),少兒歌曲多以抒發(fā)某種情感為主,即喜、怒、哀、樂(lè)、愛(ài)。教師必須很好地理解作品所提供的情感基礎(chǔ),適當(dāng)范唱,范唱必須有激情并富有表情,再由小歌手自己生動(dòng)、形象地表達(dá)出來(lái)。有些少兒歌曲有不同情緒的對(duì)比,教師應(yīng)指導(dǎo)小歌手分析這種情緒的對(duì)比,以便更好地表現(xiàn)作品的思想感情。
其次是歌曲演唱的技術(shù)性處理。所謂“技術(shù)性處理”主要是教師在指導(dǎo)小歌手演唱時(shí),根據(jù)作品的要求運(yùn)用不同的速度、力度、音色的變化,以更好地取得作品所期望的藝術(shù)效果。不同的音樂(lè)形象、風(fēng)格往往與相應(yīng)的速度相配合。不同力度與表現(xiàn)不同的意境、不同的思想感情有著密切關(guān)系,那么處理歌曲時(shí)就應(yīng)順其自然,恰如其分地通過(guò)不同力度來(lái)表現(xiàn)。一般來(lái)說(shuō),表現(xiàn)恢宏強(qiáng)大、憤怒昂揚(yáng)、激動(dòng)的情緒多用強(qiáng)的力度。力度由弱轉(zhuǎn)強(qiáng)可以表現(xiàn)出情緒由低沉趨向昂揚(yáng),也可產(chǎn)生由遠(yuǎn)及近的空間感;由強(qiáng)轉(zhuǎn)弱則表現(xiàn)情緒的低落或逐漸遠(yuǎn)去之感。力度變化在少兒歌曲演唱中有很強(qiáng)的表現(xiàn)力,應(yīng)指導(dǎo)小歌手根據(jù)不同歌曲所表現(xiàn)的不同意境和歌詞內(nèi)容來(lái)決定。在對(duì)歌曲做藝術(shù)處理時(shí),必須做到自然、合理、貼切,切忌違反藝術(shù)規(guī)律,生硬、造作。
對(duì)音色的處理,既是表現(xiàn)歌曲感情的重要因素,也是音樂(lè)表現(xiàn)的需要。不同音色的運(yùn)用可以產(chǎn)生不同的感情色彩。這里,不同速度、力度和音色的運(yùn)用不是孤立的,而是相互依存、互為補(bǔ)充的,與旋律、節(jié)奏等其他音樂(lè)因素有機(jī)地交織在一起,從而組成有思想內(nèi)容的少兒歌曲。對(duì)少兒歌曲作品進(jìn)行藝術(shù)處理,首先應(yīng)從歌曲內(nèi)容出發(fā),使音樂(lè)表現(xiàn)和歌詞內(nèi)容緊密結(jié)合,做到處理貼切、恰如其分,使其為歌曲情感的表現(xiàn)服務(wù)。
例如《喊三峽》(劉銳詞,宋小兵曲)開(kāi)始八小節(jié)的節(jié)奏為散板,力度為強(qiáng),聲音應(yīng)飽滿,唱出三峽的宏偉氣勢(shì)(見(jiàn)譜例2)。最后以強(qiáng)力度結(jié)束,應(yīng)情緒飽滿,表現(xiàn)對(duì)未來(lái)充滿信心(見(jiàn)譜例3)。
譜例2
譜例3
少兒歌曲作品一般因篇幅較小而容量有限,但同樣存在情緒的起伏與變化。有些少兒歌曲中,作者為了使主題更為突出,通常會(huì)在全曲的后部或結(jié)尾安排一個(gè)情緒的最高點(diǎn),即“高潮”。高潮是少兒歌曲情緒最集中、最具表現(xiàn)力的重點(diǎn),要求教師指導(dǎo)小歌手全身心地投入并用強(qiáng)的力度演唱。處理高潮時(shí)必須根據(jù)學(xué)生的條件,在聲音力度上給高潮的出現(xiàn)留有充分的余地,以突出高潮。
如何幫助小歌手的演唱獲得較強(qiáng)的藝術(shù)感染力,有兩點(diǎn)需注意:其一要有良好的嗓音條件和演唱方法及一定的文化、音樂(lè)素質(zhì)。其二就是對(duì)音樂(lè)作品的細(xì)致分析、深刻理解和恰當(dāng)處理。這一過(guò)程要通過(guò)聲樂(lè)教師的耐心輔導(dǎo)逐漸內(nèi)化,從而成為其內(nèi)心的感受,通過(guò)其演唱而自發(fā)地表現(xiàn)出來(lái)。所以作品分析和歌曲藝術(shù)處理是歌唱教學(xué)中不可或缺的關(guān)鍵環(huán)節(jié),不可忽視。
愿熱愛(ài)歌唱的小歌手們?cè)诿篮酶杪暤呐惆橄?,永遠(yuǎn)陽(yáng)光,永遠(yuǎn)快樂(lè)!祝愿我國(guó)的少兒歌唱大花園繁花似錦、絢麗燦爛!
樂(lè) 訊
溯源巴洛克——李?yuàn)檸熒魳?lè)會(huì)
“溯源巴洛克——李?yuàn)檸熒魳?lè)會(huì)”于2017年6月2日晚在首都師范大學(xué)音樂(lè)廳成功舉辦。首都師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院青年教師李?yuàn)櫦捌浒宋粚W(xué)生演唱了多首不同題材的巴洛克聲樂(lè)作品,擔(dān)任音樂(lè)會(huì)羽管鍵琴伴奏的是中國(guó)音樂(lè)學(xué)院早期音樂(lè)教研室教師曾佳莉。
本次音樂(lè)會(huì)是李?yuàn)櫫魧W(xué)意大利歸國(guó)后的又一場(chǎng)匯報(bào)音樂(lè)會(huì)。整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)以羽管鍵琴伴奏,據(jù)了解,產(chǎn)生于14世紀(jì)的羽管鍵琴在全國(guó)僅有十余臺(tái),而巴洛克聲樂(lè)專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的舉辦也是國(guó)內(nèi)高校空前的突破。
音樂(lè)會(huì)的大部分樂(lè)譜是李?yuàn)欁砸獯罄麕Щ氐囊皇治墨I(xiàn),其中不少作品是國(guó)內(nèi)首唱,涉及的語(yǔ)言以意大利語(yǔ)為主,涵蓋古英語(yǔ)和拉丁語(yǔ),所包含的作曲家來(lái)自意大利、英國(guó)、德國(guó)等,作品類型有歌劇選曲、世俗歌曲和經(jīng)文歌等。根據(jù)巴洛克聲樂(lè)作品的時(shí)代特征,音樂(lè)會(huì)作品均為ABA曲式,并在反復(fù)A段做加花處理的純正巴洛克演唱要求,這也是本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的又一亮點(diǎn)所在。
整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)座無(wú)虛席,成功再現(xiàn)了17世紀(jì)巴洛克音樂(lè)風(fēng)貌,得到了業(yè)內(nèi)人士的高度評(píng)價(jià)。