申學舟

一眨眼，香港大齡青年張志明和余春嬌戀愛長跑到了第8年。8年前，彭浩翔執(zhí)導的《志明與春嬌》僅獲得七百萬港元的票房。8年后，“志明與春嬌”系列已經(jīng)拍到了第三部《春嬌救志明》，光線影業(yè)作為出品方之一，光線傳媒總裁王長田站在發(fā)布會臺上，表達出對其的票房期望是“2000萬人走進影院觀看”。

近年香港電影市場日漸式微，內地電影市場蓬勃發(fā)展，志明春嬌系列的第二部《春嬌與志明》講述的就是主角北上的故事，也有導演彭浩翔本人北上拍片的影子。

彭浩翔覺得這些年自己成熟了。除了編劇和導演，他開始嘗試更多的角色。他擔任了《斷了片》 《指甲刀人魔》 《身后仕》等電影的監(jiān)制，并打算在喜劇片《The Hell Bank Heist》中擔任主演。電影之外，他在寫小說、專欄，也會做一些現(xiàn)代藝術計劃。

“不可能經(jīng)歷了差不多十年時間都沒成熟?！迸砗葡韪嬖V《財經(jīng)天下》周刊記者，這種成熟一方面體現(xiàn)在，不再把工作放在生命中最主要的部分，更多回歸家庭；另一方面則表現(xiàn)在自己的創(chuàng)作方向上，不再局限于荒誕搞怪或黑色幽默風格，而是開始嘗試如浪漫喜劇、動作片等各種感興趣的類型。

彭浩翔喜歡并推崇的兩位導演，伍迪·艾倫（Woody Allen）和斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick），前者除了導演電影也同時在各種雜志上寫專欄和小說，后者執(zhí)導過《發(fā)條橙》 《閃靈》等，“他一生拍的電影不多，但各種類型都有”。某種程度上，這也是彭浩翔未來想走的方向。

港片內核

“港味”始終是彭浩翔作為導演無法回避的一個標簽。

時間回到三十年前，上初中的彭浩翔在影院看完吳宇森導演的《英雄本色》，喜歡上了這種影像化的故事敘述，也對鏡頭下的可能性感到著迷。彭浩翔回憶：“有一天我媽媽罵我，說你那么喜歡看電影就不要念書啦，長大也不用找工作直接去拍電影好了。原本是罵我，但這個過程里，我好像看到一個光，覺得，對！我可以往這個方向走。”

在這之后，他每次去電影院看完電影后都會回家將情節(jié)默寫下來，再去思考分場和結構，然后再去影院看一遍核對，逐漸就能把大部分故事和角色寫對?！拔疫€會去看好多講故事結構的書，講戲劇理論的書，我覺得其實都是很大的幫助?！彼f。

彭浩翔最開始想做演員，但考了幾年演藝學院都沒考上。畢業(yè)后他成了亞視喜劇綜藝科的節(jié)目編劇。除了亞視的工作，他也開始寫一些小說，根據(jù)王義夫暈倒事件創(chuàng)作的《全職殺手》、近期上映的《指甲刀人魔》等都是當時的作品。

在亞視的時光被彭浩翔認為是幫助自己學會了換位思考：“那時經(jīng)常被拉去當演員。過去是覺得自己編劇寫的東西演員講得不好，但自己當了演員才發(fā)現(xiàn)原來你寫的劇本沒有自己想象的那么好，有的臺詞完全不是人類的講話方式?！?/p>

2001年，他第一次執(zhí)導的劇情片《買兇拍人》，講述兩個失業(yè)者改行做殺手的故事。這部成本約50萬美元、僅用15天拍攝的電影，獲得了香港電影金紫荊獎最佳編劇及香港金像獎最佳編劇提名，也在后來被很多影迷奉為“彭浩翔經(jīng)典”。

早期彭浩翔導演的電影，不論是《買兇拍人》 《AV》 （又名《青春夢工廠》），還是《大丈夫》 《出埃及記》等都因“港味”和“CULT味”為人所稱道。這些作品通過對邊緣人物和被矮化的主角的故事，一本正經(jīng)地去表達荒誕才是生活的常態(tài)，其中也有對主流思想鼓吹的價值的懷疑。這些作品被一些人喜歡，他們把他看做王家衛(wèi)后香港又一“鬼才”導演。

這次“志明與春嬌”系列第三部《春嬌救志明》的故事地點又從北京搬回了香港。一方面是彭浩翔在內地市場探索后的一次港味回歸，另一方面也是他初步摸清內地市場規(guī)律后的一次嘗試。影片靈感來自他在日本的一次危機經(jīng)歷，那時他正做完一場訪問，他與一位認識很久的女翻譯正準備離開時遇到了地震。這在后來讓他意識到男生和女生應對危機時思維模式的不同，男生偏理性、女生偏感性。

北上

“志明與春嬌”系列是彭浩翔唯一的系列電影。但彭浩翔認為拍續(xù)集并非電影創(chuàng)作的理想模式?！翱傆X得一個導演短短數(shù)十年的一生，能夠生產(chǎn)的作品已經(jīng)不多，當中如果還有續(xù)集，似乎會令故事類型更狹窄?！迸砗葡柙硎?。

之所以會誕生第二部《春嬌與志明》，很大程度上源于彭浩翔本人北上發(fā)展的現(xiàn)實境遇。2010年，彭浩翔接到一個內地的工作機會，便來到了北京?！暗珌砹酥蠊ぷ鳈C會又沒了，反而是出現(xiàn)了別的機會，所以也一直住下來了?！彼嬖V《財經(jīng)天下》周刊，正因為如此，《春嬌與志明》里也才有了主角從香港到北京的故事。

香港影人北上發(fā)展，彭浩翔并非孤例，自2003年開始就陸續(xù)發(fā)生。彼時內地電影市場發(fā)展迅速，加之CEPA（《內地與香港關于建立更緊密經(jīng)貿(mào)關系的安排》）的出現(xiàn)，在政策上使得內地與香港合拍片可以享受國產(chǎn)片的同等待遇，香港電影圈掀起了“北上”合拍的熱潮。其中，杜琪峰、王晶、彭浩翔、徐克、葉偉民等都是“北上”的代表性人物。

一開始，北上的香港影人大都經(jīng)歷過對審查制度的試探、票房或口碑不理想的適應期。在2012年接受《鳳凰網(wǎng)·非常道》的采訪時，彭浩翔也曾表示過，一些香港導演進軍內地后作品表現(xiàn)出的“水土不服”主要是因為他們站在香港的環(huán)境中去想象一個內地觀眾喜歡的故事，這樣的故事不論是香港還是內地市場都看不懂，不接地氣。

但在外界一些評論看來，彭浩翔北上后的電影中，《春嬌與志明》把地點搬到北京后缺乏與地點相符的文化細節(jié)，難以融入市場的文化語境；《撒嬌女人最好命》更是直接變成了令人失望的爛俗。這些作品被認為失去了他早期的味道——彭浩翔變了。

他本人對此不以為然?！昂芏嗳硕际俏夷骋欢螘r間某一種類型電影的粉絲，只要我不拍他喜歡的那種類型，他就說你變了，就不愿意承認你有不同的面向。”彭浩翔對《財經(jīng)天下》周刊解釋，“我原來就是喜歡不同的東西，但大家都希望你一直都是他們喜歡的那個人，但那個人只是我的一個部分。我沒法滿足他們?！?/p>

不得不承認的是，北上的彭浩翔也和他的前輩們一樣，經(jīng)歷了一段適應期。2014年的《人間·小團圓》和《撒嬌女人最好命》在豆瓣評分分別僅5.3分和5.8分。但在票房上，迎合市場的《撒嬌女人最好命》卻達到2.4億元，遠高于前者的1430萬元。

在這之后的一段時間里，或許是作為調整，彭浩翔監(jiān)制了《指甲刀人魔》和《同班同學》，并出版了兩本書《有關我在裝作正常人方面的嘗試》和《一些無可厚非的小事》。

彭浩翔覺得，當監(jiān)制能看到故事更多的可能性?！斑^去，導演、編劇、監(jiān)制都是我自己，想怎么做就怎么做，給人當監(jiān)制反而是你要跟別的導演合作，特別是跟年輕導演，要像父母一樣，要把你的經(jīng)驗告訴他?！?/p>

被很多影迷奉為“彭浩翔經(jīng)典”的《買兇拍人》，現(xiàn)在在他看來充滿了缺點。“我現(xiàn)在其實很少重看這些電影，因為我特別怕。我覺得這個電影很不成熟很幼稚，要是我現(xiàn)在重拍會更好，但是沒有這個機會。”彭浩翔說，《買兇拍人》最讓他難受的地方就是一直在不停地講臺詞，因為現(xiàn)在覺得講故事的時候不應該這樣，應該用劇情、表演等而非僅僅是對白去推動整個故事的發(fā)展。

接下來，彭浩翔將執(zhí)導自己的第一部英文電影《Lieland》，該片講述一個騙子來到一個世界，結果在那里他的謊言全都變成了現(xiàn)實?！爸拔业慕?jīng)紀公司CAA一直希望我拍英文電影，但我不想拍那種很典型的好萊塢找中國導演拍的東西，也不一定要有中國元素。導演只是一個講故事的人，只要能把故事講好，故事的內容沒有必要被定死?！?/p>

記者問他，覺得電影怎樣才算講好一個故事？“讓我在看完離開電影院后，能夠為它去做一些事情的，就是好電影?！彼f。